还行又不大行,没虐到位,压抑中不够悲壮,最后一个空镜让人觉得很遗憾,就像是他们跳完舞去睡一觉,醒来又是新的一天了。 男主是不是还可以抗争一下,至少回信与父亲继续抗争,父亲态度明显服软了,父亲是否真的会愿意逼死自己的儿子也不愿意做出让步? 男主从家里逃出来,与女主约到日本,到与女主共赴死亡,中间思想有哪些变化,没有升华,这其中态度转变得太快了,快到让我觉得男主是在女主说想休息的时候才知道原来真的选休息这个选项,而不是他自己本身与命运抗争无数次的结果。快到让我疑惑他们是不是真的准备赴死,抱在一起就像是准备去度蜜月的。 不知道是不是男主微笑唇的原因,除了他和父亲对戏激烈的那场,没感到情绪波动,就算是人设高冷内敛,但是微表情也没演绎到位,就欠缺张力了。 觉得女主演技更胜一筹,女主经历梦想破碎,家人质疑,形象被毁,从出场到闭幕,情绪变化都是有推进的。要是结尾配乐还有一曲死的赞美,就更完美了。
一开始我其实是不太感冒殉情的,毕竟我们也确实一直输出的价值观也都是好好活着。其实剧里面结局给男主的老婆,女主的家庭都造成了莫大的悲剧,人生嘛,总有迈不过的坎,我倒要看看这是怎么回事?
带着这样的疑问我看了此剧。
了解。
大多不看好此剧的人无非是渣男碰小三的观点,其实如果是和平年代我倒是觉的可以研讨。但是啊,大的立场是朝鲜半岛被日本殖民统治,两个文艺青年文化被严重压制。女主被不争气的家庭拖累,男主被包办的婚姻、事业重压,两个人彼此有共同的精神追求,现实生活让各自进退两难,国破山河在,城春草木深。
郭德纲说的好,劝你大度的人得离远点,容易跟着被雷劈。
但是唯一让我出戏的是(男主被虐打其实也过于假了),整个人物形象气质等方面太像韩国偶像剧了,我不知道当时的朝鲜爱国学生是什么造型,但是肯定不应该是剧中那样。
首先,我得道歉~因为我看这部剧的初衷不纯:我纯粹是为了李演员的脸点开的视频~当然,事后发现是我肤浅了~肤浅得就像有些人把这部剧简单定性为渣男带着小三一起为了禁忌之爱不顾家人自私殉情的狗血故事一样。。。
这部剧是在真实历史事件的基础上改编的。故事发生在上世纪20年代的朝鲜,那时的朝鲜正处于被日本殖民统治时期,不了解这个时代背景去看剧会忽略很多细节,甚至无法理解主角内心的挣扎,最后可能就简单把这部剧定性成一个爱情悲剧。但细细看完剧,你会发现,摧毁主角的从来不是爱情,至少不只是爱情。对于男主来说,他有家国抱负,空有一腔热血却囿于封建家庭对他的桎梏,女主对于他来说与其是爱情,更是他寂寥人生中除写作以外唯一的光;对于女主,她深受原生家庭的影响,一开始也想在这个乱世明哲保身,但不知是男主带给她的影响还是整个时代给她的影响,她开始理解男主的追求;自此,两人便成长为不可分割的一部分。
可以说一开始男主对女主的感情是非常克制的~各种细节都看得出来,他刻意回避女主目光;女主主动拿粥去看望因为思念亡母而装病在家的男主,他又赶女主走;甚至在快要壁咚那一刻他也没有放弃理智,反而是邀请女主去他家做客,故意让女主知道自己在乡下已有妻子的事实。怎么说呢?从现代的眼光去看,这算渣男吗?肯定算。。。但套入当时的时代背景+剧里展现出来的男主与其妻子的关系来看,我觉得不能算。首先,这个妻子和他在结婚前都没见过面;其次,这个妻子与其说是他的妻子,不如说是他父亲安插在他身边的眼线;最后,还是男主的人设问题,男主是一个被新文化思想所引领的人啊~他怎么会喜欢一个和他那封建大家庭深深契合的女人呢?男主穿西装,妻子一直穿的朝鲜传统服装。。男主整个人对于他那个家庭来说都是格格不入的。故事讲述了好几次男主与他那控制欲超强的父亲的争执,这个说法也许不准备,因为都称不上是争执。一开始的分歧只能说是男主父亲对他的单方面碾压。男主父亲喊他回家乡继承家业,他说好的;男主父亲喊他不要再往来京城与女主见面,他说以后都不会去了(当时女主迫于家庭压力准备开始和富家公子相亲);男主父亲喊他不要写作,看的书也不要放在桌子上,他都一一照办了。。虽然压抑,但是他如果没有遇到女主的话,应该一辈子都会按照他父亲的愿望就那样如行尸走肉般活着。。。(查了现实中的金佑镇,他亲生母亲是他父亲的第二任妻子,在他很小的时候就去世了,之后他父亲就开始不停再娶,一共娶过8位妻子,共有10个子女。。)
私以为,女主对于他开始变得不可或缺,很重要的一点就是女主知道他已婚以后打算和他分别时对他说的——希望他能继续写作。这句话使得他对女主星星点点的喜欢,变成野火燃着了整片草原~之后就随着他对写作的日益投入,和家庭的分裂愈演愈烈。。。直到妻子向父亲告发他写作,父亲发现他和女主的那些通信,一把大火烧掉了那些书也同时烧断了他和这个家庭的最后一丝关联。
回到女主这边,在我看来,这段感情但凡女主没有那么主动那么坚持,那么也许小火苗早就被掐灭了。在那个年代里,她绝对算一个勇于追求理想勇于追求爱的新女性。这里也许有人要杠她是小三了,咋说呢。。就像我前面对于男主是否算渣男的分析,我希望大家还是不要简单拿现代的爱情观去分析100年前的人,那再往前推,还不是一夫一妻制呢。时代是变化的,不能用现在的道德观去要求100年前的人。我看到的更多的是她的成长,她出生贫寒且是长女,不仅需要照顾弟妹甚至还要照顾父母。就像男主那么爱写作一样,她也是深爱着唱歌,本来她以为日本留学归来可以一心靠唱歌养活一大家子。但现实是那么残酷,甚至最后被以一大家子的性命为要挟,以逼她去做为日本侵略者歌功颂德的传声筒。。太苦了。在那个时代,她有得选吗?有,那就是去死,只有她死了,她才不用做她死都不愿意做的事情;只有她死了,她全家才能活。。。
男女主是不幸的,不仅仅是因为爱而不得,更是因为那个时代给他们带来的痛楚;男女主又是幸运的,在那样一个时代,他们遇到了彼此,成为了彼此救赎的那道光。与其说是为了爱情舍弃生命,不如说是在那个时代下两个穷途末路的人恰好爱上了彼此。
两人在登上最后那艘船时,用了自己给自己起的名字。金水山,尹水仙。
年纪大了,接受不来BE。这部虽然很悲,but双死勉强算HE吧~毕竟对于主角来说,那并不是死亡,是真正生的开始。
我试着去理解金祐镇的死亡。
金祐镇身上的悲剧色彩实在太浓厚了,虽然他是和尹心德一起殉情自杀的,但与尹心德的悲剧是来源于外界不同,他的悲剧来源于他自身,这种悲剧性从他出生开始就伴随他一生。
如果不是文学与尹心德这两束光芒照进他的人生,他的一生可能自始至终都保持灰暗,但这两束仅有的光,也未能将他从悲剧性的一生中拯救出来。
“我不止一次义愤填膺地诅咒自己的命运,在恶魔的包围下,只有那么一次,是她让我找回了内心的平和。”
金祐镇母亲早亡,他从小就生活在父亲专制之下,他不允许金祐镇从事文学事业,要求他继承家业从商,还为他娶了一个他不爱的女子为妻,可以说,金祐镇的人生都是被父亲安排了的,没有一点自由。去日本留学学习英语使他能够短暂地从父亲那让人喘不过气的压迫中逃离,但是他从未能够真正地摆脱,他用着父亲的钱,并且作为留学的代价,学业结束,他必须回家继承家业。
金祐镇是矛盾的,他热爱文学,渴望通过自己的笔去唤醒沉睡的国民,传播自己的信仰,但他又没有办法做到真正地和原生家庭、原生阶级割裂,正如,他是用着他父亲的钱去留学,去支持新剧的演出,他可能也痛恨这样的自己,明明不喜欢,却又不得不接受,他的父亲不喜欢他碰文学,不允许他把文学的书放在书桌上,他就真的不放,可见,他的性格里更多的是逆来顺受,虽有不甘,却也不敢。我一度很奇怪,既然他这么苦恼,为什么他不反抗,但后来我能理解了,一方面从小受到儒家思想教育的他,是难以背弃孝道的,有的时候正是因为懂得太多,负担才愈重,一方面从小过惯了养尊处优的生活,他可能也没有信心,脱离了父亲的经济支持,他靠自己能走多远。
是尹心德,帮他把那些父亲不允许看的书搬到书桌上,还说那是重要的东西。我以为,是这一刻,他的心第一次为眼前的这个女人动摇。即使之前他也以她的歌喉为美,但那还单纯地停留在欣赏美的阶段。
尹心德和他很不一样。她明媚如春日的阳光,她的活力与热情能够轻而易举地感染周围人,更重要的是她为自己歌唱,她喜欢唱歌,她就独自来到日本学习唱歌,她当然也有她的生活之苦,家境清寒,一家四口都等着她学成归去唱歌赚钱养家,但是这不妨碍她在台上纵情歌唱,因为这是她喜欢的事业。金祐镇做不到的,她能做到。
尹心德第一次见到金祐镇,金祐镇在窗台边念着有岛武郎的《爱是恣意夺取》,尹心德不认同,她反驳,爱应该是无私奉献才对。两人在日本分别之时,听说了有岛武郎的死讯,尹心德又说,她不能理解为爱而死。两次,金祐镇都保持了沉默。剧中多次出现有岛武郎,可见作者也觉得金祐镇和有岛武郎很像,金祐镇出生虽晚于有岛武郎,但两人都身处同一动荡年代,出生于旧社会,却受到新思潮的冲击,都关心社会主义事业,却囿于自身资产阶级的出身,有岛武郎爱上了有夫之妇,身为有妇之夫的金祐镇爱上了妻子以外的女子,皆不为世俗所容,但有岛武郎比金祐镇幸运的一点大概是,有岛武郎可以随心所欲地书写,金祐镇却只能麻木地在案头签字文件。
我想正如尹心德不懂有岛武郎,她也未必真的懂金祐镇,但她理解他的理想,愿意支持他,这对于长期处在被父亲压抑下的金祐镇而言,就是莫大的慰藉。况且尹心德与传统韩国女性有着很大的不同,她有独立的人格,不依附于任何人之下,她有掌握自己命运的魄力。本身逆来顺受的金祐镇很难不为这种魄力吸引。
“你现在活着吗?”“没有,但是在等待着死,为了真正地活着。”
金祐镇对待人生中的一切几乎都是消极的,即使是在剧团受危挺身而出之时,他那种无畏生死的感觉也更像是因为其早已心死所以无谓生死,多活一日也罢,少活一天也好,并没有什么特别的意义,所以随时死去都没有关系。
电视剧最后为金祐镇和尹心德结伴赴死铺垫了理由,尹心德全心全意地赚钱供弟妹学习,却因为身陷钱色交易的流言蜚语,被弟妹怀疑,心灰意冷,之后又被侵略者官员以家人性命相逼要求卖唱卖身,不知所措。而金祐镇净身出户没多久,最终还是屈服于孝道,决定放弃文学回归家族,向往的生活还没真正开始就戛然而止,未来又是一片见不到底的痛苦深渊。尹心德觉得很累,她想休息,又怕自己思念金祐镇,金祐镇就对尹心德说,不用担心,到我的身边休息吧。金祐镇的口吻极其自然,仿佛一段再普通不过的情话,我想金祐镇的心里早就埋下了死亡的种子,他一定不止一次地想过自杀,尹心德的话不过是一个契机,所以明明说着如此沉重的话,表情却是一如既往的淡然,甚至连尹心德都有点意外,他会这么不假思索。二人虽对死亡达成了共识,但尹心德死是为了从她厌倦的生活中逃离,金祐镇选择死却是为了活下去,为了自己想要的生活,他希望此生,可以有一次过自己想要的生活,即使那将成为他人生的结束。
是的,在他活着的时候,因为没有自由,他觉得自己不过是行尸走肉,活不是活,他终于可以死了,是为了真正地活着。所以,或许在旁人眼中,二人是殉情,但我却以为,金祐镇更像是殉道,殉理想,他以积极的死亡代替消极的生存,通过肉体的彻底消亡,达到灵魂的完全自由,是一种自我的实现与完成。他死亡的那一刻,是他此生唯一真正活着的瞬间。
这样的死亡,才值得金祐镇去赞美。
这是我看过剧集最短,却是最好看的。
因为他们在那个时代,他们只有死,才能才能在一起,找到真正的爱情不容易,所以,他们不会轻易放弃。他们没有和对方说过我爱你,可是他们对对方注入了全部的感情,最后一吻,弥补了五年前那没做完的事,最后男主牵着女主,一起走向了永久。他们再也不会分开了,愿你我都能找到一个让我们无惧死亡的人。
李钟硕,这三个字是活招牌,他让我了解男人之间的友谊,他让看到一双读懂人心的眼睛,让我第一次了解原来大佬都利用媒体控制娱乐走向,让我打开脑洞游走在漫画和真实世界,让我知道即使生活被梦境剧透,也要努力改变。
冲着这个活招牌我来看了这部剧,无意间提前知道了全部剧情,无意间了解到韩国的历史,才发现,原来在那个动乱年代,每个国家都那么相似,每个国家的国民也都很相似。 徐志摩、林徽因、三毛、张爱玲、顾城、李叔同......几乎每个人的感情都是被道德所唾弃的,可偏偏这些为当下人不耻的爱情成就了他们的一生。
如果你站在当下时代端正的三观里去看这部剧,那不如不看,因为在现在看来,这是文人的精神出轨,不值得赞扬,更不值得倡导,按网上的说法就是带坏小朋友,可这段由真实故事改编的剧真的不能这么去理解。
那个年代不是太平盛世,没有所谓的安居乐业,不止是家国动荡,人心也是动荡的,一边反抗着封建礼教,一边适应着封建礼教,一边渴望国家独立,一边臣服于他国,几乎每个文人都是分裂的,正如金祐镇心怀国家,一心想为国家斗争,向往自由和爱情,可他为了家人只能适应传统的礼教观念,听从父命,和没有感情的女子成婚、从此弃文,这和我们国家“父为子纲”如出一辙。 当家国不随心愿,零星的爱情才显得尤为珍贵。
金祐镇绝不是唯一一个如此可怜的真实人物。对于爱国者而言,国家受煎熬就是自己受煎熬,看着其他人在为国家的独立而奋斗,会为自己的无所作为愧疚到尘埃里,这是情怀,也是信念。 当金祐镇压下深深的爱国之情和对文字热爱,每天犹如傀儡般活着,这个时候出现的尹心悳就是他生命里的救赎,是他的灵魂,能理解他心中的热血,能分担他的情绪,能和他一起为国家执着,成了他们彼此的希望。
而金祐镇与父亲、妻子,即使生活在同一屋檐下,也如两个世界般难以相容。他们只是在同一个屋檐下各自孤单着,没有血肉,没有灵魂。 两个前卫的人为了家人各自去适应传统,是煎熬,也是迷失,从此没有人懂金祐镇的文字,没有人懂尹心悳的歌声。 文人之间的爱情,不只是情欲,更是灵魂的契合。
金祐镇无法为国家独立而努力,尹心悳无法用国语在自己的国家唱古典歌曲,还要被迫接受一切。我想,他们一同坠海殉情,其实不只是为爱殉情,也是为信念殉情,为理想也为国家的信念。 我既为那个时代的文人所动容,也想说,于我而言,宁愿平淡一生。 因为宏伟的理想和完美的爱情,我承受不起任何一个的失败,还不如从未拥有不达目的誓不罢休的理想,从未拥有无法割舍的爱情。
申惠善的颜真适合演年代剧,当然李钟硕也是,悲剧似乎是男女主角的唯一出路,深深感受到那时候的他们的绝望与无奈……唯一的违和感大概就是口型假唱那里,其他都很完美,尤其是OST,实在是太好听了!PS.我更喜欢《死之咏赞》这个名字,很美的意境……
“你现在活着么?”“没有,但是在等待着死,为了真正的活。”——《生死论》。两颗无处安放的灵魂,从最初靠在爱情里寻求呼吸的片刻,到最后,水山和水仙被压得无法喘息,选择手拉手在死亡里获得自由。两个人的情感早就超越了爱情,是彼此唯一的情感寄托和出口。还有个也非常鲜明的角色是妻子,她美好得过分,配上那首诗却是一具美好的活死人,就越发的悲凉。这个故事底子太凄美了,最后哭得稀里哗啦。我真的还是第一次感受到当年在课堂上,语文老师跟我们讲鲁迅时期青年们的那些故事,他们原来真的是在绝望中活着呀,越晴朗的人越清醒的人,活得越悲惨呀。二硕脑残粉打卡。2019.3.16 9/10
非常好,是我喜欢的那种抒情感和文艺范儿。演员的表演相当含蓄且有层次,好多场景都美得不像话。故事本身其实略嫌单薄,如果跟中国近代史上的类似故事相比的话,但人物的情感和本片如泣如诉的各种配乐都弥补了故事线的不足。
中国什么时候能拍出这样一部爱国情怀的感情剧,不要天天炒冷饭,翻拍,观众们就开心了
申惠善的颜真的很适合这种年代剧啊 只是女高音的那部分假唱真的看起来有一点点违和 原以为是那种浓郁的悲剧年代风 果然二硕一出场画风就秒变偶像剧 但还是能感受到那个年代的热烈和迫切感 ps:李钟硕的义气出演、结尾部分的日记片段、剧中服化道和滤镜好评
所以,您这位朝鲜人为什么要去日本学英语专业?
两人的结局一定程度上确实是那个时代导致的,但是真正的原因并不是时代是命运,是家庭是性格,人都是不能决定自己的出生。男女主角就算没有遇到彼此,没有遇到爱情结局也是一样的,说白点就是同样的人物性格家庭放到现代,结局也是不会改变,生于悲剧,死之咏赞。不要跟我说现代是多么自由之类的。从始至今,一定程度上人类并没有任何不同除了科技进步外,人性如此。男女主一起赴死已是最好的结局,至少彼此已不是孤单一人,对于他们生于悲剧家庭的一生中而言已经是最好的慰藉了。这不仅仅是部爱情剧,是男女主对自己一生命运的控诉!
二硕独站窗边读诗的感觉棒呆,难怪女主一见钟情。如果要论演技的话感觉女主更胜一筹
所以说,当一个国家的文化和艺术消亡了,这个国家才会真正走向灭亡。当那些热血的年轻人在舞台上高喊着这片土地上十年前还拥有自由的时候,他们的国家还在。而当一个国家开始禁锢各种艺术的发展,甚至开始企图掌控艺术的话语权的时候,这片虚假的繁荣也是终将会消散的。【李钟硕读诗太他妈性感了吧,这谁招架得住啊我的天】
死之咏赞听说钟硕是义演,演技派!看过钟硕演过VIP,戏路真是越来越宽,不在局限于偶像剧。
据说这是一个韩国人耳熟能详的悲剧爱情故事,本来是可以非常出彩的题材,拍得还是差强人意了。海报和teaser都很有意境,但成片中的光线和高饱和色彩都透着一股浓浓韩国恋爱偶像剧感,很多布景廉价而假,晚上的打光亮到违和。人物从感情塑造到台词都不够饱满,完全体现不出标题中the hymn of death那种悲壮凄美的感觉。据说李钟硕自己评论觉得剧中情感体现不够细腻还被部分观众喷了?人家明明讲了大实话……出彩的地方:音乐很好,有一种如诗般的感觉;以及有几个特写,包括身着复古西服的李钟硕在窗边读诗的镜头,就如同春药一般,果然韩剧在这方面还是无人能及
开篇,哎!服兵役前的每一部都会很珍惜的,加油我哥!
古有梁祝,外有罗密欧与朱丽叶,富家公子贫家女。。故事其实很平凡,相似题材很多,本剧拍的比较唯美,亮点主要是两位演员颜值在线,钟硕太帅了。其实两人同龄,但是钟硕看起来要年轻,具惠善看着像姐姐。剧中申惠善唱高音的情节每次都有些违和。
我真的哭泣了李演员真的是什么都能驾驭的很好。
申惠善成名以后演戏气场都不一样了 另一位不说了永远一个表情一个调调
尼采说过:“死并非生的对立,有时候生只是死的另一种形式。”
我激烈地听到了对自己命运的诅咒,在这恶魔般的包围中,是她给了我心灵的安慰。——「死之咏赞」🍬穿西装的二硕太帅了!不舍得虐哭唧唧……零片酬的义演啊啊啊!
“我很认真聆听我命运的诅咒 在这恶魔的包围中 只有她一个人给我心里的安慰”从第一集看似平淡的悲伤,却给人一种步步伤痛入骨的感觉 。当自己远大的理想因现实所迫而无法实现时,当自己被误解为人所难进退维谷时,能给予安慰的或许唯有爱情。他们死去的不是爱情,而是那无处安放的爱国情怀,愿水山和水仙都生活如愿。[仅仅谈论家庭伦理男女之爱而否认这部剧未免有点太狭隘]
别踩一捧一好吗 虽然30我觉得女主演的很好啊 这里不喜欢谁逼你看了 有本事有女主的地方都快进呗
我更喜欢《死之咏赞》这个译名。从片名到色调,就感觉到不会是一个让人轻松的结局。历史,音乐与剧情,融合的很完美。一直喜欢追李钟硕的剧,从听你、匹诺曹、w、当你,再到这部独幕剧,感觉李挑剧本的眼光十分独到,每一部剧的剧情都没有那么狗血烂大街,再加上我十分喜欢的长相和演技,真的是到了一种“啊,是李钟硕的剧,那一定追了”的地步。