1 ) 自认懂电影的影评人写电影就是这样。
我没看过蔡康永的影评,所以不知道他作为影评人的水平如何,不过从《吃吃的爱》来看,有着很明显的“影迷”拍电影的特点。
首先看得出来,导演在叙事和镜头语言的运作上,比一般的跨界导演还是要成熟一些。举个例子,林志玲下车然后一个摇镜晃到狗仔车那一镜,一看便是对电影有一定了解的人才设计的出的。
但降至剧本上再谈,就有些不一样了。
我自己无聊的时候也会去想一些故事玩,但下笔很少,多半是想个构思然后存在备忘录里。偶尔一时兴起也会说一大堆给朋友,事后回头去看,会发现基本没什么创意,在其他电影里总能找到类似桥段。原因是故事这东西,分析容易,但编的话是一定要经过大量的写,才能写好的。我目前没这条件也没这兴趣,暂不提了。
如果你有机会接触到一些剧本的话,你就会发现像我这样“拿来主义”的人特别多,作者个个都觉得自己写的是悬疑神作惊悚神作科幻神作,其实通通陈词滥调,拍出来五流都称不上。而且这些剧本都有一个特点:别看大框架有模有样挺唬人,再往里一看,人物干瘪,没有更为具体的序列内容,台词也非常随意。
这是因为这类“影迷写作”,只通过大量观影学到了电影故事的骨架,却没有学到编剧在细节的精心编写。归根结底还是积累和实践的不足。
《吃吃的爱》的故事也是给人一个这样的感觉,粗略一看,是一个非常俗套的小人物励志故事,情节,情节点都似曾相识,而且越挖越空,如同编导系大学生的大纲作业。
这种烂故事,其实要是拍的稍微好一点,也是可以感动观众的,完全可以造成观众一边纸巾抹泪一边痛骂“他妈怎么这么狗血啊!”的效果。然后说不定也可以做一个低配版的滚蛋肿瘤君,可惜我瞧了眼四周,大家脸上的表情比影厅的冷气还冷。
因为除了情节缺乏灵气,剧本结构各部分的长度把握的也非常糟糕,《爱乐之城》大概半小时石头就和高斯林开始谈恋爱,《吃吃的爱》很久很久还一直重复在小人物的失败中,而到了真正重要的姐妹对抗和事业拼搏,居然差不多十分钟就带过去了。再然后直接跳到韩剧式绝症套路之中。
如果把《吃吃的爱》以三幕剧的形式剖析一下,你会发现它的第一幕和第三幕非常长,第二幕几乎没有,这和三幕剧的基本形式恰好相反:第二幕最长,一三幕最短。
这是蔡康永导演或者编剧能力不足吗?有可能,但我觉得更可能的是,他将电影变成了一场左右互搏。前奏长,是因为充斥了太多只是单纯给小S耍宝的戏份,仿佛拿着喇叭声明:看,我们是正宗康熙来了,小S还是那个小S。无意义的搞笑场景拼凑只不过在满足粉丝。而后半段才是蔡康永真正在拍自己想拍的东西——一部电影。虽然它狗血又白目,但也是电影。
可到了这部分,蔡康永导演能力不足被暴露的更加明显,僵硬的正反打,泛滥的配乐,努力又笨拙的煽情。甚至小S和林志玲的表演都变得糟糕(其实她们真的有挺努力在演而且演的不错),即便之后以“庄周梦蝶”的鬼点子来包装也无济于事。
还没达到大导演的水平,就已经有了大导演的顾虑:如何在讨好目标观众的前提下又实现自己的个人诉求?
结果是拍出来的作品,粉丝没看够,其他人更瞧不上眼。
2 ) 说话滴水不漏又总是温暖地打圆场的人会是好导演吗?
“蔡康永的正经工作是主持人哎,这片子会好看吗?”“林志玲和小s的演技我也不是很期待。”虽然两个人发生了这样的对话,但是出于对《康熙来了》《奇葩说》和康永哥的深厚感情,还是跑去电影院支持了一把。
看完之后呢,怎么说呢,先说好的吧!电影的色彩很美,小S和林志玲都很美型(感受到导演对女演员的甜蜜关爱,永远美好的苹果光+最好的拍摄角度),有些台词很有趣,电影院充满欢乐的笑声。蔡康永亲自念旁白,听起来都觉得很温暖。喜欢《康熙来了》《奇葩说》的人会在里面找到彩蛋。
其他方面,那就……先从女主角说起吧!
这么说吧,当你看到两位女主角的关系的时候,你就会理性判断这是基于“导演和演员关系好”而选的角,和剧本要求什么的没关系……
——亲姐妹!林志玲和小S居然演一对亲姐妹!这种脸型、五官、身材、气质,各方面完全不match的亲姐妹也真是太奇葩了,如此之风马牛不相及,难道是异父异母的亲姐妹吗?最怪异的还不是两个人站在一起的20公分身高差,或者镜头在一张窄长小脸和一张较大的鹅蛋脸之间的切换,而是两人和好那一幕,蹲在一起的时候——让我第一次明白小个子蹲下来就特别小而高个子蹲下来还是巨人的道理……而且林志玲的演技发挥是特别地稳定,一直保持在“站起来,萌萌”的那个水平,完全无法演出一个巨星的洒脱风采(连吻戏都是借位拍摄)。
其实我觉得林志玲最好的发挥是在《喜欢你》里面演那个腹黑大奶—厨师,她演腹黑女是有说服力的,可是在《吃吃的爱》是一个三观极正、靠不懈努力才成名、特别特别清流、内心没有什么光明和黑暗冲突的女演员。
小s呢,要比林志玲演得好,就是《康熙》里面一贯的浮夸风格,还挺可爱的。她在电影里很漂亮,很年轻,腿型很美,然而这不代表她演一个少女就很合适。
再说说剧情吧,剧情还特地搞得蛮复杂的,是《苏菲的世界》《盗梦空间》那种套中套的结构,但是我觉得外面那个套子,那个外星人小S的爱情故事,不是非常吸引人;套子里面的故事,对我来说不够完整:演员小S得了脑肿瘤要死了,和姐姐和好之后,姐姐泪盈于睫,深情地说:“无论你做什么,我都陪着你。”这时候我就非常期待“她会不会用剩下的六个月环游世界呢”之类的!觉得这将是一个精彩的新的开端。没想到半夜林志玲陪着小s跑到片场,假装把电影给演完了,然后她就直截了当地去世了!去世了!然后就拍她的葬礼了(林志玲做了一段叫人起鸡皮疙瘩的演讲)……
某人的遗憾是另外一种,姐妹情深病床戏他觉得都是套路,不想看。他想看外星人谈恋爱!但是外星人谈恋爱的故事比较草率,后来又被揭露出外星球其实只是一个经营不善的游乐场。这让他很扫兴……
综合起来就是,这个套子并没有玩好,里面的和外面的故事不是很match,而且都没有好好展开。
另外就是有些地方很拖沓,比如花生酱拌面。
经过开头的铺垫,观众已经知道小S做不出去世的妈妈做的那种面,她期待姐姐可以做给她吃。
当她在病床上醒来,吃到男友端来一碗就像她妈妈亲手做的面的时候,她眼泪滴落,嘴唇颤抖(小S演得好用力!),观众都知道,这是姐姐做的嘛!真的不用姐姐后来再亲口解释一遍。
更用不着两个小演员演年幼的她们俩在妈妈的病床前面,妈妈叮嘱姐姐永远给妹妹做花生酱拌面……
总之……我看完了这部电影,给了三星,回来继续看《奇葩说》。以上。
3 ) 康永哥要是出一本《导演之道》估计销量会很差吧
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文 | 谢谢你们的鱼
我们不得不承认《康熙来了》是华语综艺界的里程碑,它的影响力,它所带给观众的快乐以及陪伴是无法被替代和复制的。泼辣洒脱并且真性情的徐熙娣搭配温文尔雅但是偶尔小腹黑的蔡康永为大量观众创造了十几年的美好回忆,甚至不止这两人,那些在康熙中不断出现的通告王们也都是大家记忆中的快乐因子。
可是,不论回忆多么美好,都只是回忆而已。
蔡康永导演的这一部《“吃吃”的爱》早在2014年就立项了,当时《康熙来了》还没有停播,蔡康永也因为《奇葩说》在内地又火了一把,再加上大家对于小S出演电影一直以来的呼声,蔡康永的这一部导演长片处女作显然称得上万众期待,当然,当《康熙来了》停播之后,这部电影更是成为了粉丝们给予了自己多年感情的一部作品。
不过有意思的是,这一部《吃吃的爱》最早开始的故事和最终呈现的故事完全不一样,或许是蔡康永并没有想的太清楚,或许是《康熙来了》停播带来的冲击,或许也可能是导演和制片方之间不断的博弈,原本那个类似于《全球热恋》中杨颖和井柏然的大明星爱上普通人的故事变成了现在这个不伦不类的玩意儿,而且基本和“吃”无关了还留着原来的片名。
其实看完了电影之后,我还真觉得如果沿用之前的故事,没准儿《吃吃的爱》会是一部俗套但是没什么大毛病的浪漫爱情喜剧,可惜的是,当蔡康永一步步把故事改成现在这幅德行的时候,《吃吃的爱》完全变成了一场针对情怀的诈骗。
我个人对于情怀这两个字一直不是特别感冒,因为这个词看似很感性,让人很有回忆,但是终究是一个影视作品的附属品,而不是它们的主体,如果你有一个好故事,并且具有相对出色的制作水平,那么情怀赋予你作品的就是故事以外的感动,它能把你的作品拔高,让它显得更有价值。但是当你的作品除了情怀什么也没有的时候,情怀就是一个一文不值的玩意儿了。
不管蔡康永怎么在访谈中发挥说话之道把自己对于作品的定位深情地传达给观众,《吃吃的爱》终究是一部除了贩卖情怀以外几乎一无是处的电影,或者可以说它根本不是一部电影,而是一个犹如张嘉佳的《摆渡人》一般精神错乱的闹剧。
看得出来蔡康永非常努力地想要把自己的作品做的和别的同类型电影不一样,以至于他把科幻片、爱情片、剧情片、喜剧片还有综艺元素以及各种类型片小剧场一股脑放在了一部电影里面,并且还自以为很高级地玩弄了一个“庄周梦蝶”的把戏,但是结果又如何呢?
导演最后呈现的就是一个精神分裂的作品,每十几二十分钟换一个类型,故事的主题也是不断地变化,故事的情节越到后面越鬼扯,蔡康永以为自己打破的是观众对于传统类型片的认知,但是作为观众,只是觉得这个创造者有毛病。
影片开始于蔡康永的旁白,然后为我们呈现了一个宇宙餐厅的场景,所有人定格在那里,一个长镜头扫过所有人并且搭配着拉威尔的Bolero舞曲,顿时间逼格满满,毕竟大家没有看过这么“前卫”的古典乐MV,然后,一个操着河北口音的湖南人宇航员(我反正是听朋友这么说的)出现在了小S饰演的老板娘面前,接着,老板娘就心花怒放,露出了恨不得撕开男子的衣服吻遍他全身的眼神。
然后呢?就没有然后了。
另一个时空的女主角上官丁丁,哦,不对,上官娣娣就苏醒了,原来以上的就是她的一个梦,作为N线打酱油小演员的她和男友金世佳(原谅我到现在也想不起这个角色叫啥)住在一起,上官娣娣天天在找寻演出的机会,而金世佳则是一个热爱摩托车的711服务员。
于是乎,导演花了一整个段落去叙述上官娣娣的种种奇葩的试镜经历,对于冲着喜剧元素来看本片的观众或者是热爱康熙各种可爱嘉宾的观众来说,这可能是他们最值回票价的地方。
其实我们也可以看得出来,上官娣娣试镜的段落就一个作用,那就是把那些《康熙来了》中的大熟脸拉出来满足一下粉丝们数人头的欲望,“你看,这个是沈玉琳,他好搞笑哦!”、“哎呀,那不是小钟吗?”、“哈哈,马国贤还是这么猥琐!”,你要是在电影院里面听到有人这样的议论还真的没什么好奇怪的,毕竟这可能是对于粉丝来说最大的乐趣了。
而对于我来说,这就是看小S不重样地犯傻逼20分钟,每一个康熙嘉宾的客串都是为了搞笑而搞笑,完全就不是因为故事里面需要这么多试镜的段落,而是因为需要这么多段落塞下那些客串的演员而已。
不过,你至少也可以在其中获得影片的一个信息,那就是《吃吃的爱》是一部励志片,讲述了活在大明星姐姐阴影下的妹妹如何凭借努力(其实也就是装疯卖傻)成功的故事。
但是呢,影片在之后的部分又出现了一个巨大的转折。
这个转折呢,相当的狗血,俗套甚至让人想要扇编剧耳光,那就是,上官娣娣得了绝症!好吧,然后,在绝症面前,她却意外地走红了,于是也就慢慢开始了自己的网红谐星之路,她想着用余下的生命燃烧自己,结果,意外地被邀请和自己的姐姐出演一部宫廷电影。
于是呢,这部电影从励志片转向了姐妹撕逼的情感片。
徐熙娣和林志玲多年的相爱相杀也算得上是综艺界的一道风景了,不过,这其实也就是一个看多了就没啥感觉的玩笑而已,落点不过是谁更美而已。
而在本片中,编剧试图建立一对姐妹多年之前恩怨的化解,但是整个情感的逻辑非常莫名其妙。当年姐妹的分别就在于姐姐不想让妹妹说自己是一个和别人吃饭都可以挣钱的女明星,而妹妹埋怨姐姐不能在事业上带带自己,你们看,多么势利眼的一对姐妹。然后,姐妹恩怨的化解更是无厘头,那部宫廷戏开拍的那天,姐妹在拍摄中吵了起来,妹妹就特么晕倒了,接着姐姐就知道妹妹得了绝症,就是因为妹妹得了绝症,两个人就一笑泯恩仇了,合着,要是妹妹只是低血糖晕倒的话,醒来之后还要和姐姐大战三百回合呢!
反正,影片中这组无法被建立起来的姐妹关系变成了影片后半段的主要情节,那些所谓的励志,所谓的男女朋友感情都变得毫无意义。
不是说好了要证明谐星也会演戏吗?
在大姐妹大和解之后,妹妹的生命也就走到了尽头,当姐姐在妹妹的葬礼上说完了悼词之后,故事又发生了一个巨大的转折,那就是,其实这个姐妹撕逼绝症无厘头大戏是那个太空餐厅女老板的一场梦!而且这个宇宙餐厅其实就是一个游乐园的景点而已!
是不是意想不到?是不是很惊喜?是不是很意外?
然后呢,女老板因为之前被湖南人宇航员欺骗了感情错把另一个宇航员认成了他,结果发现这个宇航员其实就是金世佳,那个一直陪伴自己的人,于是,这个故事又变成了一个爱情故事,这个爱情故事两人相恋的点也是无厘头,就是因为梦中直接上官娣娣和金世佳说了一句话,大致的意思就是如果两个人做了一样的梦,一定是注定的爱情。
碰巧的是,这两人都做了一样的梦,于是就在一起了。
我特么就…想带你们俩去看看医生。
当你以为这部电影以爱情片结尾的时候,更加无厘头的事情发生了。
蔡康永那让人毛骨悚然鸡皮疙瘩掉了一起旁白又出现了,然后那个游乐园又变成了一个外星球的科幻场景,我们最后才发现这是一部关于梦境的科幻片,导演明显就是在致敬弗洛伊德!
冲三小啦!靠北啦!什么东西啦!
真的,坚持把这部精神错乱的奇葩片看完的我真的翻白眼快翻抽经了,想想也是为康永哥感到惋惜,这样一个辩论场上条理清晰,主持节目收放自如的文化人拍起电影来也不过就是在精神错乱的故事中加入各种烂梗,还好你没有准备出版一本《导演之道》,要不真的会血本无归的!
最后还得说一下小S的表演,用我的话来形容的话,就是这么多年第一次在林志玲出演的电影中出现了颜值、气场、演技还有台词等每一个方面都被其无情碾压的女演员。小S真的是天生的明星,但是演电影,真的还是算了。
哦,对了,影片中还出现了一款“美食”,那就是花生酱拌面,对于这款“美食”的好吃程度,我的回复是:
· THE END·
这是“不散”的 第394期 文章,可是鲤鱼歌好好笑啊。
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2.“吃吃的爱”出资源了!!!(慎入!一部生吃人肉的恐怖片!超级恐怖!别进来看!)
4 ) 《吃吃的愛》 不期不待沒有傷害
《吃吃的愛》是一部特立獨行的華語電影,導演蔡康永雖然首次執導,野心卻是不小,大膽的在本片揉合許多風格,幽默、溫情,又帶有魔幻寫實,算是一部「奇情電影」,他勇於嘗試,但七拼八湊之下卻略顯突兀,難以消化。
本片的結構,基本上可拆解為三部分,第一部分是小S徐熙娣所飾演的女主角上官娣娣,進行一連串的試鏡,並延請不少臺灣的綜藝咖前來助陣,小S徐熙娣幾乎用洪荒之力扮丑角取悅觀眾,過程極盡搞笑之能事,此段頗有綜藝節目《康熙來了》的遺風,可惜節奏猶如脫韁野馬,拉也拉不住,搞笑橋段一次、兩次倒也還好,我知道很重要的時候,必須講三次,那可以演個三次,見好就收,偏偏導演不這樣想,強行讓小S徐熙娣搞笑橋段來個四次、五次、六次以上,不斷地去營造上官娣娣這個角色為戲犧牲的苦情風格,甚至搬出〈小丑〉這首歌想打動觀眾,導致本片太晚進入劇情主軸,幾乎是在挑戰觀眾的耐心,換句話說,等於拖戲。
第二部分是本片劇情主軸,主打溫情牌,由小S徐熙娣和林志玲飾演一對多年來感情失和的姊妹,兩人逐漸改變原本的想法。戲劇裡最重要的就是角色變化,無論變好變壞,總之角色一定要有所成長,不然就太扁平,難以有所共鳴,所以如何給角色一個合理的轉變契機,好讓觀眾能被說服,這是編導的重責大任,可惜本片選了一個非常輕易的方式,「絕症」,俗濫卻十分有說服力,舉個現實的例子,某對演藝圈父女就因父親罹患癌症而和好。然而,光靠小S徐熙娣和林志玲的爭執就想撐起整部片的劇情主軸,仍是太過單薄。
最後關於魔幻寫實的部分,不斷用插敘的方式在本片之中呈現,小S徐熙娣飾演的許春梅,與上官娣娣產生超現實的連結,類似「莊周夢蝶」,究竟是許春梅夢到上官娣娣?還是上官娣娣夢到許春梅?其實誰夢到誰並不重要,因為兩人殊途同歸,皆是等候愛的可憐人,一個等親情的愛,一個等愛情的愛,終其一生只能癡癡的等,恰巧兩人跟「吃」又有干係,一個吃花生醬,一個吃麵,難怪片名要玩諧音哏,取名《吃吃的愛》。雖然最後來個翻轉式的結尾,依舊救不了本片在劇情方面的貧脊。 最後用一首十四行詩做總結:
蔡康永想圓導演夢自己拍,
電影處女作就叫吃吃的愛,
選了個愛情和親情的題材,
敘事挾帶魔幻寫實的色彩,
本片開頭讓小S出盡醜態,
講述臨時演員苦熬的悲哀,
有個親姊姊出自同個娘胎,
但姊姊談笑盡顯巨星丰采,
她和姊姊吵架而負氣離開,
兩人生離死別才覺醒過來,
結局試圖翻轉用夢境交代,
借莊周夢蝶展現文藝情懷,
可惜劇情太單薄令人無奈,
只能說不期不待沒有傷害。
九品中正制度評分:七品,下上之作。
5 ) 大家为什么那么严格?我觉得我读到了一封五星情书(还是有一点感情分)
看到了很多差评,关于说剧情的我认可。
我从十几分钟开始就已经哭得丧失了自我,没有办法用理性的逻辑去追随剧情,对于主角命运的走向更没有任何期盼。结束以后回味一下自己到底看了一个怎样的故事,我说不太出来,确实剧情脉络很不清晰,提大纲出来又是一个俗套的故事。可是过往那些不得了的电影,要说故事梗概不过也就是什么拯救世界,跟命运斗争,爱与和平这些不过如此的主题吧。
说蔡康永导演水平不行的,因为我看过摆渡人,所有我觉得还好。
说小s演技不行的,我不服。已经比现在市面上很多流量担当好很多了,虽然哭戏哭不太出来,但是也算是自然流畅不尴尬呀。而且叫“典哥”的时候那种谦逊,演技真的是有的!
大家都说这部片子是蔡康永写给小s的情书。
那么就从情书的角度来读读可以吗?
情书不一定要讲出从认识到爱上的流畅的心理过程。
羞涩的问声好,正文语句偶尔前言不搭后语,中间穿插着两个人一起经历的开心的事,遇到的谈得来的朋友。混杂着让人心动,心疼的瞬间。字里行间蔓延的不需要是才华而是掩饰不住的喜欢。在这种有笑有泪的混乱感里,突出的中心思想是我懂你和我爱你。每个人孤独的来到这个世界,游荡的灵魂只不过在等另一个灵魂突然走过来,说一句,嗯,我懂你。情书令人动容的当然不是文笔如何,我们只关心这些令人珍惜的情绪。
这当然是一封合格的情书。
我看着看着笑了,也哭得很惨,所以我打五星。
小s在台湾独霸综艺一姐很久,不是像谢娜一样从骂声中走来。她是在大家的爱里成长起来的。大家被她的才华和疯狂打动,但是在很多人眼里,她确实跟电影里说得一样,“不过是个谐星”。
节目里她狂放不羁,假装爱吃男嘉宾豆腐,假装不喜欢长得美的女嘉宾,假装自己目空一切无所畏惧。其实这么多年,她没有离开台湾,也不过就是一个恋家的邻家小姑娘。
现在台湾娱乐圈走向落寞,蔡康永也结束了康熙。她来到内地,开始被人说江郎才尽,节目尴尬。也许真的是我脑补太多,加戏太多,我觉得她没有以前快乐了。虽然以前可能也不是真正的快乐,所以才那么爱喝酒。
看电影之前我听了她唱的小时候,第一句起就有一种心脏被轻轻击中的感觉。跟歌词无关,在她的声音里,她好像在很努力的说自己。跟电视里的形象很不一样,我听到一个不被疯狂包装的平凡的会害怕的人。
小s这次可能当不了亿万票房女主角了,她以前可是总这样亏陈汉典演技差票房烂呢。好在这次她也可以怪在林志玲身上。
我最近也过得很不开心,但是我决定明天请一众朋友去二刷。为亿万女演员的愿望出一点点力。
虽然我不是小s的脑残粉,但是不知道为什么,我希望她永远能过得开心。希望我们这种每一天都戴着小丑面具笑得很夸张的人,能真的为了点什么开心起来。
6 ) 虽然你们拍成了一坨翔,但我还是非常非常开心你们拍出来了
对于多年康熙粉来说,客观评价吃吃的爱是一个不可能的任务。
蔡康永曾经评价大小S姐妹是台湾电视圈的“楚门”,她们从16岁和14岁起就暴露在大众的视野里,惊天动地地恋爱,失恋,与其他姐妹抱团/撕逼,在大众的眼皮子底下结婚,生子,传出家暴和豪门梦碎的传闻。
大S结婚的时候,台(嘴)湾(碎)民(综)众(艺)说,“在大陆眼中大S哦,是我们台湾来的仙女!”被我们嘲笑井底之蛙。但想来大S从十几岁起就和台湾民众们相伴,将近20年的时光,大S结婚对他们来说就是嫁女儿。怎么看都是心疼的“下嫁”。
当时的标题真的是一言难尽
大小S以不可思议的粘性,成为了一条主线,串起了很多很多人,包括评价她们是楚门的蔡康永本人。
所以当蔡康永在长达12年的康熙行将结束时,说他要以小S为女主角拍一部电影,他自己也也成了楚门故事的创造者。更不可以思议的是,这一次,我们这些铁粉将获得前所未有的参与感。我们要坐在电影院里,看我们追了12年的康熙主创们,给我们上了一盘什么样的菜,看蔡康永对小S的爱又多深。同时还有一点额外的兴奋,这一次,我们在康熙的楚门故事里参与了一个重要角色——电影院里蔡康永对徐熙娣盛大表白的见证人。
这部电影让我们失望的地方在于,它不是一部成色很好的电影。
它没有让我们失望的地方在于,蔡康永对徐熙娣的爱所言不虚。
——————————认真看电影的分割线——————————
蔡康永的导演技术实在是堪忧,不知道是他自己怕露怯还是还是真的就是太有野心,他居然一次性拍了三条(扑街的)故事线。
小演员徐熙娣奋斗之路
小演员徐熙娣与她姐大明星林志玲的姐妹情终破冰
绝症女徐熙娣与多时空暖男金世佳的爱情
徐熙娣演小演员这一par基本上一半都是copy喜剧之王。但效果只有喜剧之王的30%。最提气的一幕就是威廉沈的红鲤鱼与绿鲤鱼与驴。全场是真的在笑,之后就每况愈下。原本应该是快剪略过的心酸龙套经历,蔡康永居然当成一个主菜毫无重点地拍了30分钟。周星驰画龙点睛地用尹天仇领不到剧组的盒饭和一句辛酸的”我养你“两个点催了泪,相比之下,蔡康永让徐熙娣乐景配哀乐地唱《小丑》就落了下乘。
逆袭之路也是毫不激动人心……算了,不激励人心到懒得说。
徐熙娣与林志玲的姐妹情稍微完整一点,但问题在于,这条线与小演员奋斗之路那条线结合的不够好,互相挤占时间,矛盾升级太快,两人三年里第一次见面就大撕逼,刚撕完逼徐熙娣就绝症发作,两人立即垂泪和好。这么一大场呕心沥血的铺垫,配上一泻千里的高潮,和上海迪士尼的光轮摩托体验差不多了,排队三小时,飞天一分半。观众的流泪速度都得和剧情推进赛跑。
最好的一条线是徐熙娣与金世佳的爱情线。结构上清新的大反转,有亮点。剧情铺垫也足,两人有火花,金世佳的暖男形象合情合理。虽然也借了绝症梗去推动剧情,但并不狗血。这条线单独拍都可以成为一部不错的电影,反而放在整体剧情里1+1<2了。因为爱情线与姐妹线的比重接近,光是徐熙娣得绝症而死这件事就要同时补泪给爱人和姐姐两个泪点,情绪上互相拉扯,两边都哭不尽兴。
单说蔡康永的导演能力和剧本水平,这戏实在是烂透了。
但徐熙娣是给我们惊喜的。
首先她登上大屏幕的质感出人意料的好。单论上镜资本,她比大S高一等,她是面部线条流畅的电影脸,光影很宠爱她的脸。
大S脸短颧骨高,上镜不够大气,她一直在用头发遮她的真实面部曲线。小S就不同了,颧骨很平,只说镜头脸的话是章子怡那一挂的(当然头身比比不了),上镜效果大气带感。时尚杂志封面爱小S远多于大S,就是因为她的脸更上镜。
大S脸短,颧骨高,但胜在气质娇美,其实是电视剧脸。
小S常常喜欢用短发遮半边脸,但其实她线条极流畅,是电影脸。如果遮住鼻头和嘴巴,她是谋女郎那一卦的。(徐熙娣如果挡住嘴真的长相会高级很多)
而且她的各种造型很hold得住,尤其是太空装,甚至好于刘嘉玲在《2046》。她做小演员的那些接地气的造型,又很日式文艺,让她穿越到海街日记里也不会很突兀。
徐熙娣2013年以后,整个状态开始下滑,小S这个鸡血角色从她身上一片片剥落,她看起来由内而外地疲惫,或者说“生活化”。这对于她的主持生涯来说是个灾难,可是对她的艺术人格来说倒未必。在脸没有大垮的前提下,她身上张牙舞爪的美丽,变成了失魂落魄的美丽,看起来很有人味,而且让人怜悯和好奇。最后有几集康熙(吴奇隆来的那集,还有胖达人道歉那集),观众总觉得很心疼她,除了大家的感情加成,还因为徐熙娣身上带着烟火味的疲惫和落寞,本身就非常有感染力的。
蔡康永很敏锐地抓到了这一点,并把这个文艺特质进行了放大。
她的演技也与这种艺术人格很相关。她在这部电影里最好的戏,都带着一个“颓”字。她得知自己的绝症,躺在地上吃花生酱,她趴在金世佳胸口,求他以后别用自己送的机车载别的女孩,非常催泪。
差就差在台词了,尤其是情绪激动的时候,她身上还带着一种“看我让场子热起来”的综艺感。还有就是,她有一个特别commercial的表情,两边嘴角同步上提,用左右完全对称的角度露出她完美排列的牙齿。这个表情很适合拍杂志封面,但用在电影里就很刻意,很出戏。
蔡康永其他的选择也都在捧徐熙娣,比如甚至没有为了票房请任何大牌。以康熙的号召力,请台湾的名咖搭个戏还是非常容易的,可是除了让与徐熙娣相爱相杀变得非常合理的林志玲以外,他谁也没请。没有任何人有抢戏的可能。
再有就是用金世佳换掉贾乃亮。金世佳虽然是大陆人,但是他长得有种老老实实的台味,尤其是片中的胡子和毛茸茸的发型,与徐熙娣的气质很搭,一出场就是台北小狼狗的架势。如果是贾乃亮演小男友的话……大概和港味张柏芝与东北小沈阳的那部《河东狮吼2》一样不来电。
与其说《吃吃的爱》是蔡康永写给徐熙娣的情书,不如说是他送给徐熙娣的礼物。他竭尽所能地用这部戏挖掘徐熙娣身上的演员潜力,为她的下一段楚门人生投石问路,给她一束聚光灯,让电影圈看到她身上的更多可能。
从《姐姐好饿》来看,徐熙娣以小S身份继续自己的主持生涯,恐怕是凶多吉少,料想聪明的蔡康永不会发现不了这点。有了这部宠着徐熙娣,夸着徐熙娣的电影,那个怯生生,躲在蔡康永和大S身后的俗辣女,就有了行囊里的第一份盘缠,足以她开启下一步旅程。
即使这部电影没有我们设想的那般美好,可它浓缩了我们12年的欢笑,眼泪和青春啊!这个草台班子一样的,一坨翔似的电影,给我们康熙粉丝们画了一个圆满得体的句号,是一个比最后一集康熙,更庄重的道别。
所以我们的眼泪,不为这部电影而流,是为自己而流。
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S棒棒的,可康永哥确实没太多电影导演的才华,只有脑子里鬼马童趣的点子而已。所以这片最大的乐趣,大概是第一时间喊出里面康熙嘉宾的名字,证明自己十年的忠粉身份。
综艺感,烂抒情,表演差。
小S常年为你们免费提供婊情包,你们为什么不能还她一张电影票呢???!
不想吃不想爱就想和金世佳抱着!!
《“吃吃”的爱》可能会证明一个道理,小S就是台湾的谢娜,谢娜就是大陆的小S,你们为神马可以喜欢小S的豪放,却不原谅谢娜的粗犷,难道仅仅因为何老师不是蔡康永吗?
你是什么时候开始发现,那个康熙里面“看起来满腹经纶“的康永哥,实际上既没有那么有才华,也没有那么有想法。
节奏稀烂强煽情,“喜剧之王”看着你。从下饭节目到剩饭电影康熙的节操都快掉光了。康永蔡当年是怎么拿着胡金铨的推荐信去UCLA读电影的~~~~
那些打一星的是期待看到乱世佳人还是霸王别姬啊……其实片子非常符合期待,妥妥商业良心制作,笑泪各种梗加HE:台湾综艺感、小S真挚的烂演技、流畅的俗烂人生、康永的金句鸡汤加上庄生梦蝶式的聪明与安慰,小S的小丑和红鲤鱼分唱两面。这不就是康熙来了后面几年的全部哲学吗?粉丝向满足
是梦一场。小s成演员,康永是导演,汉典成典哥,沈玉琳成制作,赵哥大骂小s,连林志玲都成了明星。多年不见的大家最后一次齐聚一堂,就像是参加什么告别式。电影很烂,小s拼命的演技和康永用力的镜头,像他们失去康熙光环后努力而不堪的人生。当然了还是谢谢康熙,你是我一场好梦,明天一切再说。
蔡康永和大鱼海棠的梁悬问题很像。都手握极优质的资源,有故事大纲的前提下,剧情的脉络只是在串场景,导致电影的气韵是散的,有点PPT电影嫌疑。徐熙娣的脸经得起大银幕考验,演技合格,但酷爱两边嘴角同比上拉的表情,很杂志封面。蔡康永用金世佳换掉贾乃亮是本世纪最明智的决定。 教科书式小狼狗!
终于理解tfboys,吴亦凡,鹿晗,杨幂,郭敬明等等的粉丝的心情了,真怕砸了
20/100 把梦做的这么无趣烂俗,简直不可原谅。所有的笑点在预告片里都放完了。蔡康永应该可以胜任婚庆公司的导演。
其实英文名《Didi's Dream》才邪恶,弟弟的梦…蔡康永导演长片处女作,虽不完美,但我是来给小S表情包付版税来的。
好想和金世佳谈恋爱.....
请给我一个金世佳这样的男朋友啊哈哈哈哈哈哈
二刷后观感顺很多,也更留意前后衔接与埋梗线索。诚然,电影会有好些浮浅乱的地方,但也有很多搞笑到心酸的段落。而蔡康永真的好温柔好细腻,他不仅把电影写成送给小S、送给康熙成员与康熙粉的情书,更试图在面对死亡的恐惧、找寻活着的证据时,给所有人一种勇气与呵护。很爱康熙,继续加油!
更愿意相信这是一部综艺大电影,影片中各种段子的拼凑感以及演员的做作感让人倍感不适,蔡康永的这部处女作丝毫不亚于郭、张等内地一线“作”家的跨行导演作品,这种不伦不类主题低幼的华语片真是一种尴尬的存在...
“要听康永哥的话,他很懂我”——徐熙娣PS:私以为,把谢娜和小s作类比,是在同时侮辱作为主持人和作为演员的小s!
【C-】有着典型“影评人”电影特征,导演对电影有一定积累和了解,但未经实践,于是写出的剧本充斥着似曾相识的桥段,却没有更仔细的内容,像一个编导系学生的大纲作业。相比之下三幕长短失衡和后半段的韩剧化也不算大事了。对于康熙爱好者来说看看小S就好,脸意外经得住大银幕特写,真是天生演员。
什么人都能拍电影系列