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长篇影评
1 ) 如果对马来西亚文化不甚了解建议不要看，因为会看得一头雾水。总体应该是一部马来民俗风情片，农村的景色很美，生活很简单。忍辱负重，生存不易，将自己的苦楚和隐忍全部宣泄，继续勇敢生活下去。
如果对马来西亚文化不甚了解建议不要看，因为会看得一头雾水。总体应该是一部马来民俗风情片，农村的景色很美，生活很简单。
男主一直信奉自己的神明拿督公，对于妻子经常在拿督公头上晒衣服很有成见。一天丈夫在摆拿督公的时候，突然看到一条大蛇，妻子认为危险让老公不要前往，但是老公不听，认为是神明显灵，紧紧跟随，还为了帮蛇打通通道，打坏了邻居家的门。邻居找上门来，要男主赔门，打坏了男主家的门，男主随便给了点钱，打发了邻居。结果邻居在外出找人修门的路上被车撞死了。邻居的老婆晚上点了什么东西插进了男主家门口，然后回老家去了。男主第二天出完摊之后，带着两个儿子去抓鱼，结果晕倒在抓鱼的河边。孩子们喊来乡亲将男主扶回家，擦了药油，男主醒了过来。但是晚上呕吐，竟然吐出很多的铁钉。妻子带男主到医院医治，医生只是给男主开了一些肠胃药就打发男主回家了。男主回到家一病不起，女主到处求医问药，但是都没有起到作用，男主还是病怏怏的，站都站不起来。最后好朋友带她去寻访一个巫医，巫医告诉她，有人对男主施了咒，有一个鬼趴在她们家门口的大树上，要男主妻子将给她的圣水倒在树四周，然后将刀插入树下的土里，然后在树下发现的所有东西都要扔到海里去。妻子照着做了，最后出海是化身船女的泉州公主帮忙，才完成了解咒的工作，老公也恢复了。
那个泉州公主的传说很美，皮影戏很不错。能够感触到一个远嫁他乡的女子要慢慢融入当地文化的艰难，自己慢慢转变，也慢慢救出丈夫。忍辱负重，生存不易，洗丈夫弄脏的床单时实在忍不住的痛哭，将自己的苦楚和隐忍全部宣泄，继续勇敢生活下去。
乡愁、隔阂、隐忍、接受、释然……太多的情绪，不明白当地文化、政治、地域的知识，实在含混晦涩，很难懂，清汤寡水，看了个寂寞。
2 ) “不要再跟我讲方言，我不想受惩罚”
我一直相信“越靠近赤道的地方，与巫术相关的崇拜越深厚”。神鬼都是受人之托，忠人之事，《南巫》里面最有意思的就是将他们具象化。
电影剧情背后的文化故事还挺吸引我的，想花时间记录下我看完还记得的事。故事发生在马来西亚建国30周年，大力推广国语的背景下。马来西亚本身是个多语言多文化的国家，从强行推行国语算是文化冲突的隐喻。下文里会涉及到3代人的文化融合问题。
1.小蔡同学，我忘记了小女孩的具体名字，是阿燕儿子的同班同学，留堂后小女孩跟他说；“不要再跟我讲方言，我不想受惩罚”，小女孩将中文名改成了马来名（我也不确定是暹罗语还是马来语的名字），说这是更有助于未来发展的。作为这个小女孩，她是在接受适应生活文化的变化。
2.阿燕，作为成人的女主人公阿燕，一开始和老公吃饭的时候还是保留着科学理性的态度看待拿督公和蛇的关系。到阿昌生病后，阿燕去祭拜山神娘娘碰到了珂娘开始，故事进入同情阿燕，看到了曾经的自己被巫裔所害，被迫成了外乡人。阿燕在嫁到本地后，在丈夫阿昌得了怪病后，从一个无神论者开始相信当地的巫术，从将信将疑到和邻居一样带上了头纱，真正意义上地融入了当地文化血脉中。
3.珂娘/山神娘娘，珂娘在第一次和阿燕对话的时候就说出了自己的生事，她不愿留在这儿，无奈被被宰相看中受巫裔迫害，回不去了。但即使这么久过去了，她仍然称自己为外乡人，唱的还是那首《出汉关》，永远有她过不去的边界。
在整体把控上，镜头节奏缓慢悠长，以固定为主，有部分手持和横移镜头，色调以还原真实为主。阿koew姨的表演也有惊到我（看过的朋友应该能猜出我说那场哈哈哈），没有什么值得吐槽地方。对神奇场景的把控我也很喜欢，不过分夸张，或者说去消费他们，体现鬼神的时候也注意到了美感。配乐部分，我印象里是有听到敲手鼓？还有一些民族乐器，几首歌曲也选得很棒，曲调烘托气氛，歌词直抒剧情，尺度控制得很舒服，神秘优美。
总而言之，我认为是一部不错，值得深挖的片子，应该不止6.5分。
3 ) 唐山、番仔与西洋
“你是西洋屎(se iong sai)。”
“那你呢, 唐山屎(deng suann sai)?”
南洋华裔、巫裔（马来人）；穆斯林，泰国佛教，还有那看不见的西洋。
现代化还是乡土化？
阿燕不信神，不论是唐山神、马来神、佛祖还是安拉。为此，丈夫讽刺她是——西洋屎。
面对阿昌的封建迷信提醒，阿燕无动于衷，毕竟自己是受过良好现代教育，不像自己的丈夫，话都说不正。他们的口音截然不同，虽然都是闽南语，但听感是两种语言。妻子字正腔圆的闽南话，面对孩子说华语，丈夫则是马拉口音的闽南话，更像马来语。西洋的面目以现代医学呈现，过滤一幕最具代表性。一遍，两遍，三遍地过滤巫师给的药物（呕吐物），举起手中的玻璃杯，总感觉不净，阿燕决定以煮沸来灭菌，最终煮得烧锅，一无所有。
马来，印度，还是穆斯林？
到了Kaew姨起乩，我才见识到南洋的fusion风情。泰式服装的皮影戏，精妙的结印手表现。闽人南音和泰国印度音乐混杂，悲凉不知是源自闽南哭腔传统还是日本音乐，配上的却是印度电影跳舞时的歌词。观众则是带着头巾的穆斯林和华人，无论清真还是卡勒菲，颂的却是田神——“请你快快回避，若不回避，我将诅咒你。”
番仔( huann a)，华人对马来人的蔑称。
讽刺的是，对于「拿督公」这种番仔神，华人却又极其敬畏。以至于祖宗牌位，土地公都退居了家中而香火不胜。甚至唐山神，柯娘，也是被番仔巫师害死，困于岛上，永远无法归乡。而同一时期的马来西亚，则出现了华人改名，不讲方言讲华语的现象。现代国家的认同，也与传统格格不入。
在清真绿光照耀下，改信伊斯兰教的巫师，最终还是给了阿燕自己的一箱子法宝，开光水，马来剑，香火，咒语磁带，黑布，巫师嘱咐到阿燕不用还给他，毕竟如今他唯一的神是安拉……马来人又何尝不是自己的异乡人？
转身自己也成了各自的番仔。
（好一部田野调查剧，镜头挺美，不大恐怖）
4 ) 充满文艺气息的民俗传说——《南巫》
今天聊聊马来西亚电影《南巫》。
片名The Southern Cursed Nail / The Story of Southern Islet (2020)，别名南部小岛的故事。
《南巫》是张吉安自编自导的处女作长片，讲述了马来西亚吉打州当地的民俗传说。
影片中不同文化体系的鬼神故事、不同民族人群的迷信活动都是基于当地的真实民间信仰。
导演说影片的灵感来自自己童年时代的真实生活事件。
影片最后的花絮镜头中，也放出了故事原型人物。父亲这个角色在康复后也转投解降乩童，救治他人。
导演表示，实际上自己还有另外三个兄弟，但为了叙事更流畅，他决定在剧本中只保留两个孩子。
《南巫》以民俗传说为主线，讲了一段当地神秘超自然故事。
影片有一明一暗两条线索，明线是下降头、破邪术的民俗故事，暗线是不同民族的文化融合。
明线剧情比较清晰，全片以一种十分缓慢的节奏慢慢推进，观众可以毫不费力地看清楚整件事情来龙去脉。
男主角阿昌追打蛇的时候打坏了邻居阿南的门板。阿南找他理论，半夜出去买门板，结果被车撞死了。
阿南母亲十分伤心，认为悲剧的责任都是阿昌的，于是给阿昌下降头。
啪的一下很快啊，阿昌身体出现症状。
他突然昏厥、呕吐出生锈铁钉，身体变得极度虚弱，上医院都查不出问题来。
阿昌的老婆阿燕开始四处求医，医院不医治、铁钉也不是遭遇恶作剧吞下，一切符合常识的解释都无法解释。阿燕只得寻求超自然力量的帮助。
阿燕找过男巫、山神，起先并不相信这些有的没的，但最后实在没办法了，还是找回男巫。
在男巫的指点下，阿燕果然在自家树下找到了不同寻常的事物。
阿燕丢掉了不干净的东西，阿昌的病也好了起来。
明线一定要结合暗线文化融合来看，否则影片就是个奶奶吓唬孩子的鬼故事。
本片中出现的主要演员都是马来西亚吉打州的本地人，入选理由很简单，因为他们会说地道的当地方言。
影片中几个值得注意的地理位置如图所示。
故事发生在吉打州的象屿山，属于马来西亚北部，北边就是泰国，南边远一点是新加坡。
片中所说的边界就是各种国界，以及不同文化之间的隔阂。
男主角阿昌是当地渔民，靠卖小鱼干为生。这些小贩们为了对抗泰国进口来的鱼干，都有一套说辞说泰国的鱼干这不好那不好。
女主角阿燕原本生活在马来西亚南部，毗邻新加坡，教育程度也较高，属于华人后代，来到吉打州后，努力学习当地文化，但又不相信各种鬼怪传说。
片中提及的巫界就是那些民俗传说和封建迷信活动了。
阿昌代表的当地文化和阿燕代表的外来文化在此发生碰撞。
阿昌对拿督公深信不疑，还会责怪妻子不尊重神明。阿燕则觉得这是无稽之谈，接受过高等教育的人怎么会相信这些封建迷信。
另一方面，阿燕在学习当地文化，努力融入当地；当地政府也在极力推广中文，学校里还会惩罚那些说方言的学生。
这一切在阿昌被下降头后发生了改变，阿昌按照当地民俗，似乎知道自己被人下了降头，想哀求下降头的人放过自己。
阿燕在自己的认知体系中无法解释无法解决丈夫的问题，不得已才转投当地的封建迷信活动，没想到真的成了。
《南巫》用一种非常缓慢的叙事方式，将两种文化的冲突娓娓道来，即便是当做文艺片来看也不会错。同时本片作为恐怖片又不会流于那些B级片的突然惊吓手法，而是在缓慢酝酿情绪的时候，不经意间放出一些邪物。
唯物论和唯心论在这里并不重要，重要的是哪个实用。实用主义才是民俗传说生存的土壤。
边界巫界交融，
敬鬼神而远之。
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5 ) 丰富了人生体验的巫术边界
1.摄影太棒了！ 角度太棒了！
我是个资深恐怖电影迷，至少在年龄上是资深了。自从有了A24这样的电影公司出产的文艺版恐怖片真的是戳中了我，还有罗宏镇的《哭声》这一类的。
这部片子，开头就让你要沉住气，静下来，走进去。如果你习惯了被段视频控制的生活，想要静下心来看这部片子，可能有点难，我很羡慕那些可以在大影院看到这部电影的人。如果有机会去贡献票房，我愿意去刷两边。所以那些喷网络电影资源，不支持正版的人，先歇歇吧，时代的局限，我们也没办法，但是我们很想支持拍摄团队，如果他们出书，或者至少有小红书，我都可以去积极点赞回复。
有剧透啊！！！
1.皮影戏
陌生的语言让皮影戏和当地的音乐让皮影戏的感觉非常有异域和异境感。
皮影戏的情景，让我家那位想起来汉武帝的一个段子，是他的爱妃李夫人去世之后，宫里人把李夫人的画像，放在烛光前，搞了个建议的shadow play。汉武帝看了之后说：“是耶非耶，偏何姗姗其来迟？“
--这种烛光下的生死之边界的感觉，其实人类有很多同感。全游里的那个红头发，看火算命的那个巫师。
《直到长出青苔》里杉本博司也有描写过关于烛光下的那种生死边界的感觉。跟这个电影皮影戏部分的气质非常像。
2.摄影的角度太棒了！
你以为主角视角看到这个女人来他们家放诅咒的东西了？不，没有....没看到。
用这种视角被日常熟悉的场景陌生化了。
镜头里很多时刻人都是蹲着，妈妈蹲着崩溃的洗衣服
看不到头，已经在这个电影里给我阴影了。那个kae姨给儿子招魂回来的戏，开始有点紧张，后来是感动，同样也是没头，那是真的没头...
导演好像也提到过，如果换成是小动物、昆虫的角度，来看这个世界会如何。
很低的角度，看桌底
这个山看起来真的是平地里起来的，非常的孤独、突兀
跟这个山相关的大量镜头都是水平的，这种孤独感，陌生、巨大的体量和稻田温柔的绿色在一起，让人觉得不得不和谐，但是又有点边界
这场戏构图太棒了，这个巫师只露一条不停抖的腿
莫名的觉得很诡异，当然，一个人骑着象，背后是一座乌漆麻黑的山，路是亮的，稻田是黑的
2.配乐很棒！ 没有一惊一乍的音乐，音乐原生态。大部分都是环境音，电视声音很在场，音乐只在做法事时、情节关键点，非常低调的出现，而且都不是那种丧心病狂的声音，是非常在地的声音，发空、节奏朴实。
3.长镜头很棒！ 代入感非常好，1：1 的时间感，真的好像把这段潮湿的南洋记忆也植入了我的体验里。我都能透过镜头感觉到小鱼干的腥臭、泥塘里的晒和潮腻，以及女主总是有点湿的头发。
anyway，这电影丰富了我的生命体验～～～
6 ) 孤独的地铁换线口
没有成长，没有人格冲突，没有捉马的多线剧情。 没有人来刷存在感。
恐怖东西，出来就是恐怖东西。
孤独，固定，沉闷，且不知道未来。
没有一条好出路，没有远方的风景和目标，也没有财宝。
没有复仇，没有牛逼人物暴毙，也没有小人物逆袭。没有大反派，土地神被政策风向逼走，避开风头后又回来。
公主不害人，然后公主就说自己不害人。
像极了我被 咒这个电影清洁后做的第一个梦。
去到重庆地铁换线那一段地道，往什么地方走？
离家一千公里，地铁去不到。
没有女朋友，也不想买东西。
但我以前很喜欢坐地铁吃遍重庆。
把所有剧情和幻想都清除，路人没头没脸。只剩下自己的感受。场景稳定得很，一直在地下出不去。
等政策，等老天开眼了，现实中老爸也可以做巫师行业了。
这个过程，老妈在辛苦的为家庭冒险。就是这样熬过来了。
我，现实中，要一个人干几个人的身份。
這部片子的出發點和導演的構想都非常好，很獨特且吸引人，他有得天獨厚的家庭背景，又有認真踏實做research的深入精神，映後他提到連道具都是他親手做的因為別人做得不對不準確。but！他並沒有很好的把這些豐富紮實的知識和理念融合到電影裡，主要是我感覺他對影像的判斷力不太好，抽象說就是很硬，沒有流動感。具體來說鏡頭的呈現包括調度，攝影機角度，空間裡的側重，表演的節奏，戲的節奏，講故事的節奏都不太好，有很多刻意但不match的鏡頭設計，很多不必要的冗長，很多執行出來不太對勁的地方。所以我感覺張吉安很適合去做學術或者去做老師，他講比拍好很多，聽他講那些馬來地緣宗教民俗真是非常清晰有條理又有趣味。
南洋华人的身份和处境，镜头调度太刻意，拍得太沉闷和平淡了。
别吹 别吹 摄影保守 不敢突破或者说导演根本就没有审美突破 看得出来导演的野心很大 但是也很怂 人物调度仅仅是对某些大师的肤浅模仿 感觉任何一个喜欢文艺片的学生拿到一定的资金也能完成 可以说对比剧本的话 成片一定是让人失望的 再次肯定了拍摄是第二次创作的绝对性 这样想要诗意的纯电影倾向的电影不敢突破剧本就是在自寻死路 太尴尬了 导演的自恋几乎都要溢出来了 我的天呀 ps明白导演想要突破传统的“南巫”讨论就像胡金铨说的什么时候能不用旗袍瓷器 还能拍一部好片子 但是很显然导演还是没能免俗 全片所有的亮点几乎还是在满足一个猎奇的ethology民俗风情的片 只能说导演拍片的时候很有可能想的是西方的观众而非本土观众
【海南岛电影节展映】本届电影节最期待作品，果然没失望。惊艳的处女作，以现实主义手法讲述华人一家“因邻居纠葛被偷衣下降头”的魔幻故事。西医无解，中医难治，拿督公不灵，象屿山神无关。此种奇诡之事只能在华人文化影响深远、潮湿而炎热的东南亚发生。在马来最北边的吉打是马来泰国交界，马人华人混居，吉打福建话、潮州话、国语、马来语混说，人与巫术的神秘关系也同样难以分割。政治、种族、文化、信仰交织在一起。那边是戏班皮影，这边是暹罗佛经；那边是马来国庆歌舞升平，这边是华人学校压制方言，华人小孩改马来名；那边泰国电视节目随意收听，这边泉州公主珂娘苦等数百年无法回乡只能显灵。此片是深耕民俗文化的张吉安自己家庭的亲历和他的故乡侧记。//20210319林象展映。能在中国大银幕看真·巫医降头、马华方言、在地民俗真好
《丈夫被下了降头》，挺新鲜的，毕竟国内不让拍这样神神叨叨的迷信题材...学校要求讲华语，电视新闻播放着爱国教育，用皮影戏超度，僧人批评女主不会说马来语，能感觉到一些隐晦的思考和表达吧，虽然对马来西亚这些混杂的文化背景不是很懂。祈求山神婆婆原谅时山洞里的吟唱很空灵，一些远景固定长镜头很美，后面真的出现了白色的索命鬼XD 这电影节一个片叫北斋一个片叫南巫，还有点对仗-0-
3.5，民俗视听志
以恐怖叙事包装，剧作布局精巧，对“降头”的描写既写实又轻盈，引领观众的猎奇心理。中蛊的源头做了减法，应当始于阿南母亲的疑心作祟。于是乎，“降头”带有象征意味，表象下是人与人之间信任的流失，包括将信将疑的阿燕，也游走于“医”与“巫”之间，直到她从信仰中寻求慰藉，观众也与之达成共情。她似乎也找到了某种身份认同——“永远过不了这边界，回不了我的老家”一语双关，也是一语成谶。
对神怪鬼魂毫无保留的直接展现是导演刻意要与恐怖惊悚类型划清界限的方式，也是内核表达的关键，神秘氛围更多来自看似静逸实则怪力乱神人鬼共存的生活环境，这又与不同文化信仰交融共存以及身份认同危机达成了一致。有几处稍嫌稚嫩不成熟的段落对于新导演处女作来说在可接受范围内（PS：人家从没有“宣传”过自己是恐怖类型片，自己信了微博营销号交了智商税不要怪电影跟你预期不一样
去年的金马奖最佳新导演，处女作还是有想要讲太多却都表现得不太到位的感觉，而且儿时记忆加田野调查也使故事拼凑感很强。女主很耐看有气质，一查果然选美出身，不像属于那里的人也达到了从不信到相信并目睹古老的巫术和传说的效果。与蔡明亮合作过的女配那段、小鬼出现的几次还都挺瘆人，国歌、改名、讲华语、皮影戏、向往泰国、种族信仰、身份认同等细节都很有意思，马来西亚80年代末的乡下生活也看着比我小时候好得多呀。很喜欢最后在船上突然诉说华人远渡南洋后不能越过的边界，以及送给父母致敬电影前辈的字幕。非常值得一看，毕竟我们这里拍不了这样的题材。林象朗园导演张吉安映后视频连线。
要是简单概括下，我觉得这是个“亚洲众神”的故事。父亲中降头之后四处寻求帮助的一段经历，本来只能是乡村野史或者家族记忆里语焉不详的一段，但导演却借着这段经历，写出异乡人的融入、认同、寻根和哀愁。人离了乡，连随身携带的神灵都失效了，中了降头陷入绝境，只有寻求在地神灵和中介（巫师）的帮助，几番试探、怀疑、拒绝和被拒绝，一个神一个神地求过之后，终于认了新的神灵，得到了新的佑护。流落他乡的中国神灵最后现身，送了女主人公最后一程。本以为哀愁的来源，是那回不去的一家人，最后才发现，是隔山隔海不能回家的神灵。整个故事，发生在异乡碧绿的田野里，绿野仙踪。
摘錄很棒的The News Lens採訪：「我不喜歡看以降頭為題材的香港電影，什麽南洋十大邪術呀什麽的，往往只會留下刻板印象。我們所看到的降頭不是這樣子的。我們小時候看到的……..譬如有人無緣無故吐了鐵釘出來。」「我長大後，比較難用科學或理性的方式來解釋給你聽。但是我站在一個曾經在那樣的環境長大的經歷來說，我覺得在電影特別能夠用寫實的手法來表現降頭。所以我拍《南巫》的時候，製作人等說用CG（電腦特效圖像）來表現，我說，不是哦，在我小時候，這些東西，它說出現就出現的哦，它就那樣飄出來，就好像正常人一樣白天也可以出現，就站在妳門口。坐在你家裡。」張吉安始終認為，如果要表現這些民間信仰，就要站在他們的立場，表現真實的生活況味。
请大家不要再传播盗版了，如果你手里有网盘链接也不要再分享了。
并无惊悚元素，倒是有几段有点阿彼察邦的感觉。
以民俗文化的分歧书写地缘政治的分化，无论是女主或山神婆婆，均是以外来者身份进入这片马泰交界处，从语言的驳杂到信仰的迥异，从官方媒体宣传和学校教育政策到民间风俗的偏好，无不彰显出这片处于“边界”处的人们对于寻求文化和身份认同的渴求；珍惜此类内地无法拍的影片。
重看後更喜歡，故事簡單卻藏很深。先生被降頭，妻子從不信邪尋求西方醫學，到半信半疑找華人信仰拿督公（也是先生信奉的），以為是山神婆婆心眼狹小，最後反倒是馬來信仰破解降頭；吉打原屬暹羅，在馬來西亞北邊，與泰國交界，妻子來自馬來南邊華裔，山神婆婆則是泉州公主，嫁過來（被巫師變山）再也回不去海的另一邊；而時值1987，馬來西亞才要慶祝國慶三十年，遙遠的首都正發生華文學校的抗議與逮捕，中心與邊緣都在問認同與歸屬。遠景鏡頭裡事情微小的進行，像找不到衣服一樣，太日常細微就看不見意義，但情節往後發展，卻能不斷為前面的事增添含義，不是蔡（現在都在拍就是要你看著角色的電影）更近侯，也才知道拍山與稻都有故事。皮影戲、人形演繹神祇都讓我想起東南亞民俗舞蹈與泛靈關係。片子蠻好看的，值得期待。南巫的南應是相對中國。
比较稳的处女作，它不同于欧美的邪典，也异于日韩的惊悚，更不是香港那种粗糙的直给。它以现实题材切入，加上民间怪诞志的调调，或许那种东南亚本身就对文化的日常信仰。（片尾曲《出山关》好听）（想看毕赣拍贵州一代的巫蛊传说）
身份认同的感觉，不了解文化背景，不好评论。至于恐怖不恐怖，肯定是不吓人的，可能大多数观众反而会昏昏欲睡。
65/100，不能当作类型片去看待。经受住了媚俗式奇观的诱惑，用场面调度赋予“考察”般的视点，摄影机面向鬼神志怪，心中惦念的却是人间。
《南巫》——马来西亚华人族群投射。慢，太慢，慢得像我的小时候。从小生活在一个处处泛灵的世界，谁中邪了，谁冲煞了，谁被种蛊了，谁遇到盗路鬼了，谁莫名就死了，都是寻常的事。俗话说，远怕水，近怕鬼，前者是因为不了解，后者是过于熟悉，本片二者有之，华人远涉重洋，遇到一些姑妄言之的事情，还得靠本地的神灵弹压，回望故土，再也回不去了。如此邪乎的事情，我也亲历过，上小学时做了一个梦，来到家不远处的小森林，一群土匪在月光下操练，或许是弄了一点响声，带头的麻脸大哥随手给了我一梭子，打在腮帮子上。第二天醒来，再也不能说话了。于是请了端公，找了师娘子，围着房子撒了不少糯米，过了半个月，不知道怎么就开腔了，只是言语没以前那么利索了。后来才知道原因，那年春游我去过小森林，对着哪棵大树嘘嘘了一下，惊动了怨灵，如此云云。
不知道在讲什么 看得我犯困