爱在初春惊变时

#有剧透！慎入#

《SPRING》，中文译名叫“爱在初春惊变时”，片名就很容易让人想起一部经典爱情片——《爱在黎明破晓前》。都属于话痨片，何谓之话痨片，就是需要从通篇喋喋不休不间断的人物对白中自行脑补各种画面或隐性情节，并意会各种字里行间的细节。电影中也运用了不少镜头语言点题或对情节进行暗示，比如趴在墙上的蜥蜴、盛开的花朵、穿行在动物腐尸中的蛇、柠檬和橙子结在了一棵树上等等，取景各种好看，拍摄地点大部分在意大利。海报我就很喜欢，迷幻的渐变色彩，模糊的人物剪影，女主角羞涩的表情，男主角温暖的目光，一派春意盎然之感，一种不寒而栗的浪漫。说到底，这是一部带有恐怖科幻元素、文艺表达方式的爱情片。

一个清纯朴实的男人爱上了一个半人半妖的怪物女人，最初是爱上她的美丽热情神秘捉摸不透，然后发现她有理想爱科学知识渊博便愈加迷恋，后来发现女人不但是个骇人的怪物，还是一个会不断的蜕变且长生不老的天山童姥，吓呆了…so what？怪物又怎样，还是好爱她啊，不想放弃她，就是要和她在一起，就是要纠缠她，即便她都说了她不会爱他，即便他和她在一起时时潜伏着危险他也不怕。

女人说：“就好像你看到了我那么可怕的样子，而你现在仍然跟我在一起。”
男人说：“对未知的害怕反而使一些东西变得美丽。”

男人能面对母亲的死亡，却无法面对女人的永生。他希望女人为了他，停止蜕变，停止永生，和他一起相爱到老死。女人最终还是被感动，放弃了永生。说实话，挺扯的，都这样活了两千多年，啥样的男人老娘没见过非要因为你这傻小子而停泊？

我们总是宁可相信永远不变的规律都不愿意相信真诚其实可以打动一个人。

女人每一次蜕变就像经历了一场痛苦的失恋一样（我想片中的蜕变就是暗喻吧），每一次所呈现的怪物形态也都不同。所以也可想而知，每一段爱情都会让我们变得和先前的自己不同，然而我们变来变去，最终还是为了迎来那个能接受自己所有面貌的人而安稳下来，做回最初的自己。怪物形态只是过程，不是本质。

如果说男人的爱体现在执着，那么女人的爱就体现在选择。比如，我是否乐意为了你放弃我生命里更具有吸引力的东西？女人也从未刻意欺瞒过他。两个人彼此真诚，所以真爱降临了。一场初春的惊变引发的真爱案件，两个人都做出了勇敢的决定，就像那首歌唱的：“我选择了你，你选择了我，这是我们的选择。”我们对爱的定义和理解有很多，然而这部电影想阐述的爱，我想应该就是一种真诚一种执着一种不后悔的选择。

结尾处，女人躺在男人大腿上说：“再跟我说说不能永生的感觉。”男人说：“当你生病时你会觉得健康是多么幸福的事。日出和日落，它们永远都是这么的美丽。无论发生什么都要珍惜你所拥有的并且享受着生活。一块披萨一瓶酒会让你觉得糟糕的一天也没什么。也许你会花很多时间喝杯咖啡跟人约会什么的，但那都非常值得。你可以自己选择不停的工作，你也可以不那么做，只要你不后悔为了爱的人而放弃。也许这是化学作用，也许是神奇的魔力。如果幸运你会有好几段恋爱，无论如何生命总是短暂的。”

也许我们有时候太追求永恒带来的安全感而忘了彩虹般捉摸不透的美丽。

而事实上是——这个世界并无永恒，彩虹却是真的存在。

四星。个人蛮喜欢这片。被小小的感动到。

最近电影看的挺多，却很长时间没有写观影的观后感了，身为每天都在写东西的码字员，简直太说不过去了，看过一部真心打动自己的片子，总觉得得写下点什么才对的起这部电影。

又到了一年一度的颁奖季，身边爱电影的朋友全都在忙着刷遍被提名的影片。今年佳作不多，奖项归属的悬念都没有去年的大，所以也没必要操着评委们的心了。花点时间看看真正感兴趣的电影才算不浪费时光，最近让我见人就像推荐的影片只有一部《爱在初春惊变时》。

电影的译名确实蛮尴尬，和经典的《爱在》三部曲有点撞音，也直接导致了这部电影看似又小众又山寨的悲催命运，译名无论是意境还是深意，都不如原名《Spring》来的美妙。如果你能忽略掉译名用心的观看这部影片，相信一定能和我一样被打动。

这是一段女主甘愿为平凡的爱恋，平常的生活放弃永生的唯美爱情故事。男主角伊万是位失意的美国小镇青年，面对着接连失去双亲的打击，他离开了故乡来到意大利；在这个到处都弥漫着恋爱的气息的地方，他遇见了美丽神秘的女主路易斯，为她着迷心动，而路易斯却是拥有千年不死之身的女妖……

故事情节其实挺老套的，但说本片是惊悚版的《爱在黎明破晓前》不是想象中的生抱大腿。男女主角的一次见面是在意大利某个小镇的广场中，女主真的很美，还带着意大利女郎特有的诱惑神秘气质，红唇黑发，还有一身红裙，惊艳了我们的美国大男孩儿。

第二次偶遇，他们一起参观了博物馆，一起在街头吃晚餐，伊万为路易斯写了情书，我们始终不知道他在那张面巾纸上写了什么，但是可以尽情的想象；然后，他们一起在海边喝红酒，一起聊天，一起做爱……不紧不慢，情绪推进的刚刚好，他们是一见钟情，但绝不是见色起意。

再后来，他们一起做饭吃，一起相拥过夜，一起在海边互谈心事，伊万告诉路易斯，他刚刚失去双亲，路易斯告诉伊万，她的两只眼睛的颜色并不一样；路易斯说伊万有着和蝙蝠侠一样的身世；伊万说路易斯的眼睛超级美丽……两个陌生的人儿就这样交换了灵魂，彼此依偎，倾吐衷肠。

爱情越来越美好，越来越甜蜜，路易斯点亮了伊万灰色的生活，而光明背后的黑暗面让我们看见了路易斯溃烂的皮肤，她在变异过程中的血腥和凶残，她在维系美丽容貌时的筋疲力尽，……可贵的是，伊万在目睹这一切之后，依旧愿意守候挚爱。

每隔20年就要“续命”一次，抛弃现在的皮囊，改头换面，这是路易斯的“生存法则”，而这次就是终点。在做决定前的24小时里，她和伊万行车走上高速公路，踏进教堂，拜访了路易斯丧命于火山爆发的亲人……

路易斯想知道不能永生是什么感觉，伊万告诉她，不能永生的感觉就是：每一次生病就会更加珍惜健康的时候；即使一天过得不开心，一杯红酒一块儿披萨会让人觉得糟糕的一天也没什么；无论发生什么都要珍惜所拥有的，并且享受着生活；你可以选择不停地工作，也可以什么都不做；如果幸运的话会遇见好几次恋爱，但是生命总是短暂的……

太阳慢慢升起，阳光打在伊万的背上，他低下头发现心爱的人儿还在怀中……在意大利绝美的小镇风光下演绎这场完美的爱恋其实浓缩了生命的意义与真谛，美好又令人向往，忍不住要重新相信爱情。真正的爱情就是这样吧，让你不再孤单，有你不再寂寞。

很多网友不解，活了两千年的女妖看上了男主什么？愿意放弃永生，我想电影早就已经给了答案：
伊万：你感到孤独过吗？
路易斯：自从我遇见你之后……

颇有画皮的意思！戛然而止的结局更是卯足了劲捧温馨。重头戏的爱情獠牙的影像化比喻真是有趣又狂野。不足之处就是人物深度不够，有趣台词一堆反而话题浮光掠影，重点在猎奇奇幻。但是导演在想要表达什么和故事逻辑方面完全崩塌了，到结尾没没让我感受到一个整体性。
制作上非常像国内这几年的神话电影，这个真的像！

男主在母亲去世时，悲伤之余，却隐约带着解脱的意味，终于妈妈死了，他没有任何怀疑，人总是要死的，不管多么伟大的爱，哪怕是给予你生命的母亲，在她死的时候，你也无能为力。而且，母亲的死，给了他寻找另外一种生活的机会。于是，他遇到活了两千年的女人。
这恐怕是导演或者编剧的一种臆想，在讨论生和死的意义。到底怎么活着才有意义呢？如果不是青春长青，那活着有什么意义？女主很了解那种感觉，于是定格在二十几岁。而不是像男主的母亲那样，逐渐枯萎，直至生活干瘪之后才去世。这样的死亡，不具有美感与同情感，不会引起别人的唏嘘和爱恋。活着，就该像女主那样，美艳，青春，有很多男人想要插入她的身体。于是，问题来了，如果女主会死，会怎样？
她经历了那么多男人，却没有一个男人让她爱上？
这个男主竭尽全力想让一个木乃伊似的女孩爱上他，这不能说这不是男权沙文主义作祟，何必非要女主爱你呢？反正你已经上了她啊？
你是不是太贪心，非要她为他牺牲到如何如何，才能体现你男人的魅力和价值呢？
爱情，对于男人到底是什么呢？是征服，是精子形成具体的实物？还是真心真意地一生只在乎那么一个人？恐怕，这部片子给了你答案。
男人的爱情只是征服，哪怕她的真实面目只是一个木乃伊，只要空有其表，那也是可以的。我不管你内囊多腐败，我只要你外貌迷人。这就足够了。
哦了，木乃伊女主哪怕见多识广，睡过无数男人，终于在那样一个平庸的男人面前，挂了。嘴里说着没爱上，心里早想和他同生共死了。
于是，一个以征服为主题的恐怖片，结束了。

你把《爱在初春惊变时》当成爱情片来看，完全没有违和感。当成惊悚片来看，也顺理成章。电影的编剧把两种类型片融合得很到位，惊悚元素出现时，很快就会用浪漫将恐惧稀释。但模仿“爱在三部曲”的壳时，导演却忘记抓住林克莱特的精髓，那就是对时间的把握。爱在三部曲对于时间流逝掌握得非常好，一分一秒都在冗长和耐性之间做着权衡。《爱在初春惊变时》则走了另一条更强调故事性的老路上，悬疑环节的添加让其与众不同，却也毁掉了更为极端的温情惊悚氛围。《生人勿进》在这点上就做得极其妥帖——它既让人了解到了吸血鬼的恐怖，又让人不得不面对她完美的容颜和致命的魅力。
      2015年4月29日