清空播放记录
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 广陵绝唱
2 ) 写给自己
3 ) 赏析《山水情》
《山水情》虽然是水墨画，虽然只有黑白两种颜色，但它利用水墨的搭配充分表现出了水墨画的意境美。片中的风景描写引人入胜，仿佛真的一般，但又有了人的灵动，把风景的描写和内容的表现融为一体，寓情于景、情景交融，美不胜收。山水配上笛声，《山水情》仿佛是用一幅幅绝美的艺术画拼接而成，而且每一幅都是完美的描写，每一幅的细节和内容都符合整部影片的已经。《山水情》对于山和水的描写很是唯美，尤其是山、水和天的交界处，每一个画面由简而繁、由浅入深的过程也表现出了这样的一种美感。
整部影片没有一个对话，都是管弦配乐，但人物内心的活动都透过画面展现出来，人物内心的心情也不难理解，管弦配乐的背景让人感觉到犹如一泓清泉，没有一点浮躁的做作的感觉，让观众感觉很清新、淡雅。人物之间的对话也通过山水以及山水之间的变化看得出来，人物的表情也很形象，通过他们的表情也能让观众理解他们的心情，整部影片给人一种无以表达的美感。人物之间的感情真挚而又淳朴，没有一句对话，却时时都在表达感情，人物之间的感情让整部影片充满浓浓的情谊。
中国的艺术作品一向擅长借助外界景物来表达作者的心情，《山水情》中人物心理活动的表达方式很多样，当师傅意识到徒弟需要更为广阔的天空的时候，借助老鹰抛弃小鹰的一幕来点拨以及表达师傅的心情，影片也多次借助水中的鱼儿和飘落的雪花表现主人公的心情。当师傅和徒弟要分手之前，他们乘坐小舟，河水汹涌磅礴，山石错乱不堪，流水哗啦，表达出师傅不舍得徒弟的复杂心情。师傅离开后，徒弟在山水的怀抱下继续努力的学习乐器，山石层峦叠嶂，流水静谧，迷雾皑皑，细雨纷纷，这一切都表现出徒弟弹琴的一种心境，表现出徒弟的琴技在不断的提高，能够和山水融为一体，琴声中体现人和自然合而为一的胸怀。
我很喜欢这部《山水情》。在商业利益的冲击下，这样的作品或许以后都不会见得到了，它是艺术品的经典。这部动画片可谓中国水墨动画片的颠峰之作，其画面之精美已经远远超越故事内涵的哲理，把中国绘画的水墨技巧发挥到了极至！因此，本片也可谓满誉满荣。
4 ) 思在山水间
1988年，由上海美术电影制片厂出品的《山水情》真真淋漓尽致展现了中国传统文化的意境。本片由水墨山水画组成，没有台词，只用传统乐器（古琴/笛声）作配乐，全长不到19分钟。正如某位豆瓣豆友所说：“此片只应天上有。”也有人评价“《山水情》是中国水墨动画片的绝唱。”
虽然我没有学过水墨画，但是我小时候学过很长时间的工笔画，有一定相通之处。总体来说，中国画讲究布局、留白、意境。作为一部典型的中国水墨画动画，它利用技术结合故事性，把中国传统文化里的“意境”表现到极致。琴师乘小舟离去的片段自然而然让人联想到“轻舟已过万重山。”
片子虽短，但却精炼。它的内容可以简练概括，但在思想上，它是典型的具有中国式哲思的故事片，贯穿着一种中国传统文化含有的独特的世界观。看这个短片时，我脑海里从始至终都浮现着《湖心亭看雪》里的画面：“天与云与山与水，上下一白。湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥，舟中人两三粒而已。”个中滋味，只可意会，不可言传。
但又不得不感叹当今中国传统文化和相关文化产业的尴尬及惨淡处境。这些年不管是人还是物，都处在一个大背景之下，鲜有如此片般具有高中国艺术价值的好作品产出。中华文化和西方文化各有千秋，可是如今中国人自己的文化却不能在国人生活里处在举足轻重的地位。
作为英专生，在亲眼见证传统文化窘境的同时，本人的身份也很尴尬。只希望现在和以后不忘多读点书，多行些路，日后若稍有些长进，希望能拿出来点有用的东西，尽一份也许微不足道的力量，为传统文化做点贡献吧。
5 ) 山水不复情犹在
素衾透寒，揽琴且立。未见轻舟，笛声却近。不堪舟车，就岸即扑。鸟雀惊梦，顾而寻琴。忽闻悠笛，施然和之。少年欣喜，立而复坐。示以挑撮，徵音铮锵。枫红竹翠，勤习不辍。雪融冰消，技艺愈精。似回断雁，又转飞蓬。饵尽不知，鱼戏鹰啸。既成欲归，水湍浪急，心犹甚之。有山崇崇，溪泉淙淙。赠琴作别，坐而抚弦，离情留意，动而复返。扁舟再发，琴音未止。
6 ) 可惜了，高冷30年的中国水墨梦
每个人心里都有一个武侠梦，我认为中国人，尤其是搞艺术的，每个人心里还有个水墨梦。——《晓说》张艺谋
毒角戏 第1篇推送
水墨绝唱 貌似高冷
1988年，中国规模最大、历史最老的动画制作基地——上海美术电影制片厂发行了一部19分钟的水墨动画电影，名叫《山水情》。
一时间，惊艳世界。
斩获世界10多项大奖，日本动画界称之为“奇迹”，成为法国安锡动画节“本世纪100部动画代表作”中的唯一一部中国作品。
然而，上海美术电影制片厂不久后解散。
“这部《山水情》成了中国水墨动画片的绝唱，也成了中国动画彻底商业化之前的最后一部艺术精品。
从此，中国动画在低龄化继而商业化的定位道路上越走越远。”
被奉为绝唱的同时，高冷也成了它的标签之一。
“哇，好美，但看不懂”“嗯，确实很好棒，但看不下去。”这是很多人对它的第一印象。
揭开面纱 传奇古韵
表面上看，这部《山水情》的故事情节没有影院商业大片的跌宕起伏和紧张刺激。
但它所散发出来的，是散文诗一样的隽永滋味：
老琴师风尘仆仆地赶到渡口，只听江上笛声响彻云霄，一个摆渡少年划着一叶扁舟，随声而至。
未见其人先闻其声的绝妙，和《红楼梦》王熙凤的首次出场，如出一辙。
小船载着老琴师和少年划江而过，但刚与少年分别，老琴师就病倒江畔。
路见不平拔刀相助的少年，将老琴师带回茅屋悉心照料。
一天，少年的笛声又响彻江畔，悠扬自得，老琴师欣然抚琴合奏。
少年也闻声返回茅屋，顿时被这绝妙的琴技撩动心弦。老琴师倾囊相授，一段师徒情缘就此诞生。
少年勤学不缀，秋去冬来，冷得搓手也不肯停歇。
开春立夏，少年的琴艺渐入佳境，一曲奏罢，直叫鱼跃鹰旋。
老琴师既欣慰，又望着雏鹰学飞，若有所思。
翌日就带少年乘舟而去，领略千山万水。一路乘风破浪，欢声笑语。
一番陶冶情操的游学过后，老琴师虽千般不舍，仍决意离去。
临别时将随身古琴相赠，少年惊愕不舍，跪拜接琴。
等回过神儿，老琴师已消失在茫茫山野间。
少年追赶不及，登高寻觅又不得，唯有一曲山水情相送。
琴音澎湃悠扬，环绕山水间。一曲毕，少年抬眼远眺，老琴师的船已渐行渐远，飞鸟也翱翔远去。
只剩少年抱琴而起，遗世独立······
其实我们的传统文化中，这种世外高人传授少年绝技的传奇故事并不少见：
《西游记》菩提祖师教孙悟空七十二变，《天龙八部》逍遥子传授虚竹百年神功，《神雕侠侣》神雕指点断臂杨过练剑等。
但这部《山水情》别出心裁——
故事本身就如古诗般清淡雅致，始于因缘巧遇，终于翩然离去，令人回味无穷。
这种气质和山河大川所呈现出的淡然幽远之境不谋而合。
而泼墨画卷搭配琴、笛、古筝等古典音乐这种中国风的呈现方式，更是画龙点睛的精妙设计——
画外境和画外音，将故事和山水的诗意韵味无限延伸。
镜头所到之处，寥寥几笔写意抒情，无需一言一语，此时无声胜有声。
镜头不到之处，亦能伏脉千里，余音绕梁。
传奇故事、山水墨画、琴笛古乐三者在短片中水乳交融，形成了一种天人合一的诗情画意。
此外，短片在细节上也趋于极致，经得起细细推敲琢磨。
画面大多由国画大师亲手绘制的实景画面为基础制作而成。
老琴师和少年每一次弹奏的指法都与琴音曲调完美契合，也构成一场水墨画质感的古琴指法教学。
难怪被网友戏称是一秒斥资上百万，碾压好莱坞的大制作。
以琴传情 谁人何继
既然叫山水情，顾名思义，短片的精髓除了水墨动画和山水传奇的诗情画意，更重要的，还在一个情字。
而此处的情，是情义，情怀，情理，归总起来就是智慧，可看做对某种“道”的领悟。
究竟是什么道呢？还得从故事本身的逻辑结构中发现。
老琴师承蒙少年搭救后，为何传授少年绝世琴艺？是看少年有天赋又善良，或者出于报恩吗？
是，但也不止于此。
且看老琴师在遇见少年之前，始终将古琴抱在怀中。一阵风起，他撩衣将古琴抱得更紧，生怕琴冻着似的。
夸张么？不，因为古琴于他而言，代表着崇高的古琴艺术。
守护好古琴就是守护好这种艺术，始终对古琴或者说是对音乐艺术抱着一种敬畏心。
但这种敬畏心，并不是苦心孤诣，闭门造车。
而是遇到天资、人品都尚佳的少年后，欣然选择将这种敬畏心传承下去。
这种传承也不只是报恩相赠，而是毫无保留地倾囊相授，不忌惮少年青出于蓝，胜过自己。
反而和雏鹰学飞时的老鹰一样，天高任鸟飞的放手。
尽管有再多不舍，也带着使命感，在我方唱罢你登场之后欣然退场。
临别赠琴要交托传承的，也不只是琴艺，而是这种敬畏心和使命感。
少年用一首山水情相送，也就是明白了这种传承。
想来少年以后也会以琴传道，让这种精神传承，像那只雄鹰一样翱翔天际。
老话总说，教会了徒弟，饿死了师傅。打拳师傅教徒弟——留一手。
相比而言，老琴师这样毫无保留，不怕青出于蓝的敬畏心、使命感和放手退场精神，则显得格外纯粹、赤诚。
只可惜，时至今日，赞叹师徒传奇佳话的声音不绝于耳。
报以敬畏心和使命倾囊相授的“老琴师”们少之又少，能做到欣然退场的父母长辈更是寥若晨星。
就像这部短片30年来的命运一样，被奉为中国水墨动画的绝唱，却也像“古董”一样被束之高阁，再无后续。
但可惜的，不只是这部《山水情》，也不只是越来越低幼、商业化的中国动画，以及只存在于一些“搞艺术之人”心中的水墨梦。
· END ·
毒角戏——戏如人生，够毒才有趣。
感谢全大师的豪华制作班底，为国人留下了这部水墨动画的广陵绝唱，每每重温，不觉热泪盈眶，感极涕零。中华古典文化审美之境界二字，非朝夕可识之，然其内涵所赋予人之共鸣，普遍地存在于国人精神之中。我已不愿用过多言语来赞美这部动画的伟大之处，就像片子本身内容所表达出的那样，一切尽在不言中。
1988年的动画已经到了这个水平，让什么喜羊羊熊出没情何以堪！
在国际上获奖的国产水墨动画。本片也是中国动画衰落时期的佳作，全片没有一句台词，甚至没有实际剧情，但此时无声胜有声，优美的画卷，给人一种视觉上的享受。
1988年，中国水墨动画的绝唱！一秒一幅上百万的国画大师的水墨画，对准原幅背景进行拍摄，再与逐格拍摄的动画镜头相合成。留白处处颇得国画韵味，意境清远悠然，淡而雅，而在“惜别”的高潮段落，更是采用国画大师现场作画，摄影师现场拍摄的手法，再与动画镜头合成，使短片充分显示出艺术家们笔情墨意带来的层次感和节奏感，加之古琴配乐清雅深远，师徒琴技，怅然离别，冷灵万山雪，清泉石上流，曲径通幽，高山流水、此中有真意，实在万言不及，妙极，妙极！9.5
中国水墨动画学派最高成就
水墨动画巅峰之作
神作。做capstone偷闲看，却泪目不已。这不知发生了多少次：天地苍茫，得知己一人，倾心相交，杳然而去。可我得到了，从此见山水如见你，历世界如见你（写到这又泪崩了）。水聚云散，生命之河。
特伟绝对是建国后中国最伟大的动画导演，没有之一。《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》还有这部《山水情》，都是水墨动画的巅峰之作，《辉夜姬物语》的致敬也不过得其皮毛。这个短片的意境和情怀，不输史上的国画名作。
绝赞！这才是中国的动画。山水画的笔底，古筝的音奏一曲山水情！一颦一皱，捋须，指拨琴。高山流水雪消融，一叶扁舟，鱼戏水，还有那鹰击长空。都如此传神逼真。长镜头和空镜头下的含蓄和意蕴，飘渺而无常。禅的味道。满分推荐！
绝响
一秒一幅上百万的大师级别的水墨画，总共是19分钟，折算下来就是1140幅，每幅就只算一百万的话，就是11亿4千万，这才是真正意义上的“斥巨资”！好莱坞，你们都弱爆了！！！
恬淡悠远将道家思想融入，赋予了电影哲学思辨的色彩，再辅以古琴的乐音，中国山水绘画的高远清幽意境达到极致。只可惜也成为中国最后一部水墨动画片，2006年法国安锡动画节评出一个世纪以来一百部动画代表作，本片是唯一入围的中国动画。
老琴家关于衰老的忧郁、少年寻师不见时的恐慌，在传统叙事中“知遇”主题的故事里都是很少看到的，这使《山水情》有了一丝长大成人的现代寓言意味。末段音乐一段激烈的拨弦，不知道是不是虚写对弑父恐惧的克服。
水墨与古筝，古朴与悠然，诚挚与忧伤。
咱们自己的动画那么有味道，为什么要让它成为绝响？
盛特伟，吴山明，龚一，绝对是难得的强大组合，果然琴有远思，墨分五彩。故事特别像是高山流水的一个欢喜的结局，有知音有传承，无奈《山水情》却成了人们心中的天鹅绝唱。
此片只应天上有！
一次邂逅、一段情，免不了的却又是离别……上美的经典！技术、艺术、意境的集大成，水墨动画的巅峰之作！！！弹琴的指法，对水的描绘都太凶残了，帧数对于普通的动画都已经算得上奢华了！再加上那没法形容的配乐！我们也有过好东西啊……
中国水墨动画巅峰和代表作，写意之极
仔细看，指法竟然都对，那时动画人的一丝不苟啊，巅峰之作。