何以笙箫默[电影版]

 
电影《何以笙箫默》的主角是黄教主饰演的何以琛和杨幂饰演的赵默笙，何以琛是大学法律系的高材生，而赵默笙是贪官的女儿。俩人于大学里相恋，如胶似漆之时。赵默笙的父亲因为担心贪污事迹败露，做了裸官，将杨幂送到了美利坚。这对突然被拆散的情侣从此天各一方，7年间，双方都思念着对方却没有联系。直到2015年，他们终于重逢于中国，只是时过境迁，不知两人是否还能重燃当日的激情……
 
表面上看，这是一个爱情故事。但结合当前的反腐大潮，我们可以看到本片更深的寓意。
 
故事的主角何以琛，在故事中作为法律系高材生，毕业后成为了著名律师。其实他代表着中国的法律制度。
 
在大学里，懵懂的何以琛其实就是一套不完善的法律系统的象征。而我们的贪官女儿大幂幂就盯上了他。法律是当权者最好的武器。大幂幂深深地爱上了依法治国。
 
大幂幂送给黄教主很多糖，黄教主接受了，于是俩人开始在校园里的草坪上ooxx（前戏）。象征了资本主义的糖衣炮弹腐蚀了法律界。
 
大幂幂教给黄教主说“以后你要站在显眼的地方，方便我找你”。黄教主答应了，于是“依法治国”就被写入了宪法。
 
黄教主的法律系教授由好声音主持人华少扮演，说明“法律”其实就是带有娱乐性质的耍嘴皮子。
 
黄教主有个异母异父的妹妹，由angelababy饰演。电影中，她也深深地爱着黄教主，想跟大幂幂一决高下。学过初中政治课本的人都明白，制约社会规范的手段有两个：“法律”，和它的好姐妹“道德”。所以angelababy其实象征了法律的妹妹“道德”。“道德”（angelababy）看不惯“法律”（黄教主）和“贪官”（杨幂）勾结在一起，试图感化贪官。
 
结果必然是失败了，说明道德这玩意对贪官没用。由Angelababy来饰演“道德”，是导演在告诉我们：“道德仅仅只是好看，而已。”
 
就在我们以为故事就要在“贪官”和“法律”永远幸福地勾结下去这样俗套中演下去的时候，反腐给你国带来了一股清新的空气。
 
大幂幂的靠山爹倒下了，大幂幂与黄教主不辞而别，带着巨款到了美国。为了躲避中国的红色天网行动，大幂幂把赃款都捐给了美国的慈善机构。其实对于美国来讲，钱多人傻的中国不亚于任何慈善机构，所以结合上下文我们可以推测，大幂幂把赃款归还了中国从而获得了豁免权。而大幂幂在美国几年的悲惨生活，为所有励志当裸官的政界人士敲响了警钟。
 
离开了贪官的法律，才看起来真的有点法律的样子，黄教主饰演的何以琛终于一摇身变成了高富帅。虽然在他的心里，还忘不了跟大幂幂勾结的甜蜜。
 
大幂幂在美国因生活所迫，嫁给了互联网新贵，佟大为饰演的李彦宏。佟大为为大幂幂挡了一枪，伤到了重要部位，在美国看病被黑，为了报复社会，从此走上了搜索引擎的莆田系医院竞价排名之不归路。也为和大幂幂3年有名无实的婚姻留下了伏笔。
 
大幂幂其实根本看不上这些所谓的互联网新贵，看过《纸牌屋》的人都知道，财富只是海市蜃楼，权力才是亘古不变的山峦。大幂幂还是经常用搜索引擎关注着中国如火如荼的改革，幻想回归祖国的怀抱，依靠在法律（何以琛）的大腿下，怀抱中，豪宅里。
 
俗话说的好，宁愿坐在法律（何以琛）的尼桑里哭，也不愿坐在李彦宏（佟大为）的玛莎拉蒂里笑。
 
而我们的伟大的依法治国的代表何以琛，也有了足够的底气，可以将贪官的女儿感化、收容、调教。
 
依法治国真的可以制服贪官吗？电影里他们的结婚日期是4月1日，不禁留给我们深深的思考。两人最后去美国游玩的画面，其深刻程度已经全面超越了《纸牌屋》。
 
Anyway，任何有着社会责任感的新时代青年都应该好好看看这部《何以笙箫默》，刨去爱情的部分，这其实是一部寓意深刻的反腐电影。
 
End

中国电影近年来似乎越来越发往奇葩的方向在发展。每当观众以为一部电影已经烂到了极限、再也不会有任何片子比这部更烂的时候，很快便会有另一部挑战观众底线的片子出现，告诉观众：你们还是太乐观。
烂片以及烂片导演们总是以各种姿势各种花样来强奸观众眼球、侮辱观众智商。当初《小时代》一出来，中国绝大部分的烂片导演都松了一口气，因为吐槽的炮火几乎全转移到了郭敬明的身上。而如今，一部拍摄周期短、制作周期更是短到令人瞠目结舌的电影《何以笙箫默》的横空出世，终于让郭敬明导演大大地松了口气。
之前我评价电影《左耳》：整部电影没有一个演员有演技也是难得。刻意的表情动作，分分钟令人出戏的台词功底，每一个人物都透出浓浓的故作姿态。牵强的剧情走向，生硬的转折，PPT式的剪辑，凑出一个零碎、毫不符合逻辑的故事。两次车祸都莫名其妙，女主存在感低到令人发指。青春片就要被这股矫情做作风玩弄至死了……
虽然基于苏有朋首次执导以及片中演员大多年轻青涩从艺尚浅等原因，我给该电影打了两星。但当时的我认为，《左耳》已经是我近期看过最烂的电影了，并且坚定地认为短期内绝不可能有电影比这部更烂、更支离破碎了。
万万没想到。
就在几天后，电影《何以笙箫默》竟然如此适时地给了我会心一击。
我不知道黄晓明为何要制作并出演这么一部电影。是在太平轮的惨扑之后急于在电影票房上有所建树吗？还是，只是执着地想满足自己那颗早就不应该存在的“杰克苏”之心？
整部电影全程使用黄色滤镜，几乎每一幕的场景都像是在北京雾霾天的下午四五点拍摄的一般，黄不拉叽就算了，逆光和柔光打得丧心病狂，呈现出来的画面灰雾蒙蒙像隔着块毛玻璃，让人直想拿块抹布冲进去银幕里面。
或许导演是想通过黄色的光线表现出本片一直所宣传的重要元素：阳光？
可是这种夕阳薄暮一般昏黄无力的光线，搭配上演员实在不能谈得上青春的脸，以及剧中人物那普遍黑灰暗沉色调的着装打扮，一股老气横秋的气息扑面而来！导演能把这么一个阳光清新活力动人的故事拍得如此苦大仇深、老态龙钟也确实业界良心。
我早知道电视剧导演拍电影不会太靠谱，但没想到竟然会这么不靠谱。真的怀疑本片并非出自杨文军导演之手，而是出自另一位挂名导演，也就是黄晓明的经纪人之手。这年头，歌手可以当导演，演员可以当导演，作家可以当导演，主持人可以当导演，现在连经纪人都可以当导演了，这种跨专业的努力尝试和才气真是励志得令人流泪。原来最烂大街的不是苹果，而是导演。改明儿我问问隔壁搓脚老王，有没有兴趣进军导演届。
小说（or剧版）中的经典台词和经典场景被导演丝毫不作任何加工地一一罗列出来，这些经典台词和经典场景之间几乎连最简单粗暴的衔接和拼凑都没有，就这么以PPT的方式一帧一帧地放给观众看，没有合理的过渡和铺垫，没有任何电影该有的起承转合，配角人物一个个走马灯似地莫名其妙地出现又莫名其妙地消失，主角之间总是好似神经病人一般不知怎么就吻了、不知怎么就怒了，不知怎么就又吻了……
导演好似时刻都在对着观众说：傻逼们，看不懂的地方都给我靠着小说和剧版的情节脑补去！（所以导演你们是默认了来看电影的观众都是看过原小说或者剧版的了吧？）
这种令人不爽和愤怒的观影体验，在银幕突然黑屏出现一行宋体字时达到了令人蛋碎的极限！
居然要靠在电影中强行插入字幕解说来推进剧情和帮助观众理解剧中主角们那发癫了一样令人莫名其妙的感情变化，这种拙劣的手段甚至还比不上许多粉丝剪辑的业余视频！
对于没有看过原小说以及剧版的人，一定很想问这特么到底拍的是一坨什么东西！
电影上映前，片花一直在强调他们的电影造型有多靠谱，服装有多高端大气上档次。
对不起，我没看出来。
服化道这种东西从来不是说花得钱多就好，而是要尽可能地贴近电影风格以及人物性格。
而在本片中，服化道对于电影本应该具有并且一直宣传具有的“清新温暖”风格来说简直是摧毁性的！
演员妆容厚重，场景道具一律是毫无道理的奢靡，大学时期的服装风格透出上个世纪的土意，而七年后黄晓明以及佟大为的几套西装更是匪夷所思地透出一股浓烈的民国风！配上那几处特意选取的老式场景（比如那个迷宫一样的旋转楼梯）以及昏黄的打光，让人仿佛一下子回到了那个动荡不安的年代。黄晓明凹着造型靠在栏杆上等赵默笙出来的时候，就算他开口说：“我要让整个上海滩知道，你是我承包的女人……”也不会有任何违和。
我向来知道这是一部急于上档的圈钱之作，因此只要敷衍地拾掇拾掇这个早已成名的故事，然后在宣传上费些功夫，借着原作的热度，吸引一些不明就里的观众以及就算是坨翔也会屁颠屁颠地吃下去还会竖起大拇指的脑残粉丝还是不难的。但没想到导演所理解的“敷衍”竟然出乎意料地深刻。
全片真是时刻在展示导演的懒意洋洋和“相当将就”：懒得创新，懒得叙事，懒得调教演员演技，就连群众演员也懒得请了。那几个除了假到不行的雪花以及几位主角们僵硬的演技外便没有任何人物、任何环境背景相当于空白场景的镜头真的不是电影的拍摄事故？
至于演员们的演技，哦，我该怎么吐槽才能拯救我这颗失望至极的心。
我说左耳中的演员们几乎毫无演技，但我愿意原谅他们，因为毕竟那是一群相当年轻的演员，其中大部分都还只是初涉影坛。然而电影何以里演员的表现简直让人不敢相信这是几位已经纵横了影坛多年的资深演员！
当然，我几乎从未对两位主演的演技抱有很高的希望，但这两位在自身演技方面十年如一日的探底尝试仍旧值得人感动和称叹。
一个天生城乡结合部面瘫总裁气息，霸道冷酷、邪魅狂狷；一个自带小时代林萧气场，尖锐高贵咄咄逼人。
无论剧本定位、人物性格以及情节台词是怎样的风格，两人都能自然而然地掌握电影主动权，将电影演成一部《何以笙箫默之锦绣小时代》
杨幂尖细的声线算是先天不足，这也不怪她，但念台词的时候好歹加点应有的情绪和抑扬顿挫吧；
至于黄晓明的面瘫演戏法以及一笑就让人尴尬一哭就让全场观众发笑的技能，在现今娱乐圈估计也是难逢敌手。无论是笑还是哭，情绪到达不了眼底，小明你就算眼睛哭出血来，观众仍旧觉得你是一个面瘫。
在此两人的对比下，就连最业余的华少都显得有了演技。
黄晓明泪流满面地说出那句经典的“不愿将就”，突起的胸部，高领的打底秋衣，AB扶着他，俨然就像女儿扶着妈；
AB突兀的那句“今天是我的生日”以及她令人完全分不清七年前还是七年后的穿着打扮气质神态；
丧心病狂的广告植入，毫无缘由冒出来的以琛酒吧，以及受过高等教育的黄以琛随口就能彪出来的脏话……
等等这些，我都懒得吐槽了，槽点密集得随便捡捡都能写一篇长论文。
我只是实在很想知道，强行加进这个故事里的黄子韬演的到底是个什么东西？
真是难为一个出过国、受过高等教育、不娘气、有礼貌的好小伙，在片中竟要委屈自己表现得如此装逼做作故作姿态，甚至还要被导演强行掰弯，从律师所助理到酒吧酒保无障碍切换，全程跟在黄以琛身边随时准备着跟他来一场感天动地的基情无限。
对于导演如此丑化黄子韬的行为，我真想对小伙子说一句：赶紧回韩国去吧，中国是很危险滴……
大家都说《小时代》是PPT，在我看来，电影《何以笙箫默》比PPT的小时代还PPT，甚至其可观赏性还不如小时代。至少小时代还有撕逼可看。
郭敬明当导演后，大部分中国烂片导演笑了；电影《何以笙箫默》出来后，郭敬明终于卸下了重担，露出了释然的笑容。
看到有粉丝说电影何以是贴合原著的诚心之作，我想，全世界的烂片都笑了……
如果可以打负分的话，我是绝对不愿意给这部电影一星的。

一、从电影的定位来看，文艺片不像文艺片，搞笑片有不是，hold住姐和杨幂的同时出现还以为是小时代，但却没有小时代的高颜值和华丽。
二、从男女主角来看，电视剧版的钟汉良才和何以琛的气质形象相吻合，黄晓明的根本就没有职业律师何以琛的那种职业形象。女主角的不细看还以为是小时代的林萧。只有佟大为的应晖比较符合书里的形象。
三、演员亮点（都是负责搞笑出现的）
1、hold住姐谢依霖作为赵默笙的助理延续小时代的搞笑风格
2、黄子韬作为何以笙的好基友
3、华少作为教授
4、曾志伟把赵默笙叫应太太的那位老板。
5、吕子乔孙艺洲作为商店服务员。
四、影片的广告植入部分
1、 水蜜桃 2、唯品会 3、钻石世家 4、还有一个感冒药品牌忘了名字
五、台词部分，基本都是那些经典台词，或许是电视剧流行太久了，感觉没有新鲜感。
搞笑台词：1、药别停 2、你们确定今天结婚，以后每个愚人节就是你们的结婚纪念日了，任性啊！ 就这两个印象比较深刻。

总体来说确实没有电视剧的好，不仅仅只是先入为主的关系，只能说电视剧确实太成功了，钟汉良的何以琛形象太深刻完美了。但电影版的确实应该感谢电视剧版的播出，因为电视剧版的把何以笙箫默炒的如此火热，给电影版有票房保证，虽然大家都说不想将就，但出于对何以笙箫默的喜爱，还是会掏钱去看电影版的。
2、因为电影时间的关系，很多剧情都交代的很奇怪，但大多数影迷都是看了电视剧版的了，所以才能知道前因后果，不然真的看得云里雾里，所以这也该感谢何以笙箫默电视剧版的。
3、电影版的看似想抓住书的每一个点结果却看不到任何重点，还不如说是一个电视剧的回顾或预告片。整部电影过度都有点奇怪，感觉更像是再重现经典情节和台词而已。

从配乐到色调到演员的面孔和演技，找不到丝毫清新阳光的感觉，每个镜头都像是在夕阳下拍的，大黄光打得演员像集体得了黄疸。当黄晓明像含着口痰一样说出那句“你他妈耍我啊？”的时候，我真想问一句：这他妈演的什么东西？

听杨幂念台词真的感觉差点要断气了，演技一如既往的稳定，因为一直在演她自己！黄晓明每次转身迈步以及双手插在衣服口袋里，我都很想问这到底是哪个城乡结合部出来的傻大个？气质这种东西在教主身上难觅踪迹……

逻辑？没有！情怀？没有！感人？没有！何以琛和赵默笙？半毛钱关系没有！

哈哈哈哈哈！黄晓明每一次哭，影院里的人就集体爆笑无一例外！！一部本来认真对待可以拍的挺好的爱情片，导演和演员甩开了膀子煽情加得瑟，态度敷衍，水平低下，只演出了尴尬的喜剧效果，真是莫大的杯具！！观看全程如坐针毡！！年度最烂预定，比我想象的还要烂一百个小时代！！！

                                      ——你们欠晓明一个影帝

《何以笙箫默》，不错，一点儿都不难看，本以为是烂片，看完更正为不烂，但无趣。
其实用任何常规方法评价这部电影都显得挺多余的，《何以笙箫默》其实就是黄晓明个人的演技汇报秀而已。喜欢黄晓明肯定会觉得十分过瘾，在这部为教主量身打造的电影里，小明同学用穷尽毕生所学完美诠释了何以琛这个人物形象，他扮酷、他微笑、他动情、他有兽欲、他时而冷若冰霜、时而热情似火，内心挣扎表面冷静，他用表情说爱，他用眼泪谈情！
黄晓明影帝只拿过一次，当然远远不够。演完《何以笙箫默》，所有设有最佳男主角的奖项都欠他一个影帝，金鸡（拿过一次）、百花、金像、金马，柏林、戛纳、威尼斯，再加上一个奥斯卡！你们不把影帝颁给这样的好演员，有失公信力。
晓明在《何以笙箫默》中演技大爆炸，那些你喜欢的扮酷、耍帅、用一种表情来诠释所有情绪的演技已经炉火纯青，咆哮、激动、双眼泛泪则让他的演技提升到了一个新的境界。尤其是丰富多彩、多形式、多层次的哭戏，让人印象极其深刻，悲伤的落泪、遗憾的落泪、喜极而泣、愤怒的眼泪、抛弃同性情人之后的悔恨的眼泪、感动的落泪、仇恨的眼泪、自己把自己帅哭的眼泪、大规模柔光刺激眼睛之后的迎光流泪、与妻子前夫惺惺相惜的眼泪……
教主在电影里哭了死去活来驴打滚，几乎每个镜头必须落泪，看着晓明一次又一次的对着镜头落泪，还真的挺让人心碎的。
想不起有哪一个男演员哭的如此之好，其精彩程度几乎可以媲美当年肥妞梦露对着镜头搔首弄姿，梦露把镜头当男人勾引，而晓明同学则把镜头当成是深爱又不可得的情人一样，如怨如慕，如泣如诉。
纵观影史，看不到有哪一位男主角会在一部电影里哭的如此梨花带雨。晓明开创了历史，因此他的这种表演方法应该有一个专有名词，专门形容某位男演员在一部电影里哭的如此曼妙，这样的演技应该叫做“教主的眼泪”。

词条解释：教主的眼泪
教主的眼泪代表种一种特殊的表演方法。戏中的主角通过流泪的方式来表达各种情绪，如愤怒、喜悦、快乐、悲伤、便秘，等等。用不同的流泪方式来展现情绪的高低起伏。眼泪根本停不下来。由金鸡奖影帝黄晓明最先在电影《何以笙箫默》中率先使用，取得了惊为天人的戏剧效果。此后多用于褒奖某位演员，特别是男性演员，当他在电影中哭泣的十分动情，我们可以说他流下了教主的眼泪，这是一种独特的表演技巧。



烂片集中上映的档期，《何以笙箫默》算是其中不那么烂的那一个了，毕竟这是属于黄晓明一个人的电影，爱他就去看他！
这电影我是花一分钱看的！特别超值！！！

#电影何以笙箫默#本来是不打算说的了，今天看到黄晓明和导演那两条微博实在忍不住了。
  要拍，可以，都接受。但是，按着原著走不行吗？高大上代替不了何以的主旨是温暖。
 我不知道黄晓明读没读过小说，但他把何以琛理解成霸道总裁，你就是不合格的，是你要演何以琛，并不是何以琛是你！！！你把你身上霸道总裁的气质带到何以琛身上，不好意思，我们不认，粉丝怎么看我不知道，但是我绝对绝对不相信任何一个原著党会认同这样的何以琛，毫无带入感。
  说实话，我个人并不讨厌黄晓明本人，从前还很喜欢看他跟茜茜的神雕侠侣，但发现近年来他演戏好像还不如从前了，静态看剧照其实有那么几分像不说话的何以琛，【动态就不行了，何以琛沉着冷静内敛，他不浮夸，他不耍帅，他对赵默笙的爱不是表现在他的哭里，而是从他的眼神中和他细微的小举动就可以感受到。】哪怕何以琛在赵默笙面前再不冷静不理智不客观，他也不可能会动不动就哭。这，不是何以琛。
  赵默笙的问题，我不得不强调一下，赵默笙是何以琛的阳光，而不是何以琛是赵默笙的阳光，电影宣传一直是何以琛是赵默笙的阳光，你们制作组里大概没人看过小说，反正原著也不用尊重了，赵默笙七年前本身就是个发光体，照亮何以琛，只是七年后历经世事后的赵默笙，对着以琛时想要接近而不敢接近的短暂沉郁期，结婚以后她还是变回了那个散发着光芒的小太阳。给以琛带来光亮的赵默笙，知道吗！！！我不知道杨幂是如何理解赵默笙的，但影评看来差不多，林萧默笙傻傻分不清楚，穿越片场的即视感。那可想而知，那不是赵默笙，赵默笙是调皮可爱有着阳光灿烂笑容的女子。
  头发可以说是何以的情节线索，也敢改成这样我也是不能更醉。这是我对杨幂最大的不满，赵默笙不可能电个大卷发，这是乱来，这是不尊重人物性格，是不合理的改编，我身为看过二十遍小说的原著党，我表示我不会接受这种为了演员好看不顾人物性格弄来的发型。 不知道粉丝里有没有看过小说的人，会认为强势的赵默笙符合原著。赵默笙或许不唯唯诺诺，但她七年后成熟内敛许多，在何以琛面前是最大的变化，从没脸没皮追着跑，变成不敢打扰甚至躲着走，她在何以琛面前永远不会有丝毫强势。
  至于故事情节，我想除了经典台词重现以外，唯一尊重原著的就是应晖的放手和以玫的祝福了吧。
  我爱何以笙箫默，这对我而言绝对不仅只是一本普通言情，我可以接受翻拍，但请演员也用点心。不过现在说来也是白搭
  我发那么长一篇，说到底是为了强调三点：
  一，何以琛不是霸道总裁，他是精英律师，霸道总裁请下戏后自己再演，台上请理解人物，而不是人物变成你。
  二，赵默笙不会大卷发，赵默笙是照亮何以琛的阳光，为了表示对作者不满还是要显示你二次创作能力的高超的话，一句话，不伦不类。
  三，连导演都不曾认真对待这个故事，把一生一世一双人的爱情说成玛丽苏，电影就别称什么诚意之作了，别笑掉人家大牙了。
  四：电影组，何以最动人的地方在哪里，你们知道吗？我看你们不知道。不是高大上的场景，不是光鲜靓丽的衣服，不是随随便便背出那几句经典台词。而是，那种淡淡的温暖，虽然淡，但是温暖长长久久都会让人难以忘怀。