剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 光阴带走了流水的故事，改变了我们
想看《光阴的故事》，一大半是因为罗大佑的那首同名歌曲，他的歌即使读读歌词也有无限美丽的意境，一小部分是因为杨德昌的大名。结果我迫不及待地播放电影，却一次又一次在《小龙头》的后半段按了暂停键。等下次打开，又从头放起。电影的感觉太陈旧了，看得心里有点烦，就像那个等着看球赛偏偏电视信号又出问题的父亲，他拿长子和他的恐龙出气，我的手则忍不住去按暂停键。而那旧旧的收音机，嘶啦嘶啦的化不开的八零年代怀旧，像块巨大的磁铁，居然让我反复看了六遍《小龙人》。我虽然不记得童年的自己是否有同样的烦恼与快乐，但那种味道是我熟识的。
总算有一次看完了《小龙人》，然后是杨德昌的《指望》，那个小小的四眼男生，昂起的头，朦胧的青；《跳蛙》里那个有着莫名高涨的热情的大学生，跳动的红；《报上名来》穿着裤衩打公用电话的李立群，混沌的棕色。
光阴带走了流水的故事，改变了我们。
2 ) “双面”“思辨”“画像”
杨德昌导演的《指望》是四段中最犀利和批判的一部。他借角色之口表达自身对于社会变革下的台湾民众生活的看法、表达自身对于人生和存在的哲理性反思，因而被称为“都市文化思辨者”“知性思辨家”。以个体的成长经历来折射整个时代的背景和变革，以个体的心路历程揭示成长所要蜕掉的皮、所要面对的真相，《光阴的故事》也在某种程度上奠定了杨德昌结构叙事和人物的风格，“不同年龄阶段的家庭成员如同抽样调查中的不同样本，既共时地体现了各自生命阶段的苦恼和困惑，又历时地串联起整个生命过程的情感状态。”在静观和间离的镜头下，男孩说：“我以为学会以后，爱去哪里就去哪里，现在会骑了，却又不知道去哪里。”正如《麻将》中“世界上没有一个人知道自己到底要的什么”，而《独立时代》里的司机说：“活得好好的就行了，想那么多干什么”。杨德昌作为新电影的旗手，一直以对城市和人的生活高度关注和心理复写来进行冷峻的反思和批判，具有强烈的社会责任感，但最终新电影走向了一个“另一种电影”的窘迫结局。也许观众就像电影中的司机、NJ的合伙人一样，他们接受了这个世界的运行规则，然后顺从，不再反问、不再怀疑。两种不同的社会立场，知识分子如杨德昌“我觉得知识分子本来就应该批判社会，就是要对社会有所见解。若你只说好话，不说难听话，不会让我觉得你有思想，你有思想的话一定是双面的，所有的事情都是双面的。”
3 ) 光阴的故事之小龙头
蓝正文是名国小学生，沉默寡言，却有着自己小小世界，恐龙玩偶是他最爱的玩具，形影不离的带在身上，却成了父母的烦恼。影片开始唱片机指针被拨上，音乐响起，画面淡出，淡入的是一条铁轨，小毛（蓝正文）随即进入画面，伴着音乐摄影机跟着他的脚步，走过铁轨，破败的街道，老旧的木板屋，最后来到一对蓝色大门前，他推门而入，迎来的是妈妈的斥责，院子里弟弟正在和小伙伴玩弹珠。在这个家庭，作为哥哥时刻都要受着父母对弟弟偏爱的伤害，而他只是沉默，不吵不闹，小伙伴们对他恶作剧，拿了他做最心爱的恐龙玩偶，他也是一脸平静的表情，不气不恼，他是如此安静和沉默。而在夜里睡梦中他是那么快乐，儿童想象中的世界是那么奇幻，他喜欢的想要的都在那里，当然还有哪个小女孩，金阿姨家的女儿。他们初次见面都是那么沉默，小女孩抱着娃娃，不做声，看上去一副病弱的模样，只有调皮的弟弟在图画之上乱涂乱画，不知所为。他拿起画笔，在纸上花了自己的恐龙玩偶，小女孩拿着他的画给大人们看，他站在身后不声不响，却因此与小女孩成了朋友。后来爸爸扔了他的玩偶，要他好好学习，而那一晚是他与小女孩最后一次见面，第二天女孩就要随父母去美国。那晚女孩陪她去找他的恐龙，找了很多地方，跑了很多路，最后在垃圾场里找到了心爱的玩偶。两个孩子偷偷地溜回了房间，在水池旁用肥皂洗手，他洗着脏兮兮的玩偶，转脸小女孩病弱的面容露出了天真的笑容。之后音乐再次响起，小毛为女孩花了一幅画，女孩的娃娃手中抱着他的恐龙玩偶。临别，小毛走在父母身后，回头看了看站在玻璃门后的小女孩，而她只轻轻抚着手中的娃娃，没有看他。
导演将小孩子的世界，描述的如此天真烂漫，对这份小小的情感是如此轻描淡写，对本就简单的孩童世界不多做一丝一点的表现。影片最后，金阿姨家的大门关上了，恐龙玩偶摆在唱片机旁，音乐结束，指针自动调回。
4 ) 光阴的故事
杨德昌的是少年愁滋味的《期待》，懵懂萌动的少女，对面窗口的男生，邻家的大哥哥……虽然最后必定是没有结果，可是多年以后回忆起来都是一份最纯真的感情。
年轻人总是有无数的梦想却总也实现不了，有满腔的热情却总也释放不了……现实和理想总是差得太远，感情、未来……一切的一切似乎总是不尽如人意，幸好最后的结局是圆满的，只是可惜现实中很多人的梦想已经不知道丢到哪里去了……
人总要长大，就算多不愿意都得一步一步的走下去，工作结婚成家生子，人不都是这样一辈子的。最后一部是张艾嘉和李立群，里面惟一认识的演员，前几天又看了遍张艾嘉的《阿郎的故事》，一如既往的感动。那时候的她好年轻……是四部短片故事性最强的，故事发生在一个普通的早上，刚搬进新房的一对年轻夫妻，矛盾冲突都集中在一个早上，搬进的新家没有收拾，丈夫找不到报纸，妻子赶着第一天上班，结果丈夫穿着裤衩围着毛巾下楼拿报纸却被关在外面，没带钥匙进不去，现代都市的公寓邻居们互不相识还得防着小偷，到马路上打电话被误以为是色魔，而妻子呢，匆匆忙忙上班忘了带证件，第一天上班就被拒之门外，打的回去拿还跟司机生气，没办法，忙碌的都市人，什么事情都急急燥燥……繁忙的世界一刻都没有停下来的时候，人和人之间不再信任，没带钥匙连自己的家都进不去，更别说证件没带上不了班，人和人之间不再友好，各自为自己的事情奔走……如果把脚步放慢点会不会过得自如点呢？
故事虽然都挺简单，可是把人生四季社会百态都囊括进去了，那样一个时代，开始关注现实关注人自身的生存状态，需要多大的勇气和多敏锐的眼睛。
5 ) 那年，台湾新电影在蓬勃
6 ) 开山之作
《光阴的故事》被认为是台湾新电影运动的开山之作，非常精彩，以后还会反复去欣赏。电影中四个导演四段故事，分别代表童年、少年、青年、成年四个时期，片段融为一体讲述了追忆成长的光阴的故事。电影和音乐同样作为艺术，我认为要像音乐音乐一样，带给人美感，让观者陶醉其中，享受观影之过程。我觉得这部电影首先带给我的是像音乐一样让人享受。第一个故事《小龙人》，以唱片机播放开始，播放完毕而告终，除了追求影片的结构完整性，是不是还想告诉我们像享受音乐一样享受故事呢？这个故事我觉得最有韵味。第二个作品《指望》有些片段，如草地学骑车，拍的很默片，最厉害之处是对懵懂少女心理的刻画；《跳蛙》中有几段很有诗意，其中一段台词太美了，我抄写了下来：
宝髻松松挽就，
铅华淡淡妆成。
青烟翠雾罩轻盈，
飞絮游丝无定。
相见争如不见，
有情何似无情。
我应该念文学科系
我的内心蕴藏无穷力量
我的眼神传达了我的冒昧
我的嘴唇会告诉你 我爱你
如果你看了电影，你就会知道这里引用司马光的诗多么合适。
第四个作品《报上名来》则是一个喜剧。
曾经还以为罗大佑的那首歌是这部电影的插曲… 创意不错 大事云集 但感觉缺少些什么
台湾新电影开山之作，是对理想主义的尽情描绘，四阶段合一便是成年之前的散漫时光。镜头一直在描摹成长，以时间为线条勾勒出人物蓝图，消音处理则把人物缩小化，丧失本能后任其生灭。[指望](自行车与启蒙；大师范十足)≈[小龙头](怪力梦境之歌，情感的胜利)>[跳蛙](以闹钟声为背景，略沉闷)>[报上名来]
最喜欢杨德昌的部分，精彩，中学时青春期的萌动，4星。《小龙人》3星半，《报上名来》3星，诙谐有趣；《跳蛙》两星半，无感。
最喜欢的反而是陶德辰的《小龙头》，不被理解的童真和别离之愁都表现得恰到好处。杨德昌的《指望》是个少女怀春物语，超前九把刀三十年表达出“成长最残酷的部分,就是女孩子永远要比同年龄的男孩子成熟”。柯一正的《跳蛙》略乱了，张毅的《报上名来》是非常有趣的幽默小品。
四段故事喜爱程度从前到后，都有对身体的关注和展示，修复版清晰。小龙头里少年成长中不被理解和委屈有被触动，尤其在操场上神游配When a Child is Born那段。而杨德昌的指望能看出其锋芒，视听语言极为细腻，眼镜怎么那么像我小时候。三四有趣但糙些了，看几位大咖年轻时的样子，有现在微电影的意思。资料馆
《小龙头》、《指望》、《跳蛙》、《报上名来》分别对应童年 少年 青年 壮年时期，看了不少台湾新电影时期的主要作品，感觉新浪潮就是借用孩童视角为外壳，本质还是对成人世界的探索与诉求。这么说的话，他们好像一直没有长大的样子。拍得最好的肯定是《跳蛙》，但个人最喜欢《小龙头》
1、小龙头和指望，严重契合共鸣了记忆，如携手偷逃寻模型、分别时眼波流动、旧式庭院布景、少女的温婉感伤、静夜朦胧的小巷。2、“我一直急着想学会骑车。我以为学会以后，爱去哪里就去哪里。现在会骑了，却不知道要去哪里了。”——人的一生，不断重复着这个过程，直至归于尘土。【★★★☆】【入】
2012修复版，画质感人。四个短片应该对应的分别是50，60，70.80年代。《小龙头》里移民的背景。杨德昌那段有明确时间标定（1966披头士武道馆演唱会），古典音乐确实用得漂亮，声音剪辑有想法（比如少女决定去敲门之前的那段），也能看出些日后[牯岭街]的视觉动机。但，杨德昌那段居然还不是里面最好的——柯一正那段《跳蛙》真是起点太高了，剧作、人物、表演都可圈可点，可惜后面主要当演员去了。之前看《白鸽计划》还记得张艾嘉对参演这个短片集念念不忘，不过《报上名来》水平也只能说一般。
喜欢跳蛙那段，里面一个教授讲西游的挺有意思，“孙悟空代表了心，猪八戒代表了性，沙僧代表了意，三藏有了心性意才为之真人，才能在自我意定的路途前行。”
《指望》：有披头士也有越战的沉闷压抑八十年代。除却庭院外观俯瞰镜头以外，将外景贯入室内的窗外镜头无一存在。暗淡灯光充斥整个室内外空间。无力的悲伤基调就像少女无表情的脸。少年是杨德昌，说着和“一一”一样哲思而沉重的话：我以为学会骑脚踏车就可以去喜欢的地方，现在学会了却没有想去的地方了。
1.小龍頭：被遺忘的孩子，被放逐的童年，失語、冷漠與孤獨；2.指望，經痛，懷春，少女情懷總是詩；3.跳蛙，理想的現實之痛，如同瓶中的跳蛙，束縛與重壓；4.報上名來，一個早晨的細瑣，透視人與人之間的疏離與隔膜，現代生活中的另類孤獨和處境。四個故事，一段人生，如果來詮釋光陰，最好的是，死亡。
这叫神马玩意。粗糙，虚伪，根本没有开创性。
有趣 越看越好看的电影2010.6.27/没想到因缘际会的居然大银幕2刷了。上次看国修老师还在世。。。
喜欢后三个故事！红色大门〜骑车的那个tracking shot很赞音乐也好。啊呀，小妹妹移情别恋了虽然剧情看来狗血，但杨导处理得很好，空镜头和家门口街道的几个镜头都很赞。好吧那几个镜头竟然想到杨树与路灯。。台词不多不少很合适哈哈！柯一正的出乎意料的好虽然节奏略奇怪。心里心外，蛤蟆的意象等
最爱老杨的《指望》。第一部电影就让我春心萌动。小芬很漂亮，大学房客是陈晓东吗？《报上名来》很生动（张艾嘉和李立群原来这么多年来都没有变化）
塞满了一堆概念，包括杨德昌那段，仍是拷问多次的“你到底需要什么”。所谓台湾新电影开山之作，也不知新在何处？两相比较我觉得比其晚一年的《风柜来的人》才更具代表性。
《指望》是里面最为成熟的一段。杨德昌从一开始就带着浓重的女性叙事视角，而他的影片中多半都是男人自杀。他似乎希望用女性的角度看待世界，但内心永远是个绝望的老男孩。
《小龙头》那夜我们手牵手一起寻找小怪兽，童真的色彩记忆常伴左右。《指望》初潮戳动了春心的觉醒，对身体与情感的探秘如同学骑单车一路摇晃摸索，踏出青春的轨迹。《蛙跳》大学时你如沙僧一般隐忍坚韧，如八戒般春光灿烂，如悟空般大干一场，如唐僧般不近奶妈。《报上名来》这个男人真牛逼，裹条浴巾闯街区。人模狗样爬墙梯，仰面朝天认邻居。最喜欢的还是《小龙头》，因为会回想起小时候手牵手的女孩。其实我们每个人都有属于自己每个时间段的光阴故事，不需要刻意编排戏剧性，不需要配乐烘托情绪，不需要镜头营造视觉冲击力，只是自然的想起就自然的在脑海里放映。
杨德昌让其它三个黯然失色，原来和罗大佑的光阴的故事没有什么关系…20170709@广州奇遇书店
第一个的歌曲好听 忧伤 第二个一般 萌动 杨德昌一直爱说教 第三个 迷乱 结尾好冷 拿错旗子了？第四个有意思 证明长大了就是一废物 结尾应该是摔死才完美