王子复仇记

第10届#法罗岛电影节#主竞赛单元第1个放映日为大家带来开幕片《王子复仇记》，下面为大家带来前线孤魂野鬼的浪漫主义评价了！

野凡：

翻拍莎翁的作品非常容易却又极其困难。容易的是莎翁的剧本非常完整且成功，为翻拍者省了不少麻烦；困难的是莎翁的剧作个人色彩太过浓厚，极轻易让翻拍者被其个人风格给操纵。翻拍莎翁的作品，既要保持原著的内核，同时还应保留导演自己的主张与特色才是值得深究的课题。

果树：

模板式电影，如果说为莎式作品电影化打样，就是这个样子。优秀？当然。惊喜？不够。

米米：

莎翁的剧真的太考功力了，尽可能的戏剧还原，想必在哪个年代还是很不容易的。

kc512：

把舞台剧放上大银幕的考验在于如何展现电影的独有元素，特别是选择还原剧场表演的情况下，镜头运动和剪接变得关键。前者执行非常不错，叔叔和奥菲利亚哥哥相讨如何毒死哈姆雷特的镜头，从天花板视觉推前推后各两次，彷佛一个幽灵不可自信的退后又想要往前倾听，但剪切上除了闪回后并无亮点。

我们敏熙：

又一部颇为样板的话剧改编电影，当这种非常用语式的台词密度出现在电影中时，往往非常违和。

子夜无人：

端正的态度和考究的制作，让本片有一种纯正到毫不掺水的古典主义气质，但饶是如此，把一部戏剧样本一板一眼地搬运过来，即便你是莎翁巨著也成不来一部好电影。观赏性和趣味性，还不如《夜宴》这样的山寨版以及《奥菲莉娅》这样的解构版。

法罗岛帝国皇后：

莎翁，sorry，我对不起您，您的作品改的电影我还很少有喜欢的。

BobChow：

受制于原著的影响，结构上有明显的割离感，但镜头调度的灵动性弥补了此遗憾。古堡内外的通道和窗口都被内化为时间的通路，作为镜头之间的连接富有趣味。配乐借鉴传统的英格兰舞台剧式音乐。讽刺的是，从节奏上把握，奥菲利亚的自白却成为全剧高潮的部分，阻断了对哈姆雷特的刻画，反而产生了一种和主叙事相悖的美学。开头和结尾的镜头足以震慑住观众，从迷雾中喃喃走出的父皇是不争的命运，而在封锁的城堡中游走则成为了下一个孤魂的通路，最后孤零零的椅子，既是哈姆雷特曾经的存在之消逝，也是导演身份的离席，也可能是留给莎士比亚的浪漫主义处理。

我略知她一二：

过度密集的台词和过于生僻的翻译让我的双目选择性失明、双耳选择性失听，但是整体没有想象中的那么舞台剧化，劳伦斯·奥利弗在最大程度上用镜头的跟随将整个故事用舞台之外的部分来展现，毕竟宏大的主题和宫廷的题材在一定范围内为影像化提供了良好的基础。简·西蒙斯艳丽而动人，她的一颦一笑悸动着我的心，就算变得疯魔也是那么美好而令人心碎。劳伦斯·奥利弗就像一位战士一样勇猛而纯粹，但是年轻的对手和脸上的皱纹无时无刻不提醒着我们他已经衰老的年岁。最后的决斗虽然很无聊，但是却充满了英雄肉体的荷尔蒙，我也感受了莎士比亚笔下可爱而有趣的灵魂，毕竟"一千个读者有一千个哈姆雷特。"

#FIFF10#DAY1的主竞赛场刊评分稍后会为大家释出，请大家拭目以待了。

哈姆雷特是丹麦的一位王子。此时他的父王刚刚去世，叔叔上位担任国王，与母亲结为夫妇。一天，巡夜的士兵发现了一个鬼魂在城堡上游荡，身形疑似死去的老国王，于是向哈姆雷特报告。哈姆雷特晚上也来到了这里，通过鬼魂的诉说，得知他就是自己的父亲，并且是在午睡期间被叔叔往耳朵里灌了毒药而身亡。哈姆雷特悲愤交加，决心要为自己的父王报仇。与此同时，大臣波罗涅斯发现了哈姆雷特与自己女儿奥菲利亚的情书，愤怒地向国王王后告状，不同意这门亲事。于是哈姆雷特不得不在大臣和国王王后面前恶言斥责奥菲利亚，假装自己不爱她。后来，一个戏班子来王室演戏，王子让他们上演了叔叔谋害自己父王的情节，发现叔叔坐立不安，再次证实了这个事实，也让在场观看的王室成员若有所思。这时母亲叫哈姆雷特去谈话，去找王后的大臣波罗涅斯躲在寝殿帷帘后面。哈姆雷特愤怒地斥责母亲不守妇道，被邪恶蒙蔽了双眼。情绪激昂之时，大臣在门帘后面惊呼有耗子，哈姆雷特以为是叔叔在那里，一剑刺了过去，看到尸体才发现误杀了人。国王为了除掉哈姆雷特，把他送到了英国，准备借英王手杀死他。美丽单纯的奥菲利亚得知父亲的死讯，同时以为被哈姆雷特抛弃，亲情和爱情的双重打击让她精神失常，最终不慎掉进湖里溺死。奥菲利亚的哥哥雷欧提斯从法国回来，得知害死父亲和妹妹的元凶就是哈姆雷特，决心要杀了他报仇。这时，哈姆雷特也逃回了丹麦，得知心爱的奥菲利亚死去，悲痛欲绝。雷欧提斯与国王密谋，要在宴会的比剑中除掉哈姆雷特。为了确保事情万无一失，雷欧提斯在剑上抹了剧毒的毒药，只要被划伤便必死无疑，同时还准备了毒酒。最后的比剑决斗中，哈姆雷特连胜两局，王后为了向王子表示祝贺，喝下了为哈姆雷特准备的毒酒，毒发身亡。最后一句是平局，雷欧提斯不甘心失败，趁哈姆雷特休息时在他胳膊上划了一剑，这时哈姆雷特才明白对方想置自己于死地(往常比剑为了防止误伤，都使用圆头剑)，于是双方开始拼死搏斗，击杀中哈姆雷特刺伤了雷欧提斯的手腕，雷欧提斯倒地，告诉哈姆雷特剑上都抹了毒的真相，最终害了自己，但哈姆雷特不超过半小时也将死去。哈姆雷特用最后的时间杀死了叔叔，随后自己也毒发身亡。一场王室的悲剧就这样落下了帷幕。

但愿人世间多一点善良纯朴，少一点邪恶残忍、争权夺利。风起于青萍之末，浪成于微澜之间。一点恶的波澜最终会酿成整个池塘的悲剧，令人无不叹惋。

o看不惯这么沉稳优雅的Lord Hamlet......连装疯都是温文尔雅的...虽然我承认这样的王子很帅很迷人但不是我认同的Lord Hamlet。

大概是肯爵先入为主了罢。

我对Hamlet的认知，大概并不是什么成熟优雅深谋远虑的人，更像是一个忽然见识到了人性阴暗面之后第一次面临世界观大崩塌的迷茫的孩子。按照长不大的孩子惯有的思路，就是吸引母亲的注意力--无论是哭泣还是装疯卖傻--但这种把戏不起作用的时候，世界观的崩塌会使之陷入虚无和逃避，产生自杀念头。Hamlet也在这个过程之中成熟，他清醒的知道自己的弱点和孩子气的不坚定，他打心眼里鄙视自己，不断的进行自我否定，并从自我否定中汲取力量（屠格涅夫 哈姆雷特与堂吉柯德）。从这个意义上我特别能理解装疯的行为。也是从这个意义上我能看到自己的影子。

不过get thee to the nunnery这一段的设置似乎解释得通了，前面有细节铺垫Hamlet发现了自己会被暗中观察，那么Ophelia就自然而然的被列入到需要被蒙蔽的地方阵营了----Hamlet会非常责怪Ophelia居然和自己的叔父跟母亲一样把自己当作means而不是ends。那么对Ophelia的情感发生大转变解释的通了。肯爵这一段真的第一遍看起来觉得好疑惑啊。刚开始给人的感觉是Hamlet想要让别人误以为自己是因为爱情发疯，然而到面对Ophelia的时候不久打脸了？get thee to the nunnery到底是演戏还是真实情感的投射？

劳伦斯的Hamlet是策略性装疯无疑。肯爵的Hamlet 总让人怀疑到底是不是真疯了。肯爵的Hamlet充满矛盾纠结，他的疯似乎是跟小孩子通过哭泣引起妈妈的注意是一个道理。

还有我很在意的关于自杀念头的演绎。自杀对于肯爵的Hamlet大概是跟装疯一个逻辑，都是一种极端的吸引人注意力的手段？劳伦斯的Hamlet让人真真切切感受到他的自杀纠结----就像真的痛苦大概不会那样歇斯底里的被喊出来，虽然是莎翁的独白碎碎念但我还是这么认为。劳伦斯这版to be not to 真心好评。尤其是刀子不小心滑下去落到海里，虚无的幻灭抑或命运安排不得逃避的隐喻。虽然躺在房顶上看大海看起来有点怪怪的hhh。不过肯爵的to be not to be把刀指向镜子中的自己，同时指向了自己没有意识到的镜子后的叔父，也是个巧妙有趣的设计了。

豆瓣的名字竟然是这个，难怪半天找不到。已经是无意间第二遍看了，终于又回到了闲来无事随便找一部电影，慢悠悠看完，也不用衡量其在影史标识的年代。话剧舞台剧感强烈，是最适合当作剧本影像化观看的版本之一了，对我这种看不下文学剧本的人很是友好。

说点题外话。

今天六一儿童节，和晓晓聊天时候忽然想起我的初中英语老师，那个极度优雅、享受生活的小老太。第一次知道九几年的电脑需要编程才能开机的讯息，就是来自于闫老。当年上课走神被一声大喝cue起来背诵课文的场景依然历历在目，那些上完闫老加课天已黑尽后吃的烧烤串串鱿鱼板也还仿佛飘香在鼻侧。人的记忆很奇怪。很多大块的时间怎么也想不起来，太多细琐的情景却言犹在耳、灵动异常。而今，那些前前后后贴着暖气片互相提醒提问答案的朋友也已散落各地，有些遗憾，若要突兀联络，也显得不合时宜，只好压下心中翻涌，草草作罢。但我心知，不论何时，从脑海捡拾起这些短暂的画面，都还会忍不住会心一笑，咂摸片刻，重又珍重地收好，留待下次某些契机触发下，再度取用体悟，常忆常新。