一个逼良为娼的故事 不得不说主角演技精湛 台词不多 但是每一个表情 都千言万语 可升级剧情很自相矛盾 为了带女儿度假做一年的牢 希望能拿到自己的份额 但是就不怕坐牢见不到女儿啦?既然为了得到朋友的认可 愿意杀人曝尸 但是却又不愿意揭露坏人?多么矛盾的小人物。总以为养了那么多的恶犬 狗的镜头无数 最终会跟故事情节有关 但是狗狗们看起来不过是客串。
第71届戛纳电影节的影帝桂冠由《犬舍惊魂》男主角马尔切洛·丰特摘得。
《犬舍惊魂》是意大利导演马提欧·加洛尼的作品,该片不仅在戛纳获得了一个影帝、一个金棕榈提名,还将作为意大利的申奥片,参与奥斯卡最佳外语片的角逐。
提起马提欧·加洛尼,国内影迷最熟悉的可能是他执导的那部黑童话电影《故事的故事》,该片也曾获得过金棕榈奖的提名。
事实上,马提欧·加洛尼和贾樟柯一样,是戛纳的常客。他那部描写意大利黑手党的《格莫拉》,以及讲述那不勒斯底层故事的《真人秀》,都曾获得戛纳的评审团大奖。
再加上这部《犬舍惊魂》里充斥着犯罪、贫穷的意大利小镇,我们还可以说,按照某些人的观点,马提欧·加洛尼与贾樟柯绝对是一丘之貉,他们都属于那种“丑化祖国,取悦洋人”的导演。(手动滑稽)
《犬舍惊魂》在国内的反响不高,在IMDb上则有三千多人打出了7.5分,口碑中规中矩,讨论更多的可能还是男主角马尔切洛·丰特的演技。
看完这部片子后,我的第一感觉是:“这像是一部意大利版,或者说是男人版的《江湖儿女》”,因为两部影片不仅在第71届戛纳电影节同台竞技,在故事情节上也非常相似。
《犬舍惊魂》的英文片名为《Dogman》,因为影片的主人公马切洛(马尔切洛·丰特 饰)是一名兽医,他经营的宠物店就名为“Dogman”。
马切洛是一个滥好人,在邻里中有着不错的人缘。他热爱动物,心地善良,还有着一个可爱的女儿,表面上看,马切洛就是一个地道的老实人。
不过在这个贫穷、破败的意大利小镇,马切洛的另一个身份是毒贩,他必须通过贩毒来贴补家用,因此结交了一些三教九流的损友。
西蒙就是马切洛的损友之一,他身材魁梧、脾气暴躁,出狱后给邻居们带来很多麻烦,大家甚至要买凶干掉西蒙,只有马切洛还愿意和他做朋友。
西蒙有一个盗窃团伙,他拉拢马切洛入伙,在小镇里四处作案,期间马切洛还救过西蒙一命。
虽然是犯罪,马切洛依然坚持着自己的某种善良和道义。
有一次,西蒙和同伙夜里盗窃一户人家,为了避免吵闹,把这户人家的宠物狗关在了冰箱里。负责望风的马切洛得知后,偷偷回去把狗救了出来。
还有一次,西蒙在马切洛宠物店的墙壁上掏个洞,然后偷窃了隔壁的商店,全然不顾马切洛因此被警察怀疑。
马切洛出于“江湖义气”,拒绝供出西蒙,于是顶包坐了一年牢。
《江湖儿女》中,巧巧替斌哥坐了五年牢,出狱后迎来的不是感恩而是背叛,马切洛遇到了同样的事情。
当马切洛回到小镇后,发现他已经被邻居们排斥,因为大家都巴不得西蒙进监狱,而马切洛却救了西蒙。
他找到西蒙,发现对方开着酷炫的摩托车招摇过市,全然不在意自己这个“朋友”。
马切洛对西蒙说,我替你坐了牢,至少给一万欧元当做补偿吧?结果钱没要到,还讨了一顿打。
此时,马切洛终于明白西蒙只是在利用自己,然后他该怎么办呢?
正常人想到的肯定是复仇,马切洛却没有,他居然向西蒙道歉,送给西蒙白粉,还提出了一个合伙抢劫其他毒贩的计划。
马切洛卑贱的态度,不仅骗过了西蒙,也骗过了观众,一度让观众以为他真是一个贱骨头。
直到他把西蒙骗到狗笼里,然后上了锁,我们才发现他早就计划好要报复。而马切洛的报复并非要致西蒙于死地,只是想说一句:“你必须尊重我!”
随后西蒙挣脱出狗笼,两人扭打在一起,最终马切洛用一条狗链子勒死了西蒙。
“Dogman”直译为“狗男”,引申义可以理解为“像狗一样卑微的男人”。
马切洛在西蒙和邻居们眼里,一直是个“呼之即来,喝之即去”的滥好人,某种意义上,就像主人对宠物狗的态度一样。
马切洛为了满足女儿昂贵的潜水爱好,不惜用贩毒、偷盗的方式赚钱;为了维护与西蒙的“友谊”,又甘愿替对方坐牢;甚至当他杀死了西蒙,也急着向邻居们展示西蒙的尸体,以赢回邻居们的好感。
可是影片的最后一幕,根本没有人理会马切洛的呼唤,只有一条狗陪在他的身边。
不同于《江湖儿女》的各色配角和时代背景,《犬舍惊魂》基本上就是男主一个人的独角戏。这种剧作上的倾斜弱化了人物之间的冲突,却也助力马尔切洛·丰特登上影帝宝座。
演员马尔切洛·丰特此前的作品寥寥,在本片中的表现却很精彩,几乎是用自己的演技来推动剧情的发展。
当马切洛与女儿参加宠物狗的造型比赛时,他面对的是自己喜欢的工作和最疼爱的女儿,这时他的笑容非常灿烂。
被西蒙背叛、殴打后,马切洛的表情变得阴沉,与女儿潜水旅行时也无法强颜欢笑。他在船上不停的眨眼,仿佛一不留神眼泪就会掉下来。
而他假意向西蒙道歉的时候,笑的又那么卑微,见不到丝毫怨气,似乎马切洛这个角色的人格就是卑贱的。
当然,最考验演技的当属结尾那段3分钟左右的近景、特写镜头。没有一句台词,马尔切洛·丰特却将主人公那种由兴奋到失落、空虚、迷茫的心情全都写在了脸上。
不是哪个演员都敢挑战这种大特写镜头,尤其是这种蕴含了情绪变化的,由近景拉到特写的长镜头,影帝实至名归!
本文为《暴走看啥片儿》特约稿件,作者大海里的针。如需授权、转载请联系qichangxiong@baozou.com
两度获得戛纳评审团大奖的意大利导演马提欧·加洛尼继上一部走国际化路线的神话魔幻题材后,今年的新作又重归他最拿手的郊区/乡村故事。其背景和《格莫拉》《真人秀》一样,发生在饱受贫困与暴力肆虐的海边小镇,导演一如既往地在环境刻画上花去不少笔墨,破败的房子街道、荒废的广场、阴暗的狗狗宠物店等等,不断突出这个经历没落地区人民的生活状态,而对于警察的官僚主义以及暴力行为猖獗的鲜明对比,更暗中地将批判矛头指向意大利政府的腐败与无能。 然而这部并非揭露社会问题的尖锐作品。跟之前作品最大的区别在于人物刻画,导演将焦点集中在主人公身上,通过一系列他与损友之间发生的事件,不断制造出叙事上的转折,甚至在后半部有转向惊悚类型片的设计。最大的问题出在主人公身上,他究竟是愚蠢还是懦弱?剧本里始终是模棱两可的刻画,而没有最终透露答案。为何他与损友有如此忠诚牢靠的友谊?为何每次甘心帮损友做坏事却不主动拉他一把回正路?为何面对损友的暴力却不懂得向亲人好友求助,反而选择盲目相信?为何明知道是损友故意害自己,还要替他去坐牢?为何狠下心杀了损友,却到最后准备烧尸体时心软灭火?这些主人公身上矛盾的性格展现都让人看得相当费解,令我难以相信现实生活中有这种人,我更倾向于理解为这是导演故意埋下所谓的动物隐喻(驯良的狗狗忠诚于善变的主人)与政治隐喻(平民百姓对暴力权威的臣服)。但这种忽略社会环境因素而主观上过分强化人物矛盾性格的做法,则无形中令人物的可信度大打折扣,这应是影片最为失败之处。
一部展示底层卑微小人物的现实主义作品。瘦弱矮小的离异单身主人公马赛罗是个意大利荒僻小镇的宠物店主,性格懦弱,与人为善,小镇上的三教九流都认识,见谁都是点头哈腰,也不能不点头哈腰,捎带着零售一点毒品。晚上跟邻居踢踢球,隔段时间跟女儿一起去潜水,大约是最幸福的事情了。
可惜,这一点点幸福也被镇上最粗鲁的被全镇人头疼的无赖西蒙搅得粉碎,西蒙拳头一亮,说我们是朋友,马赛罗不敢不同意,西蒙说去抢劫、吸毒不给钱、利用宠物店挖到隔壁偷保险柜,马赛罗都不能不同意。
结果,马赛罗因为扛了西蒙偷保险柜的锅,坐了牢,也被邻居们彻底抛弃和鄙视,马赛罗还想实现女儿去夏威夷、马尔代夫潜水的愿望,去找西蒙要顶罪的赔偿,结果西蒙翻脸不认,还一顿毒打,无奈之下,马赛罗把西蒙骗到宠物店的狗笼里,只想要一个道歉和一点尊严,西蒙狂怒,争斗之中,马赛罗失手杀死了西蒙。
马赛罗原计划趁夜晚弃尸荒野,一把火毁尸灭迹,冥冥中似乎看到那些曾经踢球的好友,他也想证明自己不是西蒙一样的坏人,重回小镇和睦生活,于是又把尸体扛回街上,此时,天也亮了。
严格来说,这个凶杀既不惊悚也不过瘾,跟主人公做人一样,窝囊至极,以为是好莱坞范的犯罪惊悚片的观众可能会失望,我最初也以为是小人物绝境逆袭,惊悚血腥,分尸喂狗,快意恩仇,结果完全不是。
个人觉得最大看点就是男主角的演技确实是影帝级的,把一个小人物的卑微懦弱演得入木三分,看完电影,我们会感觉这个悲催窝囊的凶杀案是真的,好莱坞那些华丽顺畅逆袭的凶杀才是童话故事。
星期五言:首先,这部2018年出品的意大利电影《犬舍惊魂》(原名:Dogman)拿下戛纳电影节最佳男主角,我认为是当之无愧的。但这个殊荣绝不仅在于演员的演技——除此,片中男主角作为电影的一个“轴”所承担的框架与段落节奏上的作用功不可没。因此,我认为看懂了这部电影主角的人格特点也就看懂了这部电影的结构与层次以及导演的意图;
其次,“犬舍惊魂”这个中文翻译很恶心,恶心在它给中国观众产生了一种“类型片”的误导。试想,带着“小鬼当家”、“稻草狗”、“电锯惊魂”心态看这部电影的人,不失望才怪;
再次,从“好坏美丑间的灰色地带”来讲,这部《Dogman》可比《小偷家族》极致的多。
(注:本文牵涉大量剧透,请酌情阅读
剧情回顾:一个靠经营宠物护理店为生的离异单身男人,因为跟个泼皮无赖为友而不惜偷摸拐骗甚至挨打、背黑锅、得罪朋友;他为了让自己的女儿开心不惜背叛兄弟锒铛入狱;他出狱后为了要回自己的分赃款敢于惹毛社区谁都不敢惹的泼皮无赖;他为了得到尊严甚至用最下贱的手段将对手骗到笼子里,只为要个道歉;他为了换回朋友的信任不惜改变了毁尸灭迹的方案,将尸体拖回到大庭广众下……
看完以上复述,有人会质疑了:这叫什么“剧情”!没错,这部电影其主人公的人物性格便是这部电影的“剧情”,主人公的社会关系就是这部电影的“结构框架”,而他面对问题做出的种种行为便是这部电影的“段落”。由此,这是一部纯粹的以人为轴心讲述故事与阐述导演思想的“反类型片”。
带着这种认识,我们先来对电影里的每个段落逐一分析,通过这些分析你会发现微观社会下的好坏对错是多么的复杂与含混不清。之后我们再来看电影藏在这些段落里的“节奏”与“递进”关系。
一、狗男的“友情”
狗男的“朋友观”是这部电影里最有趣的部分了:你说他是为了利益交友吧,可每次牵涉到分赃他都几乎得不到任何好处,傻子都能看得出人家那是在耍他欺负他;
你说他是因为胆小怯懦而被迫交友吧,可他在没从同伙手里要到钱后能一气之下砸烂了对方的豪车(要知道,对方可是社区没人敢惹的泼皮无赖);
你说他交友是装腔作势吧,然而在那个泼皮被仇家射杀后他能义无反顾地驮着自己的“朋友”去抢救;
最后,你说他没道德底线吧,可即便那个泼皮已经在自己掌控之中了,他还为他对朋友的失格行为道歉、为其擦伤口……
反观我们生活中的那些“朋友”,如果哪个对自己没有了利益关系,或者那人是主流道德观下十足的“人渣”,再或者那个人会影响到我们的“口碑”,我们还会视这种人为朋友吗!更别说这种人还会威胁到自己的生命。
如此看来,狗男眼中的“朋友观”也太纯粹了,纯粹到他才不管你朋友是好是坏,干的事情是对是错,交这种朋友会不会影响自己的声誉……他能想到的只是保持好关系、赚钱、维持最基本的生命(包括别人和自己的)。
这就是狗男的“朋友观”!
二、狗男的“亲情”
狗男在这部电影中的亲情戏很单一,就是他跟自己女儿的关系。除此之外,他兄弟也好,前妻也罢,导演都处理的极其简单与模糊。我们来看父女间的戏份:通过剧情我们知道,狗男对女儿没有抚养权,只能有限制的与女儿见面。而似乎这位“失败的父亲”跟小女儿处的还不错——他们一起欢笑玩耍、一起参加宠物化妆大赛、一起出海、一起潜水……
其实我们再仔细想想的话不难发现,狗男其实对身边每个人都这样,用他自己的话来说:他希望社区每个人都好。不但希望每个人都好,他大概希望社区的每条狗都好!想想他在伙同别人入室行窃后,还能回去救那只冻在电冰箱里的狗...
想想我们生活中有多少这种“老好人”,他们没钱没势,没美色也没美言,他们没强壮的身体也没暴躁的胆气,他们唯一能在这个社会生存下去的武器就是“老好人”的作风与心态——谁都不得罪。注意,我们这里说的“不得罪人”绝不等同于“趋炎附势”。
自然,狗男对每个人都是平等的,如果非得说不平等,那只有他对自己的女儿可能会付出的更多一点,哪怕是入狱,哪怕是忍辱负重。对他来说,理想就是理想,为了给自己女儿凑去红海的钱,他才不管达到这个理想用的是什么手段。
没错,狗男的“理想”也是纯粹的!
说到这顺便谈下男主角狗男的表演吧:其实他的表情包就两个——龇着牙的和不呲牙的,
他面瘫式的表演不禁让我想起《海边的曼彻斯特》里的“李(卡西·阿弗莱克饰演)”,好在后者还有个哭戏,而这位狗男的演员(马尔切洛)几乎连滴眼泪都没掉,照样拿大奖!比起我们的宫廷神剧里的那些大哭小叫的演员们,到底差在哪呢?这是我们值得思考的问题。
不扯远了,接着往下看——
三、狗男的“性情”
到此我们大概对狗男的性情(人物性格)有了基本了解了,我实在想不出除了一个“老好人”还有什么别的词汇能准确的形容他。
你说他胆小我绝不认同,要知道,他生活里面对的只是一个泼皮无赖的朋友,可他进了监狱可是一群泼皮无赖(警察曾以此威胁过他),一呆就是一年,你能想象这得需要多大的胆量;
你说他没文化素质低我更不敢苟同,他在对女儿的教育上非常懂得拿捏火候把握尺寸,包括对吸毒贩毒行为的掩饰,包括对自己脸上淤青的掩饰,包括说话的语言与表情;
你说他这个人麻木呆滞也站不住脚,看看他跟那些狗以及女儿之间的亲密,这是个多么懂得浪漫的人。
我们生活中见到的一些人,他(她)们真的很难用善良、丑陋、胆小、木讷等这些词汇去概括形容,因为他们处在好坏之间的灰色地带,他们有自己的处事规则,有自己的性情,有自己的表达方式,只不过这些元素无法用主流社会规范出的那些词汇标签罢了。
四、狗男的“尊严”
狗男在跟自己的无赖朋友要钱无果,还被痛打了一顿后,他耍了个小诡计将无赖朋友骗到了自己家的狗笼子里。注意这个“小诡计”,这再次证明了狗男可不是那种没脑子的蠢人,更不是什么刚正不阿的愣头青!他为要回自己的尊严可以保持头脑冷静,可以保持思维清晰,他甚至可以利用自己和别人的弱点来诱骗对手达到自己的目的。
当然,最终狗男的计划成功了,他终于将那个无赖控制在了自己手心。 然而,让人想象不到的是:这样一个饱受欺凌、忍辱负重的小人物被迫所做的这一切计划最终为的不是“报复”,而仅仅是要个“道歉”来换回自己的尊严。
然而,一个人如果连最后的尊严都要不回来的话,他会怎样?
五、狗男的“道德底线”
在求生的欲望下,终于,那个泼皮无赖被狗男用狗链子勒死了!随后,他把尸体包起来,拖上车,拉倒山坡上,浇上汽油,点上火,毁尸灭迹。
至此,我觉得做这件事情再符合狗男的性格不过了——沉着、冷静、不急不躁。要知道,在这个社区里,没人不希望那个泼皮无赖活着,也没人会怀疑那个无赖最终不会被人干掉。换句话说,那个无赖如果死了或者消失了没人会去追究,甚至警察。(毁尸灭迹会远远降低狗男的入狱风险)
然而,对于一个失去了亲情、友情、钱财、尊严、乃至道德底线的人来说,受不受刑事处罚又有什么意义呢!
我们与其说狗男看到往昔那些朋友在球场上踢球的场面是幻觉,倒不如说那是他精神上唯一剩下的需求了。
最终,狗男扑灭了尸体上的火,硬生生把尸体扛到球场外……没错,他要向那些人证明自己杀了那个“泼皮无赖”,换回大家的原谅。
然而,球场已是空无一人,清晨,他该何去何从……
六、总结(电影的故事线)
根据以上对电影人物的分解陈述,我们不难缕出一条线来:
狗男交朋友——狗男被朋友耍——狗男为亲人朋友入狱——狗男众叛亲离——狗男要钱——狗男险丢性命——狗男想要回朋友的谅解——狗男孤独无助
这条线同时也是电影演的东西,他没有一个完整统一的事件,而是一个个孤立的事件和角色围绕着“狗男”这一个人物转。而这些孤立事件之间的逻辑递进关系便是:一件事得不到,退而求其次去寻求另一件事,直到最终一无所得。这便是我们这位主人公的现状,也是他所代表的那个社会群体的现状。
电影末了,我想起了狗男所照顾的那些狗——凶残的、暴躁的、温顺的、冷漠的……恍然:他对待那些狗的态度不正是他对待身边朋友的态度吗,哪怕那条“狗”是条疯狗赖狗。
如此看来,狗男岂不非常的伟大!
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一开始以为是普遍的故事片,看到中间感到这逻辑不太对,看完才明白,这是一部卡夫卡风格的寓言电影。 中文翻作犬舍惊魂,不好。狗男,更好一些。
狗男,和那个大个子的暴力男,其实是一体的,男人心里住着的两个人。
狗男,卑微,贫穷,无力,他想要获得尊重,想要钱,想要给女儿这世上的好东西,可是他没什么能力。
暴力男,是他心里的另一面。
否则剧情逻辑是不太顺的,比如,为什么狗男不和警方合作? 这里分析成本和收益都是不合理的,狗男并不蠢。
原因只在,他那时候还不愿意杀死或放弃心里那个暴力。
后来他杀了暴力男,想给周围的人看,我变成一个好人了,但这时候才发现,根本没人在乎。
一切只是他内心的交战和煎熬,别人根本不在乎的。
就像我们每个人一样,我们和内心的魔鬼作战,我们以为惊天动地,其实在别人根本不在乎。
一切只是自我的完成。
烂尾了很可惜,他一开始不停强调自己的女儿,最后一节女儿就不见了,从脑海里抽掉了?人物性格刻画不够彻底,转变不是望望大海就达到的。一年的监狱就这么跳过了,没留下任何思想改变。剧本问题真的一大堆。光打得很不错,狗狗的场面趣味十足,但也仅限于此。多的一颗星给男演员。展现意社会问题看懂了
男主好,结局好,没什么缺点也没什么可说的片子。
“Dogman”在《Dogman》这部电影里不是一个人而是一处空间。将这个空间里的人当做“犬”来看待是一种极为野蛮的解读,因为影片的第一幕提示观众它正在由凶狠向着温顺转变。但稍显直白的动物性隐喻并非指向整个意大利社会的未来,而是强调这个国家有着嗜血成瘾的过去和暴力倾向的现在。加洛尼以及这位和平主义者在古典阴郁的影像里几乎奉献了最好的导演和表演,为此我们看到人性里恶的部分难腐蚀而善的部分易挥发。
简单直白的类型故事,政治隐喻若隐若现,调度和执行力达到了加洛尼导演生涯最高峰。
这电影一点都不惊魂,讲述了那么多犯罪、毒品和暴力,其实讲述的是孤独,为了摆脱孤独却陷入了更孤独的境地。这真让人悲伤。
被冰冻的小狗活过来的时候快哭了…训狗和训人在犬舍一首一尾的呼应,震撼。才知道还有狗狗金棕榈,哈哈
对于那个曾经在《格莫拉》中呈现过充沛西西里黑手党文化和社会景观的加洛尼来说,《犬舍惊魂》不啻为一出与经验土壤相当隔绝,关起门来抓耳挠腮,为了拍电影而拍的视听演练。在这个从僵化概念和视听元素堆砌起来的电影中,导演显然混淆了懦弱和愚蠢两种截然不同性格,于是以陈词滥调的西西里为布景,戛纳影帝“得益”于这两种断裂的人格,而有机会在这毫无说服力但却格外动荡的戏剧人生中持续奉献着自己精湛的演技。
全程无法入戏的感受很不好...
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简单直接的故事,男主表现很出色。
技术方面无可指摘,当一个单纯老实的人被狗的奴性感染,在恶霸满盈之地如何能挺起腰板做人。男主角演活了这个小人物,那只被冻僵的小狗更值得拿下年度最佳狗狗表演奖。
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3.5 《故事的故事》是个意外,马提欧·加洛尼又转回老路去,以一段充满虐伤的互害友情、一个人的遭遇来做社会底层观察,加些点缀式的符号。不是说2018还这样拍有什么不好,只是对他而言太重复、套路,没有任何新东西,导致观众注意力大多只能聚焦在男主表演上。整个戏的转折点实在问题很大,间接损伤了男主的人塑,也拉低了演员的表演层次。前半部我阴差阳错之下看了两遍,但都不能理解男主为何要顶罪?损友人人都交,经常受尽伤害也要继续交下去,但不顾原则底线去顶罪?这已不是人物蠢,是窟窿级不合理了。总之,感觉这部放在导演序列里还是蛮失望的一个作品,甚至比不上一些奥系表演冲奖片吧。
懦弱者的悲歌,朴实且内敛。剧作有瑕疵,然而男主表演稳,加入影帝候选。
靠人物堆故事,主角有底层代表性,一步错步步错,没有被宽恕的可能,此时此刻不禁想高呼一声,“阿门”。
#Cannes71# 这剧作真心配不上导演和摄影的水平,不过感觉拼到这个程度真要影帝了……
2.5;影像基调就是典型的欧洲现实主义路子,底层视角,手持+自然光加持,在现今欧洲大环境下,批量生产不成问题;若论隐喻,几乎可视之为无,反复纠缠于恶魔般的损友,格局无法拓升也是可惜,男主表演感人,然而角色的老实懦弱设定莫如说是愚蠢,再三求被虐观感厌恶。没有在黑暗中自如转圜的能力,还是远离是非为好,与虎谋皮无异于自戕。