狄仁杰之四大天王

张学友，刘德华，郭富城，黎明，他们都演得好棒哦，彻底融入角色，伪装得也很好，全程看完我都认不出他们来。

好了不开玩笑了，徐老怪的狄仁杰宇宙，来到了第三部《狄仁杰之四大天王》。

不吹不黑，先说优点，狄仁杰宇宙确实让人大开眼界。

之前《阿修罗》宣发的嘘头，打的口号就是震我国威，拿出中国自己的玄幻创想世界，但结果大家都知道了，欧洲宫廷的戏服，阿凡达场景，龙妈马王的造型，就算是稍微有点东方元素的阿修罗，还有两个脸发育不良。

所以说依据东方元素为源泉展开的想象，《四大天王》比《阿修罗》高出不知多少个刘嘉玲，同样是刘嘉玲，摆正脸的位置还是很重要的。

《狄仁杰之四大天王》从活龙戏宫开始，就把大聪彻底带入徐老怪的想象力里，剧情的复杂性也渐渐进入佳境，活龙出现那段就已经让人觉得值回票价了。

最后大理寺的决战，让大聪更觉得票价超值，没买IMAX有点可惜了。

但包裹在这层层特效和想象力外衣里的核心，依然还是传统结构的有趣故事，一个狄仁杰为了解救大唐于水火之中，想尽办法和异族作战的故事。

这也再一次说明，不管一部电影的特效多较真，特效还真只能依托扎实的故事去实现，特效脱离故事，就像昂贵的相机脱离好的摄影师，再好的相机，给到拍照不专业的人，也只是徒劳。

当然也并不是说《四大天王》的故事有多深刻，但作为悬疑，玄幻，动作于一身的商业大片来说，《四大天王》的剧情是流畅的，前面埋下的坑，会在后面都填上，在一些案件转折的地方，还能给人一些小惊喜。

在这样一个架空的徐老怪式的唐朝，奇思妙想的人物或动物，五花八门的怪谲方术，妆容奇特的造型，这些都让人看到了徐老怪顽童一面的性格，还有大胆无边的想象力。

在西方徐老怪被誉为中国的“卡梅隆”也不是没有道理的，由于徐老怪在美国学习的影视制作，所以他也自认为“是一个比较洋派一点的人”。

徐老怪在追求电影技术革新的路程中，比国内很多导演都要更求新，也更大胆，但我们能看到，这样自认为洋派作风的人，给到我们的却是落地生花的本土创意结晶。比如我们能看到东方版“金刚”站在楼顶“打飞机”的画面。

不夸张的说，在古装片领域，徐老怪有自己的一个山头，这个山头你刚开始攀登的时候，感觉是传统的刀光剑影古装动作片，但渐渐你会发现，这山头充满了玄幻甚至是土科幻，再往上攀爬，你又会发现里面充满了悬疑和推理。

而整个徐老怪山头，处处都夹藏着徐老怪自己的特色和观点，比如冯绍峰那面目狰狞的夸张表演，在徐老怪一系列的电影中，很多角色都有过这样比较夸张的表情。

再比如各种逆天兵器，看徐老怪的一部电影，就像看了一场兵器展览外加使用教程，当然还免不了各种神奇造型的人物。

横向对比三部狄仁杰，《四大天王》这次抖的包袱最合时宜，不冷不过恰到好处，让观众看到了演员们更多诙谐的可能性，而且也能让近2个半小时的电影，严肃和幽默并存，有充分的呼吸空间。

一个人如果有幽默的基因，会让这个人更有魅力，估计徐老怪也深得这句话的真传，在《四大天王》中，给狄仁杰加入了一些幽默的戏份，在调查活龙事件的时候，赵又廷就说着一口方言，和助手演了一出小品。

还有冯绍峰，在监狱中也是喜感十足。

当然，林更新这个角色就更不用说了，大部分笑点他是承包商。

说完优点，再来聊聊片中的遗憾，展开一下《四大天王》的不足，或者这正如徐老怪访谈时说的，他说自己有些洋派，所以一些逻辑思维，不太符合传统想法。

在看《四大天王》的时候，就很明显看出有些人物的动机，还有线索的设置，还是过于单薄了些，就比如影片最重要的亢龙锏，似乎只是知道它好棒棒，但更多是符号化的存在，到头来用到它的地方其实并不多。

再来主角戏份有些跑偏，林更新和马思纯的戏份，有一段时间比狄仁杰戏份还要重，如果电影是群演其实也还好，但关键是林更新和马思纯的戏份，和主线的关系并不大，从而导致主线的钩子一直挂在观众头上，导致了他们的戏份把影片节奏拖慢。

此外反派的戏份其实可以增加，能更让观众站在反派的角度去看问题，虽然影片有回忆到他们族人的遭遇，但是如果能填充更多，反派就能更立体，让观众更能进入反派内心。

在电影的灯光道具上，因为大聪看的是高亮度4K版，总是感觉场景太通亮，场景处处显细节，道具很新，少了一些电影感。（所谓的电影感，可以去感受《末代皇帝》的用光和道具）。

要知道，场景道具是崭新的很容易做，因为道具一做出来就是新的，但是场景道具要建造出来再做旧，就很费工夫了，再加上如今拍摄技术的超高清晰化，会不经意间把场景道具的不真实感放大。

比如电影开始皇帝和媚娘在宫里吵架那段，宫里的陈设，大聪能明显看出很多道具的塑料感。

还有林更新喂药那段，他用MUJI的木碗真的好吗，大聪家里就买有这木碗，简直一模一样。

再有就是前面夸的特效，虽然已经非常非常棒了，但还是能感觉到特效和真人的衔接上，少了一层环境渲染，从而让特效过于金属感，比如决战中四大天王中的两位。

说到四大天王，这一次《四大天王》真的是标题党呀，大聪等了这么久，都没等到四大天王的大集结，实在有些遗憾。

但话说回来，《四大天王》缺点虽有，徐老怪天马行空的想象力，还有影片精心打磨的很多细节，足以让大聪看爽了。

影片最后还有三个彩蛋，狄仁杰宇宙还会继续，徐老怪下一次的搔首弄姿，希望还能一直惊艳下去！

关注《大聪看电影》公众号，不追求跑量，只研磨精品。

《狄仁杰之四大天王》（以下简称《狄仁杰》）视觉效果还是不错，剧情只是刚好及格，总体介于三星和四星之间。

本片有着华语大片一贯的毛病，工夫全花在视觉效果上了，却舍不得用十分之一、甚至二十分之一的预算写一个好剧本。

去年徐克监制的《奇门遁甲》、徐克执导的《西游伏妖篇》都是如此。

《狄仁杰》比《奇门遁甲》《西游伏妖篇》好很多，可惜仍然被剧本和叙事拖了后腿。

也就是说，首先是编剧在写《狄仁杰》剧本的时候就写得不够好，再加上导演太重视视觉效果而没有好好讲故事。

比如电影里所有的现象和妖怪都被解释为方术，是幻觉，这未免太没诚意。

导演想怎么拍就怎么拍，先拍了一系列很玄乎、很诡异的现象，不管是异人组的奇巧淫技还是金龙活化，不管是封魔族的脸庞还是飞行的技能，不管是怒目天王还是瞻波伽，只管拍，根本不用考虑填坑，反正最后都解释为方术就可以了。一个“方术”就想解释所有的悬念，是不是太水了？

电影一开始就是各种高能，比如妙手飞烟让酒杯变满，幻天真人有四只手，甚至还可以呼风唤雨，花火鬼夜可以制造烟花。

狄仁杰也可以突然消失再从另一个地方出现，更别说金龙活化，更别说那些庞然大物、奇珍异兽了。

你还天真的以为这是一部悬疑片、推理片，其实这就是部奇幻片、魔幻片。

你还傻乎乎的等待导演解释这些神秘的现象是怎么做到的，然而导演根本就没想过要解释这些神秘的现象，一个“方术”就把你打发了。

完美诠释了什么叫做“虎头蛇尾”，完美诠释了什么叫做“坑爹”。

再比如狄仁杰在本片要面对两大敌人武则天和封魔族，尽管我们知道导演想拍出一种武则天和封魔族互相利用的效果，武则天利用封魔族打败狄仁杰，封魔族利用武则天打败唐朝，但是导演并没有拍好。

如果能把狄仁杰、武则天、封魔族三方拍得关系更加紧张、冲突更加强烈，拍出一种尔虞我诈、猫鼠游戏、工于心计的效果，电影的质量必定更上一层楼。

作为悬疑片，《狄仁杰》显然是做的不够好，没有拍出那种环环相扣、一波三折、千回百转的感觉，没有那些意料之外、情理之中的转折，没有让人醍醐灌顶、耳目一新的解释，也没有惊喜和反转。

虽然槽点很严重，不过优点也值得肯定。

本片开头说狄仁杰因为破了神都龙王案而被赐予亢龙锏，剧情承接《神都龙王》；片尾彩蛋又暗示武则天修建通天浮屠，和《通天帝国》无缝衔接。

片头和彩蛋的细节使得整个系列更加完整，说明《狄仁杰》三部曲的真实顺序应该是《神都龙王》《四大天王》《通天帝国》。

《奇门遁甲》《西游伏妖篇》《狄仁杰》都是重视效轻剧本的电影，其中《奇门遁甲》连视觉效果都很差，一看就是预算不足赶鸭子上架拍出来的。

《狄仁杰》有点像是加强版的《奇门遁甲》，因为这两部电影有诸多的相似之处，首先是题材上都是古装、奇幻、武侠类型的电影，讲述是一群侠客的故事。

《狄仁杰》里的异人组的方术，让人联想到《奇门遁甲》里的五大掌门。

《狄仁杰》里的瞻波伽，和《奇门遁甲》里的反派赤目相似。

《奇门遁甲》里有三只眼睛的鱼精，到了《狄仁杰》就成了无数眼睛的怒目天王。

《奇门遁甲》里的地牢关着小圆圈（周冬雨 饰），《狄仁杰》里的地牢关着无脸候。

不过总体上《狄仁杰》确实比《奇门遁甲》好很多，这是肉眼能辨别的显著进步，一方面是经费充足，另一方面是徐克确实拿出了真本事。

不得不说徐克还是有点机（狡）智（猾），他亲自指导的《西游伏妖篇》和《狄仁杰》的视觉效果就不错，而他监制的《奇门遁甲》就烂出天际，把袁和平坑惨了。

这次徐克的野心很大，影片包含的元素很丰富很完善，刀枪棍棒等十八般兵器都被他玩了个遍。

动作戏虽然达不到徐克的巅峰水平，和徐克的《黄飞鸿》系列相比还有差距，但也是武侠片的中上水平。

而且动作戏并不是本片的重点，而是那些神秘诡谲的方术。

异人组中，幻天真人呼风唤雨、幽冥霸刀的武器、花火鬼夜的烟花、妙手飞烟的方术都有一定的创新，都是全新的想象力，而不是像《奇门遁甲》里的水、火之类的老掉牙技能。

封魔族和异人组相比有过之而无不及。

脸庞流动深不见底（怎么那么像罗夏），伸出爪牙飞檐走壁，以及让金龙复活的桥段都可圈可点。

不足之处在于金龙做得还是不够逼真，不知道是不是徐克故意的，为了和柱子上的金龙做到色彩统一。

我最喜欢的片段是沙陀忠去找圆测的时候，进入了一个幻境。在这里，巨大的金鱼在空中游动，石头在空中漂浮，五彩斑斓，云谲波诡。

而那些庞然大物、奇珍异兽也让本片变得更加丰富。

当然，最令人瞩目的还是无数触手的瞻波伽，以及浑身是眼睛的怒目金刚，很怪诞，很cult，让人密集恐惧症发作，甚至我观看的那场工作人员都只允许18-45岁的人观看，防止小孩和老人受不了。

虽然对于阅片量丰富的影迷来说这或许不算什么，或许这和美国、香港的cult相比还比较保守，但在内地上映的电影中已经有了显著的进步。

在严格的审查制度之下，很多中国导演变得缩手缩脚、畏首畏尾，不知道哪些可以拍，哪些不能拍，久而久之就变得太保守，失去了冒险精神。而徐克冒着被删减的风险拍摄瞻波伽和怒目金刚的片段，也足以体现他的创作激情。

相信瞻波伽和怒目金刚的片段会得到褒贬不一的评价，一部分观众觉得大开眼界，另一部观众觉得恶心不已。但徐克不怕受到批评和指责，他宁愿自己的作品评价两极分化，也不愿意拍一些毫无想象力的俗套、平庸之作。宁愿独树一帜，也不愿千篇一律。

徐克从2000年至今评分最高的作品是7.7分的《智取威虎山》，以徐克的能力拍一部8分的作品并非不可能，

可惜《狄仁杰》的剧本只能说不烂，处于无功无过、刚好及格的状态，算不上出彩，也算不上差评。

对此我更多的是遗憾，假如本片的剧本再好一点，《狄仁杰》可能会成为徐克21世纪最好的作品。

《四大天王》是《狄仁杰》系列的第三部，距离上一部《神都龙王》已经5年。“狄仁杰探案宇宙”初现规模，一幅长卷才刚刚铺开。

徐克钟情的历史背景，一向是乱世。大唐对于徐克，正如大明之于胡金铨，清末民初之于张彻。天下初定而波谲云诡、暗流涌动的时代，堪堪牵动我们今日的人心，而四方辐辏的大唐盛世，正适合身世飘零，无问东西的香港导演尽情挥洒。打个比方，《狄仁杰》系列对于徐克，就好比一个大游乐场，可以将他喜欢的东西一股脑儿塞进去，玩个痛快的同时却不用担心违和突兀。就好比《黄飞鸿》中清末的广东，《刀》中的西北边塞一般，有了那个大背景，造型再夸张一点，动漫一点，时尚和考究就都有了。

《四大天王》是《狄仁杰》系列在视觉风格上最为暗黑的一部。没有《通天帝国》里面武周帝国的各种壮丽景观，也没有《神都龙王》花魁出游的盛大妖媚。但是在趣味上却是最“徐克”，也最国际化的一部。老怪把他多年痴心的怪兽情结借助“方术”投射在银幕上。大理寺决战部分，高墙上立起半个身子的怒目天王，令人目瞪口呆；腥红的瞻波伽盛开是触手系，让人想起千年树妖的舌头；怒目天王居然真的把成堆的眼睛喷射出来当作暗器，完全就是要搞死密集恐惧症患者的架势；白猿大战飞龙一段，硬是把帝国大厦“金刚打飞机”的经典场面穿越到了大唐；还有我最喜欢的封魔族飞天蜈蚣，既有《人间道》里蜈蚣精的影子，又是《通天帝国》中地底离合怪人的再现。凡此种种，都是熟悉日本ACG和好莱坞流行文化的一代心领神会的趣味，就跟《西游伏妖篇》中机械玩偶版的红孩儿一样。68岁的徐老怪童趣盎然，一点也没落后于年轻一代。

徐克以善于发掘演员的潜力闻名。林青霞的东方不败，张曼玉的金镶玉，都是都市女郎变身武侠女神的好例子。他在大陆的作品依旧延续了这个神话，《龙门飞甲》陈坤变身雨化田，“厂花”的“百褶长裙”和魅惑眼神让人大跌眼镜，《神都龙王》Angela Baby化身“花魁”银睿姬，以嫩模的身材诠释出了辩才天女的万般风流。这次在《四大天王》里面，被彻底改头换面的是马思纯。片中的魔女“水月”看不出一点“七月”的痕迹，剃眉、蓝色额妆加一排银钉的杀马特妆容把马思纯彻底翻新成了异族妖孽。

徐克最喜欢御姐，男主角经常是被虐的对象。沙陀忠给水月疗伤一段，活脱脱宁采臣义助聂小倩，那种男女之间的真挚感情，让人想起港片的黄金岁月。

狄仁杰、尉迟真金和沙陀忠这三个角色，刚好对应的是正义、辣手和仁心，可以代表徐克电影中的三种主角类型，分别是《蝶变》中的“记者”方红叶，《倩女幽魂》中的燕赤霞和宁采臣。人物是三个，却要合起来看才是徐克心目中的理想人格。但是想想天真善良的胡族医官沙陀忠或许就是《通天帝国》中梁家辉扮演的阴谋家沙陀，这巨大的性格弧度是如何完成的，就只能看后面的续集分解了。

我们已经在前两部“狄仁杰”中看到了景教、东瀛和罗马使节，《四大天王》延续了这股多元文化的热潮。片中的高僧圆测实有其人，是玄奘大师的徒弟，来自新罗，通晓梵、藏和巴利等六种语言，他写的《解深密经疏》后来被翻译成藏文版，影响到了格鲁派创始人宗喀巴等高僧。其实在他之后，还有一位来华求法的新罗王子，在中国更为出名。那就是开元年间的金乔觉，圆寂后被尊为地藏王菩萨，以九华山为道场，香烟至今鼎盛。看看这些异族高僧在中国的成就，才能领会胸怀天下的大唐盛世是何等气魄。

说到这儿，我们大概能领会狄仁杰“地狱不空，誓不成佛”的豪言壮语背后，原来行的是佛家的菩萨道，本来有可以独善其身的修为，却因慈悲心肠入世救苦。片中的种种“幻术”，也并非噱头，而是暗合佛家义理的设计。依佛法看来，我们认为无比真实的这个世界，整个就是一大幻境，幻觉的根源就在于人们的欲念，旁门左道利用这些欲念迷惑人心，因此金銮殿上的皇帝百官能在“迷幻大趴”中集体见证神龙现世，武则天能长期领受“先知”的秘教而不自知，这些看似千变万化的奇观，根子却都在贪嗔痴这些人性的弱点。

高僧圆测幻化出来的大鱼和白猿却不是这样，正如居士维摩诘在不大的房间中为来探病的千百罗汉、菩萨安排下了座椅一样，高僧要在这虚假的世界中造出一派幻象，根本就不是难事。只是这神通并非是为了助长人们的欲念和妄想，而是护持正法，点醒世人。圆测座下的白猿暗合“缚心猿，栓意马”的典故，显示高僧插手人间争斗并非为了人情权势，而是为了化正乱世人心。

封魔族造出的怒目巨人形似佛教中的“护法天王”，这也正是末法时代妖孽横行的征兆。正如《人间道》中的蜈蚣精变身慈航普渡大师，真可谓“妖和魔都说自己好”。狄仁杰手中的亢龙锏虽能辟邪，自身修为到底尚浅，所以必须得高僧出马，才能摧伏外道，护持正法。这样看来，最后的大决战就不仅是单纯的热闹了，可以把大理寺看成人心之“化城”，妖人假扮佛教护法攻城略地，高僧放出象征凡人妄心的白猿以毒攻毒。壮阔场面之外，还能给人以深思和遐想的空间。

“狄仁杰”拍到第三部，大侦探的信念、法宝和团队才一点点显出真身，他的身世和感情世界基本没提。看来这个系列后面还有很长。

对于不同导演，我是有不同期待的。比如看周星驰的作品，我就是想看喜剧；看张黎的电视剧，我就是想看剧情；而看徐克的电影，我就是想看奇观。

我太年轻，最开始看武侠片，是徐克的“黄飞鸿”系列，也理所当然地以为武侠片就该如此。后来看了徐克以前年代的武侠片，才明白徐克以自己的想象力和创造力将武侠电影推进了多大的一步。

徐克当年拍动作片，吸引我的永远是漂亮的动作和飘逸的特效。如果我没记错，2010年的《狄仁杰之通天帝国》，可能是他尝试将悬疑推理作为电影主要元素的第一部作品。从此，徐克电影里的动作元素已经成了标配，人们讨论徐克电影，默认其动作元素是优良和没有讨论价值的。事实上，徐克对电影元素的追求也确实转向了更多的领域。

自2010年《通天帝国》之后，徐克的电影又呈现出了一次巨大的进化。许多人愿意拿他的三部狄仁杰系列进行对比，但在我看来，徐克真正修炼成精的，并不是狄仁杰系列，而是2017年的《西游伏妖篇》。

《西游伏妖篇》并不是一部好电影，豆瓣评分只有5.5。本片剧情一般，演员也都不太行，但当红孩子儿出大招时，我吓了一跳——他娘的红孩儿的还能有这样的设定！

这个红孩儿阴鸷，疯狂，无论是形象还是声音，都令人有一点不适。但是一年多以后的今天，当我想到徐克，还是不能自已地想到这个飞在空中啸叫着喷出火焰的小机器人。徐老怪，真是越来越名副其实了。

这部《四大天王》，在剧情上与前两部狄仁杰系列一脉相承，但更为核心的奇观意识，却是在红孩儿那里达到了成熟。天马行空的想象力与些许恶趣味的结合，是徐克为奇幻世界打上的新标签。

《四大天王》则更进一步，丰富了唐朝的“方术”概念。

首先，方术成就了本片的剧情线：反派因方术而得福，又因方术得祸，更是多年后用来复仇的工具；同时，方术又与武则天的个人欲望相纠缠，你中有我，我中有你，——事实上，武则天对权柄的掌控欲望，已很难分清是她内心的生发，还是方术的诱导。

其次，方术也使徐克的特效奇观有了更广阔的发挥空间。以方术来解释奇观，以奇观来具象化方术，这使徐克的想象力变得更加天马行空、波谲云诡。

事实上，在《通天帝国》中，徐克就已经触到了类似方术的工具：国师的腹语、太医的易容术以及据我来看应归入偃术的提线木偶。估计徐克从这些奇技淫巧中尝到了甜头，把自己给爽到了，从此坠入对方术的研究而不能自拔，以至于在《四大天王》里，徐克已经试图用方术为工具，抹杀掉“真”与“幻”的边界。

不知道这部电影投资有多少。但是，就特效密度来看，这投资少不了。徐老怪在片中，对特效的运用，简直达到了“恣意”的程度。

给我留下最深印象的，并不是最终的正反两派大决战，而是几场小冲突

第一场，是画师死亡案现场，狄仁杰一行最先遇袭，反派断后的飞烟独力与大理寺众高手游斗，且战且退，暗器、方术、毒剂、机关交替使用，打斗过程妖娆诡异，最终全身而退。

第二场，是封魔族在市井中追杀水月。封魔族的高超方术在这里展现出了极其实用的刺杀效果，当人形的封魔族在空中暴长出骨翼时，令人禁不住吸一口冷气。

第三场，是朝堂之上金龙复生，大杀四方之后，破顶而去。

在徐老怪的奇幻世界里，每一个配角都有血有肉，表现得精彩绝伦。

我还想吐槽一下徐克的恶趣味，下面就有比较严重的剧透了，大家自己掂量着看。

连续两次出现的“怒目天王”是怎么回事？几百丈的大个子，一身的眼珠子东眨西眨。此公有两大绝招，其一：吐出数团蠕动的长舌头把人包围起来；其二：将全血一万多个眼珠子射出来，糊在敌人的身上，粘粘乎乎地把人困住。

3D效果十分炸裂，十分逼真。当满屏眼珠子向我飞来的时候，我下意识地想伸出右手，自插双目，把自己的眼珠子也甩出去，积极参与到这场难以言说的视觉奇观里去。

这确实有点重口味了。而且结合他之前搞出来的红孩儿，我觉得下一步电影他会变本加厉。如果口味不重，徐克也就对不起“老怪”的外号了。

最后，徐克在结尾还玩了一个花活儿。

经此一役，武则天侥幸取胜，权势欲望却更盛，将自己的拟为菩萨，并最终导致第一部《通天帝国》里的剧情。

凡事皆有因果。之所以有这样的结果，是因为圆测虽然帮助狄仁杰平息了反派封魔族，却没有真正主持正义。封魔族当年以方术帮唐朝建国，却遭迫害流放。这本是皇帝错误在先。圆测以强大的能力为后盾，说服了封魔族放弃复仇，却未让皇帝付出什么代价，或做出什么让步，皇帝自然也就失去了自省、纠错的机会。

对皇帝纵容，就是将皇帝推入深渊。

今天继续说点不一样的。

除去大家纷纷讨论的特效和想象力之外，该片骨子里面还是徐克新武侠内核，没有侠客，却有那个身不由己的江湖。关于电影本身的评论，不再赘述。

这里继续聊八卦，结合时代背景，研究电影的主题和周边八卦。看完这篇文章，徐克在这部电影里要表达什么主题，他的“新武侠”情结体现在哪里？老怪预埋了哪些梗？长话短说，马上进入主题。

（如下内容有剧透）

一、唐代方术考：为什么又是幻术？

电影中，多么离奇的案件和视觉效果，最终还是“人为所致”，都是假的！这个无可厚非，并不是剧透哦，就算没看过电影，也一定能知道，不可能是真的。毕竟电影的片名和主角的名字叫做“狄仁杰”，但凡涉及到探案，要的就是离奇，如果真的出现超自然，那就不是探案而是玄学。

比如福尔摩斯著名的“四大奇案”，其中“巴斯克维尔的猎犬”来源于爱尔兰当地著名的幽灵狗的传说，照样以虚写实的方式还原出来。

这里要说的是，幻术并不是信手拈来的，《四大天王》和《妖猫传》都涉及到了幻术，而且都是唐朝的故事，这绝非巧合，历史上，幻术在唐朝曾经大行其道，甚至影响到了政权。

这部电影中的幻术包含了两种：异人组的中原方术，封魔族的域外幻术。

不要搞错，异人组和封魔族是两组人，一个代表中原，一个代表域外（其中玩火的那位鬼夜是封魔族的卧底），从他们使用幻术的方式上就能看出。

1、中原方术

方术，是中国古代“法术”的统称，其中分门别类、跨越宗教和领域，大到上天入地、奇门遁甲，小到算命看风水桃花运这些都算。

包括符咒、占卜、相术、卦术、星命术、择吉、堪舆（就是风水）、谶纬（推演未来的图形和文字，比如《推背图》）等等分门别类，幻术只是其中的一种。当然“幻术”是我们的叫法，电影中异人组所展示的乱七八糟，属于方术中的“杂术”。

“杂术”，顾名思义，这里面路子很野，包括变化术、遁术、求雨术、祝由十三科，甚至来自佛教、道教一些法术如五雷术、奇门遁甲等等，来自民间中辟邪、蛊术等等都属于杂术。

电影中，幻天带着手下四个弟，使用的就是典型的杂术，比如幻天的求雨术、飞烟的土遁、鬼夜火遁（最后被套住，玩火自焚）等等，说白了，这些都是我们在一些神话小说中常见的法术，其实就是障眼法。

还有一个细节，狄仁杰为了研究对付他们的方法，还在屋里研究土遁，结果搞得灰头土脸。

这些依靠障眼法和机关完成的奇技淫巧，让我们想起了忍术，其中马思纯饰演的水月躲在人影子之后的遁术、还有不男不女的飞烟的分身大法，忍术里很常见。所以张彻在《五遁忍术》中说日本的忍术，起源于中国。这么想想，其实还有点道理。

《五遁忍术》

PS，我觉得这部电影才应该叫《狄仁杰之奇门遁甲》， 记得在袁和平老版《奇门遁甲》中，描述的就是这类“杂术”，电影中五鬼运财、移形换影、隔空点穴、钉影定形、飞陀放剑、甚至活人般的“七星木头人”等设定，更有潜入阴间抢令牌，搞出油锅和纸桥等，都是依靠机关神机、障眼法、配合杂技般的动作设计，有点像忍术。

2、域外幻术

而封魔族展示的幻术，就跟中原方术不太一样了，如果说异人组的杂术是一种结合了中原武术和机关道具的障眼法，那么封魔族就是一帮纯粹变魔术的。

古埃及和古印度是古代世界的两个幻术中心，域外幻术早在西汉时期就有记载。

《汉书》卷六一《张骞传》记载，汉武帝时，“大宛诸国发使随汉使来，观汉广大，以大鸟卵及黎轩眩人献于汉。”颜师古解释说：“眩，读与幻同。即今吞刀吐火、植瓜种树、屠人截马之术皆是也。本从西域来。”

这个黎轩，一般认为是托勒密治下的埃及亚历山大城，而“眩人”即现在的魔术师。所谓“植瓜种树”之幻技，指的就是当众种树或种瓜，立时就能生根、发芽、开花、结实的魔术。

到了东汉和西晋时期，包括《东夷传》《西域传下》中的诸多记载表示，随着丝绸之路，大量来自大秦（国名，指的是罗马帝国的东部地区（Roman Orient）的幻术师来到中原，被当作珍奇物品在各国宫廷之间互相转赠。

张衡《西京赋》在描绘西汉时长安广场表演的各种术艺时提及的杂技有角抵、扛鼎、寻橦（爬杆）、冲狭（类似现在的钻圈）、燕濯（坐着跳过前置的水盘）、跳丸、走索（即现在的走大绳）、曼延（大型动物模型表演，由八十丈长的巨兽蜿蜒登场，背上变幻出神山，上面活动着各种动物）以及其他的动物表演，当然也有各种幻术：“奇幻倏忽，易貌分形。吞刀吐火，云雾杳冥。画地成川，流渭通泾。东海黄公，赤刀粤祝。”

到唐朝，域外幻术更被一些道士术士炫耀神技时所搬演。其中最拿手的就是“无中生有”的变化（下图为《梦溪笔谈》对唐朝幻术的记载）。

《酉阳杂俎》前集卷五《诡异》记载：元和（806-826）年间，江淮地区有个术士名叫王琼，曾经在段君秀家表演幻术。他拿来一片瓦片，画成龟甲的模样，放在怀中，一顿饭的时间，拿出来一看，变成了一只乌龟，放在庭院中，能够顺院墙而爬行。又拿来花籽，放在密器中，一晚上就开了花。

这些例子其实很多，《妖猫传》里种瓜术就是如此，而且非常典型，在《搜神记》《聊斋志异》里都有类似的幻术。原著中丹龙的师父黄鹤大师就是西域人，通晓此术并不为奇，所以电影中才会在花萼相辉楼里变老虎、变花，腾云驾雾等等。

《妖猫传》

还记得吴宇监制的《剑雨》，也是唐代的故事，里面的彩戏师的 “神仙索” ，也是一样，看角色打扮和武器，他就不是中原人，该片中连他自己都说，这就是真正的 “真正的戏法”

《剑雨》

所以《四大天王》里包括飞龙现身、结尾大战、八爪镜面人等等都是典型域外幻术。都是障眼法，这跟如上所言的中原方术还是有着本质的区别。

要问到这些幻术具体的原理，我怎么知道？？？电影里用了迷烟、声音致幻来解释，也是一种猜测。

二、大唐盛世，为什么人人能都被幻术蛊惑？

在电影中，还未当皇帝的武则天，被幻术师所利用、甚至迷惑了心智，你可以理解她在水牢里看到了幻象是被幻术师所操控，也可以理解是武媚娘的心魔所致。无论哪种理解，都从侧面表示，这些幻术对一个朝代政权的影响。

隋唐是中国历史上方术最鼎盛的时期，比如两代都在官制中设立了“咒禁博士”一职,官阶为从九品。它们主要工作是“念咒作禁,制作符水,以厌劾百鬼,招致福祥”。

尤其是唐朝，因道教始祖李耳与皇帝同姓，遂定为国教。电影中，武则天让幻天真人带着几个小弟当国师，也是情理之中。

这些都是有着历史传承的。

因为魏晋南北朝时期常年的战乱，民不聊生，当时老百姓深深体会了人生之无常,当时乱成那样给人的感觉就是“活着就是受罪”，人生理想从过往的内圣外王转为对毫无拘束的神仙境界。大家相信符咒可祈福消灾,远则有列身仙班,近则有功名富贵的可能。所以东晋之后符咒方术一度鼎盛,祈福、炼丹、修仙什么都有，在士大夫阶层也有相当的市场。

其实早在南北朝，符咒方术就已经开始进入帝王家，因为这个时期朝代更迭频繁，北朝边镇武将建国，南朝士族将领统治，谁手下兵多谁打架猛，谁就是天下纯爷们，这个传承一直延续到隋唐时期，都是武将篡位建朝。

一方面，武将本身没啥文化，就更容易寄希望于这些方术符咒，另一方面，君权神授的理论更加强调了这一点，历代篡位者，无不假托天命，要么奉天承运、要么替天行道，从而神化自己的篡位行为。

比如隋末遍地枭雄，李渊之所以太原起兵，除了野心之外，还有一个原因就是隋末一首《桃李子歌》所云：“桃李（李渊）子，洪水绕杨（杨广）山”。这给了他很大的心理支持，其实都是人为安排的，也是方术的一种。

这样的案例，在《旧唐书》里的记载比比皆是，从李密到王世充乃至刘黑闼，每位造反大哥都给自己按了一个起兵的天命理由，有兴趣的可以找找资料看看，都是“人造天机”，搞笑到可以当笑话集看了，这里不再赘述。这一切都是隋唐方术横行的时代条件。

在《四大天王》的故事背景之下，是什么时期？是武则天打算篡夺李唐江山的时候，本人又是女人，就更需要“上天旨意”了。

所以，不单单在隋唐，在改朝换代的特殊时期，方术往往会掌权者的一个道具，但本质上他们看中的并不是方术的神秘性，而是方术这种时代背景下的文化现象，参与到事件中所产生的副作用，包括舆论影响和蛊惑人心。这一点，在方术横行的唐朝达到顶峰。

所以，电影中也虚构了封魔族用方术帮助唐朝建国的说法。

三、狄仁杰“我解不开的难题”是什么？

就是这个黑白莫辨的唐朝，徐克电影中，那个身不由己的江湖。

接着上一条讨论。有意思的是，使用方术的当权者，并不相信方术。因为他们都是明白人，都知道这些是假的。但是他们为了利益而选择性的“相信”并利用这种幻术。

电影中的细节，武则天带着幻天给唐高宗看，后者欣赏了他们的表演之后，就跟武媚娘说，亲爱的，他们演得不错，但都是假的啊。言下之意就是，别给我玩这个，我能不明白这些？我们家就是靠这些夺取江山的哦。

但武则天火了：胡说，明明是真的！是武则天被蒙蔽了吗？当然不是，她那么聪明的人，这里就是指鹿为马，意思就是，我的人，你不信也得信。

在郭绍林的《乌鸦喜鹊与唐代的吉祥观念》一书中就说过：“祥瑞既然是人制造的，就难免会有人搞政治投机，从事作伪活动；统治者为了政治需要，也乐意接受这种骗术。”

当*权*者虽然迷信，但他们不是傻子。那么大的唐朝，方术幻术全国风靡，他们明知这些是骗术，还要选择相信。我信这些，老百姓们你信不信？你要不信，你就是反对我，有造反之意。

当*权*者都是这样，更何况大时代黎民百姓？？

狄仁杰解不开的难题，就是这里。

但《四大天王》并不是一部针砭时弊的电影，所以电影让域外幻术恰到好处的出现，给了武则天一个台阶下。徐克也是聪明人，这是一个太极拳里的“卸力”的过程，用“真幻术”消灭“假幻术”，借力打力。此举让所有人目标一致对外，暂时忘记了内忧。

《笑傲江湖》

这部电影，是很大胆的！徐克虽然不再是《第一类危险》时期那个凌厉的愤青，但他的作品无论多么天马行空的元素，主题都是内敛且含蓄，就像他的新武侠电影一样，还是充斥着浓浓的家国忧思与政治隐喻。

所以回到武则天在水牢里看到幻象的一幕，她是被幻术操控还是夺权心魔所致？我想各位应该有了答案。

四、武则天为什么要兴佛抑道？

历史上，武则天建立武周之后，兴佛抑道。并且吹自己是弥勒佛转世，且拿出了一堆“证据”（联系上文，自然是人为安排的喽），她为什么要这样做？

李唐皇朝攀附神仙，认了李耳为远祖，追赠“圣祖皇帝”的尊号。李世民还把道教定为国教，明文规定道教徒的地位在佛教徒之上。这是道教占上风阶段。史籍还记载李世民还曾经动议叫玄奘翻译《道德经》回赠天竺，只是因玄奘坚决反对而未成功。

到了武则天主政之后，把统治中心放在了洛阳，并且终身未回长安。她在洛阳龙门继续北魏开始的石窟修建，大规模开凿石窟造像。禅宗的北宗首领神秀是武则天的座上客，尊为“国师”，敬礼有加。把李世民定的哪些规矩翻了个个儿。

其实最简单的一点，并不是武则天喜欢佛教，武则天兴佛只是为了颠覆李唐皇朝的神圣性，制造武周篡唐的合理性，仅此而已。

因为凡是利用宗教的人都是不相信宗教的人，我们都知道大理是佛国，段氏王朝才是真正信教的人，十个皇帝退役之后有八个出家。但李世民推崇道教，但他不相信宗教哦，否则李唐也成了道国了。

同理，武则天也不相信，别说武则天之前在尼姑庵出家几年中爱上了佛教，这是不可能的，真正信教你出家去，当什么皇帝啊。就其本质而言，武则天与李世民是同类人，都是将宗教，甚至超越宗教的方术，当做统治工具。

在《四大天王》里，还是给出了一个“合理”的理由。

因为幻天为首的异人组都是道士，结果栽了，在文武百官面前暴露。最后扭转乾坤的，是一个和尚。此事件之后，道教在大众心中应该是“臭了”，佛教借机上位，武则天发现了“蛊惑人心”的新工具，自然要兴佛抑道，也是顺应民意。

没错，《西游记》里也是这么说的。

PS，武则天兴佛抑道之后，传统道教再也没有缓过来，包括《妖猫传》里明确显示，佛教盛行，一个小沙门都能看穿幻术，道士只能被妖猫玩。后来唐武宗时期曾经大肆灭佛，推崇道教，但宣宗继位后重拾佛教，到了宋朝还是如此，此后道教再度兴起，是全真为代表的丹鼎派，传统符箓派道教已经很式微了。

五、圆测是谁？

历史上圆测是玄奘最著名的弟子之一，这位是新罗王子，15岁到中国，后来跟着玄奘，颇负盛名。当时新罗国王曾数次敦促圆测回国，但武则天就是不放人。

当然电影跟历史上这位外国高僧没有任何关系了。电影中的圆测，其身份应该代表了孙悟空，又是唐三藏的徒弟，又是猴子和巨猿，这明显的梗，能是别人？徐克是真爱《西游记》啊。

值得一提的是，电影中有好几处显示圆测骑着巨猿，仿佛巨猿是圆测的宠物一样，其实并不是，圆测本人就是巨猿啊，电影里有暗示。

首先，圆测是玄奘的徒弟，玄奘深晓天竺奥义，而封魔族的幻术正是天竺产物，我相信玄奘也应该通晓这种幻术，并传给了圆测，所以他也会幻术，沙陀忠第一次去找圆测的时候，所见的一切都是幻术。而且他也知晓如何破掉天竺幻术。

其次，圆测本人那句“地狱不空，誓不成佛”，这是句是地藏菩萨的名言。其实也代表了电影中这位曾经并非等闲之辈，没准杀过不少人，能用武力灭幻术师就是证明。那只巨猿就是他的“分身”，代表他了野性，所以才他出家之后，才闭门潜心修炼。

最后，还记得电影中，一共请了两次圆测，第一次没有成功，因为是沙陀忠误闯禁地，圆测本人释放了野性，沙陀忠遇到的是一只巨猿。

第二次是水月，赶了个巧，封魔族人先到一步，已经让圆测释放也野心，等她到了之后，巨猿被认为是“圆测大师”，左右看看本尊不在，于是点头承认，这里凸显了导演的幽默感，显得分外可爱。

六、最后怒目天王与一团克苏鲁是什么来头？

电影结尾大战那尊金刚，官方名称叫做“怒目天王”，其实就是佛教金刚形象的代表，佛教有云“菩萨低眉，金刚怒目”。

其实这个形象是虚构的，其原型应该来自于藏传佛教中的忿怒尊。藏传佛教无上密《大幻化网》有文武百尊，其中包括四十二寂静尊与五十八忿怒尊，其中有没有这么多眼睛的我也不太了解。

但最鲜明的就是血红色的背景。因为在各种天王、本尊形象图上，忿怒尊背后都有熊熊燃烧的火焰，而寂静尊的背后却是白光。实际上，这里的火焰，代表佛的智慧。如同火可以燃烧一切一样，智慧也可以斩断所有的烦恼，所以用火焰来表示智慧；

此外在忿怒尊的手里捧的不是钵盂也不是莲花，而是天灵盖，天灵盖里面装的也不是水果、五谷等善妙之物，而是红色的血，血代表贪心，也就是电影中那坨东西。

那坨跟克苏鲁差不多的物件，官方名称叫做“瞻波伽”。上网查了一下，这个瞻波伽是一种花，颜色是金色的，印度佛教圣物，常用作佛像中装饰，跟电影中的那坨有着明显的差异。

具体是什么我也不了解，只是让我说，除了让我想到了克苏鲁之外，也让我想起了金刚菩提子，手串了解一下？

克苏鲁！

七、“铁勒”是哪里？在当时的地位是怎样的

沙陀忠和水月，说的铁勒语，这个铁勒是中国北方古代部落民族名。铁勒众多部落中，回纥和薛延陀都建立过统一漠北地区的汗国。而在《神都龙王》中已经表明，沙陀忠是回纥人。（回纥人古代原来居住在贝加尔湖的游牧民族，到元末到明代，回鹘人逐渐分化和演变成现代的维吾尔族人）

唐朝的开明政策，让唐朝都城内有着大量少数民族混居，其中回纥人是一大主力。唐朝对回纥人是非常宽容的，回纥在646年得唐朝助力灭薛延陀后，其首领也接受唐朝的封号，唐朝还帮回纥收拾了世仇突厥人。中央对于回纥首领不但加以册封，而且直接任命其为内地官吏以及加以惩罚之权，可见对其的认可。

这样的重视，也让回纥人在当时完全忠于大唐。“沙陀忠”这个名字，表明他效忠大唐，所以才在《通天帝国》里搞武则天。

PS，后来大唐衰落，回纥那边也是狼子野心，蠢蠢欲动，但比起吐蕃来，回纥顶多算是趁火打劫的饿狼，吐蕃则是打算吞并唐朝的猛虎，所以安史之乱中，唐玄宗选择回纥为盟友，拒绝了吐蕃的出兵援助提议。

八、亢龙锏代表了什么?

亢龙锏是徐克“狄仁杰”系列的原创，历史上狄仁杰是不可能拿锏的，作为当时的大理寺丞，他唯一可佩带的就是腰刀。

徐克要求狄仁杰的兵刃与角色性格一致。并解读说：狄仁杰不愿使人致死，打断兵器，使它废掉，才是最大目的。

锏作为砸兵并无锋刃，并不像刀、斧那样直接斩杀对手，但锏体结构却较之刀、斧更为密实，若与刀、斧之锋刃撞击，很容易将之击毁，因此锏是一种攻守兼备的兵刃。

在《通天帝国》时期，从退龙锏、谏龙锏到亢龙锏的名字变化，徐克导演对这件兵刃的解读也是逐步变化。

所谓“亢龙”，出自易经乾卦第六爻爻辞“亢龙有悔”，《神都龙王》中，狄仁杰在潜龙勿用之后复出，阳气正盛，调查人体自焚身亡案，被错误信息误导，正迎合了“飞龙在天，犹有悔也”。

锏的分量重，非力大之人不能运用自如，它没有锋刃，不像刀、枪可以直接伤及人的身体，是一个防守型的兵器,是神器而非杀器，一经交锋，就即刻能找出其它兵器的脆弱点，击之必断！

这也是《四大天王》中唐高宗将亢龙锏赐予狄仁杰当“尚方宝剑”的用意。也是武则天最忌惮的一点，因为她要篡位，就是她自己的“弱点”。所以她的反应才那么大。

九、开局一张图！其余全靠编？

还记得《神都龙王》片尾那23张概念图吗？当时掀起了轩然大波，但《四大天王》貌似并不在23张概念图中，难道是原创？

其实这一点徐克给出了答案，在访谈中，徐克表示也《四大天王》是跑题的杰作：

原来打算拍《夺命盛宴》，结果剧本写到最后发现不对了，就改成了如今的《四天天王》。

其实最开始拍完《通天帝国》的时候，就打算写《情人藤》，结果最后又跑偏了，变成了《神都龙王》。

而且我觉得本片还融合了另一张概念图的内容，就是“迦楼罗”。还记得电影中在描述天竺幻术的时候，飞舞在天上的迦楼罗吗？

但那段访谈最大的料就是，徐克表示概念图可不止这些张。。。。老爷长命百岁。

十、四大天王到底是谁？

电影中除了狄仁杰在天王寺里在增长天王剑里藏锏的桥段外，就再也没有“四大天王”出现了，那么片名《四大天王》到底是谁？

很明显啊，就是结尾镜头那四位，这不是猜的。

四大天王是佛教中的护法天神，起源于古代印度婆罗门教。早在西汉时期就传入中原，在古代中国，这哥四个慢慢就被“汉化”了，进入道教啊，民间传说的领域了。比如《西游记》里四天王是镇守南天门的，《封神演义》中魔家四将被封神后辅弼西方教典，说什么的都有，反正都是人编的。

当然这些都是后世的故事了，其实在唐代，大众对四大天王的信仰刚刚定型了，不但跟佛教那边的意义以差得很远，也没有后世“风调雨顺、国泰民安”这些祈福象征，最直接的含义：就是四天王都代表出正义必定战胜邪恶的化身。

可想而知，在那个黑白混淆、幻术横行、指鹿为马的唐代，能匡扶正义的，只有电影中力挽狂澜的四位了。

而且在唐朝在四天王的信仰中，一直集中在北方多闻天王的身上，也就是说四位里有一个带头大哥，这就更明显了，说得就是狄仁杰本人。

电影里四大天王的形象，还是非常考究的，并不是我们熟悉的造型。

我们熟悉的一位持剑、一位拿伞、一位端琵琶、一位擒蛇的四位，是来自于民间传说的造型，但在唐朝天王造型可不是这样哦。

最早的天王像可追溯到隋代，多见单独的北方天王像，直到唐代，四天王造像出现，但极为稀有。而且造型那时候还是源自佛教形象，法器拿什么的都有，而且当时北方天王手里拿的是宝塔，还没跟托塔李天王的形象分开，拿伞的造型是明代以后确立的。

下图为保存至今的唐朝四天王石雕像，1920年颠沛流离的美国，现存于波士顿博物馆

我们如今的四天王形象，其实是来自民间的传说，《封神演义》有很大的功劳，且都是明清时期确立的，如果去印度，四天王根本不是这个样子。

可见，本片这一点上还是非常考究的，看剧照，电影中的四天王像，应该参考了上面的石雕，其中北方天王手里是托着宝塔的。

首发于公号：电影文酷

dreamcrowflim

《电影手册》影评人尼古拉·萨达（Nicolas Saada）曾在《徐克概说》（1997）一文中这样描述徐克和他的电影：“徐克的工作具有先锋精神，对他来说，没有什么不能放在一起。令人震惊的活力渗透他导演或制作的每一部影片中，很难用一种风格来定义。”

90年代如是，21世纪也如是。徐克在他即将于7月27日上映的新片《狄仁杰之四大天王》中，就再次展现了超凡的想象力和令人震惊的活力。

从《狄仁杰之通天帝国》到《狄仁杰之神都龙王》，再到《狄仁杰之四大天王》，导演天马行空的想象力、出彩的特效和一个个离奇的案件，组成了徐克的狄仁杰宇宙。

在徐克的狄仁杰宇宙中，很多的怪力乱神和视觉奇观都让人难忘。比如《通天帝国》中巨大的通天浮屠、地下鬼市和杀人的赤焰金龟；再比如《神都龙王》里的蛊虫、水怪、鳖皇等等等等。

如果说前两部的视觉奇观还只是呈点状分布、看得不够过瘾的话，那么在最新一部《狄仁杰之四大天王》里，让人目不暇接的视觉奇观则贯穿全片，如果只用一个字形容的话，那就是“爽”。

通天帝国是赤焰金龟，神都龙王是蛊，而这部《四大天王》则是“方术”。电影开场不久就有一段江湖方术异人组展示自己奇技淫巧的奇观段落。紧接其后的则是皇宫大殿上飞舞的巨大金龙，盘旋于大殿，朝着银幕前方摄影机的位置怒吼，配合出色的特效和3D效果，绝对震撼。

最令人印象深刻的奇观是结尾的大理寺一战。在预告片中，看到那个巨大的、泛着金光的、浑身都是眼睛的、表情狰狞的怒目金刚在烟雾中缓缓升起时，就已经很震撼了。而当最终真正在电影院看到这场精彩的大战时，真的不得不对徐克老爷天马行空的想象力以及他对于特效技术的把控佩服得五体投地，最后这场大战绝对值回票价！！

除了老爷的想象力，《狄仁杰之四大天王》另一种视觉奇观则是有着诡异美感的布景和烟雾感的营造。令人印象深刻是庙里的四个巨大且狰狞的“四大天王”像，冯绍峰饰演的尉迟真金和异人组中的幽冥霸刀在这儿里有一场精彩的动作戏，最后以天王像的倒塌和幽冥霸刀的死亡告终。

“方术”在很多时候都是障眼法，需要用先释放出烟雾作掩护，于是在电影中徐克运用了很多烟雾来营造神秘诡异的氛围。马思纯饰演的水月和反派那场动作戏，还有结尾大理寺大战那场大雾，大量的烟雾是制造鬼魅氛围的重要元素。

徐克的狄仁杰系列除了出色的特效和想象力，另一个特点就是侦探类型片。从处女作《蝶变》开始，徐克就一直在做的一件事是就是多种元素的融合、类型的糅杂，武侠糅喜剧，武侠糅奇幻，侦探糅武侠，而狄仁杰系列则是侦探片糅杂了武侠和历史。

狄仁杰系列每一部都有一个悬疑案件等着狄仁杰去侦破，而在《狄仁杰之四大天王》中，则是离奇的“方术杀人事件”。

前承“神都龙王”案件，本片中狄仁杰接过了唐高宗赐的亢龙锏，与有着极大野心的武则天展开了一场斗争。武则天想要拿回狄仁杰的亢龙锏，派尉迟真金率领异人组去狄仁杰那儿偷锏。与此同时，和唐朝有着灭族之仇的封魔族在酝酿着一场更大的阴谋。

尽管有着“徐老怪”的外号，但其实徐克的电影很多时候都是温柔的，给人以希望的，尤其是结尾。在《通天帝国》中，通过对面具符号的运用，徐克赞扬的是责任和忠诚。在《狄仁杰之四大天王》中，徐克也给了观众一个正向的结局。

记得在某次访谈中，徐克说：“其实我一直老是觉得，电影就是我们幻想出来的一个世界。我们很多时候就是从没有这个现实的一个世界中创造一个银幕上的现实世界的时候，我觉得倒是应该让它比较有希望一点。

我有时候看电影，看到有些电影突然间到最后给我们全部没有出路的时候，我感觉是挺郁闷而且很伤心的出来。老是希望有些电影能够不是这个样子。有人会问‘为什么你老是最后有希望’？我说对不起，因为这是我整个人生里面最追求的东西，我不能够把这个东西放掉。”

《狄仁杰之四大天王》就是徐克带给观众的一个美梦：它有着如万花筒版瑰丽多彩的视觉奇观，时而是中国民间传说的怪诞诡异，时而是侦探冒险的惊险刺激。更重要的是，它还会让你快乐开心的走出电影院。