清空播放记录
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 烂剧本和好演员
年轻时候的钟楚红，鬓发如云，浓眉大眼红唇，足够担当身边男人像飞蛾扑火般的朱锁锁。一双眼睛含着风情，尤其是穿着浴袍和南孙在小公寓的一场戏，从小女生一下长大的感觉，眼睛会说话，不用说很多话气氛也不会沉默。
年轻时候的张曼玉，穿着各种大西装衬衫长裤，简洁干练。可惜蒋南孙这个角色被改得面目全非。南孙不是二十七都没有恋情的南孙，南孙是虽然好学生，也从中学起被男生追，也会利用自身美貌达成目的的南孙。
蒋南孙绝不会爱上宋家明，更不会因为宋家明伤害和锁锁的友情。朱锁锁也绝不会爱上宋家明，更不会去异国找他。
朱锁锁是即使用美貌周旋于男人间，看似风流无情，却会在谢家破产时留下来，度过危机时离开的人。蒋南孙是即使父亲去世家庭四散男友背叛，仍然能够赤手空拳从废墟里爬出来，打拼出一片天的人。
宋家明这个角色烂透了，以为顶着个亦舒惯用男主角的名字，就是亦舒的风格吗。
2 ) 光影之美
“我爱你 但是我不能跟你在一起”
朱锁锁是爱宋家明的
但是宋家明给不了朱锁锁想要的生活
爱也要向现实低头
盲目的爱只会让自己生活不开心
在现实面前 爱有的时候会让自己力不从心
两个人在一起的磨合 不是一时的爱可以解决的
电影里的光影处理太好了
透光亮的发丝
柔和的灯光渲染温柔的氛围
这一段的镜头太美啦
构图和光影
红姑好美
3 ) 流金岁月
看完影片后我发现一个潜规则，只要在导演这一行混了二三十年，只要脸皮够厚被人骂娘也一副无所谓的态度，烂片照拍不误，最后谁都能混到“大导演”的级别。杨凡是一例，朱延平则是另一例。
这部《流金岁月》大致可以视作长度一个半小时的视频预告片。说它是预告片，因为情节凌散、人物飘忽、演技做作、对白笨拙。要不是因为隔了二十年，多少有点对两大女星的怀旧情结，本片完全不值一看。优点倒是也有，但只有那么一个——影片主题曲。
从前看完杨凡导演的《玫瑰的故事》，总觉得《流金岁月》总不会再差了，竟然还产生了些许期望。但结果证明我错了。更悲剧的是，在今后的二三十年，杨大导演还继续制造着这些不知所谓的电影，并贴上“唯美文艺片”和“艺术片”的标签，除了口味越来越重，内容越来越湿，其潦草随意的导演风格作为优良传统始终保留了下来。我觉得杨凡会是一个出色的摄影或美指，但作为导演，他缺乏驾驭全局的能力，掌握不好剧本的节奏，更没有引导演员的技巧（看看《泪王子》中朱璇可怕的表演吧）。所以，我始终不太理解，为什么很多人把他尊为文艺片大师，只好总结为：这个故事告诉我们，执著总是会得到回报的。
4 ) 流金岁月
2011年，看到了这部1988年的老片子，源于豆瓣，痕迹却留在了空间。此刻回首，仍感慨：岁月流金不再，唯感受过永恒...
寻找了很久的老电影，在豆瓣里由素不相识的人提供了地址。看小说的时候无数次想过：谁可以演绎的出蒋南孙的洒脱坚忍？谁又能把握的住朱锁锁的烟视媚行？
那么传奇的两个女子，若在大屏幕上被人看到，该会改变天下多少女子对男人对爱情的看法？
流金岁月是z最钟爱的师太作品，铭记了蒋南孙和朱锁锁两个女子，从无忧无虑的中学生到看遍红尘饱经沧桑再世为人的成长历程。影片的相关信息之前早已获知，最偏爱的蒋南孙由最中意的张曼玉出演，而那个微微一笑已颠倒众生的朱锁锁，是钟楚红。
暗想过那个穿着旗袍优雅地穿梭在阴暗的楼道里的张曼玉，只用背影就把潮湿暧昧地情愫表达地淋漓尽致的女子，如何去演绎一个穿着白衬衣卡其裤的清朗女子？电影伊始是南孙的自述：我17岁那年，认识了朱锁锁，在一场太阳雨中。然后留着小虎牙的张曼玉出现，笑容一片清澈。画面切到课堂上被老师念成朱骚骚的锁锁上，钟楚红的漂亮，在于其不经意间流露的风情万种。
至此刻，有些期待，杨凡如何用两个小时的时间记下南孙和锁锁一路走来的跌跌撞撞。看到南孙和锁锁在校园里撞到家明，捡到他留下的钢笔时有些失落，感觉影片会走向恶俗的三角恋中。
杨凡是第一个将亦舒作品搬到荧幕上的导演，尝试了好几部作品。但总觉得他并没有准确把握师太作品的灵魂，或是师太受女性关注的原因。
诚如蒋南孙，在挣扎中日益大气，仁义，理性。冷眼观望，看待各种不屑。可她最爱，也许是朱锁锁。诚如朱锁锁，美至极致又太聪明，悲哀，决绝。没有对手，只当游戏人间。而她最爱，离不了蒋南孙。
但杨凡将虚构的家明横在了锁锁和南孙间，又美化了Mr李对锁锁的深情，活生生将原本精彩的小说拍成了四不像。或许是太习惯师太笔下的女子都有一个家明。但流金里，那个熟悉的名字从未出现。一直支撑我们成长的，是那段坚韧到好不褪色的友情。任何时候：我成功，你不嫉妒；我萎靡，你不轻视。
庆幸的是看到了穿着宽大白色衬衣的张曼玉走在熙攘的人群中，正如我无数次想象中的南孙或者说是自己。而钟楚红任海藻般地卷发萦绕开来在游艇上懒洋洋的撒娇，万种风情已不需向人说。
似这般岁月流年，会乱了谁的浮生？
PS:据说但凡喜欢师太的书迷，是连其不好都一并喜欢的人。
以此标准，觉得自己丝毫不算忠实的书迷。理性地有所坚持的喜欢，并不盲目。推崇其早期作品里强调的女性应该独立，自爱，智慧，受了委屈亦不序多言，有良好的生活品味。
曾对许多将爱情升级至生活全部的女孩子说：去看看亦舒吧，起码记得，任何时候感情都不是生活里唯一重要的事情。却从未想将师太的小说当做生活的金科玉律，对其现今双月刊似的高产亦只是摇头。文字愈加香艳，实足临老入花丛之态，师太大可不必。
我怀念的和喜欢的，是那个文字犀利却让人无限缱绻怅然的师太。每每i读罢总会郁气闷在胸口，明丽亦变得雾蒙蒙，让人深刻明白，这模糊难辨的才是现实...
5 ) 这不是亦舒的流金岁月，这不是锁锁和南孙
可是这一部电影全面目全非。
开头的地方还能有些相似，到后来却是越来越离谱。
若是未看过原著，单纯独立作为一部电影看，其实是不错的，但是对于看过原著的人来说，这个打击实在太大了。
南孙本是我喜欢的人物，身上有亦舒一贯刻画的坚强独立。
可是这里，我看的是一个懦弱的南孙，一个不敢爱，一个充满嫉妒的普通女子。
至于锁锁，是亦舒笔下一贯的红颜形象，异常美丽，而命运却异常多舛。可是这里的锁锁，却多了分任性，少了些许那冷静和洞察。但是，相比南孙，还算符合原著的形象。
还有宋家明，则完全是改编了的人物。
不知道为什么，当我看到锁锁和家明缠绵的那段，还有南孙伤心之余去吻自己的下属那段，我感觉很恶心，很难受。
不，流金岁月不是这样的。锁锁和南孙不是这样的。
希望看过原著的人不要对这个片子抱有什么期望。
值得一提的是，我觉得张曼玉演南孙，钟楚红演锁锁是比较符合原著气质的，本来是可以拍的很好的，只是无法理解导演为什么要把情节改变成这个样子。
6 ) 你最好的朋友，还在你身边吗？
导演：杨凡 主演：张曼玉、钟楚红
《流金岁月》，我最喜欢的一部影片。
1988年，28岁的钟楚红x24岁的张曼玉，梦幻光影中，演绎了2两个女孩17岁～27岁一生的故事。
电影叙事带着一种宿命的味道。
琐琐和南孙，花开两朵，各表一枝，不同的家庭与个性，让她们走上了截然不同的人生道路。
17岁的琐锁与南孙，两张灿烂的笑颜，美若春花。 27岁的南孙与琐锁，看遍红尘，饱经沧桑。
但无论岁月如何变化，两人始终是患难与共的挚友。
浮光掠影10年悲欢，影片弱化了“两女争一男”的故事情节，更多的是讲两个女性之间的友谊，两人之间的相依相伴。
除了女性友谊，影片对传统重男轻女价值观的反抗、女性价值的探讨、职场以及都市女性纠葛内心世界的表达，都值得我们去深思，放在放下年轻人身上依然适用。 电影对亦舒的原著做了大刀阔斧的修改，影片戛然而于南孙和家明与琐琐机场的告别。
三人千言万语，却又不言一语，分别之后各奔路途......将来的重聚，或许全凭岁月与机缘。
她们的人生因态度的不同各自曲折，但友情并没有随着时间的流逝而变质，经历岁月洗礼愈加醇厚。
电影的最后，闪回十年之前白衣素颜的少女时代，南荪和锁锁并肩走下台阶，主题歌响起，醇厚的嗓音里，柔光撒下，岁月留金。 抛开剧情，电影的复古感也让我着迷，怀旧色调太美，镜头里的美人更是美艳不可方物，一个耀眼炽热，散发着强大的生命力；一个隐忍独立，有着独属于自己的知性温柔
其实也就是那个年代的《小时代》吧，但是两位少女是不可多得的巨星，看看他们当年多不会演戏也是美的。
那时候的钟楚红真的是不管颜值、气质、演技，都秒杀了张曼玉。一颦一笑皆自然，反观张曼玉脸上的表情变化就显得生硬青涩很多。
钟非常朱骚骚，而张一点也不蒋南孙。
两个人的友情不会随着时间的流逝而变质，但人生轨迹却会随着态度的转变而各自曲折，曾经的快乐与难过均化成了对往事最美的回忆和对现实的种种无奈。那年的曼玉还那么清纯可人，那年的楚红依旧妩媚艳丽，很文艺的电影~
难得如此清新唯美港片，人美，景美，音乐美，情感美，论风情，不论穿校服还是时装，张曼玉分分钟输给钟楚红，可惜时间跨度大，故事流于表面，不够打动人心。
红姑和maggie完美地还原了我梦中蒋南孙和朱锁锁的模样呵，在一场恍似梦境的金色太阳雨下，两个美丽少女的雨中邂逅，从此她们穷极一生都属于彼此。惊叹于杨凡在影像中基本还原了南孙和锁锁流光溢彩的少女时代，要是剧情没有三角恋就更好了
蓝光修复版看￣ ￣)σ曾经的香港電影的芳华绝代，女神的花样年华都在電影里尽显，520看这样一部有『愛』的老电影也是回忆也是享受吧！
钟楚红好美啊！估计原著还行，被杨凡糟蹋了。。
保留了亦舒原著的人设，却改了大多数的情节。后来的《七月与安生》有这电影的影子，连两个女生之间的男生的名字都是一样的——家明。电影到现在已经将近30年了，同名主题曲真有《流金岁月》的感觉，两位女神也已经老了，那个港片的黄金年代也过去了，戏里戏外惹人惆怅。
杨凡改编的时候是吃了屎么?跟原著差距还能再大点儿么?看的真赌气
除了两位大牌的青春，一无是处，浮光掠影过10年悲欢，如果10年能这么似水流年就太幸福了，要知道越是年轻的岁月，越觉得日子难熬呢！原著没看过（毕竟亦无兴趣），无论改成什么样，对这些兜兜转转的苦情、对所谓金钱和感情之间的选择，太厌烦了！
電影拍得其實一般，不過看來諸多感慨。電影主題原本就是懷舊，而現在過去23年再回頭看當時的懷舊，又是一層新的懷舊感。我相信兩女孩之間有超越一般姐妹情誼的另一種感情。PS.楊凡越老越美了。
杨凡把红姑拍得挺美（虽然她真的不会演戏），张曼玉作为设计师的衣品也够亦舒。没了。那时候的电影真是空中楼阁啊。
我不在乎跟师太的版本是不是一样，但看钟楚红就够了。 张曼玉的那几条衣服，太符合师太的审美了。
跟小说表达的东西完全两样啊……像宋家明这样爱写写新诗谈谈爱情的卷毛文艺男青年本来是槽一万遍也不为过的吧，但是长得像宋家明那样反而是觉得“对啊就是应该这样啊好喜欢啊可以对着他看好几个钟头听他念诗啊”呢。
楊凡的《流金歲月》絕對是經典，當再看《玫瑰的故事》就會看到張曼玉的小家碧玉，紅姑跟曼玉都是有氣質的人，她們都是大度的。更喜歡改編亦舒的作品，展示出女性主義、有陰柔的一面。電影要打造商業電影故才有三角戀。但事實上電影是聚焦在兩個女仔的友誼與家庭的順流逆流。建議書與電影都看，互補。
锁锁的妩媚世故义气柔情，钟楚红彼时正是最好的时光，朱锁锁果然是朱锁锁。张曼玉不如南孙大方，不过也怨不得她，剧本大刀阔斧地改！南孙哪里会跟锁锁争一个男人呢！变成了三流的言情戏。大概是电影里翻拍亦舒翻得最好看的一个，但仍旧差小说十万八千里
感觉这片的评分有点偏低了，反正我觉得还不错，像是红玫瑰与白玫瑰成了好友，两个女主角的容颜让我挪不开眼睛，尤其喜欢两个人都还在上学时候的部分，两个女生之间纯洁的友情与她们对男主角淡淡的好感，都很清新自然。当然，缺点也是有的，男主角的颜值配不上两位女主角，剧情俗套（两个好闺蜜喜欢上同一个人，她们的父亲先后都因故去世导致家道中落），所幸，没有让两个女主角为了男主角而反目决裂，最后两位女主角都没有和男主角在一起。喜欢两位女演员，喜欢剧中的音乐，喜欢带有一点忧郁感的结局，虽然有人吐槽这部电影对原著的改动很大（增加描写三角恋的篇幅，删去一些角色人物），但我没看过原著，所以没有对比感，总的来说，我认为这部电影值得四星。
有种30年前《七月与安生》的感觉。当年的钟楚红和张曼玉都太美好了，没怎么管剧情，几乎全程都在看她们而已。。。
闷又不通情理。钟楚红从纯真到风尘（她脖子微拐一拐），压过曼玉一头。张曼玉是衣服架子，职业套装好看的不得了。导演加进去的男主角确实亦舒也不至于此。师太的作品今日被内地翻拍，是我们的都市化迈进了“小时代”的阶段。男主记者是文艺男青年和资本家角力的自我投射。想多看看曾江的戏，出场自带戏剧张力，镜头落幅在黎小田，这才是不动声色的拍法。导评轨像回忆散文。初见亦舒在朱旭华（朱家鼎父）主编的《香港影画》座谈会。起初是为叶倩文买的版权，本想她和关山王莱凑国语一家人，结果被笑傲江湖两头耽误。新婚的钟镇涛因不被允许拍吻戏而未出演。杨凡拍广告时认识在连卡佛工作的曼玉，介绍她给施南生，却没有拍上片（《阴阳错》落败倪淑君，神仙打架的年代）。这片让人想起红玉的友情八卦，杨凡说玉会吃醋他只和红分享感情琐事。