剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 才子佳人和魏晋风貌
逛豆瓣偶然发现这部片子，喜欢才子佳人的故事，喜欢书法。看完感叹，果然是才子佳人、名士风流，确有魏晋风貌。
看大家所说，男主“赵旭之”一名取自赵孟頫、张旭、王羲之，而剧情也处处透出致敬：王羲之的岳父是太尉，赵旭之的岳父也是太尉；王羲之不屑于太尉招婿，赵旭之也不去赴招婿宴；王羲之做了右军将军，赵旭之做了左军将军；王羲之爱鹅，赵旭之便爱鹅（还由此遇上齐家小姐）；帮人题字卖扇是照搬典故；桓述一名不知是否来自怀素，书法老师庾夫人或许是借鉴卫夫人，善舞剑的庾大娘应当是公孙大娘……
原以为不过是个披着书法外衣的传统爱情故事，倒还有些惊喜。爱情方面，谁不是颜狗呢！齐文娟先慕于书法，又倾于容貌；赵旭之先倾于容貌，又慕于书法。两位演员真是好看，赵旭之面如冠玉、目如朗星，齐文娟端庄秀美、温婉娴静。服道化让我想起87版红楼梦，言行举止仿佛是真的古人。爱情之外，赵旭之开头自认江南无双，结尾主动取下那幅幡旗。第一年出游是被迫，而后便渐渐认识不足、虚心学习，遍访名师与名山大川，终于悟得真谛自成一体，让老学究不畏公主威严真心称赞，抱得美人归。有了些励志的味道。
槽点当然也有，桓述是武将，赵旭之书法已闻名江南，第一回比试书法竟不相上下；赵旭之既已为官，又何来功夫出游学习？至于桓述，既要为男女主的结合制造障碍，又要给他一个好结局，还好齐家有三个女儿，倒显得这段感情过于理想化（像是《上错花轿嫁对郎》中的公主和沙平威，有拉郎配嫌疑）；桓述为反抗长公主当众作势自刎有些孩子气，等等。
当然，瑕不掩瑜。才子佳人式爱情故事大多过于浪漫和理想化，正好我格外喜欢这种浪漫。我喜欢传统的才子佳人故事，喜欢风流的魏晋时期，喜欢流觞曲水的文人雅会，喜欢皆大欢喜的圆满结局。这样的片子，或许只能诞生于璀璨的80年代；这样的古意和雅致，三十多年后再难寻。
最后！安民公子最佳助攻！谁不想要一个这样的朋友呢！
2 ) 很好地弘扬了中国的书法与古典文化
3 ) 四大书画题材电影之首
“四大书画题材电影”是我瞎编的，凑齐四个很不容易。
前两个是工笔范儿的，《笔中情》端庄秀丽，《风流韵事》古朴典雅。
后两个具写意气质，《唐伯虎点秋香》惊鸿一瞥，《神笔》革命浪漫主义。
《风流韵事》之典雅请看此贴//www.douban.com/note/242961875/?_dtcc=1&_i=7760676uJg0Hhh,8150025uJg0Hhh
《笔中情》主角是小白龙饰演的赵旭之，赵孟頫+张旭+王羲之，当然时代背景（东晋）、主要情节、取景地（绍兴）都是以王羲之为主。
4 ) 「古偶」巅峰，夸句国粹不过誉
周礼、秦制、汉习、唐风，是历史留下的精神财富。
然而，近些年的古偶剧，却总有「化神奇为腐朽」的能力。
一部部古偶影视剧，惨不忍睹，光看评分就够够的了——
《当家主母》“杀猫门”激起民愤，喜提 2.7；
《斛珠夫人》杨幂陈伟霆十年如一日的演技劝退，5.0；
《国子监来了个女弟子》榨取着赵露思的流量红利，3.9；
再往前捯饬，大制作的《上阳赋》5.7、《楚乔传》5.2、《大宋宫词》3.7...
人心浮躁也好，粗制滥造也罢，结果就是如此。
然而，在快钱涌入影视行业之前，在中国电影走向市场化之前，曾有一大批古装佳作。
比如《天仙配》《女驸马》《红楼梦（影版）》
它们脱胎于古典戏曲的形式，又享受到改革开放思想破冰后的春风；
有风骨，也有气韵
传统的片名下，包裹着回味悠长的故事和让人深思的价值观；
40年后再看，犹如解读东方韵律的独特密码，别有一番风情。
今天，推一部这个梯队中的佼佼者——
《笔中情》
豆瓣8.5，只有不到2千标记，网上资料寥寥。
除了主演“白龙马”和配角“唐僧”外，这套阵容已不为Z时代所认识。
然而，看过之后，神清气爽、如沐春风。
一个书法故事背后
是众生求索的人生观，以及传神潇洒的魏晋风骨。
故事发生在架空的年代。
主人公赵旭之是个才华横溢的书法家。
不好美色，不爱功名，唯独对书法爱的真切。
然而，才华，不等于才情；
因为字写得实在漂亮，十里八乡都慕名请他题字，久而久之，赵旭之逐渐自负。
某天，携着醉意和快慰，赵旭之在村头酒幡题字：江南无双。
这四个字明着夸酒家，实则是赵旭之的自我狷狂。
齐太尉长女文静，精通书法，有看字识人的本领，对赵旭之产生倾慕之情。
齐太尉夫妇也颇为赏识眼前的年轻人，中秋之夜，以“观灯”为由，提女择婿。
不知情、也未见过新娘子的赵旭之坚决不从，趁着夜色跑掉了。
新婚之夜，齐家上下发现女婿不辞而别，满堂宾客面前尴尬至极。
经过逃婚之夜，文娟发现，赵旭之秀美的笔体之下，是难掩的狂傲和故作的清高。
一天，文娟「偶遇」赵旭之，两人初次搭话，文娟不留情面，条分缕析地批评了赵旭之笔法的漏洞、运笔的粗糙；
赵旭之这才知道高手在民间，人外有人，天外有天，赶忙上前求教书法的奥义。
一来二去，赵旭之才知道，眼前的文娟，正是自己错过的妻子；
二人的关系由此倒转，太尉家的千金，又怎能吃回头草？
就这样，人物关系，从女追男隔层纱，成了男追女，隔重山。
赵旭之眼前有三座大山——
第一座，需求取功名后才门当户对；
第二座，护国将军桓述，此时也登门求亲；
第三座，赵旭之必须戒骄戒躁，修掉他的狷狂性格。
机会就像指缝里的泥鳅，稍不留神，转瞬即逝；
赵旭之为那一夜任性潇洒逃婚，付出了三年苦修的代价。
因为文娟告诉赵旭之，论笔法，你还太稚嫩；论品行，称不上大家。
三年间，赵旭之游览名山大川，拜访高人。
术业上励精图治，研习前人名帖；
为人上谦逊得体，体悟到了“满招损，谦受益”“强中自有强中手，他人面前莫夸口”的真谛。
结局嘛~自然是赵旭之经受住了考验，有情人终成眷属。
比起如今充斥着大量抓马的大女主、凤凰男、宫斗戏，《笔中情》的故事没什么曲折，就是一个书法与爱情的故事；
但比起如今狗血、俗套、粗制滥造、3倍速都嫌慢的古装剧来说，《笔中情》的每一秒都有剧情，每一帧都有故事。
书法，本是一件孤独的事；
世人只知道通过识字来认识外界；
却不曾洞察通过写字来感悟内心的功效；
练字的妙，是个不足为外人道也的过程。
我用自己的实践来举例子。
高中成绩不好，心里发急、发毛，尽管勤快，但劲儿用不到点儿上，事倍功半。语文老师剑走偏锋，想了个奇招：每天用20分钟，临摹一篇字帖，练字时默念欲速则不达。一个月之后，没什么改进，怀疑老师是在鸡汤我，四十天之后，好像有那么点道理，短短20分钟，非但不累，反而能锻炼专注力，三个月之后，我的笔体已经有所长进，更重要的是，在写字的过程中，我学会了与自己对话，一呼一吸之间，焦躁的情绪就会好很多。
相信练过字的朋友都有体验，练笔即练心，耐心、韧性、分寸、尺度、平常心、也在人与物之间提供了思考的场域。
影片最精彩的一场戏，是主角赵旭之在看了羽大娘的剑法之后，突然发现了剑法与书法的相通之处，从而找到了书法的精髓和真谛，在心中如潮水般的激情和冲动的驱使下，冲到庙中，拿起毛笔，在寺外的空墙上，势不可挡地写下了飞舞二字。
艺术是需要激情的，只有当你的心被激情带动的气势涨满的时候，才能创造出旷世无双的作品。
《笔中情》中的赵旭之，从恃才傲物的半瓶醋，最后进入了刚劲有力、翩若游龙的境界，字如山河大川，返璞归真。
都说人如其字，胸怀万事万物，体味人间冷暖，笔下就有精准的分寸。
艺术需要阅历
阅历磨砺心性
心性成就艺术
能把人生中这一层细微而玄妙的体验呈现出来，《笔中情》可谓“走心”。
不止「走心」，还有「写意」。
1982年，国产影视工业化程度并不精细，一毛钱一张电影票的年代，观众还不太讲究全景式、沉浸感。
但影片对意境的塑造称得上一绝。
虽然架空年代，但主人公赵旭之的名字，明显是在隐喻王羲之。
一篇《兰亭集序》，道尽魏晋的精神风骨。
影片一开场，就是崇山峻岭、茂林修竹、清流激湍的山水风景；
内景含蓄而柔媚，烟雾皑皑，仙风道骨，呦呦鹿鸣；
一场竹林五贤的交流戏，把魏晋时期习惯席地而坐、居处环境也是曲水流觞的典雅还原至极。
正如赵旭之起初不愿做官，魏晋很多人视仕途为污秽之地，在权力面前表现出的傲慢令人吃惊，为拒做官，嵇康忍痛与山涛绝交。
打坐参禅、茶道酒道、吹拉弹唱、诗词歌赋，少无适俗韵，性本爱丘山的情怀，这些在中国式微的文化，都在《笔中情》中保留了下来。
妆化方面，考究至极，最终的效果，自然、惬适。
1982年，影片化妆师蔡玉莲，曾道出“齐府三娟”的妆化理念：
发盘卷的犹如惊弓之鸟羽翼张开，用以烘托文娟的潇洒；
双角辫髻，往上盘扎于头顶，是想让二妹英姿勃勃；
双环辫，则是为了突出三妹的天真活泼。
蔡老师话锋一转——
观众不一定注意发型，但其实这门手艺，不能失之粗陋。
正是幕后工作者的匠心，为我们还原出了失落已久的精神家园。
40年后，制片的精细化程度已经相当娴熟，你明天要一个欧阳修故居，我今晚就能搭建出来，下一幕来段腾云驾雾，也不算什么难事儿。
如今的古偶，随便哪一部都说自己制作精良、深度还原，然而看多了，终归少了一份诚意。
比起敬业度，更是云泥之别。
80年代的演艺事业，还是一项严肃事业，娱乐圈的概念尚未形成，圈子里也没那么多鸡飞狗跳。
演员想出头，比的就是敬业度。
女主赵静，以男女对话戏居多，全篇没有一场提笔写字的戏，却在接到剧本那一刻，每天坚持练习小楷，还学习了大量的古琴知识，为的，就是融入角色，切身体验大家闺秀的一颦一笑；
男主王伯昭，为了理解写字时，手、笔、纸三者的关系，虚心向书法家请教，并一笔一划踏实刻苦练习，片场随手抓到一沓报纸，也能迅速投入练习之中。或许入戏太深，王伯昭也把练字带入了自己的生活，多年以后，成了圈里小有名气的书法家。
面对镜头，王伯昭有这样的感悟——
本来耿耿于怀的事情，写写字，你会嗤之以鼻，随后淡然一笑。
故事深邃、场景精良、主创用心，如《笔中情》这样纯粹纯真纯情的片子，真的捉襟见肘了。
在这个浮躁的社会，很难有人能静下心来查阅卷帙浩繁的资料，一寸寸地掘进、钻探、采集那些隐藏在地底深处的矿石，也很难找到能高度理解、消化并且延伸思想的人。
我想，随着爆米花大片越来越冗余俗套，随着外界的纷繁逐渐光环退散，人们终将重新审视内心、拷问灵魂，也终将会从物质的奴隶，进化成精神的贵族，而能打破时空直抵人心的文艺作品，便是我们遇见更好自己的桥梁。
5 ) 北方有佳人
没有也许，没有但是，就是如此坦坦荡荡地说出自己的放诞疏狂：我的字是江南无双。
这样的话只有在特定的时代才会出现，那种无拘无束，急着把今天挥霍过去的时代，“夫天地者。万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”。在时间的长河里，就是有那么个不合时宜的人在云云过客里放言狂啸，傲视群氓：他得意，笑闲人。又怎会去在乎失脚之时，被哈哈大笑。
这个人就是我们故事的主人公：赵旭之。
故事开始在赵旭之斜倚酒榻的一个清晨，是啊，在那一日之计在于晨的关口，他在喝酒。酒已半醉，人已微醺。酒店的老板趁机呈上笔墨：公子的字是江南无双，便如我这酒肆里的美酒一样。赵旭之没有理由看不出这是一个圈套，赵旭之没有理由不知道一旦成文会如何的木秀于林。不过他不管了，他只管在纸上宣泄自己的颓唐，他只管径直写出自己脑子里已经按捺不出的嚣张。
把笔一丢：挂出去吧，我许你的酒就是江南无双。因为说这个的我就是江南无双，任它风吹雨打，任它咄咄逼人。
这是他第一次丢笔，不给谁看，也不在乎谁看。
但是谎言就是谎言，争先恐后想来戳破这个谎言的人纷至沓来。
第一个就是好朋友。第二个是他将要爱上的她。第三个是他自己。芸芸众生，一起终于把一句谎言戳破了，故事从这个时候真正开始。
好朋友总是老一套：人外有人，天外有天。近在眼前，指给你看。
但赵旭之是听不进去的。他不在乎那天外之天，一张纸，一支笔，一壶酒，这就是他的天。他更不会去在乎什么人外有人，因为他不会去和任何人争夺什么，去比较什么。纵然万水千山，连他自己家的门都是“虽设而常关”，无人可见，自然无人可比。
可是天网恢恢，他还是动了心。他听说有一个地方有钟繇的字帖，那是另外一个满嘴谎言的狂人，岂能不见，岂可不见。于是他眼里根本看不见满堂宾客，看不见雕梁画栋，他甚至不知道自己正在被看，他的世界还是只有一张纸，一支笔，可惜无酒。
从天而降，他被选中了。在他什么都不想的时候，他被选中了做另外一个人的女婿，他的世界里突然要涌入很多人。那些人甚至为他做好了新衣，那些人甚至开始在他的周围打扮起新的世界。当然，他的朋友劝他：没事的。当然，他的弟弟恭喜他：好事将近。
他醒了。长年不醒的酒，长醉不起的书法都不足以让他继续沉湎于自己的世界里，在自己的世界竟然要突然变成陌生的世界的时候，他醒了，于是他理所当然的大笔一挥：逃之夭夭。
他不去怪别人要硬塞给一个世界：这不会是第一次，也不会是最后一次。
罗网徐张，金钩暗埋。
纵然他多么傲然，多么洒脱，老天爷有的是时间和手段。
他遇见了她。
他可以在别人试图用钱折算他的潇洒的时候拂袖而去，他可以自欺欺人地写扇救人而自命侠义，他什么都不要，自然觉得什么都不会失去。直到突然被一个人说：你的字又不好。
对于赵旭之而言，这近乎逼他投胎，而且对方字字如刀，句句见血。他在大量失血之后自然恍恍惚惚，他突然发觉：对方竟然是绝代佳人。
什么叫做绝代佳人，倾城当如是，倾国当如是。如果不引起灾难的美人就不是美人，齐文娟对于赵旭之就是这样的灾难。八风不动的才子动了，不会折腰的狂生输了，从这一刻起，赵旭之不啻两世为人。
无欲则刚，有求皆苦。他爱上了她，他为她所倾倒，以前所有的坚持自然雨打风吹去，舞榭歌台。
于是首先赵旭之开始做官，其次赵旭之要和别人比谁的字好，最后他会得知自己一直自以为的东西只是自以为。
故事从这里就开始变得正常：满招损，谦受益。赵旭之开始走遍江南，去找那无双之外。
这里有个情节是赵旭之无原则地认为出来卖字的不会有好字，他并不是因为对方的衣衫褴褛，更不会因为对方长得相貌平平。他的脑子里：字怎么可以随便拿出来卖。要么就是送人以救苦难，要么自己写了空掷于那曲水流觞。
所以当他见到好字，斩钉截铁地纳头便拜，他没有去想是否真的是对方所写，他没有去试图挑上几个毛病，至于大庭广众，至于前倨后恭，他更是不会放在心上：这是好字，还有什么之外。
所以说狂的人是很难理解庸人的，他们的世界里只有他们为之颠倒的东西，没有什么其他。既然没有，自然是一概不理。
赵旭之放下了自己的怀抱，因为他知道她还是希望他更好一点。那么他就再走得远些，那么他就再站得高些。他竟然真的走到了一片新的天地，他竟然真的敲破了那若有若无的屏障，狂书于白壁之上，狂书于宇宙之间：
虚空打破明心地，无挂无碍。
故事到这里其实就可以戛然而至，纵然佳人还在苦苦凝望，纵然前面还有千难万险，他已经把笔一丢，他已经写出了自己的那个“之”。
可是他还得回来，他还得拿起笔再写一次：我不恨无前人书法，前人却应恨无我之书法。
这何止是“江南无双”，这何止是“天下无双”。
到这个时候，哪怕权势滔天如长公主，哪怕趋炎附势衮衮诸公，都不得不说一句赵旭之的字自成一体。好不好大家都还在遮遮掩掩，天地之间只有一个赵旭之已经毫无异议。
于是佳人在抱，于是皆大欢喜。朝廷已经多了一个左将军，太尉府终于添了一个上门女婿，赵旭之呢？在齐文娟的盈盈脉脉之间。
故事结束于谎言的破灭，赵旭之乖乖取下酒幌：这江南无双啊，我不配啊。
大家会心一笑，只留下酒家去想：你们得大自在，你们得温柔乡，为什么要拿我的幌子哪，我何尝在乎过你配和不配。
把笔一丢，谁会去想。
喜欢的段落：
1.写字
2.流觞
3.写扇
4.拾扇
5.跪字
6.听琴
7.观剑
8.刷墙
9.沙滩
10.合璧
6 ) 款款生风是魏晋
你我之间，亦不必多言，
来来来，拿我的笔来，写我心中所想，畅我胸腑之言。恁的你是才子多情，恁的你是女儿多娇，笔走游龙，翩若惊鸿，自由笔墨文杆底下见真章。
箜篌的多情，拨的是女儿家情窦初开，初心萌动，自有一番快慰的思愁；江南繁华，山腰青篷，玲珑心计折你男儿腰，教诲书外箴言；百尺竿头，不做悔觅愁，阔别迢迢，隔帘抚琴，知己听心头。魏晋的儿女，迈的是款款生风，有的是烈烈风情，情贞意真，不做消愁。上至朝廷显贵，下至随身丫头，端的是大家风范，讲的妙语良言，文可做锦绣文章，字字珠玑，武可做辩驳才士，打得你是当头棒喝，妙妙妙，将此亦端亦邪之风情又全然服务于胸中的大志，和忠贞的情感，怎不羡煞我也？
“知之为知之，不知为不知，你连赵旭之的之都不知道怎么写，还谈什么书法，还是练你的之去吧”
魏晋之风，曲水流觞，挥毫蹴就，或吟诗，或作画，或抱鹅，流水岸边，倚风而歌，只做等闲，好一派豪情不羁的文人雅士，好一身通透舒畅的天真随性。富裕之家，不重仕途，不攀权贵，不跪权贵之贵，
“我不叹无古人书法，古人叹无我今日之书法”
高昂的头颅比之天高，然则偶遇好帖，不问则拜，情亦真，性亦直，寄情山水，披肝沥胆，亦是好一桩风骨
昔日宴席三请，辜负女儿一片情，复得再相识，求之亦三求，大好姻缘，不在乎早晚，难得一片妙趣横生，亦是才子意，博得佳人情。
人生快活，便是如此圆满的快活了，只做锦上添花赏心乐事，不见江河日下，逆境丛生之难。
7 ) 《笔中情》的环形结构
有人觉得情节不够出奇，没有意料之外情理之中，我觉得情节完整流畅，虽然在意料当中，但也有波折起伏，也可以算是好的剧本。 最开始吸引我看的点是书法的主题，我很难想到一个有关笔墨的婚姻爱情故事，在古代，以书法作为衡量人的才情高低的标准并非唯一，但好就好在齐文娟跟赵旭之都酷爱书法。但照理讲两人同门，齐文娟书法水平在赵旭之之上，家中又有万几宸翰之宝，怎么会看上赵旭之这样一个虽有点才气但狂傲不羁之徒。只能从心理学上来解释，赵旭之屡不赴宴赢得齐文娟偏爱，赴宴又逃婚打击了齐文娟的大小姐脾气，加深了她的征服欲，这样也合情合理，当然之后齐文娟自然也打击了他，让他另眼相看，感到后悔莫及。亲自提亲却棋逢对手桓述，使得之后他游历访学，待来春比试书艺，后来过程中同游的桓述在安民的安排下遇见二小姐玉娟，私定终身，使得旭之和文娟的婚姻即使在长公主的阻挠下也顺理成章了。
情节逻辑完整，耐人寻味，看似简单但实则颇具巧思。写小说也可提供借鉴。
静女其姝，公子如玉，才子佳人，笔中书情，那时候泡妞是真的讲究志同道合，看中才华和品德（家族则是门阀士族）。当然，这个故事虚构的美好条件过多而近似童话，比如那个媒人，而赵旭之练字其情节也是杂糅张旭、王羲之、赵孟頫而来，最后也是皆大欢喜。古朴雅致，风流倜傥，不慕世俗，放荡不羁，出尘遗世，赵旭之和那些云朋丛林戏鹅这就是我曾多次想象过的魏晋风流。美术、舞台、搭景，如此精致而贴合神韵的中华古风也是很难得。当年的小白龙王伯昭和唐僧迟重瑞，真是面若冠玉。而当年那种圆润明媚的鹅蛋脸，知书达理的古典韵味，竟成了历史。7.6
“大胆白龙马，竟敢和为师抢女人”“岳父大人，选我选我选我，不然我告诉唐僧当年你偷过他袈裟”
一种中国梦。魏晋风韵很足，见于节奏表演。
细趣处曲水流觞托荷叶，诗趣处青山应笑我如是，世趣处终成眷属大团圆
有一个好的助攻是多么要紧，一成成三对！有头发的唐三藏真不如小白龙俊美啊
布景古典，竹林流水，灯火佳人，赵静有闺秀之感，赵旭之这个名字是集了赵孟頫、张旭、王羲之吧，更融了王羲之（为扇题字）张旭（观公孙大娘舞剑）的故事，魏晋名士之风明显，不过不狂，满招损谦受益。
作为80年代初期的国产电影，颇具有古典大气之感，片中角色的选择和服装、道具都有魏晋时期的风度，作为以书法为主体的片子，即使时至今日亦极为少见，虽然是中国传统的才子佳人的爱情故事，不过这个在改革开放的八十年代初期亦是象征着时代的进步，全片的气氛略微显得沉闷，不过在演员的表演上做了弥补
就剧情而言，本片没什么出彩的地方，说它是爱情片也好，说它是励志片也罢，总脱不出“有情人终成眷属”或“有志者事竟成”的窠臼。但就电影所展现出的风韵而言，却给人以惊艳的感觉了，剧中人的举止言行、性情志趣，流露出的古风雅韵，是真正的华夏风范，有着鲜明民族印记，是现在绝大多数古装片欠缺的
这是中国式的励志片，讲述书法家的蜕变之路，又有才子佳人的大团圆。我们应该输出这样的电影。
其实故事是一般浪漫爱情片的套路但是吧。。现在国产片基本上看不到这样的了。。。特别是徐安民这种配角。。专门插科打诨牵线搭桥但又不WS。。。。
似此温文尔雅，古风浓郁，扑面而来，令人恍如梦回魏晋南北、风流盛唐。虽然剧情浅显单薄，亦足以令人陶醉。这样的气韵，这样的风度，难道真的只有那个产生了红楼梦、西游记，只有演员没有大腕的80年代才能有吗？
典型的中国传统民间故事类型——招亲选婿与婚前考验。文娟并未盲目接受所爱之人，而在婚前点醒未来夫君。对旭之而言，见多识广和消化挫折不仅求得书法之道，亦练就了求真求善之心。女之计谋加男之进取，如同笔墨，在纸上缓缓氤氲开。拍摄方面温润典雅、古色古香，在轻松睿智的气氛中，尽释我华夏文明的魅力。尤其旭之在剑法中悟得书法一段，拍得气贯山河，惊绝！
1.自己摔跟头，可别怪石头。2.强中自有强中手，莫在人前自夸口。3.秀才不怕衣服破，就怕肚里没有货。4.如要学好字，功夫在字外。
儿子女儿生得好，不如大媒做得好
是一部制作非常精良的古装片 充满浪漫与青春气息 令人耳目一新 片中既尊重史实又设计精美的服饰与道具也让人叹服 是爱情片 但其主旨并非重在写爱情 而是充满了哲理与艺术辩证法 赵旭之克服骄傲自满终于登上书法艺术高峰的故事 生动诠释了“行万里路 破万卷书” “满招损 谦受益”等哲理名言 还是很棒的
书法家赵旭之的名字分别取自赵孟頫、张旭、王羲之。古色古香，充满魏晋风韵，服化道极其考究，赵静饰演的齐文娟高髻阔服，古典优雅，行则如杨柳春风，静则如翠竹凭窗，如同画中女子。不过其主旨并非重在爱情，而是充满了哲理与艺术辩证。主人公一度狷介狂放，自命不凡，后从名山大川、摩崖碑刻中悟得书法真谛，才百尺竿头更进一步，“谦受益，满招损”，“学而知不足”，“虚怀若谷，海纳百川”，“笔墨之间见自己、见天地、见众生”，形象地阐述了艺术辩证法。三对姻缘，徐安民真乃穿针引线、手执剧本之人，上演助攻三连。西游记中的唐僧、白龙马都是荧幕首秀，仪表堂堂。
近日爱上这种古装片 话说这些老电影还是相当讲究的 不仅言行规矩美人还个个都是水灵灵的天生丽质 看了赏心悦目 配乐又都相当恰如其分 中国古装片真是越拍越是不如从前啊！！
八十年代的古装电影，服装、发型、道具、礼仪反而比现在的电影靠谱。特别是最后一个镜头女主手上拿的竹制便面，是第一次在影视剧中见到啊。只靠爱情的萌动和过程的曲折来使观众感发，这样纯粹地拍电影，现在是多少年难得见一次了。
美目盼兮，巧笑倩兮。翩若游龙，矫若惊鸿。美人如云，公子如云。完美夫婿养成记。小白龙的一双明眸真是秒杀。且那般温婉娴静的大家闺秀再难寻到了罢。
没有美瞳没有刘海没有锥子脸。才子佳人的故事模版，魏晋之风简直再现。