电击小子第一部

我们知道，乌尔善没拍过几部长片，除了风格化极强的处女座《刀见笑》，被低估的好莱坞游戏电影风格的《画皮2》，还有就是观众勉强接受的《寻龙诀》。其实，《画皮2》对于第一次做商业电影的年轻导演来说已经很合格了，赶上好莱坞商业片中等水平的制作效果。

中国不缺好题材，不缺好创意，也不缺买账的热情观众，中国的影视从来都没有过工业化，美剧可以连续十几季，同一批演员一直延续下去，就算角色可以领便当，核心还是稳定的。。。一部日本动漫可以连续七八年用稳定的声优，绝不换人，哪怕是一个无足轻重的小配角。。。再看看大陆的IP混乱成什么样子，一个系列小说可以拆成N个版权卖给N个公司，剧组走马观灯换了一个又一个，还TM重复的翻拍，连《画江湖》都要翻拍，更别说金庸剧都拍烂了。资本不用到正地方，胡乱堆砌，扎堆，赌博，把观众当2B。。。哪有什么做事儿的坚持和决心，看看人家漫威，看看凯文费奇。

中国永远不会有经典IP和纯正的影视文化，更加不会完成影视工业化。如果《封神》尝试成功了，乌尔善按照电影工业化的流程做出了精品，那就是里程碑意义的尝试，北京文化投的这十八个亿就是中国电影工业的奠基石。

新经典的塑造是需要创作人员和观众双向奔赴的：优质创作者殚精竭虑打磨剧本，从传统故事中挖掘新认知新思路，推陈出新，找到适合其表达的形式加以展现。而观众需要有一定鉴赏能力，能读懂电影文本背后的家国情怀和人文理念。《封神第一部：朝歌风云》正是这样一部书写华彩新篇章的经典重塑！乌尔善导演善用道教水陆画，给人物以符合其内心世界心理状态的服装肌理和色彩，其文脉也是《全相武王伐纣平话》一以贯之的，足见其功力！未来还有第二部，第三部，让我们拭目以待！

刚从热上看到说要拍封神电影三部曲

光这海报就给人一种很有质感，人物很悲壮的感觉，我很喜欢这个电影海报

演员方面有黄渤，李雪健，夏雨等等很多实力派演员，演技方面不用担心，至少有保障。

在来说说导演乌尔善其实刚看的时候我是有点慌的，不是說他不行，但毕竟乌尔善导演好像只有一部电影 @寻龙诀7.5 能拿得出手，其他的都在6分左右，而且封神这部剧的格局很大，想要拍出神话史诗里面必定有很多大场面，这就对于导演来说要很强的能力。对于没有多少经验的乌尔善导演来说，我还感觉有点悬

在来说说编剧，众所周知现在中国市场要想出几个好的改编作品真的很难，对于一部小说来说编剧就需要很强的改编能力

封神演义明代传为许仲琳创作长篇小说，小说以历史观念、政治观念作为支撑全书的思想框架，掺杂了很多宏大的想象以历史观念、政治观念作为支撑全书的思想框架，掺杂了很多宏大的想象，而且有70万字，要想改编，真的要很大的难度。

而且我查了下，编剧有四个除了乌尔善另外几个编剧我看了下，也没有啥作品，唯一看好的编剧就是冉平编剧曾死98年水浒和95年武则天的编剧之一，另外两个基本都是作品都不怎么样担任的作品没有超过6分得。

毕竟一部电影的完成不止导演还有编剧，还有制片人，调度，摄影，美术，特效团队等等一起配合。。

说了这么多，我只希望这部中国神话史诗电影能拍成功，让观众满意。。毕竟之前除动画电影哪吒之外，近几年的封神题材（包括电视剧）无一例外都扑街了。只希望中国电影越来越好。希望封神电影三部曲能成为华语电影工业化的标杆

“高卧九重云，蒲团了道真。

天地玄黄外，吾当掌教尊。

盘古生太极，两仪四象循。

一道传三友，二教阐截分。

玄门都领袖，一气化三清。”

之前看了一部融合中国神话， 尤其得《封神演义》之精妙的小说《佛本是道》， 里面对于封神世界中的人物进行不同描写：

无论是凡人 修行人 仙人 甚至三清圣人， 只要带一个“人”总是避免不了人的各种习性， 比如为了自己弟子不遭劫可劲欺负师弟门人 比如看到自己师兄弟/门下弟子被欺太甚忍不住要做过一场， 唯有与道合一 不带人字的鸿钧道祖才能没有人味 真正超脱这些， 但这样的自己真的还是自己吗？

说下封神演义（东方仙侠）与西方神话/超级英雄， 两者之间由于文化不同 自然有很多区别， 比如不用时时刻刻拯救世界， 也不靠科技和变异

但是私以为 二者真正的内核的不同在于 西方神话隐喻着人的本能欲望 超级英雄想要证明自己的价值

中国神话与仙侠的内核 不只是想了解万物背后原理 也不止于长生逍遥；

更多的是一种“我以我心求吾道”的坚持 执着，

是一种明心见性“钱塘江上潮信来 今日方知我是我” 的苦苦探索

我们的神话有了自己独特的精神内核， 才更加迷人。

拍了那么久，投资那么大，结果确这样。感觉特效还是非常可以，但看这申公豹不是豹子成精么，虽然身材高大但没有细得声音么。希望夏雨可以出神。姜子牙也是高大威猛之像，希望黄渤老师可以威武一点。纣王看着倒是相差无几，再霸气侧漏就更好了，毕竟最后一代人王还丰功伟绩。李雪健老师老来出戏别强撑。元始天尊倒是个中年模样但不够仙气不够威严。三清六圣，气场不够强大。

《哪吒之魔童降世》的上映点燃了本有些平淡的暑期档，这个顶着“朋克妆”丧萌的哪吒，跟以往印象中的哪吒确实有点不太一样，直接打破了一票观众的三观，上映8天综合票房突破15亿的成绩，足说明哪吒的魅力值妥妥爆表。据说《哪吒之魔童降世》的分账票房即将超过《疯狂动物城》，距离成为中国动画电影票房榜的新冠只有一步之遥，希望这道国漫之光能够一直闪耀下去。

《哪吒之魔童降世》的成功，绝不仅仅只是重塑了哪吒与敖丙之间的关系，让大众粉上“藕饼CP”，电影通过对整个故事的改编，为哪吒这个人物注入了新的灵魂。哪吒扛起“我命由我不由天”大旗，替无数年轻观众表达出了内心的呐喊，即使命运不公、世人充满偏见，也绝不能轻易投降，因为“不认命就是哪吒的命”，也是我们每一个年轻人向往的命运。在情感共鸣上，父母倾尽所有都想护哪吒周全，李靖远走万里替儿求情、甚至愿意牺牲自己保全儿子的命，李母独自撑起家庭、忙碌中也要抽空陪哪吒玩耍，简直就是中国父母的典型，每个人多少都能找到一些共鸣点。笑点伴随着动人的细节，硬是让观众捧腹大笑的同时也赚走了大把眼泪。结尾彩蛋中，姜子牙的出现预告了封神宇宙的开启，更是让人惊喜无比，我们中国人自己的“漫威”终于被提上了日程。

其实从哪吒这个人物的出处——《封神演义》这本小说中呈现的世界架构来看，封神宇宙的规模和构想丝毫不输给漫威。《封神演义》的故事性特别强，殷军伐西岐，周兵攻朝歌，悬念丛生，高潮迭起。在历史大框架中纵横想象的长篇叙事方式，构架了一个真实和虚拟交融的世界，塑造了众多生动鲜活的人物形象，每个大将都有一件法宝、一样绝技、一种战术，每段故事都带来花样翻新的场面。在人物性格的刻画方面，例如忠厚懦弱的姜子牙、暴躁如火的黄天华，狡猾残忍的妲己等都令人印象深刻。无论是宏大的宇宙架构、鲜活的人物形象还是故事性，封神宇宙的改编条件都足以比肩漫威。

而与漫威不同的是，封神故事所蕴含的是中国传统文化思想，在中国传统文化的体现上，值得深度挖掘的空间还非常大，封神故事可以说是真正表达了中国人思想和感情，是完完全全属于我们中国人自己的神话史诗。

《哪吒》的热映让大家看到了封神IP改编的希望，从大众对于封神宇宙的呼声就可以感受到，接下来随着《姜子牙》等一系列作品的呈现，相信封神宇宙也会逐步建立起来。而另一边，真人电影也跟动画电影遥相呼应，2020年即将上映的《封神三部曲》也将同步推动建设封神宇宙的进程。

导演乌尔善为拍摄《封神三部曲》带着工作人员精心筹备了十年，李安的老搭档詹姆斯·沙姆士担任剧本顾问，《指环王》的制片人巴里做制片顾问，带来了先进的工业化管理经验。框架搭起来了，内容还是得中国人自己做出来才能保证原汁原味，导演带着美术团队走访河南、陕西、山西等地的十所商周历史、文物博物馆等宫观古迹，美学设计忠于中式风格。场景、道具、服装，都是我们自己的匠人一锤一凿、一针一线做出来的。

从目前公布的物料来看，效果还是不错的。海报上呈现的这只鼓，做的与商代晚期常见的足鼓造型——双鸟饕餮纹铜鼓相似度非常高，鼓腔两面饰鼍皮纹，鼓腔的下部有四个兽首。道具的精致程度就可窥见剧组在制作上做了扎实的功课，希望这部《封神三部曲》明年暑期档上映时，能成功接棒《哪吒之魔童降世》将封神宇宙完美的呈现出来！