大笑江湖粤语

今天去看大笑江湖，只晚进场了五分钟，到的时候银幕上林熙蕾已经和小沈阳一见钟情上了，后面的情节发展也大致和这开头的风格是一致的：无铺垫，无渲染，无逻辑，一切情节发展不管多扯都是“我说这样就是这样，结果如此原因不计”的强盗逻辑。既然情节败了，笑点方面自然也不会是戏剧冲突引起的，而是靠密集地抖包袱：文字游戏，各地方言，夸张表情，扭曲猥琐肢体语言，以及镜头的切换。于是在我看来，笑点也败了，不仅因为我一直觉得靠段子逗乐的应该是相声小品而不是电影，还因为片子里的南方口音实在是听着费劲儿，整得我看个中文片还得瞅字幕，而且，那镜头剪得实在是太不连贯了。


所以我一度以为又要看一部像唐吉可德一样的烂片了，正在绝望之际，剧情就进展到了林熙蕾向小沈阳展示剑法的那场，她的剑劈了若干次烛火都没灭，就着她又一次下剑的时机，小沈阳暗地里嘴一歪把火吹灭了，于是林熙蕾乐颠颠儿的说她那叫剑气，后来还说了一堆她觉得自己就是那没有脚的鸟什么的话，说的小沈阳云里雾里，看到这儿我突然就乐了，这分明是一个文艺女和水平男的爱情故事嘛！

月露（林熙蕾）暗喻的就是现在很流行的那一拨女同志，她生于官宦家庭却爱好习武，不满于父母对自己的安排（嫁给皇上当皇后）而离家出走，要去参加武林大会。而月露的父母八成是看出女儿不是学武那块料，才给她安排个好人家嫁去的。事实证明这选择是没错的，皇上家境教养更要好于月露，这才得以在月露出走后，让他有能力和耐性派高人暗中帮助她，还弄出一个虚假的武林大会陪这个傻姑娘玩，事实上，要是没有了皇上的保护，凭月露那三脚猫功夫早该挂了。我们可以给这个故事套到现实中：某文艺女家境很好（其实大部分文艺女家境都不会差到哪去），父母有能力也有责任感，于是不仅让女儿丰衣足食还为她人生的美满做出了周详的计划，而女儿自己则是因为生活无忧所以整日闲得胃疼，就开始读些小书做点小梦，但她智力努力都有限，于是读书读成一个半吊子，难学的真本事没学到多少，好学的那种文化人的得瑟劲儿全都学上身了，从而被植入（inception这个概念用在这儿绝了）了一堆与自己的能力和悟性不搭调的古怪梦想，也开始看自己的父母不顺眼，什么漂泊啊，追逐啊，自由啊这些文艺的小词儿全用自己身上了，还把自己糊弄的挺美，其实什么自由啊的，不过就是个盲流罢了。《大笑江湖》中的故事，假设最后月露和皇上走到了一起，那么她会比当姑娘时过得更加富足，她会渐渐忘了自己的江湖梦，若干年后抱着孩子对父母说：其实我的天赋根本当不了细雨那样的女侠，谢谢你们，没有你们我现在不知会在哪里。父母相视一笑说：你终于明白了，我们比你多走了多少路，当然会帮你过得更幸福。而情节其实不是这么发展的，那是因为，月露在不靠谱的追寻中幸运地遇见了一个水平男。

水平男，这是我自己编的，其实就是那种真的有天赋有本事的人。吴迪（小沈阳）虽然走的也是小虾米误打误撞成了大英雄的路数，但这只虾是真有天赋，不然也不会有那么多牛鬼蛇神急于把内力秘籍传给他了。他家境不好，所以梦想也很土，但泥土实在埋不住真金所以他亮闪闪了，他靠着天赋，运气，和日月经天的人格魅力（形容小沈阳好猥琐）成了一代宗师。

文艺女和水平男走到一起了，这是最好的结果。因为文艺女当然会喜欢本身就有魅力的男人而不是只靠家境好的官二代。所以看到最后，我竟然像看到一个童话的完美结局，几欲热泪盈眶。

大笑江湖不是很好看，但我就是用这样的方式还真看出了点味道。



PS: 即使对文艺女无感，但月露在文艺女中是最好样的一类，因为她不仅有梦想（不管是不是inception），还敢于真的放弃一切去追寻，即使遇到了挫折依然微笑前行。不管结果怎样，我尊重行动派；

遇到文艺女的水平男，请你珍惜她，不管她傻不傻，至少心地是纯净美好的，不然，你看月露的眼神不会那么澄澈而美丽。



最后，我觉得本山大叔那句话实在是点睛之笔，对水平男，它是"may the force be with you", 社会的进步需要你去推动，人类的精神需要你去指引；

对文艺女，它是“别太放肆，没什么用”，适当装装×让自己得劲一下就行了，别过分，不然等你老了再想起当年的自己会脸红的。

 《大笑江湖》的宣传中的那首歌让我感觉这会是一部不错的电影，“我是随风飘摇的小草/冲破泥土拥进蓝天怀抱/用尽全身力气只想你知道/我可以做到最好/人在江湖纷纷扰扰/身在其中的人才会知道/世上有多少事能把握好/又何必这这样自寻烦恼/笑江湖 江湖笑/多少英雄竟折腰/天下第一的苦 没有人知道”总感觉里面会有一些哲理的东西，对生活给予一些笑的启示。但电影里面没有我期待的内涵。

  恢弘的场面、搞笑的台词、幽默的二人转演员们很舞台式风格的表演……同样是搞笑电影《天下第二》和《东成西就》真就比这个要好很多，电影不可能是让人笑过之后就忘记，这个过程中做到了唤起观众影像记忆的畅笑，笑过之后，小鞋匠成了传说中的独孤求败，人们却要在时间的长河中注定要把这部戏忘却了，故事真的可以再深刻些，人物之间真的有很多可以挖掘的戏份没有挖掘。当然，《江湖啊江湖》这首歌的旋律也满好听的。

一年之前，朱延平拍了部叫《刺陵》的电影，除了周董一如既往的全场装大爷表情，以及那似乎永远也扶不上墙的演技之外，其他的什么全无印象。至于票房，再怎么惨淡，也都是属于“众望所归”的。此次妄图咸鱼翻身，又卷土重来，强大的阵容卡司，无形地透露出一股蚕食鲸吞的霸气。只不过，紧随其后的《赵氏孤儿》气场更为强劲，这也是陈凯歌意愿的正名之作。鹬蚌相争的大战将一触即发，究竟鹿死谁手，暂姑且隔岸观火，最终的“生杀大权”都掌握在老百姓的钱包里。

说《大笑江湖》中所诠释出来的“江湖”是“浆糊”，并不是指一种混沌零乱的状态，而是指目前国内古装喜剧最擅长走的一条路线——搞笑桥段的拼接与堆砌。某些投资捉襟见肋，明星匮乏的喜剧作品，往往是极尽恶搞之能事，以至于达到滥用的境地。山寨、恶俗、低智商等，就是形容此类电影最恰如其分的标签。由情景喜剧《武林外传》一炮走红的宁财神，在把握这个度上，显然是凌驾于一般水准的编剧之上。他向来就擅长将现代化元素较为自然地植入古装戏中，而不显得唐突牵强。《武林外传》中有这么一集，为了教育莫小贝尊敬长辈，大玩穿越，娱乐寓教的精神可圈可点。这样的印记在《大笑江湖》里寻觅，也是繁星点点的。最让人推崇的当属取之于《星球大战》，而高于《星球大战》的“别太放肆，没什么用”，音译为“May the force be with you”。那本绝地武士犹大的宇宙剑谱，俗得略有新意，也恰当好处。

倘若全片都按这种不牵强附会的笑料来走，势必会让这部影片在任何一个等级里再上一个层次。可惜的是，为了搞笑而搞笑的桥段还有诸多，不知是否是朱导个人意志的体现。当然了，你完全可以说，喜剧电影不正是这样子的么，这世上本没有什么喜剧电影，搞笑桥段多了，也就成了喜剧电影。其实不然，信手捏来的《嘻游记》，极其符合上述的论断，但最终的成色却惨不忍睹。一部上乘的喜剧电影作品，要让观众自然而然地发笑，再能来点回味，就更加给力了。国产喜剧电影，已经遇到了一个难以逾越的瓶颈，除了继续照搬经典，抑或画蛇添足，随意篡改，似乎就没别的什么路子好走了。如今无可奈何到，将网络上红极一时的词汇都生搬硬套上去，没办法，这些连春晚都用。像宁财神这样具有超然脱俗思维的编剧，能做到旧瓶装新酒，就应该能博得大部分观众的青睐与肯定。由此可见，在快节奏，高压锅式的社会时代大背景下，人们放松的欲望越来越强烈，喜剧的底线也越来越低。只图一时的乐趣，雅的俗的共赏析，能在片长的分分秒秒里，忘却尘嚣，远离烦恼，足矣。

《大笑江湖》不能说是“好”片，但绝对更不能说是“烂”片。虽然每个人的心中都有一个衡量的标杆，但个人觉得这部作品无疑是目前国产古装喜剧所能达到的最标准的水平。小沈阳的演技，也让个人刮目相看，较为精准的角色拿捏，二人转式的丰富的肢体语言，很卖力。不过，觉得他与林熙蕾的爱情对手戏，也许是两个迥异气场的绝对对立，居然有一种异样的味道。尤其是最后结局的“缠绵悱恻”，看得是直起鸡皮疙瘩，莫非这是特意安排“神来之笔”？师傅赵本山依旧很老道，光出场就喜感连连。小品文化与电影文化的接轨，所产生的“笑果”是有目共睹的。《三枪》唯一让我提得起神的就是赵本山的那几分钟戏码，剩下那些不知所云神马的，实在是让人痛心不已。赵本山在《大笑江湖》中的戏份相当之多，应当能让喜爱他小品的观众过足瘾。其中甚至不乏一些纯粹“刻意”的搞笑安插，例如预告片中最后一句台词“你们哪个单位的”。说到这样的诟病，那么就不得不提及影片中那些“良莠不齐”的搞笑桥段。首先是植入性广告，虽说用经典的比武场景来诠释那股侠气，但喜剧电影中的“广告恶搞”已经到了江河泛滥，一发不可收拾的境地了，何必要再去趟这趟浑水呢？其次，类似于比武大会云云的，“卫星直播”这样过于现代化的词汇都玩穿越，这就跟《嘻游记》中法拉利、奔驰等各种名马的设计有得一拼了。再则，影片中出现了多种类型的方言，但朱导怎么就没选到一种具有“喜感”的呢？犹记得《恋爱通告》中，宋晓青老爸的方言一张口，全场都哄笑了。中国拥有如此多博大精深的语种，朱导玩转得显然不够纯熟。此外，关于“红绿色盲”的设计，敢问真正罹患此症的观众会是什么心情。当然，这属于个人吹毛求疵的想法，博君一笑耳。

《大笑江湖》所摆的姿态很低调，很大众化，正如其英文译名“Just Call Me Nobody”。连最后的NG都是不乏诚意的精巧设计，它所呈现出来的端正的电影态度，是十分难能可贵的。不管其能否笑到十二月中旬，至少能中和《赵氏孤儿》所带来的粉身碎骨的悲情。有时候，“一笑解千愁”正是如此单纯。

    朱延平，近三年来的大陆电影贺岁市场总是少不了他，从《大灌篮》到《刺陵》，再到今年的《大笑江湖》。有趣的是，他的名字总让我莫名其妙地联想起《老夫子》，虽然他们之间没有任何关系。为避免下文叙述中出现错误信息，特意百度了一下“朱延平”，这一搜索才发现，对他的了解真是太少太少，没想到他入行已经这么多年，作品数量竟如此之多，而且多数还是喜剧。

    百度百科上说，过去15年的台湾贺岁片全出自朱延平之手，鲜有票房不佳的，他本人也人送外号“台湾东方不败”。我没有特别关注过票房数字，也限于对导演的作品了解不多，不能妄下判断，仅就近三年来三部在内地贺岁档期上映的三部片子谈一下粗浅的个人看法。

    贺岁档期的电影，打明星牌是保底的一种做法，朱延平连续三年的影片都是如此。而且，这三部影片都很聪明地加入了观众喜闻乐见、易于感同身受的元素，《大灌篮》有励志，《刺陵》有爱情和冒险，《大笑江湖》更是从片名就传达出一种喜感。至于效果如何，那就另当别论了。《大灌篮》里周杰伦的撑场和本色演出，对影片加分不少，延续到《刺陵》，猝然变成了一种无聊耍酷，与情节完全两张皮，当然要说《刺陵》有什么情节，也实在是过誉。《大笑江湖》的主演面孔换成了就算跑偏也红得不可开交的小沈阳，依旧操着东北腔，眯着小眼睛，虽然比《三枪》的时候收敛了不少，不过依旧是那个小品演员。加上《大笑江湖》全片从头至尾一直在不知疲倦、自我感觉良好的恶搞着各种经典片段，使得影片的情节支离破碎，毫无重点。比之《三枪》，更加强烈的认为这是一部加长版的小品。

    《大笑江湖》的票房应该少不了，这里面必定有小沈阳的原因，有贺岁档期的原因，甚至观众的盲目也足以推高票房。只是我很无奈的觉得，中国贺岁电影除了玩投资玩明星，似乎已经无所追求，对比好莱坞的圣诞档，多少有获奖野心的影片在上映；而中国喜剧电影除了玩方言玩恶搞，也基本没什么花样了。好的喜剧电影是要刺激到观众的神经，制造笑料要做到信手拈来、顺理成章，引发的是观众发自内心的笑。如果是创作者捕捉到观众的笑点后，就不停的在这一个痒处抓挠，我想，这笑迟早会变得麻木。这些约略可以归结为，中国电影太缺乏风格，自以为是的迎合市场或者远离市场，始终没有找到一个最佳的结合点。就像《大笑江湖》的英文片名“Just call me nobody”一样，一部所谓的作品出来，换换导演换换演员，也感觉不到什么不同。表面上看挺繁荣的，但每一个产品拎起来都轻飘飘的，过目就忘，追求一个虚高的票房数字有什么用呢？再说，现在刷新票房早就不是新鲜事了。

    回到《大笑江湖》本身，因为看导演的作品很少，所以不知道哪些片段属于他的个人风格展现。不过，这些不痛不痒的手法在别的影片中已经看过N多次了，而且，我也不记得是哪些电影，更不记得导演是谁。

Ps：拿一部贺岁电影出来当靶子，很过意不去。声明一下，这是参加活动必交的作业，观点与影片无关。

   被一个朋友请去看这部片子。不然我是绝对不会出现在这部片面前的。

  众所皆知，喜剧片是拍片的较高境界。
  
  文艺片好拍，至少可以无病呻吟。
  
  枪战片好拍，如果有足够的资金。

  科幻片好拍，若有精湛的技术支持。
  ......

   而喜剧片，笑点是很难把握。
  弄得不好，就成了低俗和无趣。

  片子的好坏和票房是没有关系的。
  熊猫大侠和十全九美可以证明。

  当然，客观的看，这部片比熊和十要好多了。

  至少你把它当成春晚的小品集还是有点滋味的。



  喜剧，你要把握那个度，真是有多难啊。

  

我完全是冲着赵大爷去的，宪哥是打酱油滴！！剧本前面还好，后面简直乱作一团啊~ 只有赵大爷出来的时候笑的开心的很，下载就好，花70块大洋，贵了。PS：林熙蕾跟小沈阳··一声声发自心肺的小鞋匠~~，Oh my god~~ 我一阵阵鸡皮疙瘩~看了之后我突然觉得林MM跟孙红雷还真是和谐啊~还有为什么配音那么囧 那么囧！！！朱延平导演！！你到底怎么了？！