1 ) Bordwell
因为有个完整的剧本,只用了十天就拍完了。还去了日本拍外景咧。
大叔的香港电影秘密里面有不少爆尿。各种神奇。
2 ) 吴镇宇贱贱的样子不就是大家熟悉的靓坤吗
本片上映在1996年,正值古惑仔大火的时候,片中多处都有古惑仔的影子,先是一开始的足球场初入黑社会,又是神父出来踢球,叻君完全就是靓坤的翻版,不过还是要称赞吴镇宇的演技,贱贱的样子太绝了。
故事前半段的设定是讲明一个乖孩子如何变坏,但是主角也太惨了点吧,小时候踢个球就加入黑社会,然后又被老大、朋友、女人同时背叛,好不容易日本开始新生活,怀孕的老婆又被仇家杀害,然后跳下海居然就从日本漂回了香港……逻辑自然不够严谨,但是里面装清纯的李丽珍好美呀,而且居然和吴镇宇有吻戏,看来导演是一点都不浪费啊。
后半段画风一转,叻君的自述中说“前面都是骗你们的,我从小就这么坏”,坏是真的坏但这沙哑的靓坤模样太爱了。不过依旧要吐槽一下,叻君随便编个谎话然后杀了老大马上就上位了,那些叔父辈的流氓都没脑子的吗……不过好在后半段依然也有陈宝莲这个尤物坐镇。
总之故事的设定挺有意思,但是剧情有点浮夸,许多地方都有逻辑硬伤,但古惑仔里的靓坤真的没看够,所以不妨当作靓坤外传来看好了,吴镇宇的演技必须加星。
3 ) 最爱吴镇宇
这是我一直苦苦追寻的作品,最后居然在学校的视频点播上找到了,正应了那句老话:踏破铁鞋无觅处。
渴望这部影片只有一个原因,吴镇宇的演出,他是我最欣赏的演员之一,异常的气质。
这部影片让我想到了欧洲文艺片,《误打误撞》(虽然还没看过),银河的开山之作《字头的诞生》(吴镇宇也出演了,不过和这部影片神似的是刘青云扮演的角色),同样的结构,主角在两个故事中迥异的性格,这就是所谓的性格演员,拼演技,看着着实过瘾。
老大中枪事件前后的医院救治段落加入两端回忆,一段是懵懂少年误入歧途,一段是天生魔煞无恶不作。而嗓子的沙哑是个分界吧,这不能不让人想到《古惑仔人在江湖》中的倩坤,这个角色在那里被吴镇宇发挥到极致,但是人们完全忘了那个羞涩的那个痴情于“茶鸡蛋”又苦于表白的吴镇宇。我们看到的是他在恶的道路上越走越远,虽然也在尝试别的角色,无数的喜剧甚至恐怖片,还有《高度戒备》中饱受内心煎熬最后自残的罪犯,却难以撼动那个不可超越的形象,起点太高气质太甚这是他的幸运也是悲哀吧。直到无间道里的倪先生,他才能完全在人们心中重塑一个形象,无奈又是黑帮又是忠奸人。
喜欢吴镇宇是他的执着对表演的痴迷,这和刘青云黄秋生是一致的(演技三杰),甚至他们的气质都有亦正亦邪的成分,但可以说是充分体会角色对自己性格的发掘吧,我也希望后面可以做一个关于三个人演技的分析。生活中吴镇宇曾苦恋过现在的妻子,不弃不舍,一心一意,这应该才是他本真的性格吧。
4 ) 成熟 对镇宇也对本片
本片的剧本、演员、音乐、剪辑、镜头、台词都有浓浓的香港电影工厂的风格,如果问我什么是香港电影,我可以举几部电影为例的话,这部大概可以放到前三的位置。老实讲,这一部其实并无特别出彩之处,很多方面在同时代港片当中都可以找到。但是你却讲不出它到底哪里不好,因为它实在是太成熟的一部工厂片了,虽不耀眼但却无可挑剔,吴镇宇借此夺得第三届香港电影评论学会最佳男演员奖,实至名归!
5 ) 你妈妈在叫你,关于模仿的地方
配乐响起,美国往事经典台词出来了,不管是致敬还是恶搞。反正很喜欢的。这就如同剧透一样,这个女人不是好人。
靓坤的终结者是湾仔枪神,而它的终结者是个开头的女人,她爹死了,不得不说,这不是许冠文演得大军阀的剧情吗。向经典电影致敬,这也是电影人经常运用的手法。比如,姜文在《一步之遥》里面,就向《教父》《唐吉诃德》《情人》《工厂大门》《红磨坊》《月球旅行记》《低俗小说》等一大堆电影致敬。
被后来者致敬的越多,从某种程度上说明这部作品的经典程度有多高。
有十部电影,就曾被一百部以上的电影致敬过,更夸张的,第一名被五百多部电影致敬过,这何等概念啊!OMG!
6 ) 旺角揸fit人
这是一部反片。反的手段是戏谑般的颠覆和嘲弄,以至影片流露出醒世喻言般的说教色彩,故事讲的轻松有趣,却让人愕然。片中主角身上的人性彻底丧失,这一点,让影片从同题材的香港黑帮电影中分离出来,而显得格外怪异,你要从里面看到英雄本色类似的复杂人性,那就不可能了。阿君只是一个单纯的恶人而已。如此单纯的人物形象,让影片单调的像一则寓言。
黑社会题材的影片中无恶不作的屡见不鲜,但敢于弑父的,实属少见。黑社会中老大地位的父权模式同父子伦常一同毁灭在同一部影片中,这部影片的杀伤力就不容小觑了。从杀兄弟,勾二嫂,贪公款,到陷害老大,杀死父亲,一路让我们咬牙切齿下来,目的就是要简单的说明,黑社会就是黑社会,坏人就是坏人,坏人没有好下场,就这么简单而已。
导演查传谊在片子里反的还有很多,反传统的江湖道义,反常规的叙事手段,反英雄的主角模式,用刻意的形式去反流俗的形式,这和他的另一部作品《去吧!揸Fit人兵团》一样,最终给观众留下的,可能就剩一个不一样的故事而已。
吴镇宇表演生涯巅峰作之一。说剧本结构比《一个字头的诞生》好,那是瞎扯。但是要说起演戏,吴镇宇在两部片子里都极出色。最可怕的是:96年还处在“靓坤”巅峰期的他,第二年就变成了那个可怜可悲的猫哥。
吴镇宇后期逐渐成熟,不再像早期,还有些神经质发挥,不太稳定,例如溶尸奇案。 后期他所谓的神经质,其实都是神来之笔的演技。
惊愕,绝对的惊愕。如果你曾经惊艳过《一个字头的诞生》,那这部片子绝对不要错过。与《一》同出一辙,两种不同的剧情发展模式,不同的人生描写,不同的结局,在看似天马行空之余用平常不常见的方式表达了导演的态度。这其实是一部反黑社会电影,或者直接说是反社会的电影,“一入江湖岁月催”,选择何种人生,如何面对人生,需要多多思考。影片结尾诙谐幽默,完美编排,从编剧到结构设计这片子都堪称经典了。另外吴镇宇的表演达到了无敌的境界,连带李丽珍和陈宝莲两大美女的诱惑搭戏,演技欣赏与视觉享受同时冲击,难得。
好抵死,巴闭到飞起的吴氏风格
《去吧》我是买到碟看的,这个只在网上找到了,两部片都很好看,值得肯定。好像香港金紫荆奖或者还是另外一个奖来的,它们选的年度十大影片很多都经受住了时间的考验
坏到拉风、帅到极品的男人……港片活力太旺盛了,这么潇洒的片子都能拍到,环顾全球也不差。如此这般的癫狂、自由、生机、精力,放在世界任何地方都是震撼,并且能表现的如此亲民、商业,不拿架子,娱乐到死,其他国家更难望其项背。阿君就像发条橙的阿历克斯,恶的有品,油滑而又坚韧。这港片的魅力还真不是盖的,超时空要爱、色情男女等等等等,能把电影拍到这般不羁还真是一种境界
一部烂片可以被一个好演员救好
小时候我们本地电视台每天中午放一部港片,印象中前后看到过本片两回,都没看全,只是觉得很黄很暴力。如今再看才发现其实不黄也不怎么暴力,反而是在探讨一个自由意志vs决定论的哲学议题,想当好人举步维艰,想当坏人却得心应手,人的性格、行为及命运,是天生的,还是环境塑造的,如此这般。
人物有两极 老吴无极限
难得的黑社会反面教材,叙述方式也很好。
一开始是觉得构思很有意思,剧情有点夸张离散过头了,不过看老吴表演还挺high的,尤其是那句我从小就是这么坏,加颗星啦
其实我本人喜欢上半部份的那个版本,不过故事编排还是很离奇,镇宇演技依旧这么吊~但是导演功力还是一般般,因为故事的叙述和逻辑的衔接相当的粗糙,比如阿君最后的几次死里逃生。黑色幽默又没有一个字头的诞生韦家辉或者彭浩那样的程度,总之,其实这是一个好故事好演员倒是差导演拍的电影。7.1
也是蹭《古惑仔》光的电影,吴镇宇演的角色还是一副靓坤的样子,声音沙哑,好色无良,甚至copy了靓坤最著名的那句话,改成“出来混要讲信用,说过要跟他结账就跟他结账”,神父也都出现仍然演踢球很厉害的神父,意思不大,随便看看还可以
叻君:使唔使咁猛太阳啊,我至憎呢个世界咁光明。
比较一般,虽然结构生趣,富有漫画和荒诞感,但导演叙事技巧过少,成效也就难免平庸。影片黑色不够黑色,癫狂不够癫狂,风格化的同时又很局限。无论从哪个角度看,都和《一个字头的诞生》相差太多,毕竟韦家辉的风格是真的太强烈,叙事技巧的丰富也使得《一》晋升到风格作的高端,而这是本片没有做到的
哈哈,乞人憎啊~ 不过前半段我还是很心疼的 抵的上Francis的奖~!昨天看完后半段补一下,后半段太好看了,这才对嘛 “我唔喺靚坤我喺叻君啊”“我唔喺叻坤我喺叻君啊”
结构有点意思,好人不长命祸害活千年。社会的黑暗面就是黑社会嘛。
8/10。主角先瞎扯往事、后交代真相的叙事虽有卖弄聪明之嫌,但挺佩服香港娱乐片的实验野心,来回往返、甚至离题的剧情铺陈有昆汀的范儿。暴虐的阿君原本躺在手术台上,无人问津,追溯其黑道生涯的回倒叙把自己说成受害者,等他捡回性命,沙哑的旁白又指出他无赖的真实本性:较大的混混没欺负他,是他引诱别人误入歧途,朋友没捅死他,是他勾引二嫂、私吞公款还亲手杀死了朋友,在倒叙一中背叛他的龙哥,现实中想砍他几刀叫他认错了事,阿君反而借机甩锅夺位,最终观众的情绪被成功带动,由同情变得更加鄙夷,他已经坏得无可救药,不惜用总摔不碎的啤酒瓶打死改邪归正的神父老爸。某一叙述的人物亦会出现在另一故事里,如追杀阿君的日本黑帮出现在开头的会面和结尾的互相算计,再如早年的兄弟成为警察闯入阿君的病房和夜总会谈判,使情节的交织异想天开。
两星半,结构好故事渣。反黑社会电影,黑帮大佬叻君的两种发迹史,善与恶正对比出黑社会不是别人出卖你,就是你出卖别人。和《一个字头的诞生》是同工异曲,《一》双线引发出不同的结局,而《旺》的两条线,叻君最后的结局都已命中注定——人在江湖身不由己。
要么不做,做就要做最恶的那一个~~ 老吴贱起来真帅~~