剑蝶

假设这一切剧情因素都是用心设计的话，再忽略掉节奏的凌乱、胶片的奇差、剪辑的突兀、剧情的老套。

没有一部喜剧的邪恶力量如此巨大，一个接一个的正义派倒下，且倒下得一点挣扎的力度都不具备。马承恩只手遮天的黑暗可谓疯狂，连同手下一起建筑起一个丧心病狂的压迫世界。然而不仅来自家庭外部，就连家庭内部，父亲一开始的逼迫言之出嫁，也令人心寒。性命之保来自牺牲女儿的幸福，那么父母之爱何在。

于是大师兄和祝言之的死不可避免，他们的死亡即是纯洁爱情的死亡，这样不招风雨的纯爱是不可能在这个阴暗的人间存在。感情发生在远离人间的深山，还名之曰“逍遥派”，这里不问世事，烦恼时只需看百花便可解恼。初恋在这里诞生，脆弱的根基用肉眼根本看不到。于是当邪恶外力压过来，才恍然发觉，这对青春小情人连被保护的可能性都没有。逍遥派的掌门人除了一开始象征性地露过一次脸就闭关去了，武功最好的那位师叔又感情迟钝，鬼点子最多的草头一点武功也不会。没有人能保护他们，正如没有人能保证纯爱能不被世间浑浊空气所污染，因为这里不是真空。“两斤酒一斤牛肉”的江湖梦不可能实现，这个世界千疮百孔。

然而纯爱无论如何，总会逐渐消亡。在这个故事里，它死得十分明亮。外界的狂风骤雨太大，他们用最消极的方式去证明彼此的爱意，至死方休，希望在另一个极乐世界再续前缘。这就是明亮。因为它没有触及到爱情本身的阴暗，更没有机会去验证此后漫漫人生里变心的可能，爱情会被腐蚀，感觉会被淡化。那是纯爱的另一种更叫人难过却无法改变的死法。联系起大师兄那句痛彻心扉的话，他说他不轻易说出我爱你，因为一旦说出来，便是一辈子的承诺，但即便他没有开口，他也已经这样做了。这句话恰恰是初恋最认真又最单薄的证明。当然，看着人家初初恋爱立下约誓仍旧令人感动。

回到爱情开始的地方，心如鹿撞。那样的阳光有着永远的遗憾之意，一个微笑一个眼神，相撞又转开，爱，拐弯抹角，往何处跑；千回百绕，终究回到。配合着电影主题曲，大师兄背着言之走下千回百绕的山路，又配合着电影主题曲，在烛光如豆下他脱下她的袜子，第一次肌肤相碰，没有床戏只是医治脚伤，却那么情意绵绵呼吸屏息。包括最后大师兄在雨天下悲痛欲绝，也是纯爱第一次遭受拦腰截断才会有的创痛。

然而这一切剧情因素，我不相信是用心设计的。只是那么恰好地、找对了演员。

如果你仔细观察就会发现胡歌这部戏主要是以神情在演戏~ 看着喜欢的人时那可爱纯净的笑~ 温柔中好像还带点腼腆的像个无害的兔子可爱极了~ 送爱人上山时望向祝言之的眼神糅杂了宠溺、怜爱和心疼~ 当将军说等着喝他和祝家小姐的喜酒时他露出了小孩子般的笑容~ 那时的眼神里充满了开心，纯洁得近乎透明的开心~ 去接回言之时走在离开逍遥山的台阶上当梁仲山突然出现带走言之时看着言之由开始的闷闷不乐变得欢呼雀跃时他的心中其实已经隐隐猜到了些什么可他宁愿不相信时的眼神充斥着不安、害怕~ 回到家里时言之断然拒绝他的提亲时他除了说一句“我有什么比不上他”之外无能为力时的眼神里只有心碎~后来言之假意答应婚事却在拜神时逃跑~ 虽然他用她的父母强迫她回来~ 可惜只换回一句“我一直都只是把你当成哥哥”“就算没有梁仲山，我都不会嫁给你”时伤心而又暴躁的他控制不住打了爱人后的不知所措和眼神充满了恐惧、懊悔~ 当他在走廊遇到梁仲山时看着对方悲痛的神情~ 他知道言之已经成为自己的新娘~ 但是那时的眼神里并没有对梁仲山的仇恨和胜利的张扬~ 有的只是哀求和伤心~ 因为他从来都没有把拥有言之当作是成者为王败者为寇的争夺~他只是在捍卫自己的爱情~ 一段他自以为是青梅竹马的爱情~再后来花轿都抬到门口了却发现言之已经服毒自尽。“你以为我真的会伤害你父母吗？我只是不能失去你啊。”他像个小孩子一般趴在言之身上嚎啕大哭~ 那时的眼神里只剩下了茫然无措和悲痛欲绝~ 最后的最后哀伤而愤怒的看着梁仲山时的打斗和哀求的请求梁仲山杀了他的样子……整部戏几乎都是以神情在演戏的说~ 看的我心都碎了~

小A有一次跟我聊起他上中学时的一段恋情，对方是一个花痴，两人第一次见面的时候，那女孩说他举止样貌酷似冯德伦，然后对其穷追不舍，生性纯良的小A抵挡不住诱惑，很快就想要以身相许。哪想两个星期之后，女孩就领来一个高个男孩要和小A断绝关系，小A定睛一看，那男孩长的鹤发童颜，身长九尺，走起路来浩然有声势，再仔细端详之，更惊叹地发现原来此人的举止样貌酷似金城武……

单个拎起来都没问题，可就是不能搁一块儿，帅哥就怕比。就比方说《剑蝶》吧，马大哥人怎么样？虽然经历车祸之后模样沧桑了点，不过怎么说也算一俊男吧，阿sa在没见过市面之前，看着他不也是春心荡漾，满心欢喜？可是不想半路杀出个大师兄，那厮愣是长得：白夫夫水嫩嫩风流倜傥如花似玉沉鱼落雁肌肉壮硕性感不可方物……怎么办？

换！

可怜胡歌哥，呜呼哀哉，痛彻心扉，痛定思痛，绝逼反击。我想起《恋爱的犀牛》中马路朝犀牛图拉大喊的话：“你还没有参加交配决斗！”好啊，决斗我怕你？我模样不如你，但是我比你心狠手辣，你想接花痴走？没门！我把她关起来，你想来抢，我就打你！往你背上射箭，还用枪戳你，痛的你嗷嗷叫！

可是花痴认准了水嫩嫩的吴尊哥，就是不跟胡歌哥走，把老胡气的牙齿都快碾碎了，没辙了，再闹下去把俩人都逼死了，没办法，我投降，把我杀了吧？

吴尊哥说：想我杀你没门，我要去黄泉路上陪花痴了，你别跟着去瞎掺和。

长得没我帅不是你的错，怪只怪车祸！

行了，最后一段是《罗密欧与朱丽叶》的故事，看得差点没把我笑哭。

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以上纯属扯淡，下面允许我切入正题。

《剑蝶》的野心其实很大，中国民间四大传说之一的《梁祝》+莎翁经典戏剧+程小东的武术奇观+文莱帅男，多种元素混合，画面唯美，演员养眼。但是可惜马楚成掌控不了这一切，摊子铺太大最后散了架，我给三星其实已经是手下留情了。不过不得不承认：程小东的动作设计实在漂亮，在这么一部烂片中，它成为了为数不多的出彩之处。至于影片所要表达的爱情主题，我想借用一个朋友的话来作为评价：

如果一个职业导演连爱情题材都不能拍到感人至深的话，那就真的称不上一个好导演。

确实，爱情题材是永恒的题材，想要出彩真的不算太难，《梁祝》和《罗密欧和朱丽叶》分开来彼此都可以在东西方世界交相辉映，把它们杂糅在一起就难免显得有点不伦不类，不知道马楚成是不是在殖民地受了太多英式教育，连思考爱情的方式都有点英式了，就连拍《梁祝》也变得哈姆莱特了?适度的尝试是必要的，不过要掌握适度的原则，如果更多的加入东方文化的精髓，而不是想着东西方通吃的话，也许这种尝试会恰到好处的多！原版《梁祝》曾经把人们感动过很多次，可是到了这里，我却只想笑。这种笑是无奈的笑，这个秋天看了太多的经典被亵渎的例子，先是《画皮》，接着又是《梁祝》，中国人，为什么总是拍不好爱情题材？

2007年，意大利考古学家埃琳娜·曼诺提在意大利小镇维尔达罗挖掘到一对紧紧拥抱在一起的骸骨，他们一男一女，男的负了箭伤，女的殉情而死，他们紧紧相拥，彼此相守了5000年。

不需要再用任何的言语了。

也许这对“维尔达罗的爱侣”就是《梁祝》的最好注脚。

也许也是爱情的最好注脚。

    首先说明，这四颗星是给胡歌的，作为男二号，他的演出胜过男一。当然，庾澄庆、樊少华等配角的演出也是演出增色不少，唯一的缺憾就是吴尊，除了长的能看，其他什么都没有。
    本来是一部悲剧，却被他活生生搞成了喜剧，到后面全场爆笑不断。特别是最后那么凄惨的情况下，吴尊一句港台腔十足又没有一点感情的“言之”打破了导演辛辛苦苦创造的悲剧气氛。总觉得吴尊身上少了点什么，或许就是入戏的感情吧。我能在戏中看出马承恩对祝言之的爱，看到祝言之对梁仲山的爱，却唯独看不见梁仲山对祝言之的爱。不在表达，只在眼神。
    有人说胡歌很帅，但跟吴尊比起来就差了。对于这种言论我只是笑笑，你说李连杰帅还是吴尊帅？成龙帅还是吴尊帅？对比最后对打时的眼神，吴尊的眼里是空洞的，而胡歌的眼里你能看见绝望和不甘，这就是区别。
    胡歌在这部剧中还没有恢复的很好，有几个镜头很明显的看出他的右眼和左眼的不同。但更明显的发现他的演技提升了，这就够了。这时代不缺帅哥，但要帅的有内容有个性。

   同事mm大力推荐，说吴尊dd很帅。
    吴尊确实满帅的，很像李俊基。但是mv＋婚纱摄影般的光影柔化效果不能掩盖编剧的脑残。
    好囧的一个片啊！

最缠绵的的是他发现祝言之是个姑娘的时候，帮她疗伤，情急之下解开衣襟却发现是女儿身，脸色微红心如鹿撞。
言之醒来意识到已被发现，慌乱整理，眼神都不曾交换一个，春风拂面暖人却更让人脸红心跳。
他背着她下山，她的脸就在他的旁边，蹭过去，又躲到一边，她完全是小女儿的娇羞态，不由得人不欢喜。仿佛连呼吸都是连着的。
我一直想，念念不忘某个人，那天什么都没准备就撞上他的微笑，顿时觉得连呼吸都停滞了，怎么会不美好，这不是爱情却总是让人忘不了。那句话真不恰当，因为你不是个姑娘，我却一直想这么来形容你“幸得识君桃花面，从此阡陌多暖春”。