1 ) 看风景的人在窗边
19世纪的英国,真是玫瑰红茶般的年华呀。
那时候,阶级分明,出身上层的美丽少女露西遇上了风华正茂的少年乔治,真像乡野的凉风拂拭人的脸庞呀。
在意大利的酒店里,露西住的酒店的房间看不到风景,乔治主动把能看到美丽景色的房间换给了露西,很快,金童玉女堕入了爱河。
虽然平民乔治有很多露西看不惯的“陋习”,但也正是这些“坏习惯”征服了露西的芳心。
观赏此片,就像走进了一座玫瑰色的花园,坐着,站着,走着,喝着茶,发呆,都是曼妙的风景。
等到女主一个人在街头漫步,意大利到处是充满生命力的雕塑,因一群身强体健的男人们打架斗殴而昏厥过去的时候,我才发现女主竟然是海伦娜·邦汉·卡特。柔弱的英国淑女,遇上血气方刚的平民小伙,注定是一个动听的故事。
. 她们吃的糖一定很甜,喝的茶一定很可口,我多想穿透屏幕,挽着露西的手,闭上眼睛一起闻闻路边的花香。
漫山遍野的绿色,酝酿出诗情画意。可爱的青年男女走入草丛,在绿色的波浪中亲吻。
海伦娜站在绿浪起伏的英国乡野,好像一枚洁净的瓷娃娃,黄白色的蓬蓬裙,插满小花的遮阳帽,还有洛丽塔风格的小阳伞,就像一幅油画。
而且 每一个小章节前面都有一个小标题,用缤纷浅淡的花朵作边框,显得既幽默又庄重。
女主人公心里藏着一面活泼的小溪,她不愿重复一成不变的生活模式,不甘心成为一个花瓶。
当得知女主人公和一个内心平庸的男人订婚之时,男主人公说:他只是想占有你,然后像欣赏一副油画或者一个象牙盒子一样看着你。
湛蓝的天空,古老的城堡,有力的音乐,美丽的服装,这里的一切一切都如同小姐们下午茶上的玫瑰饼,洋溢着富丽宁静的气氛。
风景,是恋爱,爱是女人生命的最美好的事。她必须直视内心的冲动,当初,在佛罗伦萨青草中的爱恋不仅仅是一闪而过那么简单。一旦欣赏了足够美妙的风景,那稍逊一筹的景色是完全不能够的。
当露西向未婚夫表露心迹的时候,相信所有观众心里都会格外紧张。我以为未婚夫会歇斯底里,像所有娇生惯养的富二代一样诋毁露西,疯狂的报复露西;亦或是在沉溺于酒精或是赌博,将自己的生活变为一片荒原。但是我们都多虑了,未婚夫的表现很得体,很绅士,他大方的成全了未婚妻的心愿,淡然接受了现实。看见他走在树林里,我的心像午后的土地一样升起热气,一个优雅绅士的未婚夫,是这部电影必不可少的存在。
没有纠缠,没有庸俗,没有愁苦,看得见风景的房间应该如此。
2 ) 比较特别的是。。。
电影用了原作小说中的小标题,一段一段隔开叙述,很别致。
中央台播的时候截去了三个男人洗澡的一段,哦这是噱头~
还有,那时年轻,受本片影响上体育课时经常想爬到树上喊“自然!爱情!”
很喜欢弟弟fredie,如果这么拼的话。。。
3 ) 向古典致敬!
There is only one perfect view,that is the sky over our head.
昨天刚看了纪录片《平衡》,扎西在里面说了一句话:“姑娘的心,高原的气候,变化无常。”如果你自以为理解女人的心理,真是应该看看这部《看的见风景的房间》,也有译作《窗外有蓝天》的,估计就是源于本文开头那句乔治爱默生引用其父的话。
之前对这部电影没有什么了解,虽然经常看有的人给自己起这样的网名。一个小小的房间引发了一个如此动人的故事,让人不能不佩服原著作者E·M·福斯特和电影导演james ivory的才气。你说佛罗伦萨风景迷人我不反对,但前提是,不是谁去了都能发现佛罗伦萨的美。今天的我们是绝对不用指望再有这样的作品诞生了(真他妈的悲哀)。古典时代一去不返。要是巴尔扎克们还活着,现在的作家肯定都想把他们掐死。关于福斯特我没什么发言权,但是看着电影就知道这绝对是小说改编的。感谢导演james ivory为我们献上了一份如此厚重的向古典致敬的大礼。
少女的心实在是个五彩斑斓的无底洞。骗了所有人之后还是老爱默生一针见血的对露西道出事实:你是在骗你自己。这样的故事被写了千百年,其实一句话就能讲清楚,无非是礼教束缚的家庭里一个少女私奔了。福斯特就是有魔力把它讲的如此活泼,健康,最后的圆满结局也没有丝毫俗套之感。细腻传真的描写把这部作品从老套的故事框架中解救出来。于是我们看到了虚伪八卦又抠门的姐姐夏洛特,故作清高附庸风雅的眼镜男西索,特立独行的女作家伊兰诺,还有怪诞却善良的老爱默生,古典并不是枯燥的代名词------即使古典对有些人来说是枯燥的,你要是能硬着头皮看完,绝对会大舒一口气----------啊!--清新 !(题外话,想起托马斯-曼的《特里斯坦》来了,语言的感觉很像本片。)
印象最深的是毕伯、弗莱狄、爱默生三人洗澡那一段,露的太自然了,本来一本正经的绅士们脱下衣服在秘密湖里戏水,老毕伯挺着大肚子跟两个年轻人一起在树林里裸奔(跟电影查泰来夫人有的一拼),仿佛他自己也年轻了几十岁,何等自由洒脱。现在人们看这样的镜头难免不去想断背什么的,实在是对美的糟蹋。
当然不能忘了我们的主角是可爱又倔强的露西小姐。少男少女在佛罗伦萨的乡野亲亲小嘴应该无可厚非,起初我们的露西小姐还真没把这当回事。但是大人不这么想。他们骂你荷尔蒙过多时估计是怕想起自己的当年了吧。于是我们的露西小姐就这样在流言和谎话中痛苦的寻找答案。碰巧,我们率真的爱默生先生也在进行类似的行为-----包括单相思,是个男人就该知道这玩意有多苦-----好吧,最终他们还是私奔了,如此从容的回到佛罗伦萨度假,相似的客人相同的风景,天还是那么蓝,蓝得照得见这个世界上所有人的秘密。
讽刺使人产生优越感,于是喜剧诞生了;把所有人物都讽刺一遍然后告诉你他们都很傻很天真,这叫古典的喜剧。我真希望自己的世界是另一个样子-----最好是在佛罗伦萨,二十世纪初的某个夏天。
4 ) It's only one thing impossible ,that's to love and to part.
Mr. Emerson: There is one thing impossible that's to love and to part. You will wish that it was. You can transmute love, ignore it, muddle it, but you can never pull it out of you. I know by experience that the poets are right: love is eternal.
---- A Room with A view
英国电影总是以一种非常安静以及不太符合现代快餐文化的方式出现。因为其背后不同于美国快餐大片的社会历史和文化背景,所以很需要一种心境看下来。正因为如此,我电脑里的英国电影,常常是放了许久,其间打开N次,却很难找到合适的状态和心情看下来的,无论是《A Room with A View》,《84 Charing Cross》,还是《Emma》。但是一旦在某个时间能让自己安静的看完整个电影的时候,你会意外并且惊喜的发现,原来这些安静,初看起来,或许还有些沉闷的电影,甚至还有着泛黄的底色,古老而陈旧的生活方式,却有一种在不经意间抓住你的心的魅力,而且这种魅力是比好莱坞大片更深沉更持久的魅力。
今天晚上外面下着很大的雨。吃晚饭的时候打开了放在电脑里几乎一年多时间的《A Room With A View》,一路看下来,却渐渐的沉浸到了故事中间,为Lucy的勇敢,自我和倔强,为George的不羁,自然和活泼而感动。天晓得,我是多么喜欢敢于打破“界限”和忠于自己内心的的人!18世纪的英国故事,有很多都以描述不同社会等级之间的爱情为线索,象简 奥斯汀众所周知的《Pride and Prejudice》,《Sense and Sensibility》,再象这部《A Room with A View》。所不同的,只是前者是男方的社会地位高,后者是女方的。也许英国人本身也有些厌恶了过于繁琐甚至有时候有些可笑的上流社会规则,于是将这种自嘲反映到自己的艺术作品当中。
如果说,是做为影评,我并不太擅长去评价电影的表现手法,镜头或者音乐的处理;如果可以的话,我更愿意将之看做人生的一个微小缩影。这个故事或许曾经真实的发生在那个等级森严的社会。出身中产阶级,受过良好教育的小姐在一次佛罗伦萨的旅行中爱上了只是socialist阶层的男孩儿。感情是在什么时候开始的呢?也许是在那次广场晕倒,男孩扶住她惊心的照顾中;又或者是在一起野外聚餐时,他疯狂而随性的仰天大喊中;更或者是在那个不容分说“粗暴”的吻中...这一切都让这位从小接受良好礼仪教育的小姐兴奋和惊奇不已,在不知不觉中,两颗心慢慢的靠近。
给我印象很深的有三个场景,第一次是George在野外爬上树疯狂的大喊“nature!”,站在一望无际金黄色的田野,面朝蓝天,双手张开,后来看见Lucy,跑上来,什么也没说,抱住她亲吻她。第二次是George和爸爸搬到了Mr. Beebe先生的隔壁,家的附近有一个小湖,某一天Lucy的弟弟与Mr. Beebe先生来访,三个男人出门看见小湖,不由分说脱光衣服跳进湖里嘻戏,后来又跳上岸互相追逐,被过来的Lucy,Lucy的妈妈和她的未婚夫遇见。其未婚夫身为英国绅士的过度行为与三个还赤裸着身体的男人自然流露的鲜明对比。第三次,是George去Lucy家打网球,Lucy要进屋,George尾随着她,冲上去吻她,而在他们的身后还跟着那个拿着书一本正经看得正入神的Lucy的绅士未婚夫。
人类社会进入文明阶段,爱情也随之总是与不同的社会规则和压力联系在了一起。或许“门当户对”这个词有其一定的道理,但是它却不是绝对的真理。在那个等级森严的社会,爱情是通过一种隐忍的方式来表现,因为青年男女们不得不做出或者说出与自己的身份和地位相符合的行为和话语。他们的爱,只存在于互相对视的热烈眼神中;和压抑情感之后难以抑制的泪水中。爱,并不是象好莱坞轻松喜剧里那么简单的说出来和做出来的,它总是那么重,有猜心,有逃避,有压抑,有痛苦...安静或许是很沉闷,只是它却孕育和预示着巨大的情感暴动。那不是冲动,而是深思熟虑之后对自己内心的真实表达。
Lucy是位勇敢和固执的女孩子。她知道自己想要的是什么,她知道cannot deceive everybody, especially herself. 爱,是一种力量,一种不能够压抑的力量,就象Mr. Emerson说,你可以压抑,可以忽视,可以改变它,但是你永远也不能将它从你的体内完全的去除掉。它在你内心的最深处,在你不经意的时候,也许某一天你会发现,原来它永远在那里,哪也没去。
在人的感情表达上,英国人倒是有些与中国人相似,可能是曾经相似的大国文化历史背景吧。
隐忍,这个词,并不是懦弱的代名词,而是承受和默默的爱的表达。压抑的爱,最后在Lucy大滴大滴的泪水中流露出来,她终于很坚决的承认,Of Course, I love him。在那样的年代,有几个人能这样坦白的承认自己的情感呢?爱,这一个简单的字,在纷繁复杂的社会桎梏下,却很难喊出来。所以,这个世界上才会有那么多的痴男怨女吧。
没有人有资格去Judge别人的感情,
而只有你的心,
才会告诉你你爱的到底是谁。
5 ) 意大利的爱
开头有些无趣,为了佛罗伦萨的美景继续看下去,后来有了些味道。电影中,英国人的做作和意大利人的开放形成了鲜明的对比,无论是乔治和露西的爱情,还是西索的风流韵事小说,意大利在英国人心中已然是隐秘艳情的滋长之地。
两情相悦的爱情,生命的活力,始终诱惑着年轻的露西。她欺骗了姐姐,欺骗了母亲,甚至欺骗自己所爱,不断劝自己走进尘世的枷锁。终于,她还是选择了勇敢,离开死板的伦敦,封锁退路,直面自己的感情。
影片的最后一个场景中,露西和乔治回到了他们相识的佛罗伦萨,在看得见风景的房间中尽情拥吻,多么美好的场面。
很喜欢电影中的一句台词:在意大利,有些东西本身就代表着情调。