1 ) 政治是场喜剧
在这个政治斗争的旋涡里,每个人都是身不由己,太子、皇帝、婉后、青女、太常卿和殷大将军父子,每个人都在复杂的政治斗争中拼死挣扎,说着言不由衷的话,表面上一脸正经,内心里却满是肮脏龌龊的念头,每件事每一个行为,都能找到类似天命之类的冠冕堂皇的幌子。于是,其中一些台词,我们不免觉得太可笑。其实设身处地地想想,那个时代,那样危机四伏的环境中,有哪个人说的话是真心的,有哪个人的话不是透着虚呢,尽管有些事大伙心知肚明,却又必须貌似正经地说着违心的话。其实,现实中,我们应该有过同样的体会,在机关,在上下级之间,在某些关系复杂的环境中,我们往往会见到某些人做着可笑的事,说着可笑的话,大伙却又一致鼓掌叫好。这就是政治,可笑而又丑陋的政治。
“识时务者为灵兽”这句台词透着非同一般的哲理,现实中,我们一样要遵循这样的潜规则,看到指鹿为马的笑话,我们不能不拍着手发出英明、高明、高瞻远瞩之类的赞叹。
而领导干部也往往要表现自己的个人手腕、权谋之术,甚至为了展现自己的个人魅力,附庸风雅、乱解风情。
每个人都在表演,在不同的人面前,扮演着不同的角色。所以才有,“最好的表演就是让自己的脸成为面具”一说。这是针对最不善表演又最喜欢艺术表演的太子说的,因为不善表演,他几次险死还生。
虽然太子的目的不在于争权而在于复仇,虽然最纯洁无邪的青女心中只有爱情直至付出了生命,却深入地诠释了政治斗争的残酷和丑陋。
太子只想复仇,但他的复仇却要基于政治手段,否则无法实现这一目的,所以他尽管对婉后又爱又恨,却只能强忍痛苦,而且,如果没有太常卿父子的协助,他更不可能出现在宫廷夜宴,最后逼得皇帝自杀。
至于太常卿这个老狐狸,能够历三代帝王而不倒,可谓是在政治的风浪中久经考验,老谋深算,嗅觉灵敏,当机立断,心狠手辣,甚至不惜谋权篡位。但他最后还是棋差一招,想不到会输在一个女人手中,失去了儿子手中的兵马,他最后只能落得个发配三千里的结局,当然,他还带走了皇帝赐给他的“灵兽”。
殷大将军是个小丑,对妹妹一直有一颗乱伦的心。“哥哥心中有你”,这句台词说出来时,让很多人喷饭。但从历史来看,这很正常。唐末,正是中国历史上最混乱的一个时期,唐朝民风开放,皇族和士大夫的生活尤其糜烂,乱伦、养娈童甚是普遍,到了五代时期尤甚,直到宋代儒家理学创立发展起来之后,民间风气才趋于保守,但皇室和贵族仍是做着婊子又扛着牌坊。
殷大将军不是玩政治的料,还是不够冷酷和冷静,否则不会在局势有利的情况下失手丧命于一女子之手。妹妹的死,让他失去了方寸,失去了冷静。红颜祸水在他身上再次应验,只不过这个红颜是他的亲妹妹。
另一个祸水当然是婉后。葛优饰演的皇帝本来已经铲除了异己,虽然还有个太子一直没有杀掉,但已经基本可以坐稳皇位。但与很多篡位的帝王一样,他夺取了哥哥的皇位,还顺手夺取了哥哥的皇后。而这个皇后,又是个手段狠辣、颇具野心的女人。更不应该的是,这个在对别人都使用雷霆手段的皇帝,在对媚惑的女人时,却动了感情。相信一条毒蛇,无异于自杀。于是,在最后感觉到危机四伏、大势已去的皇帝选择了在太子面前体面地饮鸩自尽。
以上这些说的还是欲望对人的影响,一个本来冷静的人,在欲望极度膨胀的时候,很难再保持冷静。在欲望得到满足时,也会丧失警惕,于是也就有了婉后在成为女皇之后,却被隐藏在暗处的一把刀刺死的结局。
婉后够狠辣,人也够聪明,可她还是疏忽了,于是她在人生的顶峰瞬间跌到了谷底。不过,她也是在最痛苦的时候,得到了解脱,这一刀,其实在灵魂上使她得到了救赎。
政治是可笑的,政治斗争是痛苦的,《夜宴》不仅是个复仇的故事,更是个表现政治丑恶的故事。身处政治斗争中的每一个角色,都痛苦不堪,死对于他们来说,倒真的是一个解脱。所以,太子会在临死前呻吟着说:能死,真好!
《夜宴》是喜剧,也是一个政治幽默
2 ) 看《夜宴》的口水
估计今年年底电影大盘点的时候,媒体一定会把三部作品放在一起比对:《无级》、《夜宴》和《满城尽带黄金甲》。尽管《无级》的热闹已属去年年底,但并不妨碍被媒体再次拿出来,主要因为实在具有很强的比较性,乐趣谈资,往往也在比较中产生。
首先,三位导演声名显赫、关系微妙,在中国电影主流阵营算是三足鼎立;其次,阵容强大,随便一个主角、配角、音乐、摄影、美指拿出来,哪个不是响当当的一线人物;再次,都可粗略地归为古装类,服饰华丽、内景外景场面宏大,有无限想象空间;最后,都给大众带来了意想不到的娱乐元素,《无级》有“馒头”,《夜宴》有“晚饭”,《黄金甲》也已经被文字游戏篡改的面目全非。
看完《夜宴》后,和一个朋友发短信,说,真真是一部血腥的闹剧;伊感叹道,至此,中国名导全部栽在了古装武侠戏上。这么说也许对张导不公平,所以,我们只能持着一丝侥幸等待着“黄金甲”的降临。
在《夜宴》的首映式上,冯导自己把《夜》定位为集商业片与文艺片于一身。商业片拼票房,这点我相信《夜宴》绝对不成问题,在历年的贺岁片中,冯导完成了票房追捧的蓝筹股;加上“冯导转型”对喜于猎奇的市场的煽动性,加上多方名角的加入,哪一个不是票房的催化剂?
没人会去挑剔商业片的情节,但凡场面宏大、音乐悦耳、演员养眼就可称之为成功的商业片;《夜宴》在这点上毫不逊色,葛优、章子怡、吴彦祖、周讯、黄耀明、马精武……谭盾、叶锦添、袁和平……这般阵容之下的作品,放在任何一个本子上,票房都会直线上升。
文艺片拼故事,能够自圆其说的讲完整故事是基础,好的故事背后反映出的人间百态是提升,能够被认可以及引起广泛共鸣的故事,则称为精华。而这一点,恰恰是我认为《夜宴》最大的失败之处。
葛优饰演的厉帝,弑兄夺位并强占婉后,派羽林军数次置太子于必死的境地,对于扫清先帝余党下手凶残杀一儆百;像这样一个野心勃勃、心机缜密、凶残多疑的人,弑兄是出于对权利的渴望,女人不过是附带的礼物。这样的一个人,既然不可能为了所谓的爱情而放弃到手的江山,难道会为了这份包藏祸心的爱情而心甘情愿的自杀么?帝王的尊严本就是建立在杀戮之上,顺我者昌逆我者亡,这样的帝王会因为太子在夜宴中上演了一出尽人皆知的谋杀而觉得尊严扫地继而人生无望么?其实真正需要笑场的不在于葛优那几句蹩脚的台词,而是一个“要江山”的帝王竟然是死在了“要美人”和“要面子”上,实在让人觉得有些匪夷所思。
章子怡饰演的婉后成了笑到最后的人,她与太子无鸾暧昧的情素游移于影片的各个角落,她的所有举动在人看来都是在帮助太子实现夺回王位;最后的10分钟,路转峰回,她所要的,不是一个当帝王的爱人,而是一个当帝王的自己。这样的转折,到是无可非议。或许也是影片最大的伏笔。只是我个人以为,章来饰演这个觉得略显单薄,倔强、韧性是她的最大特色,而非狠。
黄晓明、马精武饰演的殷氏父子在夜宴之前的一席对话让我觉得整场戏总算有了亮点,老爹看着儿子的眼睛,说,你为什么不可以(做皇帝)?儿子先是一惊,继而表情一沉。“欲望”的主题在这一刻,真正地暗流涌动。可惜的是,真正到了鸿门宴一般的夜宴,故事的发展却没能让这对父子带给大家更多的惊喜,亮点转瞬即逝。
吴彦祖饰演的太子无鸾身上,或许有冯导赞赏的忧郁的贵族气质,只是这样一个背负杀父血仇的人,给人感觉到的,却始终是一个软弱无助的落难王子形象,承担不起复仇的重任。
周讯饰演的青女的角色实属不折不扣的配角,她的存在被用来论证亲情在欲望之前的苍白无力,爱情在风起云涌的宫廷之争面前的纯粹与弱势。可惜,亲情与爱情阐述的都太过轻描淡写,唯一让人记住的,不过是最后那幕“拧着劲儿”的越人歌舞。
《夜宴》的背后,通篇说的都是“欲望”。“欲望”能够留给人们的最大的撼动,不是那些靠华丽的场景与险恶的人心形成的鲜明对比,那是潜藏在我们心中的试探、臆想、畏惧与躁动。或许我们都应该学学意大利导演托纳托雷,《海上钢琴师》以掘金热、移民潮的历史背景和“1900”这样一个从未离开过船半步的钢琴家做比对,一边是躁动不安的社会,一边是88个琴键组成的黑白世界,所有人都向往着自由女神的理想彼岸,1900也有欲望,但是朦胧的爱情最终没有战胜陌生的世界给他的恐惧,欲望就这样被消减了。他可以在88个键盘之间游刃有余,但是陆地,“陆地对我来说是一艘太大的船,太漂亮的女人,太长的旅程,太浓烈的香水,无从着手的音乐。我永远无法走下这艘船,这样的话,我宁可舍弃我的生命。”
欲望于人生,就是一场博弈。
《夜宴》的欲望,或许直指明年的奥斯卡最佳外语片,所以在五代十国的背景之下,不难看到类似西方中世纪武士装扮的羽林军与诸如“肮脏的交易”这般戏剧化的台词设计。如果真是出于这般的考虑,建议导演第二个要学习的人应该是新东方的俞老师。因为他的始办目的很明确,就是让更多的人顺利走上美利坚的求学路,所以新东方所有的课程都是针对应付TOFEL以及GRE的考试,猜题命中率颇高。与其东猜西猜,不如把历年的奥斯卡最佳外语片拿来细细研究一番,不怕没有灵感的。至于研究甚多的《卧虎藏龙》,则可以免了。
3 ) 完了,冯小刚也“谋”了
说实话,[夜宴]真的让我看得恶心了。
它欺骗了我八折(研究生证啊)的电影票,
但这并不意味着,
我对它的厌恶之情也会打八折。
自从[英雄]之后,中国电影人似乎突然间开窍了:
他们懂得----
用强大的明星阵容制造声势;
用铺天盖地或者悄无声息的媒体策略吸引招引以及勾引----人们的那单纯的眼球;
用华丽的色彩和声效追求极至的视听享受;
用故作深沉的言语营造一种高深莫测的境界
……
表面的目的听起来十分得冠冕堂皇----拍中国人的大片,冲击奥斯卡。
在我看来,
其实倒很有可能是看了人家李安拍[卧虎藏龙]名利双收而导致的红眼病发而已。
导演制片方成了“英雄”,观众的口袋却遭受了“十面埋伏”。
我一直以为,冯小刚会一直坚持自己的风格,
至少是那种好看轻松的风格。
好看轻松也可以有高票房----比如说[天下无贼]。
然而看了[夜宴]之后,我不得不沮丧的说
----完了,冯小刚也“谋”了
首先声明,我是在电影院看的这部电影,
所以不同于自己在电脑上下载的,
可以在发现片子不好的时候,
迅速点击屏幕右上角的小叉叉。
片子一开始,就用故弄玄虚的音乐和场景来糊弄观众,
看了,就知道这是在追捧“奥斯卡”的“香脚”。
动用了国内一流的服装----叶锦添,
一流的作曲家----谭盾,
一流的钢琴演奏家----朗朗,
这样强悍的阵容果然一出场就给我带来了不同的震撼,
一开始的杀戮戏----血腥的镜头加上刺耳的噪音,
让我不得不腾出手来保护身边的小婉,使她能够安稳的坐着。
看着,不舒服。
当年的[秦颂]就已经证明了,
葛优拍那样的人物会让人不自觉地去笑
当这个“叔叔”与章子怡调情的时候,
我真的想到的只是觉得滑稽
章子怡又露了
十面埋伏的肩膀,
夜宴的大腿和后背,
想来,无数男性电影观众会格外期待她的下一部作品
这次,冯小刚把自己最擅长的讲故事的本领扔了个精光
去做“声色”的“犬马”
华丽的外表下,仅仅包了那么一个小小的“馒头”。
从前我们想得到世界的认可,
把中国最破旧最丑陋的东西拿出来博人家的一瞥;
现在我们想证明我们的强大(强大到可以冲击奥斯卡),
也用不着故作声势的拿腔作调的拍一些故弄玄虚的----美丽的外壳。
这一次票房可能仍然会成功,可是下次呢?
这些看不透道理的家伙们啊
真应该让“汽车总动员”去把他们撞醒,
或者用“疯狂的石头”把他们一个一个都砸死,
至少半死……
4 ) 夜宴
一直以来,冯小刚加上葛优,都是又一场冯式幽默的爆笑上演,但没有人能想到他们在一起还能出演悲怆的古代皇庭,还演得这么成功。
电影《夜宴》讲述的是五代十国期间某国的故事,历帝杀兄轼君夺位,并抢走绝色倾城的婉后。婉后派人通知以往的恋人太子无鸾,无鸾成功逃脱叔叔追杀,前往官庭复仇。婉后见无鸾后嫉妒他与青女的爱情,将青女放逐,并令青女的哥哥救下无鸾。最后的夜宴上,所有人都被欲望埋藏,婉后也在登基之后被人杀死。
这个故事很大程度上采用了西方著名戏剧《哈姆雷特》的影子,因此在对话上都带有几分莎士比亚的意味。影片在开头部分便是太子无鸾的歌舞,正式开头后更是由章子怡扮演的婉后在肃穆的宫庭里盛装缓缓前行,以此奠定了整部影片极致优雅的风格和基调。
商业电影一贯突出了场面的盛大恢宠,但导演却选择了黑色为此电影的基色。黑色压抑,森冷,优雅,也反应出了故事的表述方式。外部均为阴或多云,自然光较暗,内部又都只采用微弱的蜡烛照明,容易造成一种厚重而迟缓的视觉效果,将皇族的优雅处理得十分到位。
在音乐上,东方古乐多温和古朴,而西方的大提琴,人声伴奏又在其中增添了一份盛大的感觉。在大宴群臣的画面中,帝后敬酒的动作伴随乐曲起伏,浑厚的男声伴奏将那种尊华的气质更加烘托得无与伦比。
在台词上,《夜宴》比起一般的电影,更加倾向于舞台句,言词间情感充沛,仿佛朗诵,词藻也十分华丽。对话并不是描白与直叙,而是带有了许多隐晦的意义,演员的动作与表情也较为夸张,与其说是对白,还不如说是皇家的诗朗诵更为妥贴。
电影镜头少有特写,多为远景与全景,在舞蹈或打斗中更是采用了大量180度镜头进行拍摄,演员衣襟宛如蝶舞,瑰丽如梦。为了使整部影片看上去更加优雅,导演更是使用了大量的慢镜头,打斗,奔跑,舞蹈,都是在后期上进行节奏上的改变,以便应声而起,应乐而舞。
在服装道具上,宫庭宏伟,衣装繁奢,每个女子的脸部都苍白如纸,加上红唇胜血,凤冠霞衣,每个人都成为了欧式舞台上几尽华丽的优雅的歌者,烁然其华。
《夜宴》作为冯小刚的转型之作,调动了好几位一线明星与巨额资金,虽说票房有余,但在故事处理存在不足,稍有零乱,主题思想也并不明晰。但毕竟是商业化与悲伤化的过渡期,冯小刚随大流拍出一部《夜宴》也已称得上难能可贵。
或许在故事上并不足取,但是以其优雅的风格也足以享受一些赞誉,《夜宴》也从此开始了冯小刚“悲情”征程,之后的《集结号》与《唐山大地震》都是精品中的精品。用“优雅”铺路,他终于成为了第五代导演的姣姣者!
5 ) 只为青女一句话
只有在周迅死之前问的那句“殿下,你还寂寞吗?”让我心狠狠地疼了一下,鼻子发酸,几欲落泪。
电影里说,有人懂了,才不会寂寞。青女一直被认为是不懂得懂得的那一个,于是也没有人去用力懂得她。但是对比起婉后要担的台多心事,青女就简单多了,她的世界只有人,她的生命只有一个人。她爱的人不爱她,偌大的悲哀,被她溶化为暖暖的爱,去溶化另一个人的寂寞。
因为这句话,夜宴从较差的等级上升为还行。
其实,那些国仇家恨,那些苦大仇深,都比不上一个女子的真诚爱意。而那些巨大的投资,都比不上这样一句台词,来得有力度。
6 ) 看完《夜宴》,想了很多,心里不太舒服
冯小刚每年的片子我都要花钱去电影院看的,每次影片都会有新鲜感.但这次看过《夜宴》,感觉从里面找不出冯氏的风格,完全是华语电影豪华制作班底的整合.印象中就是袁式动作、谭盾的主题音乐、叶锦添营造出的色调氛围,故事情节及人物性格实在太西方化了。
以前听过武大文学院院长郑传寅讲东西方戏剧的不同,其中对比对悲剧情结的处理。东方故事中的悲剧是外界环境产生的,如赵氏孤儿这类,家庭的破例,或者自身生理残缺都是受外界影响,由不得自己把握的,但西方的悲剧不同,都是各人自己思考出来的,最终的悲剧结局是自己主观影响产生的。在《夜宴》中葛优的自杀就很明显是西方悲剧中对人物的处理方式,包括吴彦祖也是。
这个故事本来应该很宏大,人物的性格会很丰满,但看过之后,感觉刻画的还不够,也许是电影中把太多笔墨放在形式的处理上了,这点跟张艺谋拍大片的风格有点像了。章子怡,吴彦祖的内心是很复杂的,但看过影片后回忆起这几个人感觉太单薄,特别是黄晓明、马精武(老师)的角色,与故事主调有点挂勾,似乎又不是很紧,比重拿捏的不到位,这可能跟后期剪辑也有关系。
值得肯定的是袁式动作在影片中有了些突破,加了很多柔美的舞艺进去了。国际动作片中泰拳、法国的极限运动(13街区)、日本幻影(忍)都出来了,他也应该有些突破了。想到刘家良的硬桥段,虽然有些土,但他一直在坚持自己的风格,尽管近几年的“醉猴”“七剑”的武指都不够亮彩,很佩服这样的老电影工作者(也没找出其他适合的词)。
谭盾的音乐也过于西方化,我个人不是很喜欢这种风格,他似乎在以一种西方人对东方音乐的理解在创作音乐。相比起来,我更喜欢金培达这种音乐风格,可能会很娱乐化,显得深度内涵不够。
民族的电影巨片啊,什么时候能真正出一部让大家都能正面肯定的作品。英雄、十面埋伏、无极、夜宴...这种太过于洋化的风格作品让我的内心很压抑,有点心酸。怀念二十年前第五代导演的出山之作:黄土地、双旗镇刀客、大阅兵、、、其实近几年里陈国星的片子我觉得挺有风格的,特别是“横空出世”,看一遍哭一次,还有何群的“烈火金钢”,米家山的“顽主”(一说都是十几年前的电影了,这几年全部大片整迷糊了)。冯小宁这几年也没什么消息了(刚查了一下,在拍青藏线),塞夫去世了,谢晋这十年来的片子也不是很响了,夏刚拍电视剧去了。第六代导演吧,总觉得有点喜欢顶着“独立制作”的牌子脱离群众,唉~~~
期待民族电影出真正打动人心,震撼国人心灵的大片!
今夕何夕兮?搴舟中流。今日何日兮?得与王子同舟!蒙羞被好兮,不嫌诟耻。心几烦而不绝兮,得知王子。山有木兮木有枝,心说君兮君不知!
《王子复仇记》的翻拍版,女主眉毛太抢戏,还是最爱我的周公子。
重新看了一遍,10年前只觉得空洞吵闹形式大于内容,这次看却觉得制作还是很用心的。服化道和摄影都很惊艳,极力还原五代十国的风情。然而台词和故事还是硬伤。
这倒是冯导电影里我唯一真正喜欢的一部。那阵子大片一阵风,冯导虽然也是跟风,但这部在故事镜头节奏配乐化妆上都挑不出毛病。为艺术而艺术不夹带私货,看着不会让人想起他那张脸。
不得不承认冯小刚同学讲故事的水平要高些,但就本质而言,《夜宴》和《埋伏》与《无极》是一路货色。
我点亮了一根红烛,托在手中,赤脚朝向那帝座而去,只有老了才知失却了什么。我失却了爱情,再没有男人为我饮尽鸩酒,重重宫闱再无真心;我失却了快乐,再找不到少女轻吟越女歌,睥睨天下再无真意;我失却了权力,再无法用茜素红留驻青春,神凰布雨再无千古。及笄那年遇见无鸾,竟是我一生最美的时刻。
冲着章子怡去看的,全程整个故事都很无聊,全片最勾人心魄的就是片尾婉后被杀时表情的变化,额头上青筋暴起,嗔怒、震惊、不甘、悲伤等情绪从她脸上闪过,让我眼睛都无法从她脸上移开。配乐、视觉效果给好评,真是想再感叹一句,章子怡当真是当今时代送给中国影坛的礼物。
周迅犹如一缕清风
音乐好,服装好,台词雷。
法西斯暴力美学强奸,不要紧。12月还有一次。
非常不像冯小刚电影的风格 也许是这两年烂片太多了 回头再看这部 竟然觉得服化道乐都还不错 台词是不怎么样 但演员功力能补一点 整体说来不算太出戏 看其他评论全是差评 嗯…不知他们对这几年的烂片会怎么想
夜宴才5.6分,可见前几年的观众口味还没有崩坏,评分还是苛刻的,看过这几年的电影再去评夜宴,绝对7分以上啊
特意去找章子怡的电影来看,这部真的太难看了,看着也是巨资,据说还是中国版哈姆莱特。武侠不像武侠,宫廷不像宫廷,爱情也没渲染到位。
5/10。冯解读莎翁多么肤浅,把家国兴亡和欲望吞噬人性的深刻主题,变成武打和脱衣表演凑合成的多角恋肥皂剧,冷血帝王因为爱情背叛喝毒酒根本违背人物性格发展,竹海屠杀、宫廷杖刑、雪原伏击、夜宴搏斗那种赤裸的视觉震撼与含蓄的意境背道而驰,华丽又搞笑的假定性台词无法被强调真实感的电影所转化。
片中婉儿的自觉过程被极大的消减了,角色的逻辑并不足以支撑到影片的结束,应该其中需要更多的细节和表述来完成这个过程
王子戴着面具,在他爱着的继母和杀害他父亲的叔叔的婚礼上,为仇人击鼓。这个景象蛮动人的。舍此无它。相信我的话,不要去电影院浪费时间了。
哪有那么差劲,其实拍得不错。
配乐摄影演员都很美~喜欢章子怡和周公子的表演,太子一般,演技被比下去了
周迅的表演如此出色,依然是一滴饱含感情的眼泪。
葛优一张嘴,就跟说冷笑话似的,也能演皇帝???!!!