一枝梅归来

韦小宝为何不是一枝梅？

 

艾庄子　　

 

先后看了《鹿鼎记》（黄晓明版）和《一枝梅》（李俊基版），有一个感觉：《鹿鼎记》就像空心大萝卜，内容空心化、故事空心化、人物都空心化，没有决定成败的细节；《一枝梅》犹如一首精致的婉约词，每一个细节都如壁玉，值得玩味，但在时代风云上，缺乏一定的王气、霸气、道气。

于是，觉出两种思维的差异：一种大才是王道，一种小就是美的。

《鹿鼎记》走的是“大就是王道”的思维，大时代、大人物、大江湖、大故事，一如中国人典型的大部制、大区域、大集团、大手笔，“大”是唯一的审美特征。但是，由于取乎于大、轻蔑乎小，《鹿鼎记》就存在一个不“大”不“小”的问题：它搭了一个大架子，或者说它试图搭一个好莱坞大片的骨架，像模像样，但是纳不进那时低的风云际会，演不了江湖的瞬息千变，所以，大就是空洞的；语言没有珠玉，人物没有性格，故事没有冲突，韦小宝和大大小小的老婆在沙滩上玩耍可以“玩”上一集，所以，它“小”得没有内容。就像一大堆棉絮，你越来越不耐烦地剥下去，居然剥不出个棉籽。

《一枝梅》推崇的似乎是“小就是美的”。螺狮壳里做道场，所以，五分钟里人物、语言、故事、冲突五味俱全。一句话演活一个人的性格，一个“小”人物也能合情合理合乎逻辑，并能画龙点睛。比如，那个说长大后要嫁给一枝梅的小女孩，那个和谁谁谁争吵“离我相公远点”的小女孩，那个被“高衙内”骑马踩死酿成民变的小女孩……我每每在韩剧历史剧里看到类似的微不足道、却纤毫毕显的小角色时，就会想这样一个问题：为什么每一个人都是最重要的？我们自己在生活时必定如此觉得，我是最重要的。但是，讲故事看故事听故事，似乎却未曾遵从这样的心理――事实上，小人物并非可有可无；小人物的一言一行，亦须增之一分则多，减之一分则少。能够做到这点的，即便不是一个好故事，也是把故事讲好了的。

大而不大气，小却能美丽－－彼此间的差异，最直接的缘起，就是编剧会不会讲故事。《鹿鼎记》里，编剧干掉了原著，却没能搭起一台又好看又有意思的戏；《一枝梅》里，编剧无迹可寻，却把一个从中国古典名蓍copy到韩国流传的民间人物，讲得跟真的似的。这里面的内生土壤，大有意味。能不能把一个好故事讲好，跟我们所处的这个时代氛围有关――它提供了丰厚的内生土壤，发现好故事的种子，并使之开花结果。不能扎根于内生土壤，就不开花结果；不能洞悉时代的精神氛围，就不能把好故事讲好。

《鹿鼎记》就是如此。韦小宝的那种痞气、狠劲、义气，在黄晓明身上找不到灵魂附体――黄晓明版的韦小宝，连个“概念”意义上的男人都不像，何况是韦小宝？但话又说回来，假若直接用原著作编剧，黄晓明版的韦小宝是否又真正能够演活？答案是不能。因为，很简单。我们所处的生活环境，没有那种能够产生金庸版韦小宝的文化土壤。没有“痞气”的文化，就不会有“痞子”诞生。所以，梁朝伟版和陈小春版的韦小宝都能颇得金庸原著的神髓。但是，黄晓明的不能。不但不能得其神髓，神不像，形也不像――为何？编剧干掉原著时，连自己的根也给拔掉了－－形不像，神要似。这个时代，人际关系在发生重大变化时，人跟人之间的价值观念也在急剧变化时，我们为什么需要韦小宝？想清楚这个问题，就会明白黄晓明版韦小宝的问题。

《一枝梅》这一点处理得就比《鹿鼎记》好。李俊基转过脸来嘻皮笑脸，混混儿当道，对所爱的人嘲笑挖苦，但是，又情义暗藏于中，流露于外；转过背过，便成蒙面一枝梅，有心盗物，无心成义，但为情所动，为爱所驱，便成义贼，甚成民心所向的“我的王”。

一张脸两张皮，我在想，这不是韦小宝又是谁？回头又想，《鹿鼎记》上《一枝梅》，韦小宝为何不是一枝梅？

  “小子，哪有人身上没有污垢啊？”这话是在勇儿给铁石爸爸和一片儿丹妈妈筹备婚礼前给爸爸洗澡时，勇儿说爸爸身上怎么这么脏，爸爸回答他的话。
   我怎么会注意到这样一句话，因为這話说得特别真诚。

   铁石曾经是个小偷，为了一片儿丹和儿子们的生活，他当了小偷又放弃了做小偷。说来也逗，时厚做铁石儿子的时候，铁石是小偷；而勇儿做铁石儿子的时候，铁石放弃了小偷，为的是给这个曾经救过时厚且是公正的大人的后代的孩子一个好环境，而随着剧情的发展恰恰相反的呈现了这样一个事实：时厚做了个捕快，而勇儿却做了一个“小偷”。细细想来有点可笑，这对于生活来说就叫造化弄人，对于文学来说叫突转发现，戏剧冲突。

  话说铁石放弃偷盗的生涯，在很多人看来这是应该的，最好的。当然，因为偷盗是过错，是犯罪，是耻。可是在那样一个咄咄逼人的年代里，不偷又怎么能活下去呢？铁石偷盗的动机是好的，而且铁石在做小偷之前一定不是小偷，在这儿“人之初，性本善”这句话，就在铁石偷盗的过程中大大的印证了。他偷不是他喜欢偷，而是为生计为生存。可是偷盗确实不是什么好事，即便初衷是好的，最后也是落得个坏结果。也许这就是为什么我紧紧被这个电视剧所吸引的原因，因为这正是人性的矛盾被放在故事中隐藏，是我们在寻找一种救赎的解脱。这矛盾使得我想到，我们时而是时厚，时而是勇儿（一枝梅）。我们关注的一枝梅的内心，关于他的生活，仿佛就是在看我们自己。

  【我们就是一枝梅，是的。】

  身上蹭脏了可以用清水洗，要是心被弄脏了，清水怎么能洗到呢？圣经中的原罪说，我们到是可以借用一下。如亚当夏娃一样，我们生来就带着罪，那也就是我们一辈子都在寻找一种能洗清自己罪恶的东西，但是要到什么时候才能找到呢？或许，寻找本身就是一种洗清作用。
  
  那么勇儿有什么罪呢？他为什么也要受苦受难，不能做真正的自己，要装扮成“双面人”生活在世界上？这不禁让我想到众多的美国电影，那些耳熟能详的名字：蜘蛛侠、蝙蝠侠、超人、佐罗......他们的内心都带有深深的矛盾，不仅对周围所接触到的一切，更是对世界。但是，他们并没有因为自己强大的了力量而放弃责任的沉重。勇儿也一样，因为世界是公平的，他所拥有的优秀就是他的“罪”。要不王上为什么找个瞎子神算，算出勇儿将是王，将是太阳，他就不爽成那样。也许，这就是英雄身上不可磨灭的“污垢”，他们正是为了这特有的“污垢”，拼其一生来挣脱生活的丑恶，作为榜样传达着坚定的信念。

  【恶魔与英雄之间只差一步，是的。】

  这个电视剧里的每一个人物都有着自己鲜明的性格，在我看来把他们所有的性格合起来才算是一个完整的人物。你会发现，每一个人身上都穿插着另一个人的性格。婚礼当天，时厚站在大门外没落的背影，难道你看不出勇儿做一枝梅时也拥有着一样的心情么？我们都是别人的镜子，照着自己的同时，看到另一个自己。而生活就是蹭了一身灰之后再洗掉的过程。从生到死，从梅花开启到谢落，香味余存。

  亲情、友情、爱情，不过都落到一个“情”字上。里面的主要人物都不同程度的懂得情深意重，所以才会出现一个追赶另一个的效果，这是不仅仅是循环，而是潜意识中我们也会拥有的“去罪感”，我爱你是我的罪，所以我爱上你，罪恶得以平息了。就如那两个美女小姐的出现反而更显得勇儿的孤单一样，并不是所有的污垢都如同我们看到的是丑恶的。为爱的人、为追寻真相、为找寻梦想而暂时跌倒，掉到脏水沟这并不算什么。只是自己曾经跌倒在脏水沟里，回家把污泥洗掉，抹不去的是那脏水沟的气味，至今还时时能回想起来吧。

  记忆里抽丝剥茧也不能忘却的污垢的味道，是对过去的一种惋惜。时厚就是因为不能像勇儿那样勇敢的活在当下而倍感疲惫，反而我会喜欢勇儿这种曲线救国的心智，太不羁，又太正式。每当背景音乐响起，勇儿每一个耍赖的表情，每一个打斗时用力的动作，都能让我感到他是真切的活在当下。

  正如不能把这矛盾的世界过于单纯或者过于复杂的思考一样，要时时记得去清洗清洗，要知道，这世界上哪有人身上没有污垢啊？

  P.S 当初我是冲着李准基看的这剧。

其实这部片子对李俊基的演技来说很有挑战性。
俩种不同的人物性格，要转化的没有一点虚假和漏洞，否则这个角色就会大大受损。

单从人物的名字来看，也可以将李俊基饰演的一个角色分成三个人物。
李谦，勇儿，一枝梅。
三个人虽然集中在同一个人身上，但是却都有各自不同的责任。

李谦的存在，最初是为了找到母亲和姐姐，然后平平安安的过普通日子，心里并无仇恨。
后来姐姐间接被自己营救失误害死(他一直这么责怪自己)，他心里难抑的仇恨疯狂地冒上来，他为了寻找仇家偷偷潜入官员家中，这才有了最初一枝梅的形象。

勇儿，似乎这应该是他最简单幸福的一个身份。
虽然家里不富裕，养母一片丹儿也总是对他很严厉，但是养父却把他当亲生的，甚至比对亲生的还好。每天嘻嘻哈哈过着吊儿郎当的日子，小烦恼一堆大痛苦全无(勇儿分失忆和恢复记忆俩个时期)。

一枝梅，这本是一个复仇者的形象，却阴差阳错+恐吓大师"故意诱导"成了百姓心目中的侠盗。
然后肩负家仇百姓苦的双重使命每天盘算着怎么翻那些达官贵人的家。

<一枝梅>的故事情节人物关系，复杂到简直不是三言俩语能说明白的。
这个小小介绍更多的是从李俊基延伸，恩，其实是想称赞这个男人开始成熟的演技。

和<王的男人>相似的地方，是俩部片子的角色都不生活在现代，语言风格，夸张的人物动作都略有神似之处。只是这部电视剧给了李俊基更大的发挥空间，应该说因为时间比较长，所以有更多的人物性格领域可以尝试。

失忆时简单的平凡日子；
恢复记忆时不能言语还要依旧做勇儿的灭门之痛；
姐姐和自己擦肩而过最终被吊死的自责和更深更绝望的痛苦；
成为一枝梅后间接害死了养父；
不能再和喜欢的女生在一起等等。

这个人物因为经历的缘故，包含了太多太多的冲突性格。
一个人承担着所有所有的一切，在相邻之间还要做着嬉皮笑脸的小混混。
剧中常在某些知情人士嘴中出现的"苦"字，似乎都无法囊括他所承受的。

李俊基在戏里真是哭够了本，眼睛基本上在中间部分总是红红的。
第一次让我都感到这个人身上压抑的痛苦是在他若无其事的看着姐姐被吊死离开刑场后，一个人隐忍的哭泣的时候。

最后废话一下女角，用女角的原因是相比较主角恩彩，我倒是更喜欢女二凤顺。
一个是贵族小姐却心地善良果断能干；一个是农家女孩生性开放不拘小节。

勇儿(比较喜欢这个名字)和恩彩凤顺小时都已经有过交集。
区别是一个是在他还是贵族少爷时，他和恩彩"一见钟情"；
一个是他在逃难时为救他而失去了哥哥。

凤顺在知道勇儿就是小时那个站在悬崖边说:"我不会放开你的手"的小男孩时，并没有点明一切，而是选择以最轻松和自然的方式和勇儿相处。这个女子，知道他的痛知道他的苦知道他内心所有说不出口的一切，以最玩笑的方法隐忍的爱着，义无反顾。

她同他一样命运多舛，骨子里倔强善良，像株马尾巴草。
心即使被幼年失去父母失去哥哥磨得伤痕累累，也用最开朗的笑容活着。

我是偏心凤顺的，心里愿望的便是她终可以和勇儿在一起。
然而结尾，跛着脚出现在市集即使微笑也悲伤的让人疼的她，似乎终是没有等到那个人的承诺。


有看到一段文字，很爱，直接贴出来。

----可是你一转头，却发现原来她也会害怕过独木桥，她也会羡慕系在别的女孩子头上的丝带。
也许你一转眼，多年以后，恍然大悟，很多年前，黑夜里她在家门口等你的时候，她跋山涉水给你带去美味的时候，她伏在受伤的你身上哭泣的时候，她最纯真最美好、最隐秘最隐忍的爱已经默默地表达。
那时候，勇儿你会不会回想起那一刻，她伏在你背上的时候，其实你的内心和她一样踏实？ 很多年前，你牵着我的手说永远不会放开，我一直记得，你忘了吗？(馨星草)


J。
 

一枝梅没死的七大原因：
1. 首先用导演的话说就是：当时王的侍卫用来砍一枝梅的刀其实是一枝梅自己的无刃刀，当时一枝梅倒下只是因为受到了打击。而并非是因为被砍到。
2. 第一集开头 一枝梅入宫前跟几个朋友商量的场面，其中有大植在~最后一集直到大植被救出宫，他也不知道勇儿是一枝梅啊，那就说明是大植知道一枝梅是勇儿是以后的事情，证明第一集演的一枝梅入宫行窃是以后的事儿，勇儿没有死！
3. 20集结尾王说了一句话："一枝梅说我如果不守信用他就来偷我",因此可以肯定1集的片头就是因为王不守信用，没有为李元浩平反，一枝梅又一次去偷了皇宫！正好和20结尾接上！！！
4. 在20集后半部分，也就是四年后，谦儿的母亲，一片丹儿，酒店老板娘，大植和勇儿的那些朋友，都极力地说一枝梅死了，表情就像在隐瞒什么，一看就能看出就是在隐瞒一枝梅没有死的消息！
5..还有就是一片丹儿和铁石的儿子在众人面前编排一枝梅的下落时说了一句“背了好久怎么还忘”，这一定是一片丹儿和勇儿的朋友教他背的！
6.在买鞋的时候，勇才买了两双，两双看起来脚都蛮大的，肯定是男人的鞋，不可能给风顺，那肯定是给一枝梅的。
7..最后一集那个铁石跟一片丹儿的儿子种种言行都很像勇儿，那肯定是受勇儿熏陶的，这一点也说明勇儿没有死。