双面北野武

看这部片子是一年前的事情了,早就想为北野武写点什么,但是总是有某种情绪推积在胸口,让我开口却不能成言.阴沉的天空,寒冷干燥的空气,有些思想和情绪必须找个释放的出口
我们每个人都是虫子，都是蠕动着的毛毛虫。丑陋、愚蠢……
众人当中很容易找到相似者，人与人的差别本来是很细微的，一点一点的些微差异，渐渐的就产生了化学变化，让本来相似的人变得很不一样。温和和暴虐，挑剔和随遇而安，被尊重和被藐视。身边的人,可以不加判断即已区分。对于陌生人，其实他们都差不多，都是老人，普通的老人。
当他每次从睡梦中醒来，惊诧于梦境的时候，他是否意识到那一个个的梦境甚至比各种的电影都精彩。更重要的是他是绝对的主角。而日常的工作，琐碎的结帐或许才是他的梦境。是激烈，复杂的生活之后的一种调节。另一个北野武呢？其实他是这样说的：那只不过是电影罢了。我有什么厉害的？我只不过是一个老人罢了。

不談《雙面北野武》講的什麽，因為本身這個電影講述的東西我就被看懂。不過北野武帶給我的親切感卻讓我不得不說。

北野武近期的電影有太多類似的電影語言，類似于布萊希特表演體系，他會時常跳出角色本身來看待角色。比如《導演萬歲》里時常變為玩偶。《雙面北野武》里時常發現是在做夢。這部電影里加入了太多的導演自己的理解，並且把他影像化了。這種個人化的講述可能會讓大家理解起來比較費勁。當然也因為個人化才導致其區別于那種討好觀眾的類型片。不過北野武在片中的幽默化的講述倒是可以提起關注的興趣。

1片中少量人物扮演多種角色，再加上北野武電影里獨特的電影語言（如：人物定格）造成影片的封閉性，如同某個封閉空間的故事。

2北野武生活經歷的穿插，演員，踢踏舞，出租車司機等等等等都是北野武曾經工作過的，所有這些的出現更像是北野武對其經歷的一次回顧，也可以讓他更加熟練的分析結構自己。

上面都 不是重點。

這部片最讓我感到親切的是其意識的外現。就是潛臺詞講出來的手法。

比如電影里突然插入的跟敘述沒什麽關係的鏡頭片段，而這些鏡頭并不像閃回那樣參與敘述，似乎像是一種評價，脫離影片之外的評價。這種感覺似乎有點布萊希特了吧（我對布萊希特的理解非常片面，如有講錯在所難免）。這種插入鏡頭并非空穴來風，其實是一種意識的外現，現在幾乎所有的電影都不會把潛臺詞講出來，你能從電影里自己猜到他可能是在表達什麽意思，一千個人眼中有一千個哈姆雷特，所以對電影情節的理解也是每個人都有每個人的看法。而意識外現的方法就直接把導演心理所想的東西給影像化出來，似乎這樣會扼殺觀眾的其他理解想象，但是展現出導演內在世界來也是可以讓觀眾解讀其想法的。也就是對影像化的導演意識的理解。這種理解的起點是在導演的思維水平線的。如果看懂影片的話，至少導演的講述不會有很大偏差。當然，這種扼殺關眾對第一世界影像的理解的行為確實減少了電影的某種表現力。

或者這種電影從來都不是呈現某個現實世界（紀錄片）的電影。因為影片加入了太多的導演的個人理解，歪曲了現實，但是這卻是最真實的導演理解的記錄電影，因為他觸及了導演的思維層面，直接扒開導演的大腦展現影像。從來沒有那種電影有更比這更深入的展現。

個人化的思維其實也可以讓大家解讀，而這種方式說不定導演和關注都會有另外的收穫。

電影里的思維影像化也不只是片段的突兀插入。其實好多電影也都有這樣的講述，把思維影像化，比如把現實中的某些聲音變得很大。影片里一直討論北野武的街坊，從來都是用喊的。而當面遇見北野武的時候卻又是非常客氣。那就可以這樣理解，他們現實中的確是一直都是小聲的講，而他們的話在北野武的世界里會被放大的很大聲。我們看到的是北野武的世界。

還有一種方式是把意識里的東西移到現實中參與敘述，比如某個人送給收銀員北野武花的時候小蟲子出來。司機北野武遇見的奇怪的乘客。最後殺手北野武跟警察的對峙，某個經常出現的黑衣女子對北野武的評價，拉麵館站在老闆旁邊重複的黑幫老大，北野武第二次吃麵時候轉身變為小丑的老闆……等等。

這種方式，意識中的東西貌似已經參與了敘述，但是其實只是現實中的事情的平常發展。比如《决鬥俱樂部》里，布拉德皮特的出現其實并沒有改變現實，改變現實的是愛德華諾頓。布拉德皮特的出現是一種解釋，所以，意識層面的東西只會解釋現實，而不會真正的參與敘事。《决鬥俱樂部》里絕對是一次完美的敘述，而其他的電影多少也有類似的東西，當意識參與敘述過多時甚至意識改變了現實的時候，一般都會中斷意識---告訴大家原來這只是一個夢。

這種現實生活中的YY其實也很多，電影卻過多的表現了這種，卻忽視了正常理解下的YY。

北野武的這部電影里，有太多值得說的東西。

他的第二世界（意識）里別人對他的嘲諷無視找茬、這個世界的那些惡毒都被他用影像講述出來，而這裡面也不只是世界里的消極面。槍戰的時候閃爍的槍火幻化成星座也讓我們看到北野武的可愛，當然北野武他本人在電影里的態度就是北野武的態度。承受，發泄，苦難酸甜自己知。

 

从签过名以后就开始混乱。导演和演员的身份一再交替而且速度越来越快。
就像一个丢硬币的游戏。随着游戏的进行，硬币的正反面越来越难猜了。
他一贯是暴力的爱好者。在看到优美景色的同时我其实已经做好了准备，准备着接受血腥。所有的美好在暴力美学面前都黯然失色。

这片子给我最大的启发就是，密码的编制者和翻译者。他们的关系到底会如何戏剧化的发展？作为观者，我们以自己的思维方法来解读北野武，当北野武自我剖析的时候，他自己编制了密码等待观众的解读。一旦有一个环节出错了，解读就会顺着完全不同的道路往下走。路上会有乱七八糟的死尸和穿着怪诞的演员。走不下去的时候，就干脆掉进深渊重新来过。

导演玩这个游戏玩得很开心。他歪着嘴笑，然后不断的更换编译密码的方式，就看着解读的人晕头转向然后恍然大悟的高潮。至少我是这样的。

1.双面北野武的出现

拟这样一个题目其实并不是非常合适，北野武在《双面北野武》之前有11部作品，沉默不言的《那年夏天，宁静的海》，温暖轻快的《菊次郎的夏天》，他既拍过极致美丽的《玩偶》，也拍过大俗特俗的《狂想曲》。

如果你看过并且喜欢北野武的所有作品，对《双面北野武》的出现并不会感到意外，甚至会有欣喜的快感。没错，依然是这个眼皮一眨一跳的中年男子，《大佬》到《玩偶》再到《座头市》，他的创作风格一再变化。

“北野武的八部半”更多是借指导演本人对自己电影的琐碎反思，庆幸的是北野武并没有陷入灵感枯竭的征兆，也没表现出个人困惑的迷茫。甚至《双面北野武》以意外惊喜的方式出现在2005年威尼斯电影节，也曾被一干行家和记者看好，但最后他无所收获。北野武一直是威尼斯的座上宾，确切说是近十多年来，威尼斯见证着北野武一步步走向成熟，它也给予北野武太多掌声和荣耀。

2.自我审视

阿城讲自己欣赏《双面北野武》中北野武剖析自己性格的勇气，但《双面北野武》出现在人们视线中，伴随的评价更多是捉摸不透。说北野武狂妄也好，自省也罢，可这依然无法消除影片的晦涩难懂。

凭心而论，北野武之前影片从没和晦涩二字搭上联系，至多被形容为有些沉闷。这里的“双面”不是说他既当演员又是导演，既能表现唯美又掩藏着暴力，而是影片中作为两种身份出现的北野武，一方面饰演现实中的著名导演和演员北野武，在另一面是身陷灰色生活向往着偶像导演北野武的小人物——“北野武”。我不敢滥用“解构”这一词，所以《双面北野武》更像是北野武亦庄亦谐的自我审视。

《双面北野武》并不乏味，在影片里有《奏鸣曲》式的情景再现，有《狂想曲》式的黑色幽默，还有砰砰邦邦的北野武风格枪战，从演员到主题，从桥段到内容，从运镜到取景。至于故事发展时插入的闪回镜头，熟悉之外却有“乱闪”之嫌，更确切的说——这手法已经影响了不少观众的一般观影习惯。临近结尾海边静坐时的固定镜头和移动长镜，倒是印象相当深刻。

3.关于北野武的一切

比之前作《座头市》的踢踏舞、打击乐、群舞，北野武在影片中加入了更多的音乐舞蹈以及其他元素。化装成歌舞伎的小男孩，表演漫才的胖子，古怪的黑人，荒谬的梦境，舞台，星座。《双面北野武》更像一个大熔炉，把众多和北野武电影有关的元素不经细选地投入其中汇聚一处，难免稍显累赘。

面馆、麻将桌、面试房间前后几次交替出现，作为超市收银员的“北野武”总是出现在这些固定场所，这大概是影片中饶有趣味的段落，形形色色的人物，幽默滑稽的对白，古怪稀奇的遭遇，如出一辙的段落。

值得一提的是影片中以不同形象出现在不同场合、死而复生的配角们：寺岛进和大杉涟，北野武电影里的万年跟班。长着一张狠脸的寺岛进扮相逗人发笑，忠实的大杉涟在《双面北野武》里扮演北野武经理人，另一面是“北野武”的麻友，一个Taxi司机。影片中的配角都有着不同的身份，这些都让影片陷入无以复加的紧密之中，拧拴在一起。京野琴美扮演北野武的女朋友，岸本加世子扮演的面试考官在电影里都有双重身份；不同面貌出现的黑社会分子是电影中北野武的跟班，也是北野武的麻友，又是来参加面试的演员们，还是面馆里小人嘴脸的老板和学徒。《双面北野武》里的古怪搞笑包含着异想天开的荒诞离奇，影片到结尾处作为偶像的北野武和生活中的“北野武”已经虚实不分，紧密的套层结构让故事更具玩味性质，只是结局却捉弄了观众一把，让人迷糊。

4.结局的可能

作为小人物的“北野武”向往偶像北野武的风光，决定尝试走上演员道路却接连受挫。意外地获得枪械后，他走上了不复返的赴死道路——和北野武电影中的主人公一样，带着坏意破坏一切，带着年轻女人来到了海边。临近死亡时他拖着伤痕累累的躯体进了车内——一切只是他的浮想联翩。回到浮想起点时收银员“北野武”正在痴想，遇见惊慌逃难的黑社会分子——这时影片又突然切回了拍摄现场，这是“北野武”一次难得的演出经历。

影片在这时出现了两个人物交逢重合的情景，“北野武”的身份让人猜疑。更令人咋舌的是360度的旋转镜头后满目空寂，怀捧鲜花的“北野武”回到了先前故事的某个位置，他的故事根本就是处于停滞没有发展，“北野武”又一次返回了之前的一个起点（大家千万别质疑我的表达能力）……，这场北野武式的狂欢让“北野武”清醒了，而他的决裂行为还没有结果就被生硬地扯到北野武躺卧着文身的场景。这让《双面北野武》的结尾包含着两种以上的可能，你分不清这是北野武的自我分裂还是作为“北野武”的意识狂欢——这更像是导演无力作结的慌乱，作为呼应的开头与结局也因此显得凌乱不堪。

5.符号的出现

影片另外两个重要符号是鲜花和小丑。几次出现洁白的花瓣上爬着一只颜色鲜艳的毛虫，鲜花是人们献给偶像北野武，在后面鲜花同样出现在“北野武”手中。只是他依然没有忘记自己小丑一般的身份，再鲜艳的毛虫它还是毛虫。丑陋与美丽，成为蝴蝶的那一天遥不可及。小丑究竟是讽刺还是纯粹作为一个象征出现？就像我们无法揣测“To Mr Clown”究竟是善意玩笑还是无理轻蔑。

一种向往，两种结局。

6.不明的焦虑

有点遗憾的是《双面北野武》缺少一气呵成的快感，或者说这只是北野武试图表现的双重生活。两个主人公的生活陷入互为映照的交织难辨，隐约透露着北野武的某种焦虑。它更像是一只不停打转的风向标，没有指明，却让你分不清风向。

当北野武影片里的主人公陷入困境时，他会来到海边寻求归宿。即使这部电影拍得再枯涩无味、被人形容为精神错乱——听见OFFICE KITANO的Sound Logo、看到一言不发的墨镜男子在海边沙滩上观赏球操，依然不减损对北野武电影的喜爱。