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剧照
更新时间：2023-11-10 21:03
详细剧情
职业杀手Bart（葛民辉饰）技艺高超，雇主很多，收入不俗。他与妻子阿玲（方子璇饰）居于高级住宅区，小日子过的非常滋润。可惜好景不长，金融风暴后夫妻二人陷入经济危机。Bart迫于无奈，便为有钱太太杀人服务，不想有钱太太要求苛刻，要Bart在杀人之余还得拍下杀人过程，方泄心头之恨。Bart深明顾客至上的道理，决定找一个拍档合作。凑巧Bart在酒吧见到导演阿全（张达明饰），二人一拍即合，成为了杀手导演二人组，一时间生意大增，一连串的“买凶拍人”行动随即展开。后来江湖大佬标哥听闻，决定聘Bart及阿全代劳，杀死社团叛徒大雄，并要拍下影带，好让他有真凭实据能向社团交代，稳坐执事人一职。这次买凶拍人行动能否成功呢？
长篇影评
1 ) 看彭浩翔电影时的笑中带泪
彭浩翔的【买凶拍人】是一枚强劲的喜剧炸弹，几乎可以让人从头笑到尾，但是我看了两遍，都是在同一处落泪，抱膝抽噎不止。
那一幕是阿全带美智子回家，纤细清丽的美智子穿一件宽大的衬衣，坐在沙发上，微笑着像阿全讲着自己的工作——AV剧组里的勃起辅导员，讲到以自己的身材长相还不能成为幕上的女优，她的神情略为一黯，而讲到怎样做好辅导员的工作，她的脸上又呈现着努力工作的人在对自己的职业侃侃而谈时才会有的熠熠光彩，尽管是受人欺负，被人摆布，她仍毫不气馁地为自己加油，每天向目标一步步迈进，相信总有一天能在AV界打出名堂，像自己的偶像饭岛爱一样。
电影的这一段，有淡淡的光圈不时地落在美智子的脸庞上，光芒隐约恍惚若天使，此时，所有狠狠而来的鄙夷、嫌恶、偏见、轻蔑，都在空中缓滞颓败，化成落英缤纷徐徐飘落于美智子的足下，让我想起童话里恶毒的蛤蟆跳上公主纯真无邪的胸口，立刻幻化成了珠玉和宝石。
尽管生活在社会的底层，从事着为别人所不齿的职业，但美智子的心灵从来没有同流合污过，她认真、努力、执着地生活，有自己的偶像，不放弃自己的理想，能够保持着这样的自我不被物欲和情欲淹没是多么的难得和可贵。一个人的高贵总是从心底散发出来的，在心里认得清自己，看得起自己，能挺直背脊步履坚定地向前，正是这种向上和清坚的力量使她与众不同。
电影里的三个人，都有自己的偶像。饭岛爱之于女优美智子，马丁斯科塞斯之于导演阿全，独行杀手阿兰·德隆之于职业杀手Bart，都象征着一种生活的理想和执着的力量，美智子对自己的鼓气加油，阿全描述马丁斯科塞斯电影时的神往和崇拜，Bart对着画报与阿兰·德隆抱怨生活不能让他那么帅，他们骨子里的这种力量使他们区别于阔太太们的空虚无聊、黑帮内部的尔虞我诈、电影界的毫无原则和随波逐流，也使这部电影除了幽默好笑、讥讽世事之余充满了一种励志的张力。
彭浩翔的电影，从【AV女郎】到【买凶拍人】，都是从笑中看出血泪，冷嘲热讽之中亦有无奈唏嘘，从而深深感动于导演对小人物的宽容和鼓励，人道主义的慈悲与关怀。每看一次彭浩翔的电影，就觉得香港电影亦可以不流俗于浅薄与花哨，还是有希望的。
那一幕是阿全带美智子回家，纤细清丽的美智子穿一件宽大的衬衣，坐在沙发上，微笑着像阿全讲着自己的工作——AV剧组里的勃起辅导员，讲到以自己的身材长相还不能成为幕上的女优，她的神情略为一黯，而讲到怎样做好辅导员的工作，她的脸上又呈现着努力工作的人在对自己的职业侃侃而谈时才会有的熠熠光彩，尽管是受人欺负，被人摆布，她仍毫不气馁地为自己加油，每天向目标一步步迈进，相信总有一天能在AV界打出名堂，像自己的偶像饭岛爱一样。
电影的这一段，有淡淡的光圈不时地落在美智子的脸庞上，光芒隐约恍惚若天使，此时，所有狠狠而来的鄙夷、嫌恶、偏见、轻蔑，都在空中缓滞颓败，化成落英缤纷徐徐飘落于美智子的足下，让我想起童话里恶毒的蛤蟆跳上公主纯真无邪的胸口，立刻幻化成了珠玉和宝石。
尽管生活在社会的底层，从事着为别人所不齿的职业，但美智子的心灵从来没有同流合污过，她认真、努力、执着地生活，有自己的偶像，不放弃自己的理想，能够保持着这样的自我不被物欲和情欲淹没是多么的难得和可贵。一个人的高贵总是从心底散发出来的，在心里认得清自己，看得起自己，能挺直背脊步履坚定地向前，正是这种向上和清坚的力量使她与众不同。
电影里的三个人，都有自己的偶像。饭岛爱之于女优美智子，马丁斯科塞斯之于导演阿全，独行杀手阿兰·德隆之于职业杀手Bart，都象征着一种生活的理想和执着的力量，美智子对自己的鼓气加油，阿全描述马丁斯科塞斯电影时的神往和崇拜，Bart对着画报与阿兰·德隆抱怨生活不能让他那么帅，他们骨子里的这种力量使他们区别于阔太太们的空虚无聊、黑帮内部的尔虞我诈、电影界的毫无原则和随波逐流，也使这部电影除了幽默好笑、讥讽世事之余充满了一种励志的张力。
彭浩翔的电影，从【AV女郎】到【买凶拍人】，都是从笑中看出血泪，冷嘲热讽之中亦有无奈唏嘘，从而深深感动于导演对小人物的宽容和鼓励，人道主义的慈悲与关怀。每看一次彭浩翔的电影，就觉得香港电影亦可以不流俗于浅薄与花哨，还是有希望的。
2 ) You shoot, I shoot——一场奇诡的狂欢
《买凶拍人》英文名叫You Shoot, I Shoot。shoot有两个意思，一个是射击，一个是拍摄。合起来就是你杀人，我来拍。
英文名这么奇诡，让人担心有“噱头”的嫌疑，但电影里可真把这些“奇诡”落了实。试看“剧情简介： 职业杀手Bart（葛民辉饰）杀人技艺高超，他的雇主也很多，收入不俗。他与妻子阿玲（方子璇饰演）居于高级住宅区，小日子过的非常滋润。可惜好景不长，一场金融风暴后，生意愈来愈难做，Bart迫于无奈，便为有钱太太服务，为她们杀人。
没想到这些有钱太太要求多多，要他杀人之余还要拍下杀人过程，好让她们泄心头之恨。 Bart深明顾客至上，于是决定找一个拍档合作。凑巧Bart在酒吧见到副导演全（张达明饰），二人一拍即合，成为了「杀手导演二人组」，令他们一时间生意大增，一连串的「买凶拍人」行动随即展开......”
杀人显然是个危险行业，可有钱的太太们说“杀人谁不会”，“关键要看到仇家死的情况，才好泄愤”。于是生意清淡的的杀手阿bart和落魄的副导演阿全就组成了you shoot, I shoot的梦幻联盟，一个负责杀人，一个负责拍摄和后期制作。大概观众这时多少都会觉得有些荒诞，杀人非但不隐匿，而且还留下录像作为证据，莫不成买凶者杀人者不怕有一天这些成为“陈堂证供”？呵，有些荒诞就对，这样彭浩翔可以更加肆意地发挥他的想象了，观众也可以更轻松地看下去。阿bart和阿全一个为了钱，一个为了有一天能拍自己的电影完美搭档，常常有着各种的巧思。直到最后去杀一个黑社会大佬“双枪雄”，更如音乐里面的华彩一般，各色人物纷纷出场，颇令人眩目，把这部戏推向高潮。后面的高潮戏有种狂欢感，杀“双枪雄”早已不重要，各个人凸现自己的意志才是要紧，因此标哥要杀人时模仿周润发的《碟血双雄》飞出一些白鸽，才显得“好凄美”，后来把又要拍出他“亲自手刃”才“快意”。其他人物也是如此，补拍扮演“双枪雄”的那个替身偏又有艺术追求，真个片场喋喋不休。真是戏里戏外，看着荒诞，却又有熟识感。
杀人成了如此“娱乐化”的职业，似乎看着“荒诞”，但想想却符合市场经济的运作规律，“顾客是上帝”，谁说买凶者不能有这样的要求呢？既然有这样的要求“买凶拍人”应运而生就多么自然了。这个题材情节看则奇诡，但内里却是落了实的。借着这个题材，彭浩翔在电影里“世纪末”一把，阿bart的岳母因为一盘麻将打输了就让他去报复杀人（老婆也在旁边吹风），阿bart的岳父则因为深圳的姘头要来央托他帮干掉岳母。人心叵测，家里亦如此。片尾的主题歌“you shoot, I shoot”唱出的就是这样的一种世纪末狂欢。
单单这样显然还是小看了彭浩翔，他还借着他最熟悉的生活角色副导演阿全（阿全多少有些导演自传的色彩）演绎香港97过后的凋敝和导演生涯的朝不抱夕。他对工作是有热爱的，却不得不要通过拍“杀人”才能实现他的导演理想，他是有道德的，却因为上部戏的尾期工资竟然是大麻而不得不到酒吧兜售，后来阴差阳错竟成为阿bart的杀人排档。他还是有爱情的，弱势的日本av女优是他心中“女主角”，他把她“藏在心里”，后来更是挺身相助。他和av女优的爱情或许是这个乱世人与人关系某种知识分子式的纯洁想象。
阿bart（葛明辉饰）长了一个喜剧的脸，显然这符合题材的荒诞和狂欢性。看到他我还感到这部片和80、90年代香港影片是相承的，一部分是“无厘头”，非常市民，香港人的那种“现实的生活智慧”，但还不够，它还有还有着达明一派的那种愉快/狂欢的风格（我说不好）。这叫什么样的审美风格呢？有方家请言之。
英文名这么奇诡，让人担心有“噱头”的嫌疑，但电影里可真把这些“奇诡”落了实。试看“剧情简介： 职业杀手Bart（葛民辉饰）杀人技艺高超，他的雇主也很多，收入不俗。他与妻子阿玲（方子璇饰演）居于高级住宅区，小日子过的非常滋润。可惜好景不长，一场金融风暴后，生意愈来愈难做，Bart迫于无奈，便为有钱太太服务，为她们杀人。
没想到这些有钱太太要求多多，要他杀人之余还要拍下杀人过程，好让她们泄心头之恨。 Bart深明顾客至上，于是决定找一个拍档合作。凑巧Bart在酒吧见到副导演全（张达明饰），二人一拍即合，成为了「杀手导演二人组」，令他们一时间生意大增，一连串的「买凶拍人」行动随即展开......”
杀人显然是个危险行业，可有钱的太太们说“杀人谁不会”，“关键要看到仇家死的情况，才好泄愤”。于是生意清淡的的杀手阿bart和落魄的副导演阿全就组成了you shoot, I shoot的梦幻联盟，一个负责杀人，一个负责拍摄和后期制作。大概观众这时多少都会觉得有些荒诞，杀人非但不隐匿，而且还留下录像作为证据，莫不成买凶者杀人者不怕有一天这些成为“陈堂证供”？呵，有些荒诞就对，这样彭浩翔可以更加肆意地发挥他的想象了，观众也可以更轻松地看下去。阿bart和阿全一个为了钱，一个为了有一天能拍自己的电影完美搭档，常常有着各种的巧思。直到最后去杀一个黑社会大佬“双枪雄”，更如音乐里面的华彩一般，各色人物纷纷出场，颇令人眩目，把这部戏推向高潮。后面的高潮戏有种狂欢感，杀“双枪雄”早已不重要，各个人凸现自己的意志才是要紧，因此标哥要杀人时模仿周润发的《碟血双雄》飞出一些白鸽，才显得“好凄美”，后来把又要拍出他“亲自手刃”才“快意”。其他人物也是如此，补拍扮演“双枪雄”的那个替身偏又有艺术追求，真个片场喋喋不休。真是戏里戏外，看着荒诞，却又有熟识感。
杀人成了如此“娱乐化”的职业，似乎看着“荒诞”，但想想却符合市场经济的运作规律，“顾客是上帝”，谁说买凶者不能有这样的要求呢？既然有这样的要求“买凶拍人”应运而生就多么自然了。这个题材情节看则奇诡，但内里却是落了实的。借着这个题材，彭浩翔在电影里“世纪末”一把，阿bart的岳母因为一盘麻将打输了就让他去报复杀人（老婆也在旁边吹风），阿bart的岳父则因为深圳的姘头要来央托他帮干掉岳母。人心叵测，家里亦如此。片尾的主题歌“you shoot, I shoot”唱出的就是这样的一种世纪末狂欢。
单单这样显然还是小看了彭浩翔，他还借着他最熟悉的生活角色副导演阿全（阿全多少有些导演自传的色彩）演绎香港97过后的凋敝和导演生涯的朝不抱夕。他对工作是有热爱的，却不得不要通过拍“杀人”才能实现他的导演理想，他是有道德的，却因为上部戏的尾期工资竟然是大麻而不得不到酒吧兜售，后来阴差阳错竟成为阿bart的杀人排档。他还是有爱情的，弱势的日本av女优是他心中“女主角”，他把她“藏在心里”，后来更是挺身相助。他和av女优的爱情或许是这个乱世人与人关系某种知识分子式的纯洁想象。
阿bart（葛明辉饰）长了一个喜剧的脸，显然这符合题材的荒诞和狂欢性。看到他我还感到这部片和80、90年代香港影片是相承的，一部分是“无厘头”，非常市民，香港人的那种“现实的生活智慧”，但还不够，它还有还有着达明一派的那种愉快/狂欢的风格（我说不好）。这叫什么样的审美风格呢？有方家请言之。
3 ) 愿意向每一个喜欢无厘头的人推荐
当年这部电影在香港票房平平，可是录像带和影碟却卖得非常好。2001年这部电影在内地是一碟难求，我也是费了九牛二虎之力才找到，看完后便向每一个朋友推荐，当时心里就在期待着这部影片DVD的推出。结果DVD直到今年才出来---D9，收录了被剪辑掉的部分以及导演和演员自己的评述---,毫不犹豫买了几张，除了自己收藏，其余的送人。
4 ) 如果你不知香港电影的历史……
《买凶拍人》简直太有意思了好吗？
理论上来讲，上面那句话算得上一句影评，但是我还要说说为什么觉得《买凶拍人》特别有意思。
我知道彭浩翔这个导演是看《志明与春娇》，可能大多数非粉丝观众认识他也是通过《志明与春娇》和《春娇与志明》这两部影片，前一部港味特浓，后一部有了一些内地的元素，不过看了《买凶拍人》，总觉得《志明与春娇》还算不上港味最浓的，因为还没看过彭导的其他作品，我个人暂且认为这部片子的港味更地道。
其实谈论一部影片的这“味”那“味”浓不浓没啥意思，但是这却是本片的一个中心：一个电影人该怎么做电影？当你为彭导天马行空的荒谬笑出眼泪来，却发现，彭导调侃的背后，是真实心酸的泪水。这大概也就是为什么《志明与春娇》北上变成了《春娇与志明粤语》的原因。
还从来没有见过哪一个电影人这样做电影的，在《买凶拍人》中，将自己调侃了遍。如果你觉得这是个无聊、没有情节的故事，那可能是因为你不了解彭导以及当时香港电影市场面对的困境。
香港电影90年代达到繁荣昌盛，一度被称为“东方好莱坞”，它有过长达三十多年的辉煌时代。在亚洲市场，足以和好莱坞电影平分秋色，然而到《买凶拍人》出品的时间2001年，香港电影已经走向没落。曾经有个传闻，当年香港电影界的一名大鳄做生日，宴会达到高潮，突然几名弟子跪在他脚下痛哭流涕说“对不起师傅，因为要转行了。”。见此情景，师傅不禁也老泪纵横。场景像极了《百鸟朝凤》最后甩手离去的焦三爷，爱唢呐，但是也要让弟子们吃饭啊。弟子们宁愿去做小工也不能再做唢呐匠了，这是走向没落时代的香港电影人面临的现实情况。说起来，我们都觉得不可思议，做电影的不都是很有钱的吗？那片酬是我等普通民众们无法想象的，其实，哪一个牛X的导演没有过一把辛酸的泪水啊，只不过你我不知而已。
《买凶拍人》就是在用一种黑色隐喻来调侃自己做“天明”的痛苦。毫无疑问，彭导爱电影，如果不爱电影，大不了此路不通，换条路再走就是了，上面说到的那些迫于生计改行的电影人，他们也毫无疑问的是爱电影，但是要理想也要面包，北上拍片就成了他们与现实妥协坚持梦想的一个途径。
《买凶拍人》中的阿全就是这些电影人的一个缩影，有梦想有能力肯吃苦，但是，没钱交租金，却收到了一包大麻。“只是想做电影而已”，却因为要活口沦为了毒贩。好不容易可以拍电影了，却做的是勉为其难的偏门——帮杀手拍摄杀人过程。好不容易在杀手拍摄电影界打出了名堂，开始大展拳脚——做剧务、物色演员、写剧本、做补拍、后期制作，突然间，监制一句话：从现在开始，你已经不是导演了，所有的心血付之东流。
没错，这就是电影拍摄的活生生的现实版。你辛辛苦苦、挨骂挨穷，好不容易可以拿着喇叭当当家人了，有监制管你，监制有权利喊停，监制上面还有投资人，投资人想要换上衣服变成主角，你也得忍气吞声，人上有人啊。你懂艺术，可是你没钱啊，所以张达明不停地说：香港电影就是因为这样才不行的啊……
电影人有心振兴，但是无奈有太多不可抗的因素，他们只能像Bart一样，从头到尾都无奈干笑：杀了人收不到尾期干笑，老婆大人铺张浪费苦笑，自己上门推销苦笑，一遍遍的cut重来干笑。
里面有一段Bart和自己偶像神交的戏，Bart说，好想像你那么酷啊，你怎么那么酷啊？偶像回答他，你见过我吃饭吗？不吃饭当然可以保持酷啦。
哈哈哈哈，懂得的人笑中带泪，不懂的人无笑无泪。其实就是那么回事。
反正特有意思，不会让你笑过就忘，反而会让你笑过之后陷入沉思。这也不是传统意义的喜剧，怎么说来着，黑色幽默。
有人说演员演得烂，个人认为正好，比一线大牌来演更贴切。现在还记得张达明在周星驰的电影里，好像是《九品芝麻官》吧，也获了一次最佳什么奖，再看这个，不禁又笑了。
彭导是怎么把这个天马行空，人们侃大山的素材变成一部有血有肉有情节有情怀的电影的，其实我也很好奇。
理论上来讲，上面那句话算得上一句影评，但是我还要说说为什么觉得《买凶拍人》特别有意思。
我知道彭浩翔这个导演是看《志明与春娇》，可能大多数非粉丝观众认识他也是通过《志明与春娇》和《春娇与志明》这两部影片，前一部港味特浓，后一部有了一些内地的元素，不过看了《买凶拍人》，总觉得《志明与春娇》还算不上港味最浓的，因为还没看过彭导的其他作品，我个人暂且认为这部片子的港味更地道。
其实谈论一部影片的这“味”那“味”浓不浓没啥意思，但是这却是本片的一个中心：一个电影人该怎么做电影？当你为彭导天马行空的荒谬笑出眼泪来，却发现，彭导调侃的背后，是真实心酸的泪水。这大概也就是为什么《志明与春娇》北上变成了《春娇与志明粤语》的原因。
还从来没有见过哪一个电影人这样做电影的，在《买凶拍人》中，将自己调侃了遍。如果你觉得这是个无聊、没有情节的故事，那可能是因为你不了解彭导以及当时香港电影市场面对的困境。
香港电影90年代达到繁荣昌盛，一度被称为“东方好莱坞”，它有过长达三十多年的辉煌时代。在亚洲市场，足以和好莱坞电影平分秋色，然而到《买凶拍人》出品的时间2001年，香港电影已经走向没落。曾经有个传闻，当年香港电影界的一名大鳄做生日，宴会达到高潮，突然几名弟子跪在他脚下痛哭流涕说“对不起师傅，因为要转行了。”。见此情景，师傅不禁也老泪纵横。场景像极了《百鸟朝凤》最后甩手离去的焦三爷，爱唢呐，但是也要让弟子们吃饭啊。弟子们宁愿去做小工也不能再做唢呐匠了，这是走向没落时代的香港电影人面临的现实情况。说起来，我们都觉得不可思议，做电影的不都是很有钱的吗？那片酬是我等普通民众们无法想象的，其实，哪一个牛X的导演没有过一把辛酸的泪水啊，只不过你我不知而已。
《买凶拍人》就是在用一种黑色隐喻来调侃自己做“天明”的痛苦。毫无疑问，彭导爱电影，如果不爱电影，大不了此路不通，换条路再走就是了，上面说到的那些迫于生计改行的电影人，他们也毫无疑问的是爱电影，但是要理想也要面包，北上拍片就成了他们与现实妥协坚持梦想的一个途径。
《买凶拍人》中的阿全就是这些电影人的一个缩影，有梦想有能力肯吃苦，但是，没钱交租金，却收到了一包大麻。“只是想做电影而已”，却因为要活口沦为了毒贩。好不容易可以拍电影了，却做的是勉为其难的偏门——帮杀手拍摄杀人过程。好不容易在杀手拍摄电影界打出了名堂，开始大展拳脚——做剧务、物色演员、写剧本、做补拍、后期制作，突然间，监制一句话：从现在开始，你已经不是导演了，所有的心血付之东流。
没错，这就是电影拍摄的活生生的现实版。你辛辛苦苦、挨骂挨穷，好不容易可以拿着喇叭当当家人了，有监制管你，监制有权利喊停，监制上面还有投资人，投资人想要换上衣服变成主角，你也得忍气吞声，人上有人啊。你懂艺术，可是你没钱啊，所以张达明不停地说：香港电影就是因为这样才不行的啊……
电影人有心振兴，但是无奈有太多不可抗的因素，他们只能像Bart一样，从头到尾都无奈干笑：杀了人收不到尾期干笑，老婆大人铺张浪费苦笑，自己上门推销苦笑，一遍遍的cut重来干笑。
里面有一段Bart和自己偶像神交的戏，Bart说，好想像你那么酷啊，你怎么那么酷啊？偶像回答他，你见过我吃饭吗？不吃饭当然可以保持酷啦。
哈哈哈哈，懂得的人笑中带泪，不懂的人无笑无泪。其实就是那么回事。
反正特有意思，不会让你笑过就忘，反而会让你笑过之后陷入沉思。这也不是传统意义的喜剧，怎么说来着，黑色幽默。
有人说演员演得烂，个人认为正好，比一线大牌来演更贴切。现在还记得张达明在周星驰的电影里，好像是《九品芝麻官》吧，也获了一次最佳什么奖，再看这个，不禁又笑了。
彭导是怎么把这个天马行空，人们侃大山的素材变成一部有血有肉有情节有情怀的电影的，其实我也很好奇。
5 ) 生活永远比电影荒谬
看了买凶拍人，只有这样的感受：真实的生活远远比电影更加荒诞。
小时候念过的那个颠真不破的大真理：小说总是源于生活，但高于生活。现实却是，生活越来越荒诞无稽，小说如果能还原生活的几分之几，已经非常的惊心动魄，可看性超高，如何能高于生活呢？
比如这部电影，杀手也面临着一个普通白领男人面临的烦恼，岳母刁难，妻子狂爱打扮兼撒娇，职业瓶颈如客户越来越少，要求越来越多，房贷压力甚大，而房子却不曾升值，等等。当原本不普通多少带点神秘的职业却也和任何其他职业的男人一般时，生活的荒谬就无所遁形了。
那个娇纵的钱多得不得了的马太太，出于报仇心理，要求bart杀人时把杀人过程全程拍下，她可以欣赏到被杀的那个人临死前的种种表情，以此满足她的心愿。Bart为了生活，只能答应。第一次拍摄，却因分身无术，排出的影像惨不忍睹，因无法看到死者的诸多表现乃至表情，马太太分外不满。Bart于是决定找个搭档。
于是可爱的宋世杰，不，张达明先生粉墨登场，哈哈，彭导演太会选角了，明明有几分獐头鼠目却不至于让人觉得猥琐的长相，夹着一点点憨厚的聪明，演一个郁郁不得志但又痴迷导演事业对电影如痴如醉又贪生怕死的全，简直活灵活现到了极点。
第一次的合作堪称天衣无缝，而阿全甚至真的以为只是拍戏而已。于是他要求诸多，比如哪里光线好，bart应该在哪里杀人，他甚至还希望那个被杀的人做出怎样的表情，当bart三下两下结果那个人时，他还觉得意犹未尽，待到反应过来，真的是行凶杀人时，他魂飞魄散，却不得不硬着头皮继续干下去。
他对这段杀人录象进行了惊心的后期制作，甚至还copy上了warning那样的根本不必要的花哨，以及颇有创意的片头。之后就是赏心悦目的杀人片段，他的剪辑，让bart的动作更加行云流水，直把那几个阔太太们看得目瞪口呆。这哪里是杀人呢？这简直就是艺术。自此两个人的买凶拍人可谓顺风顺水，生意不断，而阿全的拍摄手法也是蒸蒸日上，越发像一名真正的导演。最讽刺的地方就在这里了吧？这枚常常为了一点可怜的尾期而低三下四的副导演，却在拍摄bart杀人的过程中得以施展自己的导演梦想，他有了绝对的自主权，能控制拍摄的进度，和真正导演不同的地方在于他不必准备剧本也无法选角，盖因男主角只有一个，而配角却不由他们的选择。
直到黑社会力量的出现，他们的生活出现了转变。大哥阿标要求他们杀了叛徒雄时，bart得说出那句证明是标哥命令他杀人的话，于是两个人必须在热闹的生日宴席上出手。
原本一切都照着剧情的发展而发展，却突然出现了意想不到的插曲，另一位莫名出现的杀手杀死了雄，bart杀了那个杀手，但是他们无法对标哥交差。最荒谬的一幕出现了，全建议可以补拍。
于是天工美智子饰演雄的女友，而全找来了神似雄的替身，他为不谙中文的美智子尽心准备了日语剧本，哈哈，爱意浓浓，尽在潦草的字里行间。不知为何，突然觉得这部电影的男一号俨然是他，而不是神勇无比的阿bart。因为是真正的拍戏，所以大家都颇失心疯地追求镜头的完美，一cut再cut，直到标哥带领一大般兄弟出现。
为了在那些让他不得不站到悬崖边上的人之前有个交代，标哥同意拍戏，甚至提出许多荒唐建议。而那位可怜的监制，更是为虎作伥，让这么简单的镜头拍得一波三折。哈哈，江湖的人心险恶，斗争凶猛，分秒皆人命关天等通通不及对镜头的孜孜以求，这些人，才是真正的艺术家吧？
监制建议标哥亲自上阵，为此剧情直转急下。Bart对于自己不能再饰演男主角，全对于自己不能拍摄男主角，美智子因为bart和全的不满而不满，纷纷要罢拍。看到这里我忍不住想笑，这些人分明就把杀人这件事当成真正的儿戏，还有比这更残忍的艺术追求吗？
矫情的白鸽飞起时，阿sir们也到了，标哥依旧彪悍地演了一把男主角，殊不知他用的是真枪实弹，可怜那枚志向远大的替身，就这样不明不白死了。而标哥百口莫辩，加上之前的几句尸体，等着他的是无尽的刑期。
幸运的bart和全却真正走上了演艺之路。全成为知名导演，以拍摄杀人现场闻名。Bart成为杀手专业户，哈，只在萤幕上杀人，据说他越来越酷。
这么荒谬的转变，看在我眼里，都是活生生的生活残忍。我突然觉得有点难过，为了这个荒谬的世界。
呵呵，世界原本就是这般荒谬，我何必想太多呢？
小时候念过的那个颠真不破的大真理：小说总是源于生活，但高于生活。现实却是，生活越来越荒诞无稽，小说如果能还原生活的几分之几，已经非常的惊心动魄，可看性超高，如何能高于生活呢？
比如这部电影，杀手也面临着一个普通白领男人面临的烦恼，岳母刁难，妻子狂爱打扮兼撒娇，职业瓶颈如客户越来越少，要求越来越多，房贷压力甚大，而房子却不曾升值，等等。当原本不普通多少带点神秘的职业却也和任何其他职业的男人一般时，生活的荒谬就无所遁形了。
那个娇纵的钱多得不得了的马太太，出于报仇心理，要求bart杀人时把杀人过程全程拍下，她可以欣赏到被杀的那个人临死前的种种表情，以此满足她的心愿。Bart为了生活，只能答应。第一次拍摄，却因分身无术，排出的影像惨不忍睹，因无法看到死者的诸多表现乃至表情，马太太分外不满。Bart于是决定找个搭档。
于是可爱的宋世杰，不，张达明先生粉墨登场，哈哈，彭导演太会选角了，明明有几分獐头鼠目却不至于让人觉得猥琐的长相，夹着一点点憨厚的聪明，演一个郁郁不得志但又痴迷导演事业对电影如痴如醉又贪生怕死的全，简直活灵活现到了极点。
第一次的合作堪称天衣无缝，而阿全甚至真的以为只是拍戏而已。于是他要求诸多，比如哪里光线好，bart应该在哪里杀人，他甚至还希望那个被杀的人做出怎样的表情，当bart三下两下结果那个人时，他还觉得意犹未尽，待到反应过来，真的是行凶杀人时，他魂飞魄散，却不得不硬着头皮继续干下去。
他对这段杀人录象进行了惊心的后期制作，甚至还copy上了warning那样的根本不必要的花哨，以及颇有创意的片头。之后就是赏心悦目的杀人片段，他的剪辑，让bart的动作更加行云流水，直把那几个阔太太们看得目瞪口呆。这哪里是杀人呢？这简直就是艺术。自此两个人的买凶拍人可谓顺风顺水，生意不断，而阿全的拍摄手法也是蒸蒸日上，越发像一名真正的导演。最讽刺的地方就在这里了吧？这枚常常为了一点可怜的尾期而低三下四的副导演，却在拍摄bart杀人的过程中得以施展自己的导演梦想，他有了绝对的自主权，能控制拍摄的进度，和真正导演不同的地方在于他不必准备剧本也无法选角，盖因男主角只有一个，而配角却不由他们的选择。
直到黑社会力量的出现，他们的生活出现了转变。大哥阿标要求他们杀了叛徒雄时，bart得说出那句证明是标哥命令他杀人的话，于是两个人必须在热闹的生日宴席上出手。
原本一切都照着剧情的发展而发展，却突然出现了意想不到的插曲，另一位莫名出现的杀手杀死了雄，bart杀了那个杀手，但是他们无法对标哥交差。最荒谬的一幕出现了，全建议可以补拍。
于是天工美智子饰演雄的女友，而全找来了神似雄的替身，他为不谙中文的美智子尽心准备了日语剧本，哈哈，爱意浓浓，尽在潦草的字里行间。不知为何，突然觉得这部电影的男一号俨然是他，而不是神勇无比的阿bart。因为是真正的拍戏，所以大家都颇失心疯地追求镜头的完美，一cut再cut，直到标哥带领一大般兄弟出现。
为了在那些让他不得不站到悬崖边上的人之前有个交代，标哥同意拍戏，甚至提出许多荒唐建议。而那位可怜的监制，更是为虎作伥，让这么简单的镜头拍得一波三折。哈哈，江湖的人心险恶，斗争凶猛，分秒皆人命关天等通通不及对镜头的孜孜以求，这些人，才是真正的艺术家吧？
监制建议标哥亲自上阵，为此剧情直转急下。Bart对于自己不能再饰演男主角，全对于自己不能拍摄男主角，美智子因为bart和全的不满而不满，纷纷要罢拍。看到这里我忍不住想笑，这些人分明就把杀人这件事当成真正的儿戏，还有比这更残忍的艺术追求吗？
矫情的白鸽飞起时，阿sir们也到了，标哥依旧彪悍地演了一把男主角，殊不知他用的是真枪实弹，可怜那枚志向远大的替身，就这样不明不白死了。而标哥百口莫辩，加上之前的几句尸体，等着他的是无尽的刑期。
幸运的bart和全却真正走上了演艺之路。全成为知名导演，以拍摄杀人现场闻名。Bart成为杀手专业户，哈，只在萤幕上杀人，据说他越来越酷。
这么荒谬的转变，看在我眼里，都是活生生的生活残忍。我突然觉得有点难过，为了这个荒谬的世界。
呵呵，世界原本就是这般荒谬，我何必想太多呢？
6 ) 拿自己开涮，讲述香港电影人自己的故事——评《买凶拍人》
杀手，一个很“酷”的职业，一个曾经辉煌在香港电影中的经典招牌，在我的印象中这个职业的从业人员应该有较高的素质，也就是道哥一再强调两个不争气的手下的“注意你们的素质、素质”。首先一个杀手应该是冷静、冷酷、果断，不会手里拎着个锤子看啥砸啥，其次是行事谨慎知进知退，也就是道哥所谓的“做事一定要低调”，最后就是穿着，香港电影里的杀手基本都是穿风衣带墨镜，比施瓦辛革还酷，比王家卫还神秘，有时还配上围巾之类的饰品，简直可以引领当年男装的风尚，这样有品位的人绝对不会把“班尼路”这样的东西当成名牌的。同时，看到杀手二字也让我很自然的回忆起当年香港电影的鼎盛时期，“小马哥”叼着牙签双手开枪的镜头成了杀手的代言人，也成了一个时期香港电影辉煌的标志。事过境迁，如今的香港电影大不如前，在一批笃信“获奖要随缘，给老板赚钱才最重要”的王晶们的带领下，香港电影越来越超越庸俗，贴近恶俗，曾经或侠肝义胆或阴冷无情的杀手们也没有了市场，被各色的鼓惑仔和烂仔取代，混的顶好的也被招安进黑社会或派做卧底，成了黑不黑白不白的“无间道”。杀手如同孤独悲情的骑士一样，逐渐在电影中消失掉，退出了曾经辉煌的舞台。
然而不经意间，在一个香港电影中又见到了久违的“杀手”，只不过这个杀手已经洗尽钱化、贴近生活，有着我们普通人一样的各种情感和苦恼，过着琐碎的、不风光的、要为生计奔忙的日子，你见过杀手在睡觉前与老婆谈论睡衣的价钱吗？你见过杀手一手拿枪一手拿摄像机吗？你见过杀手为了拉生意主动打电话给以前的客人问好吗？你更没有见过杀手在导演的安排下出场、做动作、杀人吧，除了在拍戏的现场。你所没有看到过的，正是葛民辉在本片中为我们所展现的。这部影片叫《买凶拍人》。
据说，在香港这个地方因为人多地小，人与人之间特别容易发生摩擦，有摩擦便容易产生仇恨，有仇恨当然就会有人买凶杀人。影片中杀手阿Bart便是这样一位专职的杀手，在金融危机之前，阿Bart的生意特别好，因雇主大多是有钱的富商，因此他的收入也相当不错。阿Bart与妻子阿玲在高档的住宅区买有房子，在杀人之余，他还兼炒股票和房产。但前两年金融危机也让阿Bart手中的股票和房产大幅缩水，他竟因此成为负资产人士。妻子阿玲非但不体恤丈夫挣钱不易，反而一如既往地挥霍无度，连买一件睡衣都要三千多块，还连称不贵。同时受金融风暴冲击而资不抵债的还包括阿Bart以前的一些老客户，这也使得这些人不愿意再花大把的钱请他杀人，阿Bart的生意也随之十分清淡。生意难做，生活还是要继续过，为了挣钱阿Bart不得不接受阔太太们最为苛刻的杀人条件。名媛马太因偷情被人录像并制成VCD发售，而对令她出丑的人怀恨在心，他花钱请阿Bart为她杀掉所有的仇人，但条件是不仅要他们死还要阿Bart录下他们被杀的过程与惨死的模样，以消她的心头之恨。为了钱，阿Bart别无选择，但第一次一手杀人一手录像的效果令马太很不满意。为了完成马太所托的另外一桩买卖，阿Bart决定物色一个能帮他录像的合作伙伴。在酒吧里，阿Bart见到张达明饰演的全在贩卖大麻，便决定威胁他入伙。在阿Bart的枪口之下，全答应愿意帮他做事。谁知其貌不扬的全原本是纽约电影学院导演系毕业，现在是位副导演，他的老板也资产缩水无钱付他薪水而将一包大麻当作薪水发给他，为了换钱他才出来卖大麻。扛摄像机算是全的老本行，他与阿Bart合作的第一个业务经过他的剪辑，配上音效之后令马太和一帮阔太太十分满意，阿Bart的生意因此又重新红火起来。其他的杀手看到阿Bart的生意兴隆，也开始效仿推出类似的服务来招徕顾客。黑道人物标哥为了取得老大的位置，聘请阿Bart和全为他杀掉大雄，并做录像。之前作品从不被赏识的全，这时已经把自己当成了真的大导演，拍摄杀人场景一丝不苟。全最崇拜的人是美国大导演马丁.斯科西斯，而阿Bart的偶像则是阿兰.德龙饰演的“独行杀手”。影片的结局绝对具有戏剧效果，一心做导演的全终于事业有成，并获得香港电影金像奖的最佳导演奖，阿Bart也越来越像他崇拜的“独行杀手”一样酷，只不过他已经不是真的杀手，而是在电影中。
这个故事的原型来自于一件真人真事，故事中的主角就是作者彭浩翔自己。原来早在他十几岁的时候，就有一家电影公司的老板请他根据自己的一个概念写一个剧本，在按期完成任务交稿后却迟迟不见这部戏开拍。不单如此，连应得的报酬也不见老板有意支付，那时并不富裕的彭浩翔在面临房主催租的困境时，只好跑到电影公司向老板讨债。老板将他请到房里后，关上所有门窗，然后从柜子里拿出一包大麻交给他，并告诉他自己确实没钱，这个可以拿去卖钱就算是稿费了。结果，彭浩翔选择了空手而归，用他自己的话说，“我只想做电影”。
用曾经在电影中辉煌形象的沦落调侃电影人自己，彭浩翔的创意可谓独到；在拿自己开涮的同时还不忘抨击造成经济萧条原因的时事，其讽刺可谓辛辣；把一个另类的故事讲的大家都能产生共鸣，其讲故事的水平可谓一流；能驾御一班实力派老戏骨：葛民辉、张达明、谷德昭、林雪、詹瑞文……演出一场流畅的戏，可谓其能力之强；而能把这些人招集起来可谓其人缘之好。“我只想做电影”，一个简单质朴的愿望，却在电影产业无比辉煌的香港找不到饭碗，这本身就是一个绝妙的讽刺，为什么不能拿来作为一个电影的素材呢？而在香港乃至如今任何一个大城市中，人与人之间的许多处世方法都可以在影片中找到，Bart之岳母为了几把麻将钱要杀掉麻将友，岳父为了姘头要杀掉自己老婆。或许是我们生活的太拥挤了，冲突太难避免了，而我们的欲望也太多了，所以人与人之间的仇恨总是“来的那么快来的那么直接”，有了摩擦我们首先想到的就是干掉对方；黑道老大被杀，几个大哥一起哄，把其中一个比较傻的摆上台。这也是我们常见的团队处理问题的惯例，其实大家都不傻，只是看谁更会冠冕堂皇的推卸责任；至于AV的拍摄现场的人物关系，更是一针见血的指出了娱乐圈中的肮脏与丑恶，让我们轻易的联想起大陆演艺圈一些破烂事。
影片的种种笑料背后，都是我们无法逃避的问题，同时影片也将香港无厘头与杀手文化发挥到十分精彩，这样的一个杀手让我们有似曾相识的感觉，像我们的邻居二哥，也像我们自己，或者与其说是杀手还不如说他也是某一行业中的一个典型代表，一个普通的股民，一个为了生计而不择手段的现代都市人。
然而不经意间，在一个香港电影中又见到了久违的“杀手”，只不过这个杀手已经洗尽钱化、贴近生活，有着我们普通人一样的各种情感和苦恼，过着琐碎的、不风光的、要为生计奔忙的日子，你见过杀手在睡觉前与老婆谈论睡衣的价钱吗？你见过杀手一手拿枪一手拿摄像机吗？你见过杀手为了拉生意主动打电话给以前的客人问好吗？你更没有见过杀手在导演的安排下出场、做动作、杀人吧，除了在拍戏的现场。你所没有看到过的，正是葛民辉在本片中为我们所展现的。这部影片叫《买凶拍人》。
据说，在香港这个地方因为人多地小，人与人之间特别容易发生摩擦，有摩擦便容易产生仇恨，有仇恨当然就会有人买凶杀人。影片中杀手阿Bart便是这样一位专职的杀手，在金融危机之前，阿Bart的生意特别好，因雇主大多是有钱的富商，因此他的收入也相当不错。阿Bart与妻子阿玲在高档的住宅区买有房子，在杀人之余，他还兼炒股票和房产。但前两年金融危机也让阿Bart手中的股票和房产大幅缩水，他竟因此成为负资产人士。妻子阿玲非但不体恤丈夫挣钱不易，反而一如既往地挥霍无度，连买一件睡衣都要三千多块，还连称不贵。同时受金融风暴冲击而资不抵债的还包括阿Bart以前的一些老客户，这也使得这些人不愿意再花大把的钱请他杀人，阿Bart的生意也随之十分清淡。生意难做，生活还是要继续过，为了挣钱阿Bart不得不接受阔太太们最为苛刻的杀人条件。名媛马太因偷情被人录像并制成VCD发售，而对令她出丑的人怀恨在心，他花钱请阿Bart为她杀掉所有的仇人，但条件是不仅要他们死还要阿Bart录下他们被杀的过程与惨死的模样，以消她的心头之恨。为了钱，阿Bart别无选择，但第一次一手杀人一手录像的效果令马太很不满意。为了完成马太所托的另外一桩买卖，阿Bart决定物色一个能帮他录像的合作伙伴。在酒吧里，阿Bart见到张达明饰演的全在贩卖大麻，便决定威胁他入伙。在阿Bart的枪口之下，全答应愿意帮他做事。谁知其貌不扬的全原本是纽约电影学院导演系毕业，现在是位副导演，他的老板也资产缩水无钱付他薪水而将一包大麻当作薪水发给他，为了换钱他才出来卖大麻。扛摄像机算是全的老本行，他与阿Bart合作的第一个业务经过他的剪辑，配上音效之后令马太和一帮阔太太十分满意，阿Bart的生意因此又重新红火起来。其他的杀手看到阿Bart的生意兴隆，也开始效仿推出类似的服务来招徕顾客。黑道人物标哥为了取得老大的位置，聘请阿Bart和全为他杀掉大雄，并做录像。之前作品从不被赏识的全，这时已经把自己当成了真的大导演，拍摄杀人场景一丝不苟。全最崇拜的人是美国大导演马丁.斯科西斯，而阿Bart的偶像则是阿兰.德龙饰演的“独行杀手”。影片的结局绝对具有戏剧效果，一心做导演的全终于事业有成，并获得香港电影金像奖的最佳导演奖，阿Bart也越来越像他崇拜的“独行杀手”一样酷，只不过他已经不是真的杀手，而是在电影中。
这个故事的原型来自于一件真人真事，故事中的主角就是作者彭浩翔自己。原来早在他十几岁的时候，就有一家电影公司的老板请他根据自己的一个概念写一个剧本，在按期完成任务交稿后却迟迟不见这部戏开拍。不单如此，连应得的报酬也不见老板有意支付，那时并不富裕的彭浩翔在面临房主催租的困境时，只好跑到电影公司向老板讨债。老板将他请到房里后，关上所有门窗，然后从柜子里拿出一包大麻交给他，并告诉他自己确实没钱，这个可以拿去卖钱就算是稿费了。结果，彭浩翔选择了空手而归，用他自己的话说，“我只想做电影”。
用曾经在电影中辉煌形象的沦落调侃电影人自己，彭浩翔的创意可谓独到；在拿自己开涮的同时还不忘抨击造成经济萧条原因的时事，其讽刺可谓辛辣；把一个另类的故事讲的大家都能产生共鸣，其讲故事的水平可谓一流；能驾御一班实力派老戏骨：葛民辉、张达明、谷德昭、林雪、詹瑞文……演出一场流畅的戏，可谓其能力之强；而能把这些人招集起来可谓其人缘之好。“我只想做电影”，一个简单质朴的愿望，却在电影产业无比辉煌的香港找不到饭碗，这本身就是一个绝妙的讽刺，为什么不能拿来作为一个电影的素材呢？而在香港乃至如今任何一个大城市中，人与人之间的许多处世方法都可以在影片中找到，Bart之岳母为了几把麻将钱要杀掉麻将友，岳父为了姘头要杀掉自己老婆。或许是我们生活的太拥挤了，冲突太难避免了，而我们的欲望也太多了，所以人与人之间的仇恨总是“来的那么快来的那么直接”，有了摩擦我们首先想到的就是干掉对方；黑道老大被杀，几个大哥一起哄，把其中一个比较傻的摆上台。这也是我们常见的团队处理问题的惯例，其实大家都不傻，只是看谁更会冠冕堂皇的推卸责任；至于AV的拍摄现场的人物关系，更是一针见血的指出了娱乐圈中的肮脏与丑恶，让我们轻易的联想起大陆演艺圈一些破烂事。
影片的种种笑料背后，都是我们无法逃避的问题，同时影片也将香港无厘头与杀手文化发挥到十分精彩，这样的一个杀手让我们有似曾相识的感觉，像我们的邻居二哥，也像我们自己，或者与其说是杀手还不如说他也是某一行业中的一个典型代表，一个普通的股民，一个为了生计而不择手段的现代都市人。
2001，导演：彭浩翔（港），28岁。彭浩翔以约50万美元低成本快速完成的首部导演处女作《买凶拍人》让他一鸣惊人，这是他第一次也是最轰动的一次扫荡，对于华语电影来说，他把能搞的都搞了个遍，将香港无厘头与杀手文化发挥的极为精彩，诡异的手法让人很是怀疑这是否是新导演的作为。《买凶拍人》的
太好笑、太荒诞了！那时候的彭浩翔是有梦想的！香港喜剧未死。
一堆贱人组合的化学反应~
只有黑帮和电影同样盛行的香港，才能拍出《买凶拍人》这样才华横溢搞怪离奇的影片。这部影片是对香港黑帮电影的一次突围，也是电影人的境遇自况，还是将“杀手”作为一个普通职业的描述。影像时代的到来，改变了所有行业的命运。
红星彪哥让我来杀你的
那时候，彭浩翔不管好坏，把自己所有的想象和才华发泄出来。才会有这种畅快淋漓又天马行空的写意。只是要拍出来，把所有点子拍出来，怀有的应该就是这种迫切的想法吧。
you see一朝入夢終身不醒常事來的，搞電影的人始終都對拍電影的事耿耿於懷
这就是我心目中理想的拍片境界！
你开枪，我开拍
恶趣味也能讲得热血沸腾热泪盈眶。那些惨绿青年们的理想与执着，套在荒谬的职业与背景中，煞是有趣与心酸。葛民辉等老熟脸真是不错，杀人成品也颇有心机，但这电影真是败在后面俗套冗长的叙述上了。
太失望了，这根本算不上黑色幽默，只是杀人框架构设在常理之上，一种新鲜模式下的奇妙百态，我还以为真能有环环相扣、头尾相连，有个猎奇且耐人寻味的故事呢
梦想总令人感动
其实并不是很好笑的喜剧片，就是会心一笑那种冷幽默。构思出来就赢了一半了。色情和血浆是表象，彭胖藏不住的是那份迷影情怀和小处男般的纯爱之心。从头到尾解构电影，嘲笑港片，也在嘲笑那个对电影不死心的自己。
实在对彭导的意图理解无能，影片的节奏慢得我一度昏昏欲睡。各种段子和包袱抖得也很刻意，处于那种，想笑却又笑不出来的状态，硬坳的感觉~
“我觉得这个电影很好，尤其杀人场面很逼真，但也有过度模仿马丁斯科塞斯的嫌疑”😂😂😂
葛民辉就是很多人理想的那种自由人，跟彭浩翔玩出花儿来情理之中
彭胖子的处女作，半部好片，结尾~蛇了。不会听粤语的朋友请绕道彭氏电影！你懂“丢~~you!”吗？
2001年以来看的最新奇的电影
彭导太有趣了 他总能把以为会很扯的故事讲的头头是道
肥彭，你还是好好地做你专栏作家这份很有前途的职业去吧。