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剧照
更新时间：2024-06-04 12:59
详细剧情
Jasmine(凯特·布兰切特 Cate Blanchett 饰）的丈夫Hal因为商业诈骗罪被捕入狱并在狱中结束了自己的生命，一贫如洗的她只能离开纽约来到旧金山投靠她的妹妹Ginger（莎莉·霍金斯 Sally Hawkins 饰）。从挥金如土的生活瞬间回到普通人的世界，Jasmine精神崩溃了，她经常自言自语，并沉浸在对往日的回忆中，和周围的人格格不入。她不喜欢Ginger的前夫Aguie，更不喜欢Ginger现在的男朋友Chill。Jasmine在一个牙医诊所找到了份工作，同时回到学校上课，但她的生活仍旧一团糟。直到在一个派对上，她邂逅了一个公务员，他风趣英俊又有钱，很快就赢得了Jasmine的心。Jasmine的生活似乎回到了正轨，就在他们准备购买结婚戒指的时候，Ginger前夫Augie的出现又让她的世界昏天暗地......
长篇影评
1 ) 《蓝色茉莉》剧作拉片笔记
《蓝色茉莉》是伍迪·艾伦在2013年执导的一部美国电影，主演凯特·布兰切特凭借此片荣获了第86届奥斯卡金像奖最佳女主角。
记得第一次看这部电影是在那年奥斯卡刚刚过去，当时我并不了解伍迪·艾伦是谁，倒是被凯特·布兰切特精湛的演技所吸引，至此便成了“大魔王的粉丝”。
然而，在如今重看的时候，却发现伍迪·艾伦的剧本如此精妙，Jasmine这个人物像是剥洋葱般一层层褪去优雅华丽，只剩下可笑的虚荣。我很难说伍迪·艾伦对剧本里哪个人物有同情，情节与情节之间严丝合缝，过去同现在平行展开，在遥相呼应中形成了绝佳的讽刺。喜剧中的笑点永远是来自于人物或情节前后的落差，这部电影便充分体现了这一点。
凯特·布兰切特 饰 Jasmine
莎莉·霍金斯 饰 Ginger
在这部影片的剧作设计上，近乎每一处都在体现“落差”，这种落差并非直接展现，而是通过片段与片段的拼贴，达到了讽刺的效果。
2 ) Better Gene
这部片子请Cate Blanchett——一个外国人——来演“地道”的纽约客是可疑的。合理的选角应该是Meryl Streep，她出生在新泽西，并且曾经成功饰演过戏说版的Anna Wintour。但是老头儿自然有他的方法论，看完全片，觉得“精灵女王”确实无人能及。
纽约本来就是外国人的地盘，Jasmine和Ginger的差异是小，不同的人生都可以并轨在这个城市狂跑。Ginger早早地离家，正如名字所暗示的那样“生”和“僵”；而Jasmine之所以成为Jasmine，都是后天的养成。她把自己装进了Birkin Bag，装进男人的香槟色宝马车里，她像翻看商品目录一样轻巧地翻阅自己的人生来move on。
极长的篇幅都是层层剥开华贵的套娃，把所有人带进了Jasmine的回忆里，逼她到崩溃的边缘。她的生活冲进阴沟里，回光返照，又死沉沉地掉落。还好结局是个悲剧，不然也太瞎了。
Jasmine是集大成的贵妇，坐拥钻石手链、丈夫的温柔和丑闻，以及抑郁症。她脆弱得只有一张壳，大荧幕特写她的脸时，睫毛膏总是被眼泪晕到下眼睑。她是一条美丽名贵的观赏金鱼，老头儿附体在她身上神叨叨的说话，离开了纽约的水域之后在西岸的平凡生活里处处搁浅。因为本质是一条鱼，没什么大脑，所以耍起手腕儿来也格外瞎，一次把丈夫送进监狱，一次把未婚夫逼得离场。她在聪明地做蠢事，所以显得可怜。
Jasmine和Ginger是两幅基因，装进了不同的生活里，彼此都没有自知，在顺境里可以敷衍和假装，在逆境里就只有抓瞎。两个人都不是深刻的人，只是Jasmine装得更有见识，也更有钱有底气去谈论这个世界。但当她被光鲜的过去给踢到惨烈的破产生活之后，两人一模一样的愚蠢就两相对照了。
这部把可恨之人拍得可爱的片子，老头儿确实拿捏的好。即便是其中纽约人民对西海岸满满的恶意，也是很正经的幽默。不得不提精灵女王的演技，在上流社会里美得像香槟，落魄时也有漂亮的气泡。汗水与泪水在别人身上只有可悲，在她演出来倒是亮晶晶的悲戚的美。尤其最后那个眼神，就是这种不做死就不会死的绝望。
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Po主知道错了，想张嘴骂我的人不如直接看第二段，忽略第一段好吗？求你们，被骂伤心了。
纽约本来就是外国人的地盘，Jasmine和Ginger的差异是小，不同的人生都可以并轨在这个城市狂跑。Ginger早早地离家，正如名字所暗示的那样“生”和“僵”；而Jasmine之所以成为Jasmine，都是后天的养成。她把自己装进了Birkin Bag，装进男人的香槟色宝马车里，她像翻看商品目录一样轻巧地翻阅自己的人生来move on。
极长的篇幅都是层层剥开华贵的套娃，把所有人带进了Jasmine的回忆里，逼她到崩溃的边缘。她的生活冲进阴沟里，回光返照，又死沉沉地掉落。还好结局是个悲剧，不然也太瞎了。
Jasmine是集大成的贵妇，坐拥钻石手链、丈夫的温柔和丑闻，以及抑郁症。她脆弱得只有一张壳，大荧幕特写她的脸时，睫毛膏总是被眼泪晕到下眼睑。她是一条美丽名贵的观赏金鱼，老头儿附体在她身上神叨叨的说话，离开了纽约的水域之后在西岸的平凡生活里处处搁浅。因为本质是一条鱼，没什么大脑，所以耍起手腕儿来也格外瞎，一次把丈夫送进监狱，一次把未婚夫逼得离场。她在聪明地做蠢事，所以显得可怜。
Jasmine和Ginger是两幅基因，装进了不同的生活里，彼此都没有自知，在顺境里可以敷衍和假装，在逆境里就只有抓瞎。两个人都不是深刻的人，只是Jasmine装得更有见识，也更有钱有底气去谈论这个世界。但当她被光鲜的过去给踢到惨烈的破产生活之后，两人一模一样的愚蠢就两相对照了。
这部把可恨之人拍得可爱的片子，老头儿确实拿捏的好。即便是其中纽约人民对西海岸满满的恶意，也是很正经的幽默。不得不提精灵女王的演技，在上流社会里美得像香槟，落魄时也有漂亮的气泡。汗水与泪水在别人身上只有可悲，在她演出来倒是亮晶晶的悲戚的美。尤其最后那个眼神，就是这种不做死就不会死的绝望。
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Po主知道错了，想张嘴骂我的人不如直接看第二段，忽略第一段好吗？求你们，被骂伤心了。
3 ) 我们能否认清自己，取决于我们怎样面对过去
这部片子在往返飞机上共看了两遍。在我眼中这并非一部黑色幽默式的流水账，两遍看过后反思，伍迪艾伦何尝不是在以此追问世人：你是怎样面对过去的？
故事讲了三类人：虚伪的、现实的以及随波逐流的。
茉莉、她的继子丹尼均属于第一类。虚伪的人最大的特点便是不敢面对自己脆弱的一面。他们选择以各种方式来屏蔽这些伤疤式的负能量，并时刻用理性来武装自己，以求得对现实既得利益的持续依赖。茉莉虽然对金融一窍不通，但也并非连自己老公做非法勾当都丝毫没察觉的木头，我相信茉莉并非只是拿皮草时装珠宝来作为天平一边的砝码去衡量一切，只是因为她对于一旦离开老公而需要被独立于社会中便毫无竞争力的事实没有半点勇气面对，因此才开始了她常年抑郁却又不得而为之的忍耐，直到达到临界点值，引爆了她内心的所有积怨，从而犯下最愚蠢的错误，去举报自己的老公，这位她的衣食父母。
来到旧金山是上帝给她的第二次机会，希望她重新开始，面对真实的自己。尽管被奚落被冒犯，但茉莉坚持学习电脑课坚持实现自己的室内设计师梦，这些时候她都是理性的，因为她非常清楚的知道什么是自己想要的，对牙医的拒绝也证明了她的不愿随波逐流。因此上帝终于派出真命天子来考验她，如果她不是临时起意说自己是室内设计师、自己的前夫是外科医生而被迫编造一个又一个的谎言来欺骗对方的话，一个真实的她依然可以被对方接受。因为上帝派来的并不是王子，而是一个正适合此时此境下她的男人。我也相信茉莉撒谎并非为骗婚，天知道一个男人要经过多少思考才会确定结婚，她只是习惯了虚伪，习惯了无法直视真实的自己。
爱马仕铂金包从车里掉了出来，预示着茉莉最后崩溃了，却依然架子不倒，预示着理智已经逐渐被蚕食掉的她，也许会继续她的幻想而度过残年。
丹尼是全片中我最讨厌的一个角色，一个哈佛的学生，因为亲爹出了事而退学吸毒最后沦落到跑去二手乐器店寻得下半辈子内心的安宁，这是梳理人生重新站起来么？这是另一种自欺欺人的虚伪。看看人家boguagua同学，现实版本的例子，不是也没退学反而摆出要读遍各大名校的架势么。。。
至于茉莉的“骗子老公”，实际在我看来，他是一个及其现实纯粹的商人，影片介绍的不很清楚，但大致判断他是靠叠加各种理财产品，去推销给银行这个模式的“骗”。他确实在一定程度上靠炒作概念而搭上了那么多人的血本，但现实中哪个商贾大亨的发家是清白的呢？只是这位兄弟比较糊涂，娶了茉莉这样自信心极差自尊心极强的神经质太太，才导致对出轨这种事无法接受从而宁愿与他同归于尽。而从他最后敢于和茉莉摊牌，表示和互惠生是出于真爱同时愿意负担茉莉后半生的生活开销这一点上看，他的确是个商人，现实的商人，如果把他定义为最大的骗子，那么如今所有拿着股民的钱去做风险不明投资的企业家们，又是什么呢？
茉莉的妹妹ginger，正如茉莉饱受第二次打击失魂落魄回到家时对ginger所说的那样：“你还有没有点自尊？一个喝了酒动辄就拆电话砸东西的莽夫你怎么还投靠于他？” 虽然ginger好像真情流露般的为自己以牙还牙的辩解，但导演用之后两个人吃pizza的桥段表达了导演的看法：甘愿随波逐流的人，在遇到机会时，抓住与抓不住都无法在其人生中留下什么痕迹，因为他们习惯了走到哪算哪，不会因为偶然的一次转折、挫折而重新树立新的目标。
伍迪艾伦质疑的并非富人、穷人、第三者等这些被社会定义了的标签，而是关心摘掉标签在上帝面前，我们怎样认识自我。
故事讲了三类人：虚伪的、现实的以及随波逐流的。
茉莉、她的继子丹尼均属于第一类。虚伪的人最大的特点便是不敢面对自己脆弱的一面。他们选择以各种方式来屏蔽这些伤疤式的负能量，并时刻用理性来武装自己，以求得对现实既得利益的持续依赖。茉莉虽然对金融一窍不通，但也并非连自己老公做非法勾当都丝毫没察觉的木头，我相信茉莉并非只是拿皮草时装珠宝来作为天平一边的砝码去衡量一切，只是因为她对于一旦离开老公而需要被独立于社会中便毫无竞争力的事实没有半点勇气面对，因此才开始了她常年抑郁却又不得而为之的忍耐，直到达到临界点值，引爆了她内心的所有积怨，从而犯下最愚蠢的错误，去举报自己的老公，这位她的衣食父母。
来到旧金山是上帝给她的第二次机会，希望她重新开始，面对真实的自己。尽管被奚落被冒犯，但茉莉坚持学习电脑课坚持实现自己的室内设计师梦，这些时候她都是理性的，因为她非常清楚的知道什么是自己想要的，对牙医的拒绝也证明了她的不愿随波逐流。因此上帝终于派出真命天子来考验她，如果她不是临时起意说自己是室内设计师、自己的前夫是外科医生而被迫编造一个又一个的谎言来欺骗对方的话，一个真实的她依然可以被对方接受。因为上帝派来的并不是王子，而是一个正适合此时此境下她的男人。我也相信茉莉撒谎并非为骗婚，天知道一个男人要经过多少思考才会确定结婚，她只是习惯了虚伪，习惯了无法直视真实的自己。
爱马仕铂金包从车里掉了出来，预示着茉莉最后崩溃了，却依然架子不倒，预示着理智已经逐渐被蚕食掉的她，也许会继续她的幻想而度过残年。
丹尼是全片中我最讨厌的一个角色，一个哈佛的学生，因为亲爹出了事而退学吸毒最后沦落到跑去二手乐器店寻得下半辈子内心的安宁，这是梳理人生重新站起来么？这是另一种自欺欺人的虚伪。看看人家boguagua同学，现实版本的例子，不是也没退学反而摆出要读遍各大名校的架势么。。。
至于茉莉的“骗子老公”，实际在我看来，他是一个及其现实纯粹的商人，影片介绍的不很清楚，但大致判断他是靠叠加各种理财产品，去推销给银行这个模式的“骗”。他确实在一定程度上靠炒作概念而搭上了那么多人的血本，但现实中哪个商贾大亨的发家是清白的呢？只是这位兄弟比较糊涂，娶了茉莉这样自信心极差自尊心极强的神经质太太，才导致对出轨这种事无法接受从而宁愿与他同归于尽。而从他最后敢于和茉莉摊牌，表示和互惠生是出于真爱同时愿意负担茉莉后半生的生活开销这一点上看，他的确是个商人，现实的商人，如果把他定义为最大的骗子，那么如今所有拿着股民的钱去做风险不明投资的企业家们，又是什么呢？
茉莉的妹妹ginger，正如茉莉饱受第二次打击失魂落魄回到家时对ginger所说的那样：“你还有没有点自尊？一个喝了酒动辄就拆电话砸东西的莽夫你怎么还投靠于他？” 虽然ginger好像真情流露般的为自己以牙还牙的辩解，但导演用之后两个人吃pizza的桥段表达了导演的看法：甘愿随波逐流的人，在遇到机会时，抓住与抓不住都无法在其人生中留下什么痕迹，因为他们习惯了走到哪算哪，不会因为偶然的一次转折、挫折而重新树立新的目标。
伍迪艾伦质疑的并非富人、穷人、第三者等这些被社会定义了的标签，而是关心摘掉标签在上帝面前，我们怎样认识自我。
4 ) 无法自立的女人
英文的“blue”有“蓝色”之意，也有“沮丧”含义，而在伍迪•艾伦的新片《蓝色茉莉》中，看完主人公整部电影的情绪，这“蓝色”倒是更有“沮丧”的情绪。伍迪•艾伦的电影通常充满了黑色幽默的调调，每部影片不同的是在“黑色”与“幽默”的调料中平衡添加，而在2013的大餐中，老头子显然多加了些黑色的调料，通过布兰切特让人看着新鲜的落魄而神经质的表演，他给予了人们生活中的种种虚伪与谎言以辛辣的讽刺。
伍迪•艾伦的电影叙事关键的无非是线索和台词，而本片的线索上，他玩起了时间上的双线叙事，围绕着主人公茉莉富贵的昔日与落魄的今日生活，交叉表现，给予了强烈的对比，又体现着人们性格和命运绕不过去的宿命。布兰切特扮演的茉莉的性格特点在影片开始不久就快速体现，让观众可以很快为这个角色建立一个素描，她的出身显然不算体面和富裕，特殊的成长经历让她性格中有一些自卑和敏感，而这样的性格下一旦抓住一次“翻身”的机会，就会让她更加爱慕虚荣。她有了这样的机会，与“富商”结婚，过着上流社会的生活，极力学习和体现自己的品位，而昔日的生活经历，还有那些人和事，她总是试图挣脱，这在她与妹妹的交往中得以充分体现。影片一上来就是她落魄的开始，接着交织她富贵而又有些让观者讨厌的过去，从而一种“可怜人必有可恨之处”的感觉自然的在影片中表现出来。茉莉是一个无法自立的女人，这种“自立”不光是一种经济独立能力，更是一种情感的自立，思考的自立，成熟的自立。所以，落魄的茉莉总是给人一种有些幼稚的感觉，她总是舍不得放下昔日生活的那种“自尊”，很不情愿的给牙医当助理，又艰难的学习着计算机设计课程，而种种细节中，充分体现着她对今日生活的不甘和周遭人的不爽，在这些细节的呈现上，布兰切特献上了非常出彩的表演。
即使在现实生活中，我们也常常听到些对某个女人的议论，她如何如何“贱”，但是又如何如何总有男人围绕，一种交织嫉妒和不解的感情总是投射在这样的女人身上。当茉莉艰难的开始适应现实生活时，她却自然的对周围男人依然散发魅力，牙医欲对她动手动脚，妹妹男友的朋友对她颇为倾心，甚至又有一位事业有成的体面男子似乎能让她回到那昔日体面的生活。然而，老头子在这片中显然讽刺的兴趣大于给一个幽默的大团圆的兴趣，茉莉的本质没有改变，她依然无法“自立”的生活，她甚至在落魄后都要虚构一个可以对话依靠的对象来让自己焦躁的心情平静下来，她情感上永远希望依赖一个男人带给她一切，而为了拥有这一切，为了维系这一切，她甚至可以欺骗自己。前夫事业的猫腻，她不可能没有察觉，但是她怕，她自欺欺人；前夫的风流她潜意识显然也有感觉，但是她怕，她逃避，她对戳破真相的妹妹忿然指责；当新的依靠就在眼前时，她怕失去，她撒谎，她掩饰真相，最终还是又栽了跟头，伍迪•艾伦在这部电影中表现了一种很强的宿命感，你无处可逃，你无所依靠，你就是一个笑话，这一次，老头子确实下手较狠。
而伍迪•艾伦这一次的“狠”还不光体现在让女主多惨上，更在通过昔日与今日两条线，他让两个社会阶层的生活方式进行了有趣的对比。茉莉和妹妹的命运不同，走向两个阶层，伍迪•艾伦倒是没有刻意的体现上流社会多虚伪，平民阶层多善良洒脱，相反，他的镜头下，倒是这方面的表现更充满了喜感。妹妹的生活是直白的，简单的，又有些混乱和没有方向感的，她常常在姐姐的游说下无所适从，在她眼中，茉莉是见多识广的，生活方式是高尚的。对一个女人来说，或许上流社会有种种虚伪，容易让人丧失自立能力的，但是平民阶层的男人也可能经济有限，酗酒暴躁，言语粗俗，这对姐妹的生活中都遇到了种种奇葩的人和经历，但是妹妹显然更容易满足和调整自己，她始终处于一个自己习惯的位置。而茉莉，她的生活轨迹跌落，眼看要升起，又再度跌落，而其中原因又很大程度是因为自己的冲动，整部影片一个阶段一个阶段的揭示些茉莉的“自作孽”事迹，让你刚刚感觉她也挺可怜，又马上感觉她又是多么的“活该”，这个节奏上，伍迪•艾伦把握的很有意思，观众对角色感情的投射被他很娴熟的调度。
伍迪•艾伦的电影中，演员们的表演总给人一种放松的感觉，似乎很自如的体现着自己的演技。莎莉•霍金斯演片中这种脑子少根弦的角色已经很自如了，毕竟她常演类似角色，举手投足都一副“土相”。而布兰切特奥斯卡级的表演，给我的更深的感觉已非出色，而是特别，女王落魄讨人恨的模样看着实在让人耳目一新。伍迪•艾伦的电影就是这样，每一部都有让你预期到的节奏和感觉，但是每一部他又进行一些微妙的改变，所以我一直称之伍迪•艾伦的几乎每年一部的电影轨迹叫作“电影连续剧”，下一集的故事，你可以预料它的味道，却无法预料它被演绎的方式。
http://hi.baidu.com/doglovecat/item/cca7d9d7fe9369fecb0c39d9
伍迪•艾伦的电影叙事关键的无非是线索和台词，而本片的线索上，他玩起了时间上的双线叙事，围绕着主人公茉莉富贵的昔日与落魄的今日生活，交叉表现，给予了强烈的对比，又体现着人们性格和命运绕不过去的宿命。布兰切特扮演的茉莉的性格特点在影片开始不久就快速体现，让观众可以很快为这个角色建立一个素描，她的出身显然不算体面和富裕，特殊的成长经历让她性格中有一些自卑和敏感，而这样的性格下一旦抓住一次“翻身”的机会，就会让她更加爱慕虚荣。她有了这样的机会，与“富商”结婚，过着上流社会的生活，极力学习和体现自己的品位，而昔日的生活经历，还有那些人和事，她总是试图挣脱，这在她与妹妹的交往中得以充分体现。影片一上来就是她落魄的开始，接着交织她富贵而又有些让观者讨厌的过去，从而一种“可怜人必有可恨之处”的感觉自然的在影片中表现出来。茉莉是一个无法自立的女人，这种“自立”不光是一种经济独立能力，更是一种情感的自立，思考的自立，成熟的自立。所以，落魄的茉莉总是给人一种有些幼稚的感觉，她总是舍不得放下昔日生活的那种“自尊”，很不情愿的给牙医当助理，又艰难的学习着计算机设计课程，而种种细节中，充分体现着她对今日生活的不甘和周遭人的不爽，在这些细节的呈现上，布兰切特献上了非常出彩的表演。
即使在现实生活中，我们也常常听到些对某个女人的议论，她如何如何“贱”，但是又如何如何总有男人围绕，一种交织嫉妒和不解的感情总是投射在这样的女人身上。当茉莉艰难的开始适应现实生活时，她却自然的对周围男人依然散发魅力，牙医欲对她动手动脚，妹妹男友的朋友对她颇为倾心，甚至又有一位事业有成的体面男子似乎能让她回到那昔日体面的生活。然而，老头子在这片中显然讽刺的兴趣大于给一个幽默的大团圆的兴趣，茉莉的本质没有改变，她依然无法“自立”的生活，她甚至在落魄后都要虚构一个可以对话依靠的对象来让自己焦躁的心情平静下来，她情感上永远希望依赖一个男人带给她一切，而为了拥有这一切，为了维系这一切，她甚至可以欺骗自己。前夫事业的猫腻，她不可能没有察觉，但是她怕，她自欺欺人；前夫的风流她潜意识显然也有感觉，但是她怕，她逃避，她对戳破真相的妹妹忿然指责；当新的依靠就在眼前时，她怕失去，她撒谎，她掩饰真相，最终还是又栽了跟头，伍迪•艾伦在这部电影中表现了一种很强的宿命感，你无处可逃，你无所依靠，你就是一个笑话，这一次，老头子确实下手较狠。
而伍迪•艾伦这一次的“狠”还不光体现在让女主多惨上，更在通过昔日与今日两条线，他让两个社会阶层的生活方式进行了有趣的对比。茉莉和妹妹的命运不同，走向两个阶层，伍迪•艾伦倒是没有刻意的体现上流社会多虚伪，平民阶层多善良洒脱，相反，他的镜头下，倒是这方面的表现更充满了喜感。妹妹的生活是直白的，简单的，又有些混乱和没有方向感的，她常常在姐姐的游说下无所适从，在她眼中，茉莉是见多识广的，生活方式是高尚的。对一个女人来说，或许上流社会有种种虚伪，容易让人丧失自立能力的，但是平民阶层的男人也可能经济有限，酗酒暴躁，言语粗俗，这对姐妹的生活中都遇到了种种奇葩的人和经历，但是妹妹显然更容易满足和调整自己，她始终处于一个自己习惯的位置。而茉莉，她的生活轨迹跌落，眼看要升起，又再度跌落，而其中原因又很大程度是因为自己的冲动，整部影片一个阶段一个阶段的揭示些茉莉的“自作孽”事迹，让你刚刚感觉她也挺可怜，又马上感觉她又是多么的“活该”，这个节奏上，伍迪•艾伦把握的很有意思，观众对角色感情的投射被他很娴熟的调度。
伍迪•艾伦的电影中，演员们的表演总给人一种放松的感觉，似乎很自如的体现着自己的演技。莎莉•霍金斯演片中这种脑子少根弦的角色已经很自如了，毕竟她常演类似角色，举手投足都一副“土相”。而布兰切特奥斯卡级的表演，给我的更深的感觉已非出色，而是特别，女王落魄讨人恨的模样看着实在让人耳目一新。伍迪•艾伦的电影就是这样，每一部都有让你预期到的节奏和感觉，但是每一部他又进行一些微妙的改变，所以我一直称之伍迪•艾伦的几乎每年一部的电影轨迹叫作“电影连续剧”，下一集的故事，你可以预料它的味道，却无法预料它被演绎的方式。
http://hi.baidu.com/doglovecat/item/cca7d9d7fe9369fecb0c39d9
5 ) 女王病
笼子里的金丝雀无法适应野外生活，精雕细琢的艺术品若是摆在市井街头，不仅不会被欣赏，反而显得碍手碍脚狼狈不堪。
上东区宴会的女主人Jasmine即便落难至平民，她的举手投足、一颦一笑，依然是一副高雅阔太太的范儿。她无数次提起同丈夫浪漫的初次相遇以及她完美的婚姻，坚持不懈地将虚伪的梦幻光环笼罩在自己身上，把有限的几件高级衣装变着花样搭配出女神的味道，丝毫不顾与周遭环境的格格不入。
“我跟这儿的谁睡觉，才能得到一杯加了柠檬片的马蒂尼？”她不耐烦地说。
——机会总会降临在有准备的人身上，与高帅富的相遇简直让她如鱼得水。凭着自己一直坚守的那股高端味儿，拼命抓住这跟翻身救命的稻草，连哄带骗地钓上了金龟婿。
Jasmine的妹妹Ginger一条线展示了另外一种完全不同的价值观，生活在中下层社会的Ginger是个完全随性的女子，谁能让她快乐谁便是她的真命天子，几句赞美和调情就可以让她跟皮糙肉厚的老男人在汽车旅馆偷情，发现对方已婚后瞬间重回旧爱怀抱，仿佛一切不忠都没有发生过，乐得畅快逍遥。
影片中穿插闪回Jasmine过往生活，基本忠诚地再现了Jasmine一直沉醉的奢华美满生活，中间Jasmine老公被Ginger目睹的偷情，还让我对Jasmine闪过真切的同情，暗线埋到后来一发引爆，老公号称与未成年的下人之间发生了真爱，Jasmine那完美的泡泡瞬间被击破，常言道不作就不会死，落得家破人亡，一切都是咎由自取。
明明一只脚已经踏进珠宝店，却被老妹前夫几句话就毁了一桩婚事。儿子冷漠的话语更是雪上加霜。
最终Jasmine坐在路边，再次絮絮叨叨地念起了过往。
可笑而可叹，放生的金丝雀还能唱起婉转的歌吗？
对于“女王病”重症患者的女主角来说，没有什么比丧失炫耀资本更残酷的了——也许对任何女人都是这样。
老头这次玲珑剔透的叙事非常调皮，凯特布兰切特作为主演当之无愧，这位澳洲来的女演员认为自然衰老也可以非常美丽，宣称此生都不会接受任何整容或者延缓衰老的手术，会享受逐渐出现的细纹和松弛，她一直在用自己卓尔不凡的气质来证明这一点。
END
上东区宴会的女主人Jasmine即便落难至平民，她的举手投足、一颦一笑，依然是一副高雅阔太太的范儿。她无数次提起同丈夫浪漫的初次相遇以及她完美的婚姻，坚持不懈地将虚伪的梦幻光环笼罩在自己身上，把有限的几件高级衣装变着花样搭配出女神的味道，丝毫不顾与周遭环境的格格不入。
“我跟这儿的谁睡觉，才能得到一杯加了柠檬片的马蒂尼？”她不耐烦地说。
——机会总会降临在有准备的人身上，与高帅富的相遇简直让她如鱼得水。凭着自己一直坚守的那股高端味儿，拼命抓住这跟翻身救命的稻草，连哄带骗地钓上了金龟婿。
Jasmine的妹妹Ginger一条线展示了另外一种完全不同的价值观，生活在中下层社会的Ginger是个完全随性的女子，谁能让她快乐谁便是她的真命天子，几句赞美和调情就可以让她跟皮糙肉厚的老男人在汽车旅馆偷情，发现对方已婚后瞬间重回旧爱怀抱，仿佛一切不忠都没有发生过，乐得畅快逍遥。
影片中穿插闪回Jasmine过往生活，基本忠诚地再现了Jasmine一直沉醉的奢华美满生活，中间Jasmine老公被Ginger目睹的偷情，还让我对Jasmine闪过真切的同情，暗线埋到后来一发引爆，老公号称与未成年的下人之间发生了真爱，Jasmine那完美的泡泡瞬间被击破，常言道不作就不会死，落得家破人亡，一切都是咎由自取。
明明一只脚已经踏进珠宝店，却被老妹前夫几句话就毁了一桩婚事。儿子冷漠的话语更是雪上加霜。
最终Jasmine坐在路边，再次絮絮叨叨地念起了过往。
可笑而可叹，放生的金丝雀还能唱起婉转的歌吗？
对于“女王病”重症患者的女主角来说，没有什么比丧失炫耀资本更残酷的了——也许对任何女人都是这样。
老头这次玲珑剔透的叙事非常调皮，凯特布兰切特作为主演当之无愧，这位澳洲来的女演员认为自然衰老也可以非常美丽，宣称此生都不会接受任何整容或者延缓衰老的手术，会享受逐渐出现的细纹和松弛，她一直在用自己卓尔不凡的气质来证明这一点。
END
6 ) 放不下的自己
年少时总会有这样的梦想，长大之后要去见见世面，过更好的生活；当生活渐渐“物质化”了之后，年少时的梦想被各式各样的时尚包装着，在觥筹交错之间，仿佛觉得这就是自己想要的生活。
直到这种幻觉，最终被生活所打败。直到这种幻觉，最终只是一个泡影。
Jasmine并非一直沉浸在幻觉中，只是现实的无奈，让她更为挣扎和难过，以至于无法直视。她试着去做点什么，去学点什么，但是这些并不是她所擅长的，这些看似有意义的事情并没有让她从一种失落的情绪中得到缓解。最终当她再次施展自己的交际手段，试图回归过去的生活状态时，却被意外所打败，刹那间一切的幻像再度化为乌有。
Jasmine所经历的，我们通常称其为“落差”。巨变越是剧烈，落差就越加明显，大多数的人在挣扎过一段时间之后会渐渐适应新的生活，而总会有这一些人，是永远无法完全适应下来的。因为或这或那的原因，他们放不下自己，无法接受自己必须承受的转变，在不同的环境面前试图延续自己从前的状态，从而与身边的人显得格格不入。
环境的转变和自我的转型总是一对互相缠绕的共生体，对于自我的定义从来都是一个动态的变化过程。当一个人身处于某种状态太久的时候，突然的环境变化总是有些措手不及，尤其是当梦想幻灭、必须面对现实的时候，内心的争斗通常会伴随着失落与傍偟的情绪，以及心中略带不甘心的怨气，然后随着各式各样的打击渐渐消散。
这部影片最难把握的是情绪，而凯特女皇把细致入微的情绪刻画的入木三分。
直到这种幻觉，最终被生活所打败。直到这种幻觉，最终只是一个泡影。
Jasmine并非一直沉浸在幻觉中，只是现实的无奈，让她更为挣扎和难过，以至于无法直视。她试着去做点什么，去学点什么，但是这些并不是她所擅长的，这些看似有意义的事情并没有让她从一种失落的情绪中得到缓解。最终当她再次施展自己的交际手段，试图回归过去的生活状态时，却被意外所打败，刹那间一切的幻像再度化为乌有。
Jasmine所经历的，我们通常称其为“落差”。巨变越是剧烈，落差就越加明显，大多数的人在挣扎过一段时间之后会渐渐适应新的生活，而总会有这一些人，是永远无法完全适应下来的。因为或这或那的原因，他们放不下自己，无法接受自己必须承受的转变，在不同的环境面前试图延续自己从前的状态，从而与身边的人显得格格不入。
环境的转变和自我的转型总是一对互相缠绕的共生体，对于自我的定义从来都是一个动态的变化过程。当一个人身处于某种状态太久的时候，突然的环境变化总是有些措手不及，尤其是当梦想幻灭、必须面对现实的时候，内心的争斗通常会伴随着失落与傍偟的情绪，以及心中略带不甘心的怨气，然后随着各式各样的打击渐渐消散。
这部影片最难把握的是情绪，而凯特女皇把细致入微的情绪刻画的入木三分。
Woody Allen最好的电影之一，剧情和台词都精打细算恰到好处，Cate的每一个微表情都如此可信，至少拿下一个提名。这一个可怜的可恨的自大的聪明到家的傻女人，却也有可笑的自尊和顽固的底线，这就注定了她无法圆融攀附，终究作茧自缚。
非常纠结，在冷酷与怜悯之间无所适从。Blanchett的表演无懈可击。看一个人在镜头前从内心深处被生活摧毁非常难受，但我还是喜欢老头子的冷与黑。镜头愈发洗练了。
在《欲望号街车》上，被《万箭穿心》的，不只一朵白兰芝，还有一个李宝莉，如今又多了一支蓝茉莉。
茉莉的真实与虚伪就像硬币的两面，伍迪用双时空架起这两面并产生因果效应。反射出空虚、善于伪装的贵妇的内心世界，被虚荣心搞的的濒临崩溃，在她所谓的"loser"面前，她自己才是真正的loser。故事碎碎平平淡淡，情感凄凄惨惨戚戚，全仰仗凯特女王的演技，预祝圆满封后。
08/17/13 Alhambra14：1、请记住铁律：不作死就不会死；2、小老头继续不正经，内心不强大的人看多了会对婚姻失去信心；3、平行闪回叙事貌似成了固定套路？还好片子整体风格比较工整；4、布兰切特这表演冲着今年奥斯卡影后去了啊；5、悲剧的原因不是财富，是性格
不是每个人从云端跌落，都能面对现实脚踏实地。我爱这明晃晃的阳光，这油画般的景色和这神经质的女人。
林肯广场电影院不出意料的满场，小老头电影的笑点就是多且秒，眼泪都快笑出来了。同样都是＂上流物质女＂「虎落平阳」的故事，我们拍出「北京遇见西雅图」不得不说从编剧到导演演员比伍迪艾伦的新片差太多了！ps 凯特布兰切要是不拿奥斯卡真说不过去！！！
凯特·布兰切特演了一场“伍迪·艾伦模仿秀”，就像被小老头附体了，感觉这片子应该归类为灵异片，不是谁被小老头附体都可以像杰西·艾森伯格那么自然。剧本的各种对照用的很工整，故事也借鉴了一些经典老片的影子，结局也处理的不落俗套，女王大人的模仿秀也很了得，但相比前作也就及格而已了。★★★
剧本好赞，不用花里胡哨的技法、无需高升立意，也能讲述一个狗血流俗的好看故事，这就是老头的魅力；女王活脱脱一个女版神经老头，每根皱纹都充满演技，虚荣、脆弱、折腾、谎言、自私、势利，如附真身，不要批判她才是真正的loser，她一定会东山再起，野心和品味就是通行证。
伍迪镜头下没有简单的女人，对我们来说这也许只是部“喜剧”，但对某些人来说伍迪又将他们批得血淋淋。故事本身精彩，只是剪得不够妙。不过布兰切特演得非常到位，每条皱纹，每滴汗水都是戏。完整地塑造出了伍迪镜头下的另一个经典女角色。
一年一度的伍迪艾伦终于上映啦，这次不像前几年连续的喜剧，倒是相当严肃。“茉莉”是一位沦落的阔太，影片用穿插叙述的方法描绘了她前后天上地下的生活片段。笑料十分“纽约”。当然这个角色是可怜又可恨，布兰切特太棒了，走路昂首挺胸的样子惟妙惟肖，生气的时候说话眼神都在发抖。一定会提名
Woody Allen表面沿襲實則顛覆《慾望號街車》，讓角色統統有別過往，使用的最大技巧是“移情”，縱使茉莉虛榮傲慢觀眾仍同情其處境（她老公是騙子），但在最後一刻連這“移情”也被逆轉打破，那種悲劇性比《慾望號街車》更甚。布蘭切特不遜於費雯麗。p.s.：intercut剪輯大膽實則縝密，佩服
牙医收入挺高的你再考虑一下。
伍迪艾伦这一回真是出人意料地杀人不见血，你会宁可看Jasmine哭，也不忍心看她笑。女王这次表演的复杂程度大致相当于《丑闻笔记》加上《天才雷普利》，脑残粉表示，值了！
伍迪·艾伦一刀切开了大苹果的冷酷内核。女主让人联想到《欲望号街车》，只不过挖苦取代了怜悯。布兰切特贡献了神乎其技的表演，虚荣与衰败同时呈现在她七情六欲的脸上，今年的女主单元实在太惨烈！缺点是，剪辑太生硬了...
其实凯特·布兰切特的表演与以往有很大不同，虽然偶尔能闪出昔日的阴沉气，更多时候则是伍迪艾伦赋予的神经质，这也是蛮新鲜的体验。倒觉得剪辑很有趣，也很大胆，有一种恶意插入的蔫损坏，打破情绪或是延伸情绪。并形成讽刺。除了对富人的嘲讽，还有就是女人本身，茉莉对哈尔的依赖，三句话不离哈尔。
尽管布兰切特演得够好，设定又够讽刺，不过剧情铺陈得挺无聊。像茉莉这种故事早已讲过，也没讲出新意，一切太清楚无碍，没有回旋空间。对茉莉，连同情都很难。她的可悲，在于自知却打死不认，只能以碎碎念缓解人生的尴尬。这部如果有中意之处，就是旧金山的散漫，适合无无聊聊过日子。茉莉来错地方了。
非常有趣的一部电影，故事简单但不单调，出色的人物塑造让整片神采飞扬。尤其是Cate塑造的这个可气可恨又可爱的女主人公,尖酸刻薄,无知自大,还自命清高的目空一切，当失去身边所有东西时，她那幅自言自语的惨样子，活脱脱的人间悲剧,可又让人忍不住窃笑--是她自己把自己塑造成这么一个莫大的笑话。
就喜欢这种无力抗争的故事。它就像长期盘踞在我心底的难题：为什么我人不坏，从不想害人，却最终无处可逃，成为命运的傀儡？
I feel awful...really...想起粉红女郎里男人婆对万人迷说的，女人花点心思搞搞经济独立又不会死。成也太聪明败也太聪明，姐妹花两人的表演都超级抢眼（Cate真是用生命在演啊），中间笑点不少，继《赛末点》后终于再次被伍迪艾伦的剧本征服，去年《爱在罗马》我几乎是快进过去的。