赴汤蹈火

剧情片美国2016

主演:克里斯·派恩,本·福斯特,杰夫·布里吉斯,凯蒂·米克松,凯文·兰金,戴尔·迪奇,吉尔·伯明翰,马琳·爱尔兰,梅勒妮·帕帕拉,迪兰·科宁,巴克·泰勒,安伯·明迪桑德

导演:大卫·马肯兹

 剧照

赴汤蹈火 剧照 NO.1赴汤蹈火 剧照 NO.2赴汤蹈火 剧照 NO.3赴汤蹈火 剧照 NO.4赴汤蹈火 剧照 NO.5赴汤蹈火 剧照 NO.6赴汤蹈火 剧照 NO.13赴汤蹈火 剧照 NO.14赴汤蹈火 剧照 NO.15赴汤蹈火 剧照 NO.16赴汤蹈火 剧照 NO.17赴汤蹈火 剧照 NO.18赴汤蹈火 剧照 NO.19赴汤蹈火 剧照 NO.20
更新时间:2024-06-18 00:59

详细剧情

两兄弟,一个有前科,另一个是离异的父亲。他们为了应对无法赎回家族农场的窘境,决定联手谋划一连串刺激的盗窃活动。而一位经验丰富的警察开始追踪他们制造的一系列银行抢劫案,决定将他们捉拿归案。  英国导演大卫·马肯兹(David Mackenzie)的新作,他曾执导《年轻的亚当》《深狱父子情》等片。本片的背景发生在德克萨斯西部,讲述一位离婚的父亲和他有前科的兄弟,一同为守护家庭农场所战斗的故事。该片被誉为继阿尔·帕西诺《热天午后》之后最好的抢劫银行电影,导演大卫·马肯兹暌违三年,再度回归犯罪题材,克里斯·派恩、本·福斯特、杰夫·布里吉斯主演,编剧是《边境杀手》的编剧泰勒·谢里丹。

 长篇影评

 1 ) 广告牌与债务的另一半,你看懂了吗?

看着电影中汽车行驶时道路边的破败不堪,心想这是美国吗?

但是至少路边出现过的两个广告牌倒是崭新的。

不停喷着惹人烦段子的快退休老警察、两兄弟抢银行的作案手法、德州牛仔的彪悍、兄弟情义等等,电影里有趣的元素很多,对了,还有兄弟干的最后一票赶上了发薪日,这个梗来自一个倒霉蛋抢了一家银行,正赶上当时一群FBI集体领薪水的真事。

不少人注意到了那两个广告牌,特别是第一个“in debt?”,正是弟弟托比的状况。虽然哥哥被击毙了,但是托比成功的完成了计划,将债务还清,保住了孩子将来可以上大学打橄榄球的梦想,保住了作为一个父亲的最后颜面。




然而结局就是这样吗?


抢银行可是死了好几条人命啊,虽然是哥哥坦纳下的手,并且也偿了命,但托比也开了枪,只是没打死人而已,况且抢银行的计划是他出的,几条人命算在他身上合情合理毫不过分,电影结束托比得到的是好下场,难道影片鼓励欠债人可以使用像抢银行这样的非法手段来偿还债务吗?即使导致无辜人丧命也可以容忍吗?公平在哪里?正义在哪里?

我想导演当然不是在鼓励犯罪,这只是一部电影,一个虚构的故事,所以我们不禁要问,导演大人,您到底想表达啥玩意儿啊?

百度一下“美国页岩油 德州”,你看到了什么?德州不得了啊!

但不幸的是,德州的托比们因为欠债,不得不把农场连带地底下的石油交给银行,而之后农场的石油收益和托比们没有一毛钱关系。和中国的房地产开发道理相似,拿地的当然希望费用越低越好,卖地的希望越高越好,谈不拢怎么办,所以就会有钉子户嘛!同样道理,盯上德州丰富石油资源的能源公司自然希望拿地的成本越低越好,而美联储加息导致以前超低利率的贷款机会没有了,怎么办?

事在人为!

银行只要让农场主把农场抵押出来并且背上债务,待其破产后把接收到的农场及债务打包卖给能源公司,日后能源公司进行项目投资,增加非农就业人口(美国非常重要的经济数据),提振美国GDP,银行、能源公司高管把酒言欢……
然而为了压低成本,石油工人的工资待遇……



还记得接待托比的那位神情古怪的银行工作人员吗?


下面,让我们来谈谈公平正义吧!

 2 ) 父辈的旗帜

这个题目跟克林特·伊斯特伍德执导的同名电影没有关系,硬要扯上关系也得是和伊斯特伍德曾经代表过的那个电影类型——西部片。在某些划分下,本片被定义为“新西部片”,想必是为了跟曾经的西部片区别开来,但我并不十分清楚这种定义的具体所指。西部片、犯罪片、公路片……于本片而言都只是个标签而已,都不足以代表本片快意恩仇后的无尽苍凉。 作为一种气质上的相似,《老无所依》和《断背山》是必然会被提及的。这种联想和对照是对本片的莫大肯定,那两部影片都是奥斯卡最佳影片级别的,虽然后者没有拿到。眼下,《赴汤蹈火》也有了包括最佳影片在内的四项奥斯卡提名。《赴汤蹈火》与《老无所依》关系更近一些,虽然说不上一体两面,但我把它们看作同一类传奇故事的不同讲法,也可以理解为一种近亲关系。已经记不清《老无所依》的具体情节和叙述方式了,但依稀记得它呈现的多层次内涵和人文深度让不少观众敬而远之。各方面看,《赴汤蹈火》要更简单纯粹一些。 这是一个极其简单的故事。“代入式”开头让观众还没反应过来便已经进入了剧情最核心的部分。一句话说,这就是一个兄弟俩抢银行的故事。故事的讲法是公路片的模式,也就是他们在西德克萨斯一家一家的抢下去。至于他们这么做的动机,以及人物的相关背景都在这一路上以只言片语的形式传递给观众。没有倒叙,没有闪回,所有的时间都是现在,他们正在做以及谈论将要做的事,毫不拖泥带水。和两兄弟形成“对峙”的也是两个人,两个追捕他们的警察。这场猫鼠游戏实际上一直是在各说各话,两组人物分别做着自己的事情。如果面对面才算是相遇的话,可以说,本片中的这四个核心人物从未真正相遇过(根本连对方的长相都没看清),我是指以警察和罪犯的身份。当退休老警长Marcus和Toby坐下来对谈时,那是影片最后的高潮,他们再也不是追捕与被追捕的关系。一切似乎都释然了,没有人还会追究下去。人物走远,越变越小,只剩下天地之间的无尽苍凉。 在观影过程中,观众所做的事情,一边是跟着两兄弟和两个警察一路走下去,看剧情的发展,一边也在脑子里拼凑事情的全貌。至于最后一块拼图是何时被安放的,那就因人而异了。当我们了解了所有的前因后果后,影片海报上那句“JUSTICE ISN’T A CRIME”就显得更加刺眼了。两兄弟对银行里的路人老头说我们不抢你,我们只抢银行。竟让我想到那句冤有头,债有主,出门左转……了解了兄弟俩的犯罪动机,便能猜测到弟弟一定嘱咐过抢银行过程中绝不能伤人。可惜地是,事情总是有太多的不可控因素,更何况故事的地点还是在民风彪悍一言不合就拔枪的德州。老警察讲的那些政治不正确的种族主义笑话我笑不起来,或许是真的找不到点。最让我觉得好笑的是,兄弟俩最后那次抢完银行被闻讯赶来的当地居民包围了,哥哥Tanner大吼一句:整个他妈的镇子都在射我们。兄弟俩的计划在没有死伤的情况下都未必能全身而退,更何况最糟的情况还是发生了。这时候,必然有人要站出来。有了牺牲,才有了成全。 导演大卫·马肯兹是擅长处理这种特殊情境下的情感的,比如前些年的那部《深狱父子情》,光听这译名就知道讲了个什么故事。那部电影里的父子俩,这部里的兄弟俩,两对糙汉子却都有种细腻的情感。在亲情面前,他们跟普通人没什么两样,只是不太会表达罢了。但到了最关键的时刻,他们中总有一个会挺身而出,去成全另一个。那被牺牲了的一个没有丝毫怨言,甚至脸上还有一种满足和骄傲。谈到做这些事情的原因,哥哥Tanner轻描淡写地说:因为你开口了。你需要帮助。 在本片编剧泰勒·谢里丹的另一部作品《边境杀手》里面有个情节,帮助毒枭的墨西哥小警察制止儿子碰他的枪,并说:别碰,希望你永远也别碰那个东西。到了《赴汤蹈火》里这种父辈的期许变得更加强烈了,甚至成了本片的一大主题。这些长久以来生活在德州大地上的牛仔们,在荒凉的土地和比那土地更加荒凉的现实面前,希望自己的子女们不要重蹈覆辙。创作者借两个警察在路上遇到那个牛仔之口直截了当地说:21世纪,我赶着牲口和火比赛看谁先到河边。我希望我的孩子不用以此为生。两兄弟中的弟弟Toby也是这种期许的代言人,这也是他抢银行的最大动因。不要跟我一样,父亲这样告诫。

 3 ) 反映当下美国现实的一部片子

在我看来,这部片子非常反映美国当下的现实。

在兄弟俩的trailer里挂了一面响尾蛇盘起来的旗子,那是茶党(tea party)运动的标志。茶党的一个诉求是削减政府开销,希望政府越小越好。影片里的故事发生在德州,一直都听说德州民风彪悍,并且想脱离联邦政府自己独立出来。去年美国总统大选党内选举的时候,共和党的党内候选人Ted Cruz就是德州参议员,同时他也是茶党的代言人。影片里面的德州到处都是一片衰败的景象,小城镇的没落,当地居民陷入各种各样的债务危机之中。男主角的母亲在身前把农场做了房屋抵押养老计划(reverse mortgage),母亲去世后如果不能及时还上欠银行的40k贷款,那银行就要把农场没收,这也是兄弟俩抢银行的直接导火索。

影片中有许多小的细节值得关注。当老警察要没收餐厅服务生的小费做证据时,服务生以还要付房租为由表示了拒绝,200块的小费对她这样一个收入有限的服务生来说可是一笔“巨款”。当老警察问被抢银行的女职员,劫匪开的是不是‘piece of shit’那样的车,女职员肯定地说: 'real piece of shit'。的确,影片里老百姓开的都是又旧又破的’piece of shit‘,与之形成鲜明对比的是警察的车,尤其是不停在影片中出现的老警察开的新皮卡,这些新的警车当然是由像男主角和服务生这样的纳税人付的钱。电影中有一段德州居民追击劫匪的戏,虽然在中途被男主角的哥哥用机枪扫射击退,但最后他们还是重新赶了回去,并帮助老警察最终把男主角的哥哥击毙。有些茶党的成员觉得联邦政府太大了,加重了老百姓的赋税压力,应该把联邦政府的各个部门都撤销掉,只留下警察、军队和法院这样的司法机关就够了。但在影片中我似乎觉得那些带枪追击的德州居民要比警察表现得还要“出色”。那联邦政府撤销后由谁来取代它的功能和职责呢?答案是像教会这样的当地社区(local community)。

看这部电影的时候我刚好也看完了Arlie Russell Hochschild的新书Strangers in Their Own Land。里面故事的主人公都是茶党成员,也都是Ted Cruz和Donald Trump的支持者。他们主要是生活在美国南方路易斯安纳州的中老年、低收入的白人基督徒。书里提到了deep story这样一个概念,这个deep story讲的是这一群白人耐心地排队前往“美国梦”这样一个地方,虽然队伍移动的很慢,但至少在往前进,而且他们离目的地也越来越近。但就在这时候,由移民、难民、好吃懒做的黑人、吃白饭的公务人员组成的一群人插队插到了他们前面,眼睁睁地看着原本近在咫尺的“美国梦”离他们越来越远。在由美国政府主导的福利政策支持下,上面这一群插队的人领着由纳税人的钱提供的福利,过着"逍遥"的生活,而耐心排队的那帮人辛苦工作换来的却是离自己的梦想越来越远。不仅生活越来越艰苦,连之前享有的白人“荣光”(honor)也早已不复存在。这样的deep story解释了为什么Donald Trump的'America First'政策会受到如此多人的欢迎,只不过这里的’America‘所包含的其实并没有你想象的那么大。

在过去几年中,美国爆发的最具影响力的两场运动分别是占领华尔街运动(Occupy Wall Street Movement)和茶党运动(Tea Party Movement),在这部影片中这两场运动的影子你都能找到,这也是为什么我说这部片子非常反映当下的美国现实。

 4 ) 《赴汤蹈火》:一场代代相传、永不停歇的抢劫

本文首发巴塞电影APP,原文可戳

要是一定要用类型来定义《赴汤蹈火》这部电影的话,那么只能说这是一部抢劫犯罪片,和以前许多同类型的电影一样,这部片也是执法人员和不法之徒,在美国西南部荒凉边境地带的对峙。

但是《赴汤蹈火》又远不止如此,这不是那种简单的银行劫匪电影,人物也不是歧视黑人的坏蛋和刚正不阿的警长,而是被重新安排过的西部场景,加了一点尖酸的黑色幽默。电影的内核却是两兄弟要讨回他们的土地和祖产,将被抢劫的银行塑造成冷血敲诈的反派形象。

电影的主要故事非常简单,无非是一对兄弟沿路抢劫银行,一对德州骑警紧随其后一路追踪他们。这样的剧情在无数不普通的西部片中早已不再新鲜,但是在这看似稀松平常的剧情背后,却隐藏着无比动人的故事。

原来这对难兄难弟,哥哥坐了十年牢刚出狱,弟弟离了婚欠前妻一屁股赡养费,而他们的母亲又刚刚去世。更倒霉的是,他们的母亲如同很多美国人面临的处境一样,没搞清楚真实的权利义务就将土地房产傻傻拿去做反向抵押贷款,若无力偿还贷款,银行有权查收他们的地产。

好巧不巧的是,他们此时在农场的地下探测到了大量的石油,而这些石油足以改变他们以及他们孩子的命运。所以,他们决定铤而走险,抢劫银行,以偿还贷款。电影中的弟弟曾说:贫穷就像遗传病一样在他的家族中代代相传,而他要让他的孩子远离这种疾病。自此以后,他是贫穷,孩子是富有;他是罪犯,而孩子是清白的。

电影的故事虽然简单,但是塑造的角色却都是一流的,无论是配角或是主角。电影中的四个主要人物,两兄弟和两个骑警,个个形象鲜明,各有特色。这两组搭档都是誓死忠于彼此,尽管性格都各不相同,却又都为着共通的目标努力着。

首先是本·福斯特饰演的罪犯哥哥,又坏又狂,个性冲动,放荡不羁,给人一种害怕的感觉,但是他内心深处依旧隐藏着对弟弟的深爱。这一角色最厉害的地方在于,他自始至终都知道抢银行的结局和代价,所有的行为都带有一种末路英雄的悲壮气息。这让人即使无法爱上这一角色,也会为之心疼。

其次则是克里斯·派恩饰演的弟弟,气质态度比哥哥斯文,但眼神有着无法掩饰的警觉与坚毅,本质善良但带着“我可不是吃素的”味道。作为整起事件的策划者,他有着独特的老练和有条不紊,也同样有着牺牲一切的决心。

这对兄弟就像是圣经里的该隐和亚伯,感觉上有点抢劫惊悚片的元素,但是又能让人感觉到一家人在为彼此而奋斗。这也正是电影的独到之处,正如导演本人所说的:身为导演,我一向不喜欢道德寓意非黑即白的故事,所以我这部片用的是我所谓的“赎罪性犯罪行为”,让好人基于善良的原因去做坏事。

他们的对立面则是这对德州骑警,一位是即将退休的老警员,投入一切追查案件的原因是在于对退休后无聊生活的恐惧;另一位则是印第安原住民和墨西哥裔的混血,沉默寡言,忍受着搭档带有“种族歧视”色彩的玩笑。

更厉害的是,在这部电影中就连小配角都被塑造得个性鲜明。在餐厅中与弟弟调情的女服务员,两幕戏就展示出她的生活困境,她的坚毅勇敢,她的不亢不卑;而给两位骑警点餐的老服务员,仅仅只是一段台词,便让人印象深刻;还有目光呆滞的银行出纳,持枪反击的银行顾客,都让人忍俊不禁。

在这些角色的成功塑造之上,电影建构出的是更深而广的意境。电影镜头下的德州荒原,一望无际,渺无人烟,是一个每个人都只能靠自己的世界,万事万物都不会在意你。电影中有一幕,平原大火使得马群奔逃,路过的骑警只是叹一声爱莫能助,牛仔们只能靠自己。因为这片土地实在太过辽阔了,人事又太过萧条了。

在这片土地上,不仅大自然无情,人本身更是无情。这也正是电影不断强调的主题,这片土地上的代代抢夺。白人先是从原住民手上抢来了土地财产,而银行又从白人手上把一切“抢来”,一遍又一遍,永不停歇。在这些抢夺之下形成的弱势群体,几乎永世不可翻身,电影中两兄弟想出的唯一办法便是去抢银行。

在德州这片人人都是牛仔的土地上,主辈们通过他们手上的枪,开拓进取,从原住民手上抢到了土地和财富;而现在银行和大资本家们又通过各种金融手段,从他们手上“抢走”了财富。一切就像因果循环,报应不爽一般。

但是电影并没有直接着墨于银行是如何敲诈百姓的,甚至没有直接讲述两兄弟的母亲是如何把土地抵押出去的,而这一切全是通过电影中各个人物的对话来展示的。除此之外,更多的则是镜头快速扫过,路边挂满了的“小额贷款”、“土地出售”的广告牌。

或许美国梦实质上早已消失,但身处美丽愿景中的民众们,很多是到了08年的金融危机失去房子、退休金与种种尊严后,才真正梦醒,开始面对或许美国梦早已不存在的现实。这也正是美国新任总统川普的口号:Make America Great Again打动人心的原因。

电影的最后,烈日高照,镜头慢慢下垂,直到贴近土地,镜头前满是枯草,意味深长地暗示着这一切尘归尘,土归土,独留无奈感在观众心头。

最后再补充一句,这部电影的摄影和配乐都非常优秀,值得反复观看,细细品尝。

 5 ) 迎面吹来德州小镇街边傍晚的凉风

2016年的奥斯卡颁奖季,因为黑人或黑人题材的零提名而饱受诟病,请黑人主持颁奖典礼也全程念叨这事。于是这一年来冒出了无数黑人电影,今年奥斯卡的九部最佳影片提名里,黑人电影便占了三席。而《赴汤蹈火》是这九部提名里难得的一部“白人电影”。 这个主线剧情为德州牛仔犯罪,老警长缉凶的故事,你可以把它归类为西部片,或犯罪片,或公路片。虽然是犯罪题材,但影片并没有充斥着枪战与飙车,大部分时候,不是干热无际的荒草平原,就是破败萧条的小镇,德州爷们个个说话都不张嘴,到处透着一股安静、蛮荒的气息。

人们总是不紧不慢的,无论是餐馆点菜,还是抢银行,还是警长追凶探案;但态度一定是强硬粗鲁的,无论是只许点一个菜的小饭馆服务员老太,还是加油站看不顺眼就暴打一顿混混,或是老警长对印第安混血的搭档的种族笑话,相比之下,两位劫匪抢抢银行那就是出门做做运动。话说在德州抢银行绝对是高危工作,趴了一地的平民顾客个个淡定,无论是格子衬衫的牛仔还是花哨帽子的白胡子大爷,一有机会拔枪就射,劫匪的重皮卡瞬间就成了马蜂窝。这突如其来的几场暴力戏点缀其间,再加上穿插于全片的那几首乡村金曲,不需要什么大格局,也不需要什么神转折,就能让整部电影的节奏张弛有度。这股糙劲,仿佛荧幕前的我都能感到小镇街边傍晚的凉风。

也许你会想到科恩兄弟的经典电影《老无所依》。《老无所依》里那位算是千年一遇的大变态,而《赴汤蹈火》里的这几位人物,也就是劫匪兄弟,和警长拍档这两对德州男人,从他们身上,我看到了真实的德州。固然看到了那股糙劲,但也被他们的性格所打动,为他们的悲剧而感伤。 警长拍档这一对,主要的刻画对象是杰夫·布里奇斯演的老警长。这样的角色对杰夫来说不是什么新鲜挑战,宛如就是《大地惊雷》里穿越过来的,这次又拿了奥斯卡男配提名。对他不是挑战,对我仍是兴致连连,过瘾不已。除了老道专业,他还满口政治不正确的笑话,时不时不动声色地糊到那位印第安混血的搭档脸上。有次搭档被警长的印第安种族笑话搅烦了,有了如下对话。 搭档:你知道我还有墨西哥血统吧? You know I'm part Mexican, too. 警长:我讲完印第安笑话就会照顾你的墨西哥那一半的,不过那还要一阵子。(意为还有好多印第安笑话存货) Yeah, well, I'm gonna get to that when I'm through with the Indian insults, but it's gonna be a while. 当然搭档也不甘示弱时有反击。某次他们找到了线索,警长得意“这叫白人的直觉”,搭档则补充“有时候瞎掉的猪也能找到松露”。这对搭档的关系,似乎就是在默契合作,同时警长管不住贫嘴的层面。但影片用非常短的两场戏,表明了两人关系远不止于此。那就是猝不及防间,搭档被劫匪狙击爆头,一向淡定的警长顿时情绪失控;但很快又镇定下来,周密计划、全力以赴地报了仇;大仇得报那一刻,他瞬间又醒了过来,不知是哭是笑的干嚎。这两次转变,一个粗鲁、坚强,而又有情有义的人的形象就被轻轻勾勒出来了。

本·福斯特饰演的劫匪哥哥,罪行累累,从开头就各种气焰嚣张,情绪总是十分激动,随时脑子发热,四处惹是生非,不按计划行事,更善恶模糊,视人命如草芥。坏人常常显现出不平凡的魅力,因为他们不害怕,他不怕独战大批特警,他也不怕自己终将到来的宿命。觉察到了警长的冷枪,却安然受命,如一尊雕像般死去,脚下的眼镜蛇都不敢近前。他的魅力不仅于这超越条框的“恶”,也在那偶然对弟弟流露出的真情里。他抢银行还杀人,并不一定就是如警长所说“他爱做这个”,而是兄弟俩在餐厅里的这段对话: 兄:Maybe we should hit another branch. 也许我们该去抢另一家分行。 弟:You know, you talk like we ain't gonna get away with this. 你说话这口气像是我们无法从此脱身了。 兄:I never met nobody get away with anything... ever, you? 我从没见过有人从任何事情里脱身过,你呢? 弟:Then why on the hell did you agree to do it? 那你他妈的为什么要同意做这个(抢银行)? 兄:Because you asked, little brother. 因为你开口了啊,小弟弟。 Because you asked, little brother. 兄弟俩分道行事,知道可能一去不返,从来没正经过的哥哥拉下墨镜:“You know I love you, don't you?”。再回过头来看他的种种恶行,杀人越货也许能让他很嗨,但更多的似乎是当世界上在乎的只有一点东西(弟弟)之后,其他一切都无足轻重的感觉。这不能洗白他滥杀无辜,但一个悲剧的人儿竖起来了。

弟:Slow down. 开慢点。 兄:I ain't speeding. 我没开快。 兄弟俩在车上的这两句对话在片中出现多次,正反映了两人的不同性格。克里斯·佩恩演的这个弟弟,心思谨慎,待人温和内敛,从来没有前科,怎么看都不像他哥哥那样的暴徒。但这不代表他不具备德州汉子的品质,他也有在加油站暴打混混的血性,他也有在得知哥哥死讯之后,不动声色拉低帽檐的悲痛。 然而抢银行的主谋竟然是他,哥哥只是来帮忙?要了解他的动机,就得来分析案情了。你是否注意到,除了哥哥的一次即兴抢劫,两人抢的都是一个名叫德州中部银行(Texas Midland Bank)的小银行,每次都只要零钞,而且手法不怎么高明。要么赶上银行没开门,要么就是遭到顽强反击。似乎他和这个银行有仇? 原来兄弟俩的穷困母亲在这间银行的营销下办了反向抵押贷款(Reverse Mortgage),也就是把房产抵押给银行,银行定期给母亲发生活费,直到母亲去世,房子就收归银行了。这是美国的银行常做的一笔养老生意,通常需要反向抵押的穷困老人活不了多长时间,银行不用付多久生活费就可以白拿一套房子,一本万利。母亲刚刚去世,而弟弟又在这块地的底下发现了石油。眼看着房产就要送给这个小银行了,除非能在一个很短的限期内,连本带利偿还之前银行发给母亲的钱。兄弟俩也穷,怎么办呢?只能抢银行了。抢谁?那只能是坑了母亲的德州中部银行了。 再回过头看兄弟俩的生活,哥哥刚关了十年出狱,弟弟妻离子散,还欠前妻许多抚养费。从他儿子在片中第一次见他时的态度可知,他也未必是个好父亲。

正如弟弟在和警长对决时所说:“我已经穷了一辈子,贫穷就像疾病一样一代传一代,我不能让它再传到儿子身上”。祖传薄地下发现了石油,正是解决之道,而掠夺了这片土地的德州中部银行,则是绊脚石加仇人。抢他们来赎回这块地,天经地义,也是被逼无奈。 联想到到片中许多人物,包括警长,都痛斥银行掠夺了这里人们的一切,再如路边“In Debt?”的广告牌这样的细节,更有遭遇火灾的牛仔“火从(人造的)高速公路那边烧来,到(自然的)河边就会停下”这样的暗喻,这部电影的政治立场终于被剥离出来:尽管有这么多政治不正确的种族笑话,原来这部电影还是非常政治正确地在控诉,贪得无厌的银行业对普通小民的欺诈与掠夺。抢银行一直是非常经典的犯罪电影的题材,但近年已经衰落。而《赴汤蹈火》透过新时代的新矛盾,让这一经典题材在新世纪悲凉地复兴了。然而,银行(华尔街)与老百姓的矛盾,是一个政治立场问题,这样的影片主旨,自然不如《老无所依》的“世事无常,什么都不可靠”的普世问题的主旨,来得更加深刻和动人。 不大喜欢电影牵扯太多政治立场的我,更愿意把注意力放在这部电影生动描绘的德州风物,以及一句话竖中指,两句话拔枪,三句话开火,却不懂得怎么表达感情的德州男人身上。你看亲密无私如劫匪兄弟俩,在诀别说“我爱你”时也尴尬地眼往别处,后面还要骂一句脏话来避免自己脸红;老警长对战友的情谊,只有在战友被一枪爆头后,才释放出来,而战友生前得到的只有各种冷嘲热讽。 尽管立意不如《老无所依》那样透着普世的悲哀,但如果让我推荐一部最德州的电影,我还是会选《赴汤蹈火》。 微信公众号:肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

 6 ) 那些倔强而浪漫的人们

一部好的电影会让观众爱上电影里的所有。你会爱上正派、反派、配角、场景、音乐等等等等,然后在看完电影以后还想再回味一遍,甚至期望走进电影里的那个世界,去体会电影塑造的一切。 大卫·马肯兹这次发挥得超乎寻常的好。角色之间的情感浓度和揪心的剧情张力简直能让观众窒息。 张艺谋能拍出《红高粱》,谢晋能拍出《芙蓉镇》,黑泽明能拍出《七武士》,其实这种现象观众都能理解并觉得合理。因为这些导演自身就生活在这个环境里,从小就能感受到当地文化和精神。但是大卫·马肯兹作为一个英国人,居然能拍出这样一部德州味十足的西部片。从这点看出他的导演天赋和用心程度绝对不是郊区那片的耍家。而是一位货真价实的练家子。 全片密不透风地给观众剖析德州精神。一种不屈地倔强地浪漫地珍视传统地自由主义情结。所有这些都被包裹在了导演特有的英伦忧郁基调里。 漫野烟尘的66号公路、骑马赶牛的牛仔、随时能拔刀相助的本地人。 逐渐开始没落了的西部文化被导演像纪录片一样真实地表现出来。雄野十足的西部精神确实正在没落,但是他永远不会消失。新的生活方式逐渐在这片老土地上蔓延侵蚀。但是他永远烧不完传统的西部范。 正如老警长路遇的野火。 牛仔赶着牛说:“火从高速公路那边烧起,一直蔓延到这边。” 老警长说:“救火不用支援,反正到了布拉索斯河,火自己就会停,这荒郊野岭的,哪来的支援?” 是啊,“哪来的支援?”或者说西部人根本就不在乎有支援,他们自己的事自己可以摆平。 指向感超重的台词,“火从高速公路烧来”,为什么是高速公路?那是造作与不自然的象征,绝对和骑马牛仔的形象相抵触。 “火到了布拉索斯河就停”。什么是布拉索斯河?那可是西部的母亲河,贯穿了双山和索尔特的文化河。养育了数代西部人的救命河。 兄弟两加油的时候,一个全焦镜头,大横向构图。全景表现远处骑马的牛仔,中景表现开着噪音肌肉车的年轻人,近景表现坐车里悠闲的牛仔大哥。远、中、近,一种递进的单幅跨时间艺术手法。骑马的牛仔走了,浮夸的噪音男来了,紧接着噪音男就被现代牛仔揍趴下了。 突兀的绿色肌肉车和嚣张的拿枪少年,对于躺车里休息的牛仔来说,就是:“别太嚣张,我警告过你的。”这种一天会甩出来几百遍的实话。根本不放在眼里。 西部精神是残酷的,同时也是面对困难时候的坦然处之。这种面对大风暴来袭时的策马扬鞭是浪漫的。最核心的是西部的坚韧。 印第安警长说:“所有你看到的一切以前都是我们的,直到被你们的祖父辈夺走,现在,你们这里的一切也正被慢慢剥夺。” 印第安警长其实代表了一种懦弱,当老警长熬夜坚守银行门口的时候,他自己跑去睡觉了。当老警长挖苦他的时候,他选择了逃避。这种弱者永远不会成为西部世界的主人,最终他死了。 兄弟两面对银行对自己祖地的蚕食,没有逃避而是选择了反抗,用他们自己的方式来维护自身权益。最后他们成功了。 哥哥为了保护弟弟而独战群雄,吹着山风说出“平原之王就是我”的豪言。他的死并不代表失败,反而他成功地帮助了弟弟。维护了家族体面。 老警长就像一头美洲狮,睿智果敢霸气。这样的老炮精神才是西部的主旋律。在老子的地盘上,谁都别给我撒野。他杀了劫犯老兄,还追查到了劫犯老弟。还为同袍报了仇。他对受惊的女出纳足够温柔,对同袍像父亲一样严厉和慈爱,当然,对罪人也绝不怜惜。 本片的绿叶们没有一个多余,从工作40年的招待大妈,到见谁都是敌人的印第安赌徒,从路遇不平就拔枪相助的小镇居民,再到被劫时处事不惊的老太太。无不透出这片土地上浓浓的彪悍劲。 西部精神也是温情的,大哥帮弟弟抢银行这么大的事,只是源于:“因为你对我开口了。” 没有任何废话的心照不宣。 老警长找到劫匪老弟,两人的对话中能感觉到同是强悍者的心心相惜。即便是你杀了我哥,我杀了你袍泽这样的矛盾关系。两人居然有种强者间相逢恨晚相逢一笑的豪情。 其实西部不属于印第安人,也不属于骑马牛仔。人们匆匆而来,然后匆匆而去。最终这片荒凉而坚韧的土地永远只能属于那些倔强不屈而浪漫的豪杰。

 短评

摄影太棒了。果然很《边境杀手》,还有点《老无所依》。本福斯特居然演了个硬汉。。。

8分钟前
  • LORENZO 洛伦佐
  • 推荐

记住!!不要在德州人发薪日抢银行!还有、大圣、欧冠都开始了、你还有时间演电影??!

11分钟前
  • 玛丽莲教父
  • 推荐

蛮无聊的故事,一对无法无天的劫匪兄弟,一个性格不羁的老探长,最终两条线索的交汇仅限于两个山头间的一场狙击,片子总体属于毫无惊喜那种,也就主演咖位尚可,质量放一种关注里有点勉强。唯一印象深点的算西部牛仔风和民谣配乐吧

12分钟前
  • 谋杀游戏机
  • 还行

“我穷了一辈子,我父母穷,祖父母也穷。这就像个遗传病,一代又一代的传下去,变成了传染病,传染给你认识的每一个人,但是我的儿子,他们不能再这样下去了,再也不可以了。”

14分钟前
  • 思郁
  • 力荐

银行抢了我的地,于是我抢银行的钱;你兄弟杀了我搭档,于是我杀你兄弟。有人有枪,给后代留下土地石油;有人有枪,却只能留下命没有土地没有石油。蒙面抢劫者问老头:你带枪了吗?老头:我当然带枪了。这就是德州。影片镜头感不错,节奏略显沉闷,喜欢这种的除外。克里斯派恩的眼睛真好看

17分钟前
  • 还行

在德州英语前阵亡了…影院应该给所有美国南部口音的电影配字幕机…

22分钟前
  • 小地瓜想养一只
  • 力荐

懂得用安静来塑造张力和人物关系,把两个直男不能互相表露脆弱的无力感呈现的很好。被枪杀的印第安裔警长也象征着白人最初以子孙之名干的种种恶行,和结尾逍遥法外的男主相呼应。三位男性的表演都值得赞扬,把这些影史上出现过很多次的类型人物演出了nuance。

26分钟前
  • 爱幻想的小孩
  • 推荐

嘿,说个悲伤的故事,德克萨斯。

27分钟前
  • 贺兰迈克
  • 推荐

“抢银行”这一经典黑帮题材在新世纪的悲凉复兴,两对糙汉子之间的对抗被拍得张弛有度,感人肺腑。“大公鸡”的毒舌,两兄弟之间的情谊,还有穿插其间的金曲都令人难忘,最后农场中的双雄对峙剧力直追《盗火线》。堪称新犯罪经典,程耳之流尚需拍马直追。

31分钟前
  • 风间隼
  • 力荐

看的时候就感觉这欲扬先抑的剧本好熟悉,一查编剧果不其然...四个人两条线,烈日黄土,一封战书。男人之间的情谊,外表无声无息,内里惊天动地。

36分钟前
  • 同志亦凡人中文站
  • 推荐

这片牛逼得恍若《老无所依》的别传。区别是《老无所依》让人心如磐石,这片把我看湿了。热血段落1:两兄弟抢了最大一票后,银行外面的一众德州牛仔驱车(五辆)紧追不舍,追到半路上,哥哥停车,不紧不慢地从车厢里扛下来全自动步枪,对着后面一顿扫,扫完一个弹夹换一个,德州牛仔们纷纷掉头逃命。

40分钟前
  • 陈哈
  • 力荐

80/100 我福脚边的那条毒蛇是一种殊途同归的象征,怎么折腾结果都一样。大多数人没有后院,所以更没可能从那里挖出石油;没有过人的头脑,只会为原本不需要的东西耗尽精力,然后等死。破败的西部景框和完美的犯罪计划把这部电影装点成一块美味的蛋糕,Jeff B的种族笑话是上面洒满的坚果。

41分钟前
  • SELVEN
  • 力荐

《赴汤蹈火》德州风骨,离婚丈夫纠结累犯哥哥抢银行只为还贷款,留地产抚养妻儿;土鳖做派,酗酒哥哥拉上弟弟亡命徒只为尽孝心,杀警员拼命救弟;廉颇老矣,退休警官伙同搭档破劫案真心德州老头,报血仇寻案到底#很简单但却非常风格化的故事,就是够土、够糙、够劲、够硌人#

44分钟前
  • davekozg
  • 推荐

还挺老无所依的,连那种缅怀过去感叹现世的迷茫都如出一辙,不同的是这种对生活的无力感也传染了故事背景这一系列衰败的西部小镇,“贫穷是一种家族病”,到头来其实还是一个关于资本的寓言。几个德州男人都演得很好,够糙够土,不善言辞又柔情似水(?),派派演技完全不输几个老戏骨

45分钟前
  • Steamed Punk
  • 推荐

银行才是反派 家庭是核心 表达与歌颂了大社会主义思想 (前面我都要睡觉了...后面还是挺好的)这是文艺片文艺片文艺片

47分钟前
  • 欧富贵&LOL
  • 还行

意外收穫的好片。美國的另一面,為討生活而苦苦掙扎的人們。一路的寥落蕭條,只剩遍地借貸融資招牌怵目驚心。劇本相當紮實,而且還穿插不少幽默阿。濃濃的德州氣息。演員們也出色。Jeff Bridges,Ben Foster,而且應該是我看Chris Pine演得最好的一次吧

50分钟前
  • 裘笛
  • 推荐

开篇几个镜头扑面浓浓的<老无所依>味儿,苍凉凋败的德州,自带平静沉沦末世感,两名亡命之徒的奔波挣扎,初衷竟是责任羁绊与爱。贫穷是一种病,家族代代遗传,甘于是悲剧,不甘亦是。另一条线两警官的追踪,驱动也是责任羁绊与爱。没有坏人。然而两线交汇,好人们要端起枪你死我活,保护自己的热爱。

53分钟前
  • 匡轶歌
  • 力荐

特别真实的大德州,一代又一代,年复一年看不到头的贫穷,逼着好人孤注一掷做坏事,现在来看不能更应景。哥哥这个弟控没谁了,骨科好好吃,Toby后来一直戴着被哥哥偷走的帽子,嘤嘤哭。派派被动撩人技能满点,最后和Jeff Bridges的那场戏张力很足啊,好喜欢!每个卡司都很棒,色调美极了。

56分钟前
  • 生煎馄饨秃子
  • 力荐

你们都在吹德州风光飚德州口音,但我最先听到的,难道不是Nick Cave & Warren Ellis存在感太强的配乐嘛。结尾好看到非正常,追堵两兄弟的好市民太搞笑了

58分钟前
  • 木卫二
  • 推荐

太好看

60分钟前
  • 豆友1094556
  • 力荐

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved