五尺天涯

Five feet apart.

五尺天涯。

明明只有五尺的距离，却仿佛隔了一整个天涯。

跟随导演的镜头，我被带入了一个从未踏足过的地方。那里弥漫着消毒水的味道，病毒的味道，但也有生命的味道，死亡的味道。

从看见女主的第一刻，心里就动了一下。

在这样的环境里长大的女孩，会是什么样子?

我以为应该是眼神空洞绝望的。但这个女孩的眼里，却闪着一种光。

一种对生命的渴望，对未来的期待。

难怪威廉看到她的第一眼就沦陷。

“In my eyes, you are impeccable. ”

她一直都是一个战士，面对现实也好，面对疾病也好，没有人可以让她说出放弃。

哪怕是那六尺的距离，她也可以努力和命运夺回一尺。

那一尺，是爱情。也是在失去小坡后，能让她活下去的唯一理由。

在遇到这个女孩之前，威廉从来没有觉得自己原来还可以以这种方式活下去。

她教会他积极治疗，教会他做好人生清单。她给了他希望，也给了他爱情。

再一次哭到枕头都打湿【好像每次都是躺在床上哭】

两个小时的时间，却走完了他们的一生。

相遇，相知，相爱，相离。

“对不起，但请你闭上眼睛”

“我爱你”

这是平凡生活中最伟大的情感。

这部电影带给我最大的感受就是真实，真实到仿佛自己就是女主，看着亲人离去，看着最好的朋友离去，甚至看着自己的爱人，一步一步消失在他亲手为自己创造的满天星光里。

“我正在失去，每一个人。”

我想起了我的外婆。

想起了她离开前的最后一个夜晚。

病房里只有我和她。

她的身上插满了各种管道，甚至连呼吸都只能靠仪器支撑。

可是明明在半个月以前，她还坐在客厅新换的地暖上，抱着热水壶，让我给她换她最爱的电视节目。

仅仅四十天。

我就再也没有机会听到她的任何一句言语。

我这一辈子，做过最值得，最不后悔的一件事情。

就是在外婆彻底失去意识前，我轻轻俯在她的耳边，说了一句

“我爱你。”

“很爱很爱你。”

我们永远都不会知道，明天和意外哪一个先来。

谁又会离我而去。或者说，我又会和谁告别。

没有人知道。

影片最后，女主说

“Life is too short to waste a second.”

晚安，世界。愿每个人都可以越过生命中的每个五尺天涯，去触碰，那个你爱的人。

五尺天涯 (2019)

7.2

2019 / 美国 / 剧情 爱情 / 贾斯汀·贝尔杜尼 / 海莉·露·理查森 科尔·斯普罗斯

“你是我近在咫尺的恒久梦想，也是我触碰不到的遥远爱人”看这部电影真的很难不流泪，那种最真挚最朴素的感因为生理原因无法让两个相爱的人互相触碰彼此真的很难捱。 女主史黛拉是一个极其克制自己，生活非常有规律的囊性纤维化患者，直到有一天她遇见了帅气的威尔，他同样也是囊性纤维化患者，他们之间必须保持安全距离，两人感情不断升温，两人渴望像真正的情侣一样拥抱，触碰彼此，但为了防止感染，两人必须至少相隔六英尺的距离，女主勇敢前进但也只偷回一尺，两人还隔着五尺距离遥远相爱。可是不能相拥又怎样，他们还是热烈的爱着对方。 这部电影真的非常纯爱，“我们需要所爱之人的触碰，就像需要呼吸空气一样”，愿每个人都能拥抱到自己爱的人。

看了两遍，第一遍还是牡丹，只觉得男女主颜值很高。并不是那种能刻骨铭心的电影。

第二遍看的时候有男朋友了，同居，刚好新冠必须隔离。以前每天出门和回家都要亲亲抱抱，看电影打游戏都要贴贴在一起。现在必须一个人在一个房间，在同一个房间也要保持距离。明明抬眼就能看见，可是真的好想触碰彼此，用理智在对抗着爱的本能。突然就想到了《五尺天涯》，原来他们当时是抱着这种感觉在约会的，那根台球杆，已经是对抗这一切做的最大的努力了。新冠只是几天，对于他们来说是以余生为时限的努力，而且都不知道余生会不会止步于明天。想到这里才立刻又看了一遍。

站在男主的立场上男主最后能离开女主，一定是撕心裂肺，一边在想你千千万万遍，一边还要忍受病痛。可生活是有光的，想到爱的人在世界的一个角落健康的活着就觉得可以抵御这一切了。

电影是根据真实事件改编的，想想就很心痛，女主现在还活着的话，看到电影就会像当年的rose看打捞泰坦尼克一样吧。

写下影评的时候，我和男友已经结婚了，嘿嘿。祝大家爱有所得！

這是一個离我们很远又很近的故事 和普通的爱情故事一样 男女主人公相遇了 但是不普通的是 他们都患有严重的囊肿性纤维化疾病 因为这个疾病 医院就是他们的家 不管走到哪里他们都要带上呼吸机 每天吃各种各样的药 做各种治疗 他们已经习以为然 身边的病友也已变成是好朋友 但是有一个原则 他们相互之间必须保持至少6英尺的距离 因为怕相互感染 男女主人公虽然患有同样的疾病 但是他们对待治疗以及生命与死亡的看法并不相同 Stella因为姐姐Abby的意外身亡 更加的想要活着 陪伴在父母的身边 于是她每天积极配合的做各种一般人难以承受的治疗 而Will则正好相反 他拒绝积极配合治疗 觉得自己反正都要死 为何还要吃药 他不相信“希望”这二字 正是这两个面对疾病与死亡态度完全不一样的两个青少年相遇了Stella因为有强迫症 所以她开始逼迫will和她一起接受治疗 她看不得will就这样放弃自我 那么轻易的放弃自己的生命 作为交换 will得到的就是让Stella做他的素描模特 于是乎Stella每天用FaceTime和will一起同时吃药 同时做治疗 她总是把枯燥的医院生活变得有趣 这也带给 will对于生命的渴望 是的 两个年轻人在互相影响 在用他们自己的方式给对方传递力量 他们深深的陷入爱河 一次意外 让will意识到 在Stella面前 他的生命已不再重要 而Stella宁愿拒绝接受等待已久的器官移植 因为她不想一个人活在这世上 两个人为了对方 都能不顾自己的生命他们的6尺距离让他们那么远 也让他们靠的更近 由6英尺 变成5英尺 这是他们为了他们之间的爱情而做的努力 可是距离还是在那里 他们终归还是无法像正常人一样的有身体接触 他们之间有无法逾越的鸿沟 Stella最终为了Will 接受了器官移植手术 而will则离开了她 去向了某个地方 他爱她 所以他离开她 她爱他 所以他让他离开她

当你还有爱的能力 勇敢的去争取 努力的去珍惜 我们每一个人都是幸运的

人生 因为有爱才更有意义 去勇敢爱 也勇敢的接受爱

爱就像是呼吸一样重要

如果你在生活当中失去了对生活甚至是生命的激情与渴望 这部电影让你感受到 我们活着比一切都好 我们拥有的一切是那么的美好

推荐指数 ：3星半

-- Eva Chen

都快忘记了有多久没有在手机上静下心来看电影了。今天选了这部一直想看的爱情片，本以为我会流泪，实际上没有。或许是现在的内心让我无法办法和以前一样感性。 电影讲了两位患者的互相救赎，女主身上有我很欣赏的品质。她勇敢、坚毅、积极，敢于打破常规去实现自己想做的事情。即使身处泥潭仍对世界与未来抱有希望。男主现实，对治疗消极，与女主形成了反差，同时他又有一种力量，在女主对于艾比的事过于自责内疚时给予开导。他的漫画很有趣，很形象，从门下面传递进去的信封有点戳我。 整部电影让我印象最深刻的一个画面是：男女主决定用一根桌球棒进行五尺距离的恋爱时，第一次约会，与一对手牵手的老夫妻擦肩而过。那一瞬间，是岁月，是距离，是爱。 他们只能保持五尺的距离，但灵魂没有距离。 电影的前半部分剧情还是可以的，后面有点接受不了。在两人都被救回医院的时候，女主说不要做手术不进行肺移植…………对生活对未来充满希望的女主要为了爱情不愿意多活了？个人不喜欢这一段。

电影终是电影，在医院还能做好多自己想做的事情，一人一房，画画看书上网，还有生活可言……我想起现实中的医院病房，一房三个病人（也有一人一房的），每天就是吃饭、躺着、说话、睡觉。难熬吗？难熬。

电影让我了解了世界上有一这种病，还有很多不治之症，大家又如何面对呢？知道生命即将结束，又会是什么心态？我也会想如果是我，我能像女主那般乐观地去面对吗？

只有回首往生，才能理解死亡。

祝大家都平安顺遂。

我很久都没有看的这么舒畅的青春片了，表面桀骜不驯内心敏感的少年x强迫症女码农，就算是两个人最后没在一起，我也不是仅仅为两个人没有在一起而难受，反而觉得他们能在“能活一天赚一天”的生命里遇到彼此，是一件非常幸运的事。

这个类型片，考验编剧的能力：能不能在两个小时内把两个人的青春中的深刻情感完全还原，完成剧情中的：相看两厌，两情相悦，情投意合，刻骨铭心。最后升华主题，让电影中的年轻的二人，就算是BE也带有意难平的美感。

这个类型片，更考验演员的水准：青春片不大会有国仇家恨，也没有那么深刻爱恨情仇。两位要还原青春里最平凡也是最美好的躁动，故事背景下人物的成长和蜕变，爱上一个人前后的反差。从眼里的光到动作上的可爱毛躁，要清爽自然，让观众都相信两个人真的相爱，让观众都相信，这段感情美好的“高于生活”

《五尺天涯》做到了。

先说影片里我最喜欢的几点

①电影开头和结尾独白配的画面：结尾多出的画面将开头的碎片片段完整，观众在影片结尾看到女护士生下的孩子，小天使科尔带着呼吸管打打闹闹，女主的朋友和她插科打诨，女主过世的姐姐带着妹妹疯时妈妈温柔的警告，男主被拍到时故意的搞怪。反而更能和影片共情：医院里的少年患者也许不久于人世，可他们都在爱里充实的度过了每一天。

②影片中的隐喻：

1.斯黛拉和威尔第一次约会时，牵着台球杆经过一个拐角时，一对相爱的老爷爷老奶奶互相搀扶走过，男女主看到了相视一笑。观众很容易get到这里编剧的巧思：如果斯黛拉和威尔是一对健康的情侣，他们也会像这对老夫妻一样相伴到白头。

2.泳池边的两个动作：第一个是女主牵起台球杆放在自己的肩膀上，影片的关键词之一就是【距离】，所以当男女主互通心意后女主羞涩的动作反而显得更加震撼，当时男主的深情的静默更增加了画面的虔诚感。第二个是男女主脱下衣服给对方看自己浑身上下数不清的手术疤痕，没有情欲和不好意思，一直以来带着愧疚感坚强着的斯黛拉向威尔露出了自己脆弱的一面和痛苦的根源，而男主也懂女主的想法马上回应，让二者Soulmate的感觉更加强烈。

③画册里的“只有他懂她”

这里我要先夸一下女主的演技……几张画她哭出了不同的感情，看到那天素描写实的自己是惊讶而开心，看到去世的一生挚友的画像是遗憾被抚平，看到姐姐和自己的素描时的哭是思念的积累而爆发。

编剧在这里把威尔看起来没什么正形但心思极为细腻充沛的形象变得更加丰满：他懂斯黛拉坚强的背后背负着什么，他懂斯黛拉最意难平的点，他懂斯黛拉的姐姐在斯黛拉的生命里扮演的角色。

生命里有一个人能真的懂你，懂你的不安，懂你的脆弱，能真的愈合你心里的伤痕，就算是时日无多，也觉得人生足矣

两个角色的SOULMATE感愈来愈深。

再说演员：

Cole Sprouse凭借该片和主演的《河谷镇》，拿下了2019年人民选择奖的电影和电视剧年度演员两个奖项，他是我小学时候就很喜欢的演员，《小查与寇弟的顶级生活》里秀气的他就已经有影片里让人移不开眼的雏形：毕竟是赛琳娜戈麦兹小时候疯狂迷恋的人。脸型没有他哥耐造，但是五官精致气质出众，很多角度有点像小李子和休格兰特年轻的时候。

后来这哥去纽约大学读考古了，正儿八经专业性极高。接受采访时随口说出的考古学术语让他更性感了……

当然他最牛b的是摄影，这哥是真的专业摄影师，给无数大牌超模和一线杂志拍过大片，是可以被作为第二职业单独拎出来好好讲一讲的存在。

Cole在这部片子里，刚开始虽然满身是刺桀骜不驯无所谓生死，但也绅士有礼。爱上斯黛拉后开始想活下去，情话讲起来大胆直白温柔深情，开始露出刺下更“少年真实”的自己。最后坦然面对命运想让爱人好好活下去时对手术后斯黛拉的那段独白，苏到拿下全美全民人气奖（人选奖）的确名至实归。

威尔这个角色和Cole在某一方面的确有重合点，Cole和他哥是ig上人气非常高的段子手，美国人盘点到他俩都用“American favorite twins”来形容。幽默绅士，但说话总是莫名带着可爱的嘲讽感，夹着烟笑着讲着他对角色对考古对摄影的深刻理解，和相关领域的专业术语，瘦高带着永远不会低头的少年气，就很符合威尔这个哪怕被命运苛待的浑身是血也会不在意的笑笑的角色。

女主海莉·露·理查森

她应该有芭蕾功底的，身材匀称健康，带着不轻易妥协的生命力，很符合斯黛拉这个角色。

女主的作品很多，她最好看的地方是她的眼睛，笑起来是明亮的月牙，哭戏非常非常好，上面已经说过了，她能哭出不同的感觉，无奈的哭，没有底气有些害怕的忍住眼泪，高兴的哭，崩溃的哭，释然的哭等等……屏幕里看到很容易共情这个女演员的情绪。

强迫症女码农的动作细节她也处理的很好，有些小动作更是十分可爱。演员和我一样大，但是很有少女感，带着被爱包围长大的自信和生命缺陷带来的纠结和不安。

在国内青春片还停留在为心爱的女孩儿打架顶罪为心爱的渣男堕胎流产跳楼的时候，出过很多犀利青春片的老美这两年也量产了很多矫揉造作的“颜值片”——男俊女靓，男的要死不活生无可恋，女的家庭一般心里阳光学习优异，撞在一起莫名其妙又理所应当生出了荷尔蒙，然后回归当国产青春疼痛片的滥俗剧情

两者唯一的不同是：国产青春片要矫揉造作的说一堆安妮宝贝式的旁白，文艺而高姿态地解释天朝青少年的不知天高地厚，不知柴米油盐贵，所有的折腾都是瞎折腾，爱的死去活来最后只有几种结局：跳楼坐牢或者彼此相忘于江湖

美国的就比较简单：相逢一笑泯恩仇，男女主最后大多笑的释然而阳光，趴体上高举双臂庆祝自己“长大了”学会了“放手”——完成了从“幼小心灵受伤躯壳”里的没心没肺到“强大心脏”后的没心没肺的伟大转变。

但青春片从来≠垃圾分类≠无脑荷尔蒙