1 ) 五张塔罗,一生华彩
出于十七世纪造琴大师尼古拉之手的“红色小提琴”,是一把永远被诅咒和悲伤之气笼罩的魔琴……凡是同它沾上关系的拥有者,仿佛都会受它蛊惑,为它驱使,最终落得一个悲惨的命运。
《红色小提琴》这部电影的叙事主线,大概就是这个样子。就像尼古拉的爱妻,在临产前找人算命,抽出的那五张塔罗牌一样,每一张都代表了一个令人嘘唏的故事:
第一张,月亮,逆位。
在塔罗牌中,月亮是少有的几张正逆都没有好解释的牌。正位的月亮代表了“不安与夭折”,而逆位的月亮则是“消除不安和长寿”。
但从某种方面讲,逆位的月亮被读牌人解释成“长寿和遥远的旅行”,却又蕴涵了悲剧性的意味。造琴师的爱妻最终难产而死,但她的灵魂却仿佛永远围绕着这把提琴……
一段旅行开始了,红色小提琴成为了很多人生命中一个诡谲的过客。
第二张,倒吊男,逆位。
倒吊男处于正位,意思是“有价值的牺牲”,处于逆位则是“没有价值的牺牲”。
在红色小提琴前倒下的,是一位天才少年卡斯帕。他仍是个幼童,却可以用这把成人才拿得住的琴十倍速地演奏莫扎特……卡斯帕爱琴成痴,就连睡觉也要抱着它。他太不愿同琴分离……最终,当听他演奏的公爵要强行买下这把琴的时候,卡斯帕倒地不起。在谒见厅里,他停止了呼吸。
这把红色小提琴作为陪葬品,被好心的神父们放进卡斯帕的棺材。
“这样,他就可以不同他喜爱的音乐分离了。”
第三张,恶魔,正位。
恶魔的正位,其牌语是“诱惑”。
被盗墓者从天才少年的棺材中取出,落入吉普赛艺人之手,红色小提琴几经波折,终于为英国的天才小提琴家波普发现。当第一眼见到红色小提琴的时候,波普就重新燃起了对小提琴狂热的爱。他在女人身上寻找灵感,然后用红色小提琴演奏出即兴创作的曲子……一时间,舆论大赞,他的事业达到巅峰。
然而,波普的女友却视红色小提琴为情敌,在一枪打中小提琴后,愤而离开。最终,失去爱人的波普心碎自杀,而小提琴则被波普的仆人卖到了中国。
第四张,审判,逆位。
审判的正位,蕴含着“公正”,而逆位则代表了“不公的审判”。
红色中国,横扫一切牛鬼蛇神。优美动听的西洋音乐变成了要打倒的对象,连演奏他们的人,都要受到牵连。红色小提琴在中国的主人,是红卫兵项蓓。她在一次批斗大会上,用自己的机智救下了一位教小提琴的音乐教师。之后,她冒着危险,将红色小提琴托付给了这位音乐教师。
“我是党的干部,我不配拥有这把琴,把它给你吧……”匆匆离去前,项蓓对音乐教师说道。
在项蓓还是个小孩子的时候,母亲为她买下这把小提琴……老照片中,身为著名演奏家的项蓓的母亲,仪态优雅,笑颜如花……
第五张,死神,正位。(电影里翻译成“勇气”,纯属谬误。)
死神的正位,虽然有“死亡”的含义。但这可怕的牌语背后,亦蕴涵了“新生”的涅磐。
红色小提琴在中国音乐教师去世后,受政府委托,送入了蒙特利尔拍卖厅。它的出现,引起了鉴定专家莫里斯的注意。最终,他通过现代的科学技术,终于发现了这把名琴背后的秘密。
造琴大师尼古拉在爱妻难产死后悲痛欲绝。为了纪念自己的妻子和这份凄婉绝伦的爱恋,尼古拉用妻子的头发做成漆刷,以妻子的鲜血为漆……于是,红色小提琴诞生了。
琴身沾满爱妻的鲜血,爬满爱妻发丝的纹路,原本就是琴师造琴中极品的红色小提琴,演奏出的音乐也仿佛是命运借由一个女子之口而发出的尖锐哀鸣……
在凄艳与恐怖的缠绵中,红色小提琴获得了新生,而琴师对妻子思念与怀恋,也随着音乐的不灭而成永恒。
影片的结尾,就像一场盛大的聚会。悲剧小提琴所经历的所有悲剧的主人,都好像派遣了他的代理人一样,齐聚蒙特利尔拍卖厅……其中,有养育过卡斯帕的修道院的神父;有天才波普的超级粉丝;有在孩童时代听过项蓓演奏红色小提琴的邻家男孩——他已经成为了一位富有的华商……
这些人并不了解红色小提琴的真正价值。这让人刻骨铭心的价值,只有莫里斯知道。
他只身来到了拍卖现场……最终,红色小提琴将会归属于谁呢??
我也就不再往下说了。
我常常觉得,虽然这把琴似乎被诅咒萦绕,但它本身仍旧是精彩绝伦的。我们不能否认,那些曾经拥有过它的人,虽然生命短促,却仍旧用它,演奏出了自己一生中最美丽的华彩乐章。
卡斯帕用它爱着音乐。
波普用它追逐着灵感和激情。
项蓓用它记住了在极黑暗时代留存的那一点温馨和希望。
而琴师本人,他的爱连同她妻子的形体和灵魂,都在这把提琴中得到了永生。
这是个令人感到恐怖而费解的故事吗?
不,红色小提琴告诉我们,在人的一生中,在许许多多人的一生中,在无穷的变数里……有些东西,是值得所有人去追求的。
它不因时间、地点、人物的不同,而被忽视遗忘。
2 ) 救猫还是救画
我厌恶李诞,从他那句话开始
“名画就应该被烧掉”
无论他的才华还有幽默还有那些让人莞尔的真实多么打动人,这种虚无的态度本身就是一种极深的无知。
只有无知的人,才会用一种特殊的语调去说话,才会对任何事物用一种浅薄的轻视或者盲目的崇拜,才会对他人的感受一无所知。
作为一件如此脆弱而娇贵的乐器,毁掉才是正常的事情,何况经历了那么多战乱的欧洲,没有人会觉得在英法、普法、一战二战之后还能幸存,大抵上是没有人会刻意去毁掉它,但在一个对人类文明甚至文化充满了无知和敌意的国度,能够保留下来,这本身就是一个传奇,而传奇就在那一个个鲜活的人身上延续。
我尊敬那些用生命保存文化和艺术的人,哪怕是一个破旧的书摊、一个堆满乐器的阁楼、一个孤身男人和他的一切。
今年赶上了东京的正仓院秋展,其中有全日本最重要的国宝,唐五弦琵琶,这是全世界唯一的一把,我们能够制造出它来,但我们毫无保留它们的能力,这件事情让我无比的羞愧。
展览最后有一面巨大的液晶屏幕,1:1的展示了正仓院的3D实景,一个平淡简单的木质架空阁楼,就在这里,给了人类文明一个无比的尊重。门口也留着这样的一句诗,中英韩语的,给大家看看吧。
3 ) red violin
早在两年前看过这部电影,但是过了这么久,许多东西都已经忘了,最近重温了一下,有些小小的感触,写在下面.
这部电影似乎有种特别的魅力,当回过神来,心已经有些累了,也许是小提琴的声音牵引着我,也许是奇异的情节.电影始终在时空交错着,17世纪的女人的占卜,现代的拍卖会,红色小提琴的旅程.很奇妙.很美.
它讲述着的是一个传奇的故事,灵魂像尘土一般飞扬,一落地便生根.一个女人的灵魂附着在一把琴上,随着时间的流逝走过不同的时代,不同的国家.灵魂再生了,它将要去远行,一段长途旅程的开始;吊死鬼意味着疾病,虚弱..;她认识了一名才华横溢的男子,他勾引着她,意味着情欲;她将面对审判,面对烈火;勇敢,经过了这一切,她变得勇敢了,一切终于稳定下来.
我喜欢电影里的小提琴音乐,无尽的缠绵,扣人心弦,还有浓厚的充满传奇的历史氛围.
一个人独处的时候,一个懒散的下午,或者是一个晚上,我推荐大家来看一看这部电影,把自己放在充满传奇的情节里,奇妙的体验.
4 ) 美妙的音乐 宏大的构思 精巧的衔接
5 ) 漂泊的灵魂
在你临终的一刹,如果灵魂可以保存,你会将它安放何处?
一株长青的树,一颗碧蓝的水晶,还是,一把红色的小提琴?
一段忧伤的旋律,几百年岁月悠悠。
漂泊的灵魂,带着无法掩饰的光彩。
让它继续前行的,恰是那些痛苦和伤害。
但它必获新生,在那熟悉的琴声中,再次翩翩而来。
6 ) 一个好故事值这么多
很喜欢穿插叙述的剪辑方式。
造琴大师,小神童,激情演奏家,红卫兵,拍卖五个故事。每一个都清晰,流畅,情节曲折离奇,跌宕起伏,形散神不散,全部都围绕着小提琴展开。
记得海上钢琴师是从当铺开始,一直到最后故事讲完,老板没有要小号,而是说,一个好故事值这么多钱。
这把小提琴,经历的故事显然更多。从一件文物中,能够还原历史,跟随它一起见证我们的发展历程。这之中,除了展示,还有一些人性的思考。我想,这就是影片的主题吧。
遗憾的是,影片终究不够大气。既然我们跟随小提琴走了这么漫长的时间旅途,我们当然想感受不同时代的不同气息。这一点,只有在中国表现得淋漓尽致。说实话,这一部分在文革内容上并没有任何摸黑或者过份地渲染,已经相当中规中矩了。此处虽然没有太多的音乐演奏因素,但是依然将时代,将人性,将人们对音乐的热爱变现得很充分。为什么要选择中国,选择文革,我猜想,导演一定是看了奥斯卡最佳纪录片《从毛泽东到莫扎特》。美国小提琴家作为文革后第一个来中国的外国人,带来了交流,也让西方人了解了文革中大环境的疯狂与个人的理智。因此才会有本影片中文革的故事。
但是对于其他几个故事,比如激情演奏家。他处于什么年代?有什么时代特征?比较容易混淆。这段故事完全退化成了关于演奏家个人的微电影。放到无论哪个时期都会有这样的人和这样的事。有的时候,我们需要这样的角色,因为要有普遍性。但是显然不适合本片的思想。
对于拍卖的故事,也比较普通。所以,我感觉采取多次重复的讲述方法更多的是一种技巧。一是让这段故事与本片更加融合,二是将普通的段落变得有趣。
结构上来说,虽然很多人在没看完的时候都已经猜到,塔罗牌的预言是针对灵魂附体的小提琴而言,而小提琴的红色就是孕妇的血。但谜底总是要到最后一刻揭开,所以这一幕无论如何也是要放到影片最后的。
这样的剪辑无疑是及其耗神的。其中,测试仪器中穿插胎动的镜头真是很妙。
有待继续分析。
情迷小提琴~~3个世纪的世界名琴~~多少人为之疯狂而死。。创意很不错虚构固然有但有共鸣。。小提琴的凄美之音正应验了不幸的预言。。最喜欢鉴定家那段虽然是盗窃文物但与其落在他人之手为玩物何不留在真正懂它价值的人身边呢??红色大革命那段看了很愤恨。。乐器之皇的制作可歌可泣呀。。
一把红提琴,五张塔罗牌,五段古今故事。Samuel L. Jackson这老贼啊!文革这场戏还原度颇高。
它可以没有主题,就是一把小提琴漂泊的一生,关乎着爱,关乎着音乐,关乎着生活。它没有高潮,在需要结束的时候,戛然而止。
惊悸的痴缠的狂迷。在与它耳鬓厮磨的瞬间,被猝然奏响的,再无外物可以左右你的心智。如同来自于茫茫宇宙内核的浩渺引力,注入晦涩的躯壳以极其魅惑的灵魂。开启无知童贞的乐蕾。强有力脉动着的血液狂暴又温柔,除此外浑然不觉其他。这世界便是空壳,唯你我真实。
从你小腹微隆的那一天起 在烛光下开始制作一把小提琴 葡萄藤的灰烬浸泡琴板 云杉枫木乌木 羊肠裸弦 细砂打磨 花雕音孔 红宝石镶嵌 松节油安息香混合你右手腕流出的静脉血制成鲜红的漆 钝钝剪下你微蜷的发束成柔软的刷 细细密密涂遍琴身 让诅咒祝福欲望爱情同时被风干 然后 让一切归于平静
在我眼里,与这把提琴最相配的是那个每天晚上抱着她入睡的天才孤儿。
被注入魔力的小提琴和跨时空颠沛人世背后好几段传奇故事。很有野心的结构,但每一段都平淡,最终是一部有点拖沓的平庸之作。
分段敘事細節講究的一部劇情片, 五張昭示未來的卡片, 帶著紅色小提琴的魔咒, 從一個個宿主的命運中走過, 開始新的旅程... 故事很有魅力, 多國合拍的每個部份也斯毫不含糊, 但若小提琴的魔咒起源部份再神秘憂傷一些會更打動人.
五张塔罗牌做故事线很赞啊。里面是不是有张艾嘉小陶红和陈冲?超喜欢她们仨~于是四星了。本心也就3星到顶,故事老套极了。
五张塔罗牌,揭示这把——漆面含有人血,巧夺天工的极品小提琴!拥有过这把小提琴的所有者,种族、国度差异,人生境遇皆百转千回,是它被诅咒?我倒觉得和《香水》有异曲同工之妙!这样的邪物无福消受啊!出乎意料的是20分钟的篇幅讲述邪物来到中国,被文革特殊时代大洗礼,小陶红演得挺出彩啊!
以小提琴为经,用塔罗牌做纬,经纬纵横,时空穿越,五段故事,一部传奇;小提琴是主线,原为优雅乐器,却成不祥凶器。人人爱不释手,个个死于非命;塔罗牌是主题:1、月亮逆位:不安与困惑。2、吊人逆位:殉道与牺牲。3、魔鬼正位:诱惑与堕落。4、审判逆位:冲突与不舍。5、死神正位:结束与新生。
即使有一条“溯源”的占卜线索贯穿始终,令人产生一种时过境迁后顿生的感怀,即使有一种共同的以提琴以音乐作为灵魂出口的情愫贯穿了三百年的人世尘土,但全片正因注脚太多,反而是缺少了一种定力。
所谓的物是人非。意大利小城、维也纳、牛津、上海、蒙特利尔。下一站:纽约。五张牌已经用完,但传奇缘何结束?难道那位黑人父亲不怕给自己的儿女带来噩运?他那么做也许只是顺从了大师制琴的初衷。对小提琴这“器”的执着,对音乐/艺术的执着,对世间完美的执着……佛教所说的放下执念果然太难
一把琴,一个人,五张牌,三百年。有悬念,有激情。两条线索清晰明朗,故事讲得好。
音乐太美 score and orchestration by John Corigliano solo violin Joshua Bell
用非常精致的手法讲述了一个命运的故事。不过有些地方的叙事未免过于支离破碎了一点。
奇假无比
书葩活动,不知道为什么,片子虽然没有给我太大震憾(即使我没看剧情,也在第二个故事开始就意识到这红色的漆是血了)但是影片的色调和讲故事的方式都让我非常喜欢,用塔罗牌直接跟小提琴对话赋予了琴以生命感和隐喻。而且不同人生的短篇也是我喜欢的方式。琴声悠扬,如果单作为音乐片来看就有点荒了。
一个提琴师的灵魂附着在一把琴上,随着时间的流逝走过不同的时代,不同的国家……随着岁月的流逝,它在大多数人心中变得价值连城,但,它,注定不属于他们
小陶虹真可恨