漂流

26分钟，信息量爆炸。真的，信息量爆炸。第一集几个镜头，就交代好了一个世界设定，并且制定了规则，再讲解规则，最后再把规则毁掉。神，真的神。从此也确立了几个主要人物人设。超能力捣乱杂鱼三人组，学生会三人组，主角团女主and男主，外加一个讲解员技术男。这几个人设一立，配上一个莫名被隔绝的学校舞台，这故事展开，就十分引人入胜。加上镜头的那些闪回，时而诡异的画风，我居然还能记得女主逗猫被猫挠了的镜头，这就是好动漫和快餐动漫区分出来的东西了吧，只能说真有点东西。特意看了导演夏目真悟，代表作四叠半，一拳，还有不吉波普不笑。不吉波普不笑当时没有追下来，这片绝对追了我，满星预定，神作奶一口，希望不是口毒奶。

伸出的五指变成白鸽

拉紧的手划过蓝色的涟漪

笑与汗水并存

奔跑的背影映出黑暗与光明

在宇宙中心

在时间边缘

从前之前 未来之未

重置时间线

跳出世界

缔造世界

回到世界

蝉声噪

人声沸

故意错过的相逢

摔碎的杯子

黑色的伞和再也见不到的猫咪

雨一直下

撑起红色的伞

点上铺满草莓的蛋糕

是日常啊

是梦想啊

是概率的世界

是他选择的世界

曾经我们并肩在漂流世界作战

从此我们走向各自的未来

原谅我没有履行许下的约定

你的指南针已让我学会飞翔

两年的假期

一季的交会

一切重回原点

从此你我将在不同的次元漂流

愿你也已拥有独自飞翔的能力

现在 四目相对的这个瞬间 感受到了 一切都被原谅了 “待在这里也可以” 漫长的走廊 神明已无踪迹 七彩的雨伞 听到的话语 “待在这里也可以” 最喜欢也最讨厌 爱的意义都不甚明了 在夕阳照耀下的世界角落手牵手 乘坐2000光年的火车跨越悲伤 少年邂逅少女 美丽的独行者 手握一切善恶 少年邂逅少女 扭曲失真的音乐响起 天空也已经远去 少年邂逅少女 不说再见 不说再见 不说再见 不说再见

近些年来，在技术的助力下，游戏行业得到不断地发展。

人们已经不再把游戏单纯的当作是饭后娱乐，游戏主播、设计师、职业玩家等岗位也得到了越来越广泛的认可。

影视制作者们也致力于探讨创作的新发展方向，纷纷向游戏迈出了步子，把目光聚焦在影游融合这一路径之上。

于是便出现了年初的闯关式模式的《唐人街探案》、充斥大量游戏视觉效果的《刺杀小说家》等等。

而今天要介绍的这一部动画，可谓是影游结合的集大成之作。

漂流少年

Sonny Boy / サニーボーイ

导演: 夏目真悟 编剧: 夏目真悟 主演: 市井苍 / 大西沙织 / 悠木碧 / 小林千晃 / 后藤弘树 首播: 2021-07-15 集数: 12 单集片长: 24分钟

7.15日首播，评分已经9.2，位列一周全球口碑剧集榜第二名。（第一名是机制医生生活第二季）。

不少网友评论赞同最高留言：本季，甚至可能是年度最大黑马。

全片的镜头从躺在地上的男主角——长良与来与他互动的女主角——希出发。

在男女主角的谈话间，导演为我们介绍了所有人的处境——

36位学生，无意间与整个学校一起进入了某个与世隔绝的状态，他们和外界失去联系，只能在已有的学校中摸索规则。

且大部分的人拥有着超能力，可以为自己在这一隔绝的世界中谋求一些生存方法。

而总有人想在一个世界中建立起秩序，并充当秩序的制定者。

于是，明星以“防止回到正常生活后，同学们没办法好好学习，影响升学率，受到老师怪罪为理由”，决定推出一系列规定。

即做好分工，让每个人都能够分到相应的职业，来维护这个世界的正常运转。

为了保持正常秩序，高年级的学生中则要推出一位负责人，于是，棒球帽被推选出来作为学生会长。

而在36人被困的情况下，只有34人参与秩序的建设，剩下了长良和希。

长良以为和自己没有关系便没有进群，而希则更加离谱，甚至连手机都没有。

此时，男二——朝风出场了，他因不满学生会制定的不能使用超能力这一规则开始挑战秩序。

此时，学生会会长棒球帽因他违反规则对他进行惩罚——他的脸被划上X，身体不受控制地开始做除法。

此后，为了让所有人都服从规则，学生会成员共同决定送希一部手机，让她也加入群聊。

希直接地拒绝，并摔碎了手机：“我不想参加，太拘束了，我不喜欢。”

果不其然，在棒球帽的指责下，她也受到了责罚，绕着操场跑了100圈。

惩罚他人真的是棒球帽的超能力吗？

紧接着，朝风不满足于秩序的制定，运用自己控制重力的超能力把所有人都聚集到了一个空间。

在争执中，棒球帽也因击伤朝风而被迫蛙跳。

谜底终于揭开：受到惩罚并不是因为棒球帽的超能力，而是因为违反了这一世界的秩序。

就在所有人都在争吵时，希的目光放到了别处，她发觉，一直盘旋在此处的鸟儿留下一片羽毛后消失了。

她推测，这里必然有出口。

于是她朝着那一处黑暗狂奔。

果然，整个黑暗的环境被全部打破，所有的人“解锁”了新的关卡。

在第二集中，全新的关卡为“海边的教室”。

新的环境中，也有新的规则，这一关卡的新规则为：所有东西都必须公平交换，禁止不劳而获。

与第一关违反规则脸上便会打上X，身体会被强制性做一些行为不同，第二关的惩罚变成了燃烧。

如未经劳动获取了某些利益，这些物品便会自动燃烧。

（这位女生未经许可便私自拿了她人的口红）

在这一集中，女二号——瑞穗的超能力被凸显了，她的三只猫，能够把她所有需要的东西给拿回来。

在这样超能力的驱使下，瑞穗自然而然地成为了大家的物资补给处，但这也同样为她带来了灾难。

在不清楚这一世界的规则的时候，大家很自然地认为，会燃烧的东西都是从瑞穗那里得来的。

在这里，导演也为我们上演了一场“谣言是如何在传播过程中添油加醋一步步被异化”的大戏。

最开始的时候，长良说他曾经看到瑞穗站在森林里一颗燃烧的树前。

逐渐变成了，瑞穗用眼睛一瞪，森林里的树便烧了起来。

最后又变成了，蓝色的火种就是瑞穗的诅咒。

渐渐地，这些污名化的言语暴力转变成了对瑞穗的人生攻击，众人围在她屋子的门口，砸坏她的窗户，围堵她的猫。

最终，长良在希的劝导下，不再见死不救，主动替她寻找真相。

在他们的帮助下，瑞穗最终也获得了清白。

转而动画就进展到了第三集，这一集是对上一集校园暴力的续写。

在这一集中，接二连三的有成员被冻结，成了一动不动的黑色人物。

在长良和瑞穗的探索下，他们发现被冻住的同学都有相同的特征：不起眼，没有玩伴，被孤立或遭受着同学的排斥。

在被冻住的世界中，这些同学都无一例外地专注于自己喜欢的事情。

在这里，只有独自一人，也不会有人关心或欺负他们，他们在自己的世界中被保护得很好。

而此时，长良也出现了疑惑，如果待在“楚门的世界”中所有人都过得很好，那么是否还有比较将他们唤醒，让他们回到残忍的现实世界中呢？

瑞穗的一番话点醒了他：“你只是在逃避，你永远待在自己的舒适圈中，所以才这样觉得，对待他们这样的人就得硬碰硬才能破圈”。

长良突然醒悟过来，瞬时，困住大家的幕布也被撕碎，所有人的又回到了游戏世界中。

互相言语中伤的长良和瑞穗也实现了彼此的和解。

至此，第三集的规则已经悄然揭示：不合群的人即不符合规则。

整个闯关游戏中，每个人的超能力也都在随着故事的展开而逐渐揭开。

希能力是能够看到光，跟随着光就能够走出这一世界，打破这个世界的谜底。

瑞穗的能力是通过三只猫获得任何她想要获得的东西。

朝凤的能力是能够控制重力，无论多重的东西都能够轻易举起。

除此之外，导演想要探讨的社会问题也随之而来，前三集中最主要探讨的便是校园暴力的问题。

第一集中希不愿融进这一圈子而遭受到排挤，最终被罚跑100圈。

第二集中瑞穗被谣言中伤而被排挤。

第三集中不停地有同学被冻结，这些都是校园暴力的体现。

而对于校园暴力，剧中的人物也给出了一些破解之道。

希选择了脱离暴力的圈子，凭借自己独有的亲和力拥有了新的伙伴，并且冲出了原有的环境。

瑞穗选择了用强硬的态度来抵抗这一不公。

其他的人最终也在男主角的帮助下走出了自己心底的魔咒，选择了直面现实。

接下来，在这一“游戏世界”中，会有什么样的关卡等待着我们的主人公呢？

这些角色，是会像希所说的那样属于向日葵派（停留在原地），还是属于蒲公英派（会去追寻更明亮的地方）呢？

《大话西游》中最出圈的台词就是“我猜中了开头，却猜不着这结局”。

而对这一部脑洞十足，既猜不中开头也猜不中结尾的新番，不如让我们默默躺平，跟着导演的步伐，一步步打开更多的游戏关卡~

*本文作者：L

开文之间先表态，《漂流少年》是一部相当厉害的作品。它的厉害完全是多方面的和立体的，多方面体现在因其暧昧多义的影像语言，使得整部作品就像多棱镜一样折射出每个观众自己的解读，这无疑是伟大作品的潜质之一。而其立体则体现在，在形塑青春物语时，并未落入无病呻吟，空洞无话的调子之中，而是力图用寓言和图像语言不断去贴近/还原青春残酷，短暂，躁动的特征本身。本文主要有三部分组成： 前两部分阐释本文标题，一，为什么说《漂流少年》是一部具有元型气质的作品，包裹这部作品的神秘性和暧昧性的核心是什么。二，出色而饶有趣味的画面表现如何给这部作品增添了型上的崭新美感。最后一部分，由日系青春物语的核心精神说开去，谈一谈此类动画目前遭遇的窘境以及回过头来反思，富有中国精神，中国审美气质的青春故事应该是什么样的，尚有怎样的独特潜力等待挖掘。但，在开始前。我会就这部动画本身来发一发牢骚，所谓“欲扬先抑”，诚之谓也。 吐槽一，由人设疲劳所引发的审美疲劳。自大名鼎鼎（万恶之源）的Eva将废材男主人设（被动消极，逃避责任，成长创伤并且在剧中有长长的人物弧光）引入作品而意外获得世纪末青少年的青睐之后，不知从什么时候起，这种人物的性格设定频繁在各番剧中登场，以至于最终终于陷入窠臼，造成了观众的审美疲劳。学界上关于“后现代”还并没有明晰的时间段界定，甚至这个说法本身也是存在争议的。而如果在二次元世界存在一个所谓的后现代节点的话，我想，大概没有比碇真嗣站在电话亭旁的这一幕更为粉丝所津津乐道。

“使徒没有来，葛城美里小姐也没有来”

新世纪福音战士的诞生背景是日本经济泡沫时代，动画中存在众多强烈的心理暗示，碇真嗣的人物设计有迎合国人逃避心理的倾向，这种逃避心理又很好与青春期少年的不成熟，自卑心理两相契合。这本来是一个很好的化用和移植，但在众多的青春动画中，作为男主角的人物设计，往往失于与现实产生强烈交互感，腼腆，自我放弃，违心冷漠只是流于一种商品式人设包装，只是为了让周围的人（多是中学女生或者前辈）产生一种救赎欲和保护欲。以此来推动剧情的发展动力。这种无可奈何的厌世情结所引发的成长模式，终于日趋细致而造成了自我的审美封闭。虽然作为其商业属性来考虑能作为收获宅男宅女的眼泪，所谓青春的共鸣，但若严格地从源头上推敲，这实在是日本文化的精神核心的视野所限。无独有偶，当我看到《漂流少年》里颓废的长良面对漂流平躺在地上无动于衷，我眉头一皱心里的火就不打一处来，并且断定故事动力必然围绕这个毫无能动欲望的小子展开。仔细的想，这种看待故事的视角里有一种强烈的“自怜自淫”的意味，而往往在现实生活中这样的男性得到的关注低，更不会有阳光或者冷漠的女性来将你从阴暗里救赎，这到底是自欺欺人的感动罢了。我坦言自己讨厌Eva，但就碇真嗣在这部剧中的情感互动来说，多是向内的而非外界力量的拖拽，平实，不自溺，不夸张，这点确实好。顺带一提，相比于男性角色的设置，青春动画中的女性角色设置往往更加丰富和多元，也更加可感和立体，不至像颓废男那样空洞。《漂流少年》以至于一系列青春校园番剧的男主角人物设置都让人感到彻头彻尾的无聊。但这类动画的自我封闭不止一处，重点归纳在第三部分讲，这里实在是很久就想吐槽了。 吐槽二，要说漂流少年还有什么地方没有做到位，色彩，台词，故事，设定，音乐，立意一水的选项卡中，可能唯一让我不太满意的就是运镜，或者置换成电影语言（假设存在几台摄影机的话）来说，就是镜头的蒙太奇力量略显疲软，无论是镜头内元素能量的对比冲击，还是场景切换各个世界而营造的奇幻感都是如此。很直观的来看这个漂流故事，这无疑是一个画面表现远胜过文学叙事的作品，而作品最终呈现出来的效果更像是，两种力量的持平，不知道是否是制作费用的原因，作品的视听表现能力甚至要弱于寓言本身的兴奋感和语言力量，比如在呈现多个“这个世界”的时候，多是漂流者的自我叙述和猜测占了大半，而对“这个世界”本身的呈现，自我昭示很弱。个人观点，如果《sunny boy 》再可以有勇气拿掉50%的台词和对话，作品本身将可能被倒逼成为更加登峰造极的物语。看过汤浅，今敏，大友克洋，以及押井守的纯粹视听的朋友，可能更会懂得这种遗憾。

第一集片尾坠落

前后的冲击力

到那时，相信每一观众都会满怀期待在这种奇幻文本的加持下，青春这种缥缈的心绪本来将会被可视化到何种程度。 以上，是个人的两点吐槽，啰啰嗦嗦半天，想要重申的是，即使如此，《sunny boy》依然是非常杰出而且锐意逼人的作品。下面我就来展开标题。

一、罕见的元形气质 何为“元”，西方电影界纪录片界在上世纪五六十年代鼓捣出一种新概念，其本质上是一种理论视野，举例来说，元电影就是指关于电影的电影，包括所有以电影为内容、在电影中关涉电影的电影，在文本中直接引用，借鉴、指涉或者反射电影自身制作过程的的电影都在元电影之列，戈达尔的《精疲力尽》中默认观众存在，自反性地打破第四面墙的做法就带有这种气质。那我们以此可以说，一部带有元型气质的青春物语就是“关于青春物语的青春物语”，而这种气质形成的手段在本片中是寓言。《sunny boy》的设定怪奇而惊艳，学校里的所有准毕业生们处在一种漂流状态里，在漂流里他们会接触到规则和景象各异的“世界”，而这个“世界”仿佛没有穷尽，而贯穿本剧的核心动力就是，学生们想尽办法来回到原本正常的现实世界。（打破——恢复）在12集的篇幅里，在种种“世界”的展现中，其中或折射出少男少女的缥缈心绪，或提炼现实世界的不同状况，如果说关于学生们在漂流中的活动本身在时限区间内就体现着青春物语，那么漂流所蕴含的对现实规则的种种暗示和隐射又包裹前者而形成了整个少年阶段在人生大背景下的显现，从而构成关于“关于青春物语的青春物语”。设定新奇在素来以脑洞著称的日本番剧中已经很难成为卷出重围的利器，而《sunnuy boy》的可贵在于他的清奇和偏锋仍然是贴着地面，讲述日常情感，立足现实的寓言（甚至它抵抗着寓言的启发性而固执的散发着多义性）。这种贴地飞行的元型气质使之告别了一小撮精英的实验趣味，使得它的罕见不止停留在技术层面而多了人文关照。

二、幻梦的斑斓色彩

饱和度拉满

还有一只手摸鱼玩魔方笑死

作为映画作品，画面表现无疑是除开故事意义之外最为重大的关注面。当剧集里第一次出现彩色贴图般的道具模样时，还稍微有点犹疑是画风使然，但如果细心地将这一点点幼稚画般的扁平彩色放在整个较为写实立体的画面表现之中对比来看，二维扰乱三维的趣味几乎立刻凸显了出来。而这样的“违和”段落反而给作品一丝现代美学的审美趣味（波普艺术的反讽性）。同时这种细节处的处理趣味又在画面上支援了每集情节上的薄弱性，当剧集第一次尝试从“道具”这个小细节来图像化青春主题的幻梦感，似乎就是在宣称图像化不可名状之物不可能之事几乎是动画的天然优势，（简单回想下《心理游戏》中男主角向上攀越瀑布和交配时化茧成蝶的段落），另一方面这种从二维扰乱三维的反叛桥段再次加强了作品本身的自反气质，从审美上拉开距离是保持多义性的前提（对比上一段中试举的戈达尔一例）。

好像果冻（吸溜）

三、人物和细节

就算除去上面两点，忽略设定，忽略色彩，单从青春物语的本格角度来讲，故事中人物的互动和性格切面以及在开展事件过程里点缀其间的小彩蛋（参照高赞剧评）也是不小的工作量，就三个人物来说：拉吉塔尼，美穗以及希，就事件元素来说：男主对希的情感，美穗对拉吉塔尼的从暗恋转到朋友，希在现实中已经死亡。在此不展开说了。而这些几乎都是靠观众细心拼凑彩蛋而得出的信息，这种惜时如金的处理方式已经远超市面上一水狗血番，并且难得的让观众体验到类似游戏玩家的快感。

四、私人排序

作为商业性的带有奇幻标签的割裂剧集本身，由于每集的执行导演不同，难免可能在呈现上呈现出一种参差不齐的错觉，又有可能只是个人观感喜好。所以在收束的最后，给每一集给一个简小短评（当然会照顾剧集在影片中所承担的结构性作用）并进行私人排序。（五星制）

第一集：三星半 毫不惊艳的开头，仅作为引出能力设定和差强人意的环境介绍，最后的跌落转换 非常出色。转化了前面大部分的压抑和铺垫情绪。

第二集：三星 功能性的介绍“世界法则”概念

第三集 四星半 彩色道具和对现实隐喻双双第一次出现非常惊艳，透明帘幕和鼓风机的视觉表达清新出色。

第四集 三星 借由猴子棒球故事男主角开始发生正向弧光变化，而棒球故事本身很老套且占比很大，这一集几乎全是旁白，偏离了影像。

第五集 二星 围绕软弱主角展开攻防，拉派别战队。无聊至极。

第六集 四星半 大狼狗入镜作为伏笔呼应第八集，把大家刻在电影胶片回到现实（怀旧情绪照进现实）是天才脑洞，希的死亡，以及标题加分。《漫长的告别》

第七集 三星 类似第四集，一个漂离情节外的“颠倒”情节。

第八集 三星半 依然，一个独立篇章，作为漂流5000年的大狼狗的回忆，然而故事本身讲得好，和主题产生呼应。

第九集 三星 劝解意味较外显的独立篇章。功能性地揭示猫的存在以及丰富美穗这个人物。

第十集 四星 关于读心女孩的暗恋故事，希的死亡以及“战争”

十一集 五星 所有能量的高潮。色彩，台词，故事，设定，音乐满分。

十二集 近似五星 竟然抵住了十一集的压力，怎样的告别才能收束所有彩色，把青春放下。一句“拉吉塔尼的鹦鹉会笑”

综合：11>12>6=3>10>8=1>2=4=7=9>5 综合评分：7.33333.....取7.4。

ps：具体剧情解读，彩蛋解密请浏览其他剧评。以及开头提出来的中国风味的青春故事会单独开一篇日记讲。

动画各方面素质都非常不错。代入男主的视角看，最终话里长良和那个自己喜欢的女孩暗自告别，露出了释然的微笑，我也以为是体现少年成长最佳的一种叙事：终于认识到那个照耀着你的女孩、耀眼的女孩和你实际上并不是一路人，从青春期个人的宏大的、带有一点悲壮的、默默努力的故事中真正成长为不需要乞求别人来获得幸福的人。

只不过在这里，希的主体性被完全消解了；她成为长良故事中的一个注脚。她如此坚定，又如此耀眼，但最后无非也是沦为剧情的陪衬。她曾是长良的光但死在了异世界，现世的她和长良毫无关系地幸福着，虽然她还是她，和异世界的希一样善良，但她和朝风这个内心空虚的小孩子在一起了，而朝风是异世界里对她见死不救、或者说 杀掉她的那个人，何等令人脊背发凉的感情终局。希也许不那么像一个恋爱对象，或者是追逐的“光”，更像一个圣母：在异世界是长良的母亲，而在现世（或说平行世界）对于不需要她、可以和她肩并肩的长良，她又陪伴在永远的少年朝风的身边了。至此，希的样子已经完全模糊得像一个符号了。

男性角度少年的成长故事，大抵不过如此吧。说得俗一点，这个故事的结局就像路人不断努力成长想要配得上女神结果发现女神和一个自己看不上的肤浅懦弱的金玉其外的家伙在一起了。而这个女性，最重要的是她像记忆中一样美好，她是谁，她的结局如何，一概没有那么关心，甚至暗暗希望她过的不好：当我从女性角度看这个故事，不但感到肤浅，更感到恶意。