不良少女莫妮卡

文 | 桃加

不过才与伯格曼的“代表”之作《野草莓》相隔几年的时间，《不良少女莫妮卡》全然无法寻觅到沉沉迟暮之感，抛却了深刻在心的冰冷梦境与死亡隐喻，也解构了意识流式的视听语言与晦涩的时空剪接，《不良少女莫妮卡》更像是一首流畅的散文诗，处处充斥着咸腥的海浪气味。

当少年们驾驶着游艇远去，留下了泛着涟漪的空镜头，他们对无望生活的反抗成为了影史中最具备天真力量的影像。但这部看似洋溢着青春美好气息的爱情赞歌假以时日就在强大的现实面前破碎了。他们的争吵或相顾无言，道出了生命中两性最庸常也是最终极的矛盾和博弈。

伯格曼在他的自传《魔灯》中这么写过：

“……我顿感轻松愉快。所有职业上，经济上和婚姻上的问题都被跑到九霄云外。我们在外景地过着相当舒适的户外生活，白天工作，夜晚休息，黎明清新无比，天气各有千秋。昼长夜短，睡眠无梦……

电影工作是一种极为色情的行当：演员之间都坦诚相待，彼此间暴露无遗。在摄影机镜头前面，所有的亲昵、忠贞、相互依赖、情爱、自信和可靠性都变成一种温情脉脉、也许是虚幻的安全感。那种张力，那种紧张气氛的缓和，同舟共济的默契，和成功的狂欢时刻之后，随即而来的反高潮：气氛不可避免地涨满性欲。多年以后我才明白，终究有一天摄影机将停止转动，灯光也会熄灭……”

当莫妮卡和哈利醉心于彼此的怀抱，灯光打在脸部特写的时候，他们年轻的模样成为银幕之中醉人无比的片段；当他们相拥站在山坡之上望着寥寥人间，仿佛这是世间最美的爱情肖像。而彼时伯格曼与他的妻子贡在婚姻生活的日常之间已经产生了难以愈合的嫌隙，《莫妮卡在夏天》真的成为了他的夏天。

当伯格曼用轻松的语调拍出了新鲜爱情的饱满汁液，拍出了日常生活的黯然失色之后，他与妻子结束了婚姻，也彼此获得了更好的生活。

在伯格曼这儿，爱情不过是一场信仰一般的狂奔。莫妮卡身体中散发出来的野性味道与剧作和运镜的古典派别作风恰恰对立而又匹配，它们又与爱情的捉摸不透无疾而终糅合于一。

《不良少女莫妮卡》来源于小说的文本，它的属性充满着直白的意图，当影像把莫妮卡放置在海岛的树林中，从某种意义上更是象征着城市的男男女女。常常有人说电影是生来而造梦，莫妮卡将我们的思绪与回忆从遥远的阳光与海滩之中撕扯回来，一点一点拆解关于爱情的梦境。

赤裸的现实在收尾相接呼应的镜子中残忍地被呈现至眼前：生活给予了人们很多，也夺取了很多。而人们，最终只能叹息。

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哈利是店里的运货工，莫妮卡是杂货店的，有着许多前男友，工作之余在酒吧轻易勾引了哈利当男朋友，一起看电影，看贵族恋爱。哈利是软弱的，被她前男友嘲笑、打也不敢还手。后面莫妮卡被杂货店员们（前男友们？）骚扰，家里父母认识纪念日父亲醉了，她说了结果被打了一下，就受不了他和弟弟们吵闹（甚至搞炸弹），找哈利出走，哈利父亲胃病住院，母亲早逝，姑妈帮忙，他也坐船和她跑路了。在海上到处玩，他看见她前男友还是不敢碰面，结果她怀孕了，一开始很开心但是后面生活越来越差，还被前男友趁机烧船报复，一开始打不过，后面合力才打走了。他想回去，她还是不想工作，却抱怨生活差，硬要去果园偷东西，结果直接跑去偷牛排，被抓叫警察，农户甚至给她吃的她不要，拿着牛排跑了，一番挣扎后还是不得不说服她回去了。他努力学习工程，搞了一大堆手续可以低于合理年龄结婚了，但是没钱，不能娱乐，房租很紧，更不能买衣服，甚至抱怨他只学习不陪她，听不懂他学习是为了家，更不想带女儿，哈利也不会带，但是试着哄了两下，她根本不理，对帮忙的姨妈还嫌弃。结果她居然又去酒店勾引前男友睡觉，却说是他不爱她。他要离婚，但看着她闹一开始还是下不了决心，最后还是打了，然后离婚，一个人带女儿。家里的家具被贱卖，姨妈还在帮忙卖多点钱。结尾回到开始的酒吧。确实是一个不良少女，想要自由和快乐，却只想不劳而获。时不时有看观众的镜头，例如中间女主勾引完前男友看观众，结尾男主在镜子前看观众，比较大胆。

《不良少女莫妮卡》修复版片头加了一段伯格曼晚年坐在电影院里回忆这部电影的访谈，他谈到当年是承受了多大压力才拍成这部电影、上映后又遭受了很多骂声；他在一家讽刺剧院里看到哈里特·安德森的表演，觉得她身上充满“难以抗拒的魅力”。安德森同意出演莫妮卡后，伯格曼羞笑着说：“我们相爱了，以一种很肤浅的形式。”最后伯格曼朝放映室打了个响指说，好啦我们开始看电影吧。【加上这段感觉很好啊】

一个直男导演有没有爱上女主角，通过电影真的能看出来。《不良少女莫妮卡》里的安德森不算传统意义上的美女，但实在是太有魅力了，露着结实的大腿在海边奔跑，一头披散头发被浪花打湿，健康的肌肤在阳光下闪闪发亮。笑起来格外好看。当然，还有影史上第一次对观众毫不羞涩的长久凝视，单纯，自然，性感，风韵十足。

至于情节，莫妮卡绝对是作女的鼻祖了……

不良少女莫妮卡作为影片的主人公，对整个影片起着非常重要的作用。看到这部影片的标题，就会产生想象：为什么是不良少女？她是如何形成不良性格的少女呢？也许我们会为这个少女产生同情，看完影片才发现，原来她早已被导演注定了悲剧性的人生。 故事的开头告诉我们，莫妮卡出生在一个因贫困的家庭，她在父亲耍酒疯的那天因为小事决定离家出走。莫妮卡几乎每天都受到街坊邻居的唾沫星子，同事们的轻薄嘲笑。她早已厌烦或者早就想离开这个地方。因此，她找了个借口开始了她所向往的生活。 她找到了一个踏实的男人哈里，并促使哈里也辞职了，虽然哈里工作的地方也并不怎么样。但是这么一来，他们就多了共同点。 他们在船上一起度过了一段美好的时光，这段日子平静的不像话，安详的让人看着想睡觉，但也会让人羡慕他们的爱情。 整个影片是黑白基调，在河上的风景像一幅画，随着一天天过去，他们都变得蓬头垢面，开始与这美好的画面产生违和。 终于因莫妮卡的怀孕，还有哈里的梦想，他们回到了城市，不再过野人的生活。 哈里作为莫妮卡身边人，对她的感情越来的越深，对她越来越了解，我们看到他们的生活在发生改变，改变到他们不再是之前那个单纯美好爱情的样子。 两个人在最后心的距离越走越远，我们看完整部电影，会恍然大悟：她真的是不良少女莫妮卡啊！这么一想，哈里真的好惨，她与他是性格完全相反，由此更加衬托出不良少女莫妮卡。 一个少女的花样年华，可怜的是她只知道谈恋爱、吃喝玩乐、买买买，只知道不如意时生气如意时独自快活，做个年轻妈妈对家庭、孩子不管不顾。这就是导演对待不良少女莫妮卡做的最后的决定。 ——————————————————————— 感想：整个影片非常干净，导演把握整个影片的时长把控的很适当。 导演切入影片的主题深刻新颖。 看到电影标题的我一开始还以为，这是个女主反转的故事，很正常的是，故事的主人公就是不良少女，所做的一切也是不良的。形成她的不良的因素有很多，世界上各种各样的人都有，莫妮卡的人生也代表了现实生活中的一类人。导演活生生的把她的故事搬上银幕，让我们产生一丝共鸣。 导演做到了。

伯格曼的早期电影，拍的时候就三十来岁。时间比较线性，包括一些情节和音乐都还挺直接的，例如他们流浪后开船回到城市里，对城市仰拍描绘地很压抑，音乐也低沉紧张。对白也挺直抒胸臆，感觉有些文学改编痕迹。

莫尼卡绝对的纯真，出游的旅程莫妮卡表现出生命力，海滩脱光洗澡是经典。但也最终也导致与家庭和社会的矛盾悲剧，也是个人人格和文明社会的不可磨合的矛盾吧。

女主真可爱，要知道之前我只看过她演的<呼喊和低语>，那是三十年后的她了，扮演一个将死之人。电影放映前有个采访伯格曼的短片，说剧本打算写一男一女，两个人工作都挺不怎么样，那就拍吧。而且导演也说拍摄时候对哈里特安德森产生了肤浅的爱，电影里也有他爱的痕迹。

在今天看来莫妮卡一部分碧池的人格(不工作，嫌弃老公赚的少，没钱看电影买大衣)和如今田园女权还真是很相似。

电影节的第二场电影。从男主喜当爹，问工友“我得买个花啊，买个啥颜色康乃馨好呢？”工友有经验地说:“年纪轻轻的，应该买个绿的！”

然后观影体验就有点崩坏了，观众笑死了，当然他们肯定知道结局了，我也因此被剧透了。还有男主看到自己刚出生的女儿，莫妮卡有点懊悔地说“有没有不开心？因为她当不了哈里二世了。”大家又笑。还有后面莫妮卡说“你一点都不关心我，一心只知道沉迷学习。”学习这个梗被笑了很多次，完全可以截图当表情包用。

1.比较早期的伯格曼作品，剧情、结构都是简单的叙事片。剪辑有些生硬，很多镜头组接都是简单的叠化、渐黑。

2.开头与结尾的镜像呼应，作为导演的巧思而存在，象征着爱情的幻觉、生活真相的主观性。

3.用宽阔、野性的大自然景象来象征莫妮卡内心的狂野与那一股单纯的、爱自由的心灵。当她认清生活的真相时，景别变窄。

4.伯格曼喜欢讨论婚姻、两性关系，展现生活的琐碎对情感、关系的影响。

早期的黑白电影构图很绝