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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 他/她只是大地的孩子
其实我不知道这部片子到底哪里最能打动我，让我毫不犹豫地打五星。是否因为那些歌，那支The Origin of Love，因为Hedwig不可复制的故事，因为John Cameron自编自导自演自唱的天才之举？都是，也都不是。我只是一遍遍反复吟唱着‘爱之根源’的歌词，冥想着那些为爱而生为爱而不顾一切的故事。
Hedwig的一生，便是从完整到不完整，再到完整的诉说。他本是东德一个普通的男孩，为了逃离这囚禁般的生活而留下了一部分在自己的家乡，带着梦想带着残缺不完整的身体来到大洋彼岸，所谓心灵的慰藉却早已弃她而去，此时的 Hedwig需要的是一个真正的心灵伴侣安慰自己受伤的身心，但这个人并非Tom Gnosis（姑且这么称呼）。尽管他们度过了那么美好的一段时光，彼此在吉他上弹奏起一同创作的乐曲，分享话筒唱着那些快乐的歌，但世俗的眼光终究还是战胜了一切，Tom的眼里还是只看到了Hedwig异于常人的身体，性别上的不清，于是那些曾经都成了过眼云烟转瞬消逝，他逃跑了，带着或轻柔或粗粝的歌，带着那把写有他名字的吉他，带着前额上的银蓝色十字架，逃跑了。Hedwig真正的心灵伴侣，只有音乐而已。是音乐为他单调的童年生活添上一抹亮色，是音乐为她治愈受伤的心灵，是音乐带她重新找到前路的方向，是音乐让她能与Tom度过一段曾经美好的时光，也是音乐支撑他继续走完人生的道路。
Hedwig特殊的际遇注定了他与常人的不同，也注定了他经历的爱情都不过是畸恋，而渴望正常生活的梦想也在Tom转身的一刻彻底破碎，只有音乐能够不带偏见地公正对待她，历尽沧桑，找到的还是儿时的伙伴罢了。追寻Tom的旅程又有什么意义呢？你的归宿不在那个小男孩，而在陪伴你这么多年的音乐。于是旅人归巢，用着母亲名字的Hedwig又仿佛回到了新生儿的状态，褪去霓裳，褪去盛妆，那个朴素干净的Hansel找到了自己最初的方向。当他赤裸上身眼含泪光唱着Midnight Radio时，其实内里，只不过是一颗小男孩的心，他只为寻觅他人的保护，只为自己脆弱的心找一处港湾，最后却只换的遍体鳞伤。
穿过漆黑的小镇，那是生命新的起点。Hedwig，他不属于太阳，她不属于月亮，他/她只是大地的孩子。
2 ) 致我最爱的hedwig
电影中触动人心的不仅仅是那些hedwig唱的歌曲，还有她本身，她就像出水的莲花，花瓣上面露珠晶莹，斜斜的阳光洒下来，五彩斑斓~~从angry inch到被黑人老公抛弃，到被以为自己找到另一半tommy再次抛弃，hedwig从来没有绝望过，有点像《令人讨厌的松子》中的松子虽然每次被打倒过后能够调整好自己满血复活然后从新开始，hedwig更高人一等的是她不管如何渴望爱，但是她从来没有成为爱的奴隶，无爱就不能活下去，这种事情在hedwig从来没有发生过，她永远掌控的主动抢（这是我爱她的原因）她不管遇到什么，她都像一个芭比一样骄傲精致地活着，通过自己的摇滚音乐来讲述她的故事，她的坚强，她的信仰。从小就在烤箱里面如痴如醉地听着电台摇滚，小时候在心中播种下的种子是多么重要~一切的遭遇和苦难都注定hedwig是一个不一样的人，她就是一个在何时何地都可以浑身散发光芒的可人儿，从小的摇滚熏陶让她整个人都散发着跟摇滚本身一样，不可毁灭，反而能够爆发无穷的生命力，源源不断生生不息。她本省就从来没有被打倒过，像一朵永不凋谢的妖艳的可以滴出鲜血的玫瑰，她在舞台上的每一句歌声，每一个步子，每一次摇摆，每一次疯狂都深深触动着我，因为那才生命应该有的样子！
电影最后，hedwig全裸走上大街的时候，无助，孤单，但是她却始终都是她自己未曾改变。我看到这一幕的感受是她终于完全的接受自己了，那可恶的angry inch 背叛自己的人 过去所有的伤痛 fuck them all。下一秒她一定会依然娇媚鲜艳地在舞台上尽情摇滚。
3 ) 『It Is Okay To Be Powerless.』
于是乎在距离在豆瓣上面第一次标记这部剧之后时隔这么长的一段时间我终于的终于完完整整的从头到尾一分一秒不差不漏（可谓是十万分之）严肃认真的看完了这部由鬼才JCM自导自演的LGBTQ🏳️🌈transgender题材百老汇broadway正统歌舞音乐剧，可以说是officially off personal list了吧 check ✓（。
我想说的是其实个人异常欣赏以及喜爱影片当中妈妈和童年时期的小汉瑟尔的那段对话：“耶稣总是语出惊人。” “再也不要提起那个名字！” “可是耶稣为我们的罪而死。” “希特勒也同样是的。” “呃？” “绝对的权利带来腐朽，所以我的儿子，做个平凡人并没有什么不好 (‘Better to be powerless, my son.’)”，随后尚且年幼的小汉瑟尔似懂非懂的点了点头，说到：“是的！” yep, that is the simple TRUTH right there, it is just simply okay to be powerless, hun. 能够拥有足够的勇气去承认自己的平凡平庸碌碌无为默默无闻，在自己的一生当中尽量去做个不怎么显眼的普通人，拥有无比简单纯粹的快乐又何乐而不为呢？ 妈妈是具有一定量的人生经验的过来人，同样也是属于我最喜欢的atheist群体成员之一。;p 虽然剧中并没有具体过多的运用不同的镜头手法表现/展现出来（除了把当初依旧年少的小汉瑟尔他爸赶出家门的那个flashback镜头表现）但是大致可以依稀模糊的猜想/推测的到，汉瑟尔的生母在其自身的人生当中应该经历过相对来说较为多的挫折打击以及较为痛苦的历练经历和磨难（跟当时东西德柏林墙🧱树立起来，被迫生活在前东德 —— 那整体社会主义文化阴沉压抑保守老旧默守陈规的社会环境氛围肯定有某种直接或间接的隐形/显性关系）最终导致她走上了无信仰主义者的道路（或许也是有受先天原生家庭影响的可能性）所以，when faith in religion cannot truly bring salvation, 当信仰无法真正带来救赎时，老老实实本本分分的选择去当一个realist现实主义者并且只依靠并且相信来源于自己个人自身的女性/女权主义力量/feminist power可能是唯一能让自我以及本我真正尚感受的到些许慰藉和安适的选择吧，叹 —— “What good’s religion / When it’s each other we despise?” - 『Sleeping With Ghosts』by the brit-pop legend band of Placebo.
欣赏敬佩的同时也无比心疼着主角Hedwig那似乎像是与生俱来天生自带的坚强与倔强。某天傍晚在bar里面有短暂的一幕令人随后印象/观感万分深刻，当看到有个明显歧视同志与trans群体的大叔路人甲站起来边鄙夷的用手指指着Hedwig边怒吼大声喊叫“Faggot!”然后被Hedwig的另外一位女变性人trans bandmate厉颜喝退的时候也是无比心酸了吧。 来自于所谓的“平凡小人物”的人生，所有所遭遇和面对的境遇和情况都似乎感觉像是自己一个人独自孤零零的在泥沼或沼泽之中奋力拼搏或挣扎的状态，只偶尔零星有来自于同伴/同类者和近似于被社会所不容和不齿的所谓“边缘人”群体的支持/支援与帮助。于是在此莫名联想到了曼森的那句歌词：“We are the nobodies / Wanna be somebodies.” - 『The Nobodies』。在这个世界/社会上面千千万万个类似于像Hedwig这样近似于社会边缘化的存在，拼命努力几乎要穷尽/耗尽了一生的气力似的在专属于自己的特长舞台上面卖力表演，像是似乎只有来通过这样的方式才能真正证明自己存活在这荒诞人世上面没白活/没白走一遭的精神价值内涵，以此寻求/探究究极/终极的个人存在感或者是来自于社会上不同阶级的他者们的认可以及肯定（不过如若仔细观察的话，独属于Hedwig的境况则可能有所不同，她/他选择在自己喜爱的stage上面尽情表演的心理状态我想其实更偏向于受真实的自我归属/认同感还有自我满足self-satisfaction的兴趣爱好和努力寻求让自己仍旧能够继续在这个世界上面好好继续存活下去的自我价值感而不至于沦落到最终选择用某些悲惨极端方式一手了结/了断生命的本能本质上面的精神动力来源的驱使，而绝非原始/传统意义上面俗世凡尘上的人们所经常去过度关注并且追求/追逐的所谓金钱抑或是权力 (neither money nor power)，在酒吧和饭店里面赚钱维持生计可能对于Hedwig来说还只不过是属于次要目的的范围/范畴，对于她/他来说在这一场人生旅程/路途的当中相对来说更为重要的purpose和main goal可能还是就个人灵魂上面真正充实的total spiritual enrichment & according fullfillment为主要/首要目的，这点是母庸质疑并且显而易见的，也是一个能被称之为所谓“真正的艺术家”🎵自身所能够拥有的灵魂追求之至高境界）。But still, 话锋在此一转，就像汉瑟尔的生母所说的，当一个普普通通的平凡人，抑或只不过是一届默默无闻终归被世人所遗忘的无名小卒又究竟到底能怎么样呢？ 受人忽视与忽略的所谓“普通平凡者”的人生，难道就不会有一番别样的幸福和风味吗？（虽然也往往会同时伴随着在某种程度上来说较为多的别样的苦涩/苦楚/酸涩与艰辛就是了，but anyways, not a single way of life is absolutely & totally 100% perfect to the core no matter what we do or how hard we try though, that would just simply be an utmost unrealistic and impossible mission to achieve right there, the harsh fact & truth is, that every sort of life style would have its own unique type of difficulties, problems, and challenges set within itself, sigh） 我想这是在这里所值得我们所有人引发深度思考的一个问题 (deep-thought-provocation process)。
P.S.: 在此真的不得不说/不得不提的是，汤米长得真的好像Placebo的妖孽主唱Brian Molko啊啊，各个角度和轮廓看上去都是好不好，搞得我在此观影过程当中总是持续不停接连不断的跳戏，不知不觉不自觉代入这其实是专属于Brian独家的爱恨情仇音乐舞台剧故事剧本 XD（刚看到一篇影评某人说觉得饰演主角Hedwig的编剧兼主演John Cameron Mitchell像Brian，但是个人在此却认为汤米更像有木有，只不过是发色不一样的问题而已，毕竟一个黑发一个棕发，不过在舞台上面尽情演唱表演发挥时候认真的神情/神态样子却几乎仿佛是一个模子里面刻出来的）。 还有，这部剧其实在各方面简直都十分天鹅绒金矿了的既视感了有木有啊摔（虽然那部我也暂时还没有来得及去真正看过，但是依然，曾经拜读过大量的影评以及剧透，知道以及大致了解电影/影片本身的相关大概方面/方向上所陈述的内容以及剧情情节概要嘻嘻） 以上。 📝
- Fin -
4 ) 通过那些缺失的 让你找到完整的自己
于是赶紧搜索他的相关信息，当我看到他生活照的时候，马上会心一笑：果然是个相当闷骚的人，一脸温和的洒满阳光的笑容，干净的短发，白净的脸庞以及清澈的双眼。
谁能够在一部电影当中如此老道霸气的演活一个变性未遂充满屈辱与愤怒的摇滚歌手？！乔纳森梅耶？杰克布莱克？马克沃尔伯格？他们的演出都相当出色，但是在John Mitchell面前，太过耀眼纷呈的光芒恐怕会将前者遮蔽些许。
很明显，这部精致细腻的影片是导演竭尽全身心血的伟大结晶。全片色彩强烈饱满，但又温润宜人，不是刺激视觉的搭配而是一种高度和谐的全色彩展示。孔雀蓝眼影和金属红唇色，即便不动声色，眉宇之间也是无尽的悲凉与无畏，这是主人公赫德韦格最经典的妆容，一抹腮红跟镁光灯之下的闪粉不仅让我联想起“红颜薄命”四个字儿。
赫德韦格带着改造失败的身体，勇敢的走在大街上，寻找属于自己的路。这一路，历经人心艰险，世态炎凉。那些“正常”的人们，初次见面就用排异的作呕的或者猎奇的眼神打量他，当他在舞台之上完全绽放的时候，恣意狂烈的将所有关于自己与世界的真相撕裂开来给你们所有人看，这些人立刻在他强大的小宇宙之下别过头去，甚至连直视的勇气都没有。而这两者的互动关系，又与他的妆容相呼应，极致的耀眼的蓝代表忧伤与沉寂、漂浮，极致的闪亮的红代表炙热与出挑、放射。而我们的主人公，正以这副性别不明的身体，逐渐走向矛盾重重到无法调和的两个极致。
片中所有音乐都由斯蒂芬·塔斯克 Stephen Trask 所作，但凡看过影片的人都会被原声深深震撼。音乐电影中的音乐多半分段落展示出主人公的人生，此片并不例外。例外的是所有歌词的思想之深与信息量之大，力道之强劲，旋律和声之悦耳，风格流派之纯正……与赫德韦格时而妖冶绽放，时而忧伤沉静的歌声舞姿交相辉映，令人无比惊艳，牢牢抓住我们所有人的各种感知，心肝脾肺肾，每一个毛孔，每一簇发梢……看到最后你会发现，影片其实讲述了一个关于通过缺失，找寻自己的艰难过程，而且远远不止这些。
当所有人的真面目正式展现在主人公眼前的时候，他终于看清了所有的疑惑，于是也终于能够真正的撕去所有表象的外皮，坦诚的对待自己。那一刻的他，清浅的脸庞，深沉的眼窝，幽蓝的泪光，凌乱潮湿的短发，苍白纤细的身躯，是片中最美丽的形象。
5 ) 扮相有点像Placebo里的Brian
一部匪夷所思的音乐影片。
一个东德少年Hedwig，沉溺于与美国大兵的同性之恋。为了爱情，更为了自由，经历了一次不成功的变性手术，终于和大兵一同来到了美国。不想大兵很快移情别恋，Hedwig绝望中只能从音乐中去寻找慰籍。偶然间他邂逅了青涩少年Tommy，只可惜不完整的Hedwig命中注定难以拥有完整的爱情。他曾经绝望地寻求机会报复背叛他的Tommy，却在最后得以感悟。当一切喧嚣归于沉寂，他赤裸着在黑夜中走向远方......
《Hedwig and the Angry Inch》其实改编自Broadway的歌舞剧，所以影片的结构并不严密，有点歌舞剧的那种随性，不过倒是突出了音乐在片中的作用。几首歌曲的叙事性很强，完全就是主人公一生的写照。片首主题曲《The Origin Of Love》伴着那段动画，让我想起迷笛时候崔健的现场表演了，不过比起老崔的那个鸡蛋的创意，《The Origin Of Love》的寓意可就深刻得多了。歌词取材于柏拉图《飨宴篇》，大概就是所谓的柏拉图式爱情的出处吧，“真正的爱情是诞生于不变的灵魂之中，爱上心灵之美的人才是爱上了永恒”。
影片的音乐有着明显的Glam Rock的色彩，主人公几乎每一幕都要化妆换装，把阴柔之美展现得淋漓尽致，而且不断地在片中像Lou Reed，David Bowie等人致敬。比较让人吃惊地就是影片里演员性别的错位，饰演Hedwig的John Cameron Mitchell自然不用多谈，片中那位胡子拉碴的老兄（有点像《大话西游》里的瞎子...）居然是女性，真是惊为天人。John Cameron Mitchell真是个天才，居然可以自编自导自演自唱，褪去假发的他扮相有点像Placebo里的Brian，真是够阴阳人的。顺便说一下，片中扮演Tommy的演员Michael Pitt几年后在《Last Days》里成了Kurt Cobain...很意外。
现在在欣赏该片的OST，的确很出彩......影片我给7分，音乐我给9分。
6 ) 社会认同很难，自我认同其实更难
看《性爱自修室》有一集背景大段说道这片子，找来看了看这部“邪典经典”。说实话歌舞的部分有点失望，表演爆发力真足，导演啥的也确实有才，但是音乐我都没感，故事讲得也不是特别流畅，或者说视觉语言运用一般吧，音乐剧改的可能有关系。
故事内核还是很牛b的，否则也不会这么高分数了。看了看评论几乎都没说到点子上，也不是“一生唱给你”这种传记性，主旨也不是讲悲惨故事先愤怒后来平静，这片子讲的是身份自我认同。
为什么Hedwig要神经病一样追着汤米，俩人分手的时候说了一句，It ‘s what I have to work with。话是这么说，但他大喊爱我前面的时候，自己也没有接受自己，追汤米的过程看上去是找公道，其实是找自己，这也解释了找回公道后自毁长城。直到影片最后，Hedwig不是“平静”了，而是回归本原了。内心接受了自己也就不用压制别人（不让戴假发）了。
《性爱自修室》里小黑从迷茫到觉醒也是这个过程，看过这片子之后觉得这背景用得真是绝妙。想想同性恋者受到的家人、社会的压力也很容易明白为什么这片子被奉为经典。
社会认同很难，自我认同其实更难
ps.本人100%直男，囧
炙烈的燃烧，然后化为灰烬。约翰·卡梅隆·米切尔这么会演，大概也融入了一部分幻想中真实的自我。
化妆师实在太牛逼了，男的变女的，女的变男的。当然，更牛逼的是Mitchell，没见过这么音乐创作，电影导演，演唱，表演的全才。那一首Origin of Love听得我那个感触万千。
“我的故事，一首一首唱给你听。”
约翰·卡梅隆·米切尔自编自导自演，真是牛逼，大MV
'look back on where I'm from, look at the woman I've become,and the strangest things seem suddenly routine. ''No cosmic lover preassigned.There's noting you can find.Cause with all the changes you've been through,it seems the stranger's always you.'一些歌词
hedwig给嫩den儿看iggy ,lou reed,bowie三人合影时得那段我很爱看！~
自爱和自我发现，喜欢这部片对LGBT的表现，不卑不亢，JCM真的美。一向不算喜欢musical的浮夸，但这里的音乐的确打动人，摇滚乐引用自然，表现形式也有可爱的纯真。好想看这个的舞台呀
浓妆艳抹下的那声怒吼“Love the front of me！”让人想哭。变性失败的他一生都在不幸的负螺旋中打转，最终却把悲伤铸成了钢铁的形状。炸裂的原声和百变的画面，集导演、编剧、主演和主唱于一身的John Cameron Mitchell真是奇才啊！
在开篇的表演中，Hansel化身为“新柏林墙”，展示了后冷战时代身份政治运动留下的巨大伤口。“没有我你们什么都不是”“一堵墙亦是一座桥”，自我认同植根于差异的认知，柏林墙的倒塌终结了两极对抗，却让世界走向更彻底的分裂。而Hansel本人正处于某种交汇点上：不属于任何一方，无法被归类，只剩无处发泄的怒火。张开的翅膀将Ta变成蝙蝠——哺乳动物中会飞的异类，但并不是鸟。作为一部标准的酷儿电影，本片旗帜鲜明的反对清晰的身份划分(主要反对性别的二元论)，结局处给出了一个现在看来略显俗套的“觉醒”。Hansel苦苦追寻Tommy，期望从他那里找回作品和名气，也是在寻求柏拉图所谓的“完整自我”。另一层面，Tommy的爆火得益于他主流摇滚歌手的形象，得益于他虔诚的基督教信仰，这是少数异类在向大众祈求认同。
眼珠子差点没哭出来啊卧槽！！！！！这片当年奥斯卡零提名是不是有点没天理？？？
太爱这种冒犯性了，把尘世丑陋、背叛、憎恨与罪恶都熔炼在那一寸里，将血与痛唱得惊天动地，肝肠寸断。从刀枪火海中走过来的人，跳过烦嚣过后独自舔舐创伤的萧瑟，在破茧成蝶后借一刀冷光，照彻新生长夜的清醒与强大。被《性爱自修室》提醒补片过了年半，终于如愿。Mitchell这些年依然能领风骚，Pitt赶紧浮上来吧。四星半。
真喜欢这个电影! 震撼人心的效果，感动但悲伤着，难以忘记影片中出色的音乐. hedwig有种随时爆发的魔力；还有，Pitt小朋友那时侯真是美少年啊！！！
搞摇滚的总是愤怒得这么莫名其妙吗？“女”主角还挺妖冶，比《洛基恐怖秀》那个异装癖漂亮。汤米是大西洋帝国里那个瘸子帅哥。片子OST好听。
正如片尾所呈现的，海德薇拿下了假发，露出了男性的双乳，将自己原本的一面袒露在观众面前。他要面对他者，更要面对自己。无论是性别男爱好男，还是跨性别爱好男，只要勇敢去面对，你就是诚实的，美丽的。
【台灣酷兒影展展映】大型搖滾MV！午夜場看得熱血沸騰非常HIGH。多才多藝的天才導演集編導演唱於一身，而且如此妖嬈動人，恍惚間以為是女兒身。在勁爆好聽到忍不住全程顛腳的歌曲中講述了一個動人故事，如泣如訴，催人淚下。如同DV的畫質更增添了偽紀錄片的代入感。實在是牛逼！
能牛逼的绽放一次真的就够了，约翰·卡梅隆·米切尔 John Cameron Mitchell就是这样。
▤「It is clear that I must find my other half, but is it a he, or a she? What does this person look like? Identical to me? Or somehow complementary? Does my other half have what I don't? Is that how we put ourselves back together again? Or can two people actually become one?」
John Cameron Mitchell太有才了！！！
听不厌看不腻 电影版Origin of Love的动画很抢眼 JCM美
自编自导自演自唱，JCM真的牛。到最后，他摘掉金色的假发撕开身上所有的伪装，少年Tommy唱只因为我少不更事，你比造物者创造的任何都精彩；他望着他轻声说再见，一切都终于落下帷幕，像是漫天绽放的花火，绚烂后漂浮着寂寥的烟。PS：好几首歌特别感触。