摘自笔记本:「它的叙事虽然不无可爱之处(我真的很喜欢河豚)并且几乎完全不会在观看后变质(相对少见的美德),但整体呈现出极为软弱的形态。正如希美的性取向我们一直也没有知道——正是这一点让霙这个几乎很好的人物变得令人怀疑:她的追求如同一种幻想;这是说,她没有被爱过,最多只是引发过别人的内疚。童话部分时常很无聊/讨厌,我大部分都跳过。作为高潮的那一次排练正在要达到效果的时候,动画和音轨有几秒钟灾难性地没对上;其实前面部分也时常如此,但没有这么成问题。圆号和小号很美。晃动光点的那一段实际上包含符号学难题,因为反光很难如此精准,并且被反光者自己看不到。[1]游泳被略去的方式有点奇怪。片中校服看上去也很奇怪!总之学校有乐团真好……」 [1] 补记。我们搞混了:反光本身并没有心理学角色,它只是一个非人格的精灵、一个对位旋律,伴随着我们观众以诗歌方式体验角色在令她目眩(dazzled)的他者之光耀下的一个漫长瞬间。 B+
从矫饰主义讲起,已故动画大师高畑勋曾说过日本动画的发展阶段将经历原始时期-古典时期-装饰时期-矫饰时期,当岛国动画普遍还都在古典点缀装饰时期之时,京都动画已经发起从装饰向矫饰时期的探索。如果说《声之形》是一次令人有精妙之感的探索,到了《利兹与青鸟》,京都的探索进入踟蹰和迷茫的阶段。
过量的镜头分配给少女走路抖动的脚踝,纠缠着发梢的手指,闪烁着微光的双眸等少女小动作,连精细的场景/空气感十足的空镜//精心构思的分镜/清新与叩击感兼具的背景音乐都不得不让位给这些少女小动作所留下的观后印象。少女漫画定型化的表现之一就是在画面中用各种蒙太奇和穿越分格的作画手法,再加上流动幻想的点缀,将主人公的瞬息的内心世界犹如放在高倍显微镜下展现给读者。京都动画在一次次的尝试中,到《利兹与青鸟》里是否让观众才意识到京阿尼要逐渐定义少女动画表现形式的用意。导演对少女小动作进行精准捕捉,经过简化和美化后呈现到观众面前。但对于通过展现微动作表达和渲染内心及情感的效果如何,至少在我这里是比较沮丧的,因为在这部电影中调动起我情绪的是单簧管的演奏。但对于这种表现手法暂时还是持观望态度,只能说在这部电影里,导演对表现细微动作有些走火入魔,是一次不太精妙的探索。
让我非常感兴趣的是该作的舞台设置,该作虽然承袭了TV动画的故事舞台北宇治高中,但剧中的舞台设置非常具有目的性。
虽然是在男女混合学校,吹奏部内也是男女混合,但整部电影几乎看不到男性的出现,仅有的男指挥老师也只是在不得不出现的时候发挥一下功能性作用。整部电影展现的都是少女们下午3点以后的社团活动,其中除了双女主的情节以外,还用大量篇幅展现吹奏部少女们的社团活动时间。少女们或席地而坐,或将各自从家里带来的方块地毯拼接成可供休憩的区域,一起享用点心,交流各种话题,裙子/暗恋/出游/家里的情况/学校的前辈等等,还有少女给大家汇报自己的恋爱进展。在下午3点以后的社团活动时间,似乎诺大的北宇治高中只有吹奏部的这些高一/高二/高三的少女们存在着,她们在交谈,在练习,在关怀彼此。
这种只有少女存在的舞台设置不得不说是一种极为明显的观照。少女本意是指尚未结婚,年龄在14~19岁的年轻女孩,她们被允许做梦,允许游离在日常现实之外享受自己的青春期。日本的少女作为社会身份的范畴成形于20世纪初明治维新时期。女校的出现让少女们可以暂时脱离家庭的责任和嫁为人妻后的服从,短暂享受青春期。当时的少女们通过女同爱/少女文学/杂志投稿等方式,身体力行建构属于少女的身份。明治维新时期短暂的建构为日本少女文化的发展留下了宝贵的种子,影响了战后日本少女漫画和少女文学的发展。《利兹与青鸟》中霙对希美的女同之爱,只有少女存在的舞台设置,是日本从女校兴起的少女文化之滥觞的追溯,是一次极有目的的观照。
由于事先没有做任何观影准备直接看的影片,对于电影中交响乐曲《利兹与青鸟》极为感动,其中第三乐章的单簧管和长笛合奏掀起了本片唯一的高潮,霙对希美的爱意饱含在婉转低沉却悠扬的单簧管演奏中,是本片最为珍贵的演出。以这段单簧管演奏为基础的配乐也出现在本片的开场,看完电影后不得不惊叹导演到底是从哪里找来这么符合人物内心的交响乐曲,其中还必须带有如此打动人心的单簧管演奏。查阅新闻后才获悉,原来该曲竟是TV动画的音乐制作人松田彬人专门为该电影所谱写的交响乐曲。惊叹于松田彬人功力深厚到让未知之人误以为是世界名曲之余,也感叹日本动画真是用大手笔殚精竭虑。
最后再说说关于本片中的才能,霙作为有才能之人的设定出现。日本动漫中才能仿佛成为一种宿命论,有才能之人和无才能之人之间的界限分明而不能跨越,不仅不能跨越,简直可以说是被认定没有才能或自己领悟到没有才能那一刻就已经被砍断了双腿。如果三无/傲娇/龙傲天等是动漫人物设置的母题的话,才能是否也该视为是人物设置的母题之一了。当霙紧紧抱着希美倾诉自己对她压抑已久的,毫无保留的喜欢,“喜欢希美的语言,喜欢希美的头发,喜欢希美的一切一切”时,希美目光放空,说“喜欢你的单簧管”。是否才能也可以像性格特质一样,成为喜欢的开始。
这是我在看了三遍之后对于蓝小鸟的最终感想。请原谅我使用最简单的语言来描述,如果加上语言修饰与佐证,这个工程量太大了,思考出这些感想已经很累了……
霙对希美最初:首先不希望毕业,二人分离;其次以为自己是莉兹(但其实因毕业而带来的分离霙根本捆绑不住,此处霙是假莉兹),这两个因素共同构成痛苦的根源;
希美对霙最初:以为自己是青鸟,去陪伴孤单的霙。但因为霙爱希美,以为自己是莉兹,却完全不理解莉兹,产生角色认知冲突,音乐人格陷于迷茫,此时希美无意中完成对霙的捆绑,所以希美其实是莉兹;
随着年级的升高,最致命的问题放在面前:进路。霙表示自己的志愿完全取决于希美,而希美深知霙出众的音乐才能,但对自己的音乐才能却始终否定。于是究竟是保全自己而牺牲霙的音乐才能,还是成全霙而牺牲自己的个人价值,希美陷入两难;而同时希美认为若不成全一方,则两人感情也会随之终结,这是爱着霙的自己最不愿看到的结局,故而唯一走出两难的通路(也就是二人各自选择各自的志愿)被自己封死。此时霙无意中完成对希美的捆绑,所以此处霙是真莉兹;
随着练习的进行、层次的提高,希美通过各种渠道更加清晰地意识到自己与霙在音乐方面的鸿沟(老师对于自己和霙的差别对待,引起一定嫉妒心,于是疏远霙,霙被疏远,更加痛苦),慢慢发觉鸿沟可能大到连牺牲自己来走上音乐道路陪伴霙都不太可能了,心里更加惊慌;但借由老师对霙的认同确信了霙的才能完全可以发挥更大的价值,并因此开始意识到之前对霙无意的捆绑,在二人共同走上音乐道路的可能性逐渐消失的背景下,心中就有了放飞青鸟的意图;
霙经过老师的点拨,意识到“音乐怎么样无所谓,和希美这样一直相处下去就好”的自己其实可能是青鸟,于是理解了希美在音乐道路上陪伴自己的苦心,和期待自己音乐才华得到释放的“无奈”愿望,以及更重要的,是自己一句“希美要去音大的话,我也去”而给希美带来的沉重负担。于是决定改换角色,改换爱的形式,成全希美充满爱意的愿望,同时也是表达对于希美一直以来挣扎着在音乐中陪伴自己的感激与心疼。最终霙觉醒了自己的演奏;至此,希美的莉兹角色消失,霙完成了解绑;
(这里有一点个人认为非常重要。我一直以为霙由于根本不在意音乐本身,只在意希美,而且从第二季的tv中来看,霙的音乐才能极其“感性”,所以一直认为霙从没有在音乐理性的角度审视过二人的地位,因此一直不太理解霙为何一听老师提到自己是青鸟,马上就理解了希美。现在看来,这个转变能这么迅速地发生,只有一个解释:霙在很久以前就清楚地知道,希美非常喜欢长笛,但她的演奏水平远远不如自己。
证据就是,表白之时,霙把喜欢希美的所有话都说尽了,唯一没有说出“喜欢希美的长笛”。因为霙极其坦诚,无法在知道这一点的情况下违心、虚伪地去称赞希美的长笛。否则,连头发之类无关紧要的事物都说了,明知道希美对长笛如此看重,又怎么可能不说?
正因为此,霙才能如此顺畅地接受自己是青鸟。因为如果认同自己是青鸟,潜台词就是认同希美是莉兹。而莉兹与青鸟相比,是不会飞的。
所以说,希美最想听到霙说出口的这句话,霙却是注定不会说的……来来来,编剧出来挨打)
听了霙在觉醒后的solo,希美认识到:第一,与霙的差距被摆上台面,自己在音乐道路上陪伴霙的设想无法实现已成事实;第二,自己打开鸟笼的目的达到,心中感到欣慰;第三,青鸟起飞对于莉兹的伤害是真实且巨大的,深刻感受到自己当初退部对于霙的伤害有多严重,自己的“反正青鸟回来就好了”的言论有多轻浮。自己无法承受三种感情的交织而落泪;
霙在通过solo完成了对希美愿望的成全与对希美苦心的感激之后,还有两点是单凭这个演奏无法传达到位的。一是对于希美的爱,二是希望希美放下包袱的愿望。事实上,如果没有这两点,希美必然会在“青鸟已经放飞、自己失去一切”的自我满足和形单影只的交织中痛苦下去。所以后面的告白她必须要说,不然若是因此失去希美,就完全和自己的起飞目的背道而驰了。因此找到希美,全力地向她表白。
通过霙的表白,希美认识到:一,无论如何她都是霙的一切,所谓音乐才能的差异根本不是二人之间的障碍,一切只是自己的执念而已;二,霙的起飞与二人的感情并不冲突,自己在音乐道路上的跟随也就没有意义了,自己既然一定不会失去霙,那么就不需要非得牺牲一人而成全另一人了,之前因为害怕失去霙而被自己封死的“唯一道路”(二人各自选择各自的志愿)也就打通了。所以她对霙表示感谢,应该就是谢谢霙破除了她的执念,让她放下了失去霙的顾忌,从之前的两难中解脱出来,自由地实现自己的追求。所以才能昂首挺胸地将一般大学的攻略放在霙的面前,宣告自己也已经起飞。至此,霙的莉兹角色消失,希美完成了解绑;
到此,二人在心理层面达到了平等,在电影中第一次走出了校园(鸟笼),近距离亲密地向未来并肩前进。
附:个人认为整个电影的最终寓意,都浓缩在了最后那28秒的两只鸟的镜头上。如果仔细看这两只鸟,可以发现原本并肩在飞,突然左边的鸟开始左转,越飞越远,在我以为两只鸟要分道扬镳的时候,左鸟又回来了;然后右鸟开始向右飞,也是越飞越远,但很快也回来了。之后两鸟交错飞行,再也没分开过。
也就是说,其实所谓的“不相交”、所谓的“束缚”,所谓两人之间的差异,根本不如莉兹和青鸟的差异那般巨大。只要愿意好好认清自己,认清对方,就会发现之前的差异、分歧、误会,只是因为二者面朝的方向有所区别,没有谁是谁的负担,没有谁是谁的包袱,甚至没有谁是谁的莉兹,每个人都是青鸟,每个人都实实在在地拥有着翅膀,只要心意相通(二鸟飞行的方向相同),双方本来就是可以永远并肩前进的。
至此,电影完成了对童话《莉兹与青鸟》的超越,我京继冰菓之后,再一次扫除了原作的阴影,用更加柔和的改编温暖了每个人的心。我还能说什么呢?
吹爆好吗!!!!!!!!!!!!!!!!
恨不得打一亿星。真正的爱情。看到最后不能自抑地痛哭流涕。
音乐确实是超乎语言,直达灵魂的表达,文字言语无法传达的都在乐音和演绎中缱绻徘徊,痛苦辗转,淋漓尽致,痛快解放。文字和语言所不能及万一。
从一人独守困在水箱中,被动接受着细小投喂,到最后两人在水箱边无可抑制的相拥(背上搂得紧紧要融入生命,和按在腰上的不能言说的禁锢的情和欲)
最后那首合奏的曲,最后的那部分妙至毫巅,让我完全忘却了全世界。太美丽又太痛苦了。爱是放手,是给予对方广阔的飞翔和自由。可无数次在中途内心无声大吼:放手就不是另一种懦弱吗,用放手的名义将对方退远,将本可一起到达、目睹、共历的人生,那么短暂的人生啊,就这样和珍而重之、千载难逢的挚爱别离和背道,难道不是是卑怯的懦弱吗?对你好,为你好,这样是好的,这种远离和沉默,不也是一厢情愿的无所作为吗?面对看似沉默寡言的人的剧烈爆发,心中有同样的暴烈和波澜,但仍能坚定选择把对方推开,把彼此退回理智的、被社会允许的、对彼此最好的“正轨”上……看得我又能理解又痛苦至极。
伞木真的把自己看得太低,太低,把铠塚看得太妙而高远不可及。铠塚说得是对的,如果不是伞木为她困顿冷淡封闭的世界带来的美丽,轻盈,爱,珍惜,音乐,她仍困在那水箱中,或将一生无法迎来或迟迟迎来契机。而伞木也是,铠塚是她平凡普通人生中所惊鸿一瞥的,天才与灵通的世界的一角。
所以感激,感谢,感恩最后的结局,作者的仁慈。如果是像爱乐之城,或许最后就那样背道而驰了。最后的在不同道上望着对方所在的同一片天空下,在不同道上期盼去到彼此所在的高远之地,得以堂堂正正,毫无愧悔,长长久久地相见。最后的轻巧的心照不宣的重诺,在路上那抹回头的无声的“喜欢你”,真的让我大哭到山崩海啸头痛欲裂……艺术品,杰出的作品。
如卷如绘像置身其中的场景,纤细的风,草木的气息,阳光的热度。铠塚的视线里伞木纤细高洁的脖子,雀跃的马尾,活泼有力的脚步,轻动的腰身,铠塚如痴如醉的视线,平缓的脚步,走路的微微的欠身。那种细腻的,庞大的,汹涌磅礴,多情旖旎的灵犀,渗透到每一分毫的音乐,表情,动作,眼神。能催发、点燃和爆发人所有不能言说无法言说的巨大的体悟。和本篇一对比这部真的细腻又宏大太多(也是因为本篇是第三者叙事视角,取舍无可厚非)
想向天底下嚎哭这部出神入化的电影,想永远珍藏看一亿次,想藏在心底不分享给粗糙对待这部电影的人这份极高的美妙。
东山奈央的声音真的像小鸟一样。
山田尚子是神,硬核女同动画,绝美爱情,百合神作。
惊艳的镜头表现,绝佳的作画,细腻恐怖的细节,音乐与画面完美融合,新的艺术,就犹如京吹第8集爆发,这次更是又上升了一个层次,是艺术片。细腻话语下,是厚重扑面而来的情感宣泄。情感一层层揭露,即使没看过原先吹奏部直接看这剧场版,也是毫无压力。
山田监督在镜头运用上真的是厉害得不行,换其他监督绝对无法做到,而京都恐怖细腻的稳定作画以压倒性的美感吞噬了我。无法挑剔,无法超越。这是其他商业动画公司无法做到的。
温柔的少女照顾着彼此,但在做决定时又如此坚定,即使无法一起飞翔,也会完美支撑起你的独奏。
影片开端就是霙独坐在台阶上,没有言语,但曲直膝盖各种小细节告诉我们,她在等待着什么。轻快脚步声传来,霙辨识出这就是她等待的人。不是整个人大幅起身,而是用眼神变换、扭头来表现少女心情。
出现镜头里是一位同样身材高挑,绑着单马尾的清爽少女,霙终于起身。霙始终跟在希美落后半个身子的位置,少女眼里只有希美。希美觉得手中拾到的羽毛是如此美丽,而在霙眼中希美也是这样的。希美送出手中羽毛,而霙却是试探的道谢。希美不解,为何要道谢。对于不确定的关系,喜欢某个人,多说一句话都是在试探。
两人在镜头里表现出的各种节奏,也正是两人的态度一样,一个轻快直爽,大步迈前,一个眼中只有憧憬的她,跟随着。希美的步伐速度也跟她节奏一样,一步三级台阶,明明和霙一起上楼梯,却很快将其甩在身后。霙眼中站在阶梯口处的希美,她是憧憬。霙默不作声地跟着。霙注视着希美的脚步,一如往昔她在自己面前大步向前迈步。喜欢某个人会一直注视她的每个细节,正如记忆里那跳动的马尾,在前方的背包和轻快的步伐。其实,到这里,我们应该很清楚了,其实镜头是跟着霙走的,呈现的是霙眼中的希美,我们是霙,却也不是霙。两人距离若即若离,随着两人打开吹奏部大门,也跳出“disjoint”。 不相交的,一如现在她们的状况一样,相近却无法更近一步。
霙一句“我很开心”,也是暗指这些年在希美身边陪伴相当高兴,而直头脑的希美却以为是排练曲子。霙一度以为希美回应了自己的期待,却发现并不是自己所预想的。霙雀跃的眼神冷静下来,跟着回应。霙还在试探着。希美说作曲家厉害,但霙却表示不认识,也许在霙眼中,只有自己注视的人,自己才会去关注,其余皆视作无物。打破两人距离的还是希美,借由读物绘本拉近两人距离。希美没意识到这意味着什么,霙一直在试探保持的距离突然被对方拉近的震惊。孤独少女利兹的故事就此展开
既是绘本故事也是少女间的物语。
“你叫什么名字?我是伞木希美,要不要一起加入吹奏部?”少女清扬微笑让两人成为好友,这是开端。
绘本少女终将分离,陌生少女是青鸟的化身,青鸟最终飞离。绘本结局也暗示了两人其实不能走上同一条路,才能的限制,个性的发挥,即使心意想通,也无法站到同一个舞台。
霙尝试接近希美,却被希美提议练习独奏打断。
《爱的决断》这是第二乐章名义,也是两人的境地。
霙吹奏也好,其他也罢其实都是在跟随着希美的脚步节奏。不愿被抛弃,也无法更近一步。
希美吹奏曲子练习是为了想站在舞台上表演,所以她发自内心的喜欢练习。而霙练习曲子的原因只是为了和她在一起,并行。霙只是注视着她一个人。
随着希美去跟小组练习,我现在才明白她们为何要早来。希美是想多练习,而霙只是想多享受这两人独处的时光。两人毕竟是不同乐器,除了合唱,其余练习并不是时时都在一起。
吹奏部是按实力上台的,这点霙心知肚明。而自己正赛一旦结束,那么和希美在一起时光就会没有了。所以她才会说“希望正赛永远不要来”
镜头回转,却是绘本的世界。
面包屋打工的少女莉兹,一个人努力生活着。暴风雨过后,蓝衣少女出现在家门口不远处。不相识的少女却毫不犹豫喊出了莉兹的名字。
镜头再转,老师部长都在强调着练习重要性,希望夺冠的迫切,这些都在触动着霙,而霙是不希望正赛到来。
希美的性格让她在吹奏部有着相当好的人缘,而霙依旧孤单。即使这样也没关系,只要能看到希美的笑容就好,但真的没关系吗?不是没有人向霙搭话,只是霙已经容不下她人。即使是众人向霙发出邀请,霙还是会谢绝。但谢绝了邀请的霙还是没能和希美一起回家,她能做到一个人,希美不是她,无法婉拒邀请。
霙只有希美。
莉兹照顾蓝衣少女,两人一起生活,温度也在逐渐上升。而莉兹也问出了藏心底很久的疑问,少女究竟从何而来。
因为孤单的莉兹而来。
莉兹也发出了请求,“留在身边”。不是因为害怕寂寞,也不是什么,仅仅只是想要你在身边。
而霙也希望希美能永远陪伴在身边。对霙来说,希美就是她的青鸟。
“总是很努力,酷酷的又会运动,全都好帅气”
“最喜欢”的拥抱。霙只听希美说前三字。霙也想和希美拥抱对方,说着对方优点。但霙一直都是看客,从未做过。
不意外的,希美张开了手臂,当然这对于一直试探的霙就相当意外了。好不容易鼓起的勇气却又被希美一句玩笑话给打消退了。
高中升学在即,志愿填报也成了不能回避的事。
青鸟自以为很好保持着自己身份,而莉兹也不打破这份默契。
但冬天马上来了,离别的季节要来了。青鸟只能去温暖的地方过冬。
新山老师找上霙,并推荐了音大。但霙并不感兴趣。希美知道自己才能有限,所以才说“要不我考本地这里”,不甘心。霙拥有自己练习多少次都无法赶超的才能,自己却不得不屈从现实。即使霙表示只愿去有希美在的大学。
但霙不知道希美也在注视着她,轻松说出因为希美想考音大,所以她也会去音大。丝毫没想过这是否对希美有难度。对于有才能的人,做到是一件很自然的事情。而普通人则需要不断练习才能到达。
一方是无法传达的心意,不能理解对方感受,一方是难以面对的心情,拥有自己渴望的才能却宁愿放弃而跟从自己。青春苦涩交织回转在口中竟是如此难受。
不擅言语的霙身边总是有希美在负责打圆场。
希美也喜欢这样的霙。所以,当孤独的霙提出能带人一起去时候,她是惊讶的。霙也开始和人一起练习。注视窗外的希美不再得到以往的回应。
莉兹与青鸟是长笛和双簧管的回应,未注意霙的感情的希美在合奏中显得突兀,无法和谐,没有相互聆听——“要将你的情感 娓娓的叙述给铠塚同学”老师一针见血指出问题所在。
“希美的决定 就是我的决定” 霙再次强调。
被人质疑自己和希美之间没有默契,是霙无论都无法接受的事情。丽奈依旧毫不客气指出,保留发挥自己才能,不愿意多表现自己。
霙很清楚,在以只论表演的舞台上,再怎么隐藏都是无用。她害怕希美像青鸟一样突然飞走,突然离开自己身边,就如一年级时候希美曾退部一样,当初也是因为希美她才选择加入吹奏部的。
希美只是一个拼命努力练习想去往更大舞台,音大她当然也向往。主动找新山老师告知意愿,却是极其平淡甚至敷衍的回答“要加油呢”,完全没有多余语气,不看好希美甚至悲观的气氛哪怕不用言语也在扩散着。跟霙完全是两个待遇。希美的积极性已经烟消云散,眼神流露出的是呆滞。
新山老师会手把手指导教霙,而希美只能远远看着,曾经的好人缘却显得如此孤独无助,她甚至无法告诉霙。希美耳边充斥着杂音,眼里却也只有霙。
两个少女都是如此孤独,却又截然不同。
决议放飞青鸟的霙第一次主动向希美发出了拥抱,却惨遭打击的希美第一次无力的拒绝了。
久美子和丽奈的青鸟二重奏,震醒了希美,
希美这次又决定不告知霙打算放弃音大。优子的生气看似理所当然,但实际上希美比霙更孤独,好人缘并没有能带她脱离困境的人。高中被不上进前辈逼到退部,想回来却又受到阻碍。霙在她身边却无法共情理解她。长笛的首席也是孤独不被理解的,甚至连和霙的合奏都无法继续了。
对于霙,希美是她的青鸟,带她走出孤独
对于希美,霙是她的青鸟,自由翱翔在天空,不去束缚限制捆绑她才是最佳的,放飞才能
都为了对方着想,替对方做出选择,即使身处异地,但心意仍是相通
青鸟无法改变莉兹选择,霙也无法改变希美的决定。两人都希冀着对方幸福。
两人的捆绑解开了,青鸟飞上了苍空。但内心却融在一起
解开心结的霙全力释放自己,希美根本跟不上霙,就像仰望挣脱束缚的青鸟什么都做不了,万般苦涩,拼命试图追赶却再三无力放弃,只能目送着青鸟飞离。
一直要霙加油,结果却发现是自己限制她实力发挥,明明霙拥有自己所期待的才能,却让自己替她决定,希美才会说“太狡猾了”
无法相交,即使相近,却又因为追赶不上而远离,
霙追赶着希美,希美也在追赶着那个才华绽放的霙
两人心里都还记得当初认识的场面,一见如故,就再难以忘却
霙选择练习升学去音大,希美选择一般大学。
霙和希美终于一起说出“正赛加油”,这次终于不再是“disjoint”了,心相交了。
首先我要说,《利兹与青鸟》是个非常好的故事。或许在每个高中生的青春头脑里都有一些故事,他们大概天生就是浪漫主义的人才。一个“故事”里,必然存在主角与配角。霙很幸运,她成为了她自己故事的主角,同时和伞木也是。他们共同是利兹,也同是青鸟,互不可缺,就像青春黑夜里的两颗启明星。
每个高中生脑中都会产生故事,这似乎是必然的。在物质丰满,欲望充足年代,故事更多了;但,真的能称得上“故事”的有几个?或者,什么能叫做“故事”?这一整年,我一直在寻找“故事”,想着可能下一秒楼道里可能就有我要找的,也可能只是一阵风;我开始怀疑,普通人是否真的编过“故事”?还只是满足你那无聊的潜意识,你欲望的投射。是向《故事》里说的你内心最深刻的想法?
霙的心细腻,或许该说是我见过所有故事里女主角里最细腻的一个,如细水长流,感到阴翳时会黯然神伤。伞木则显着略有不同,同霙为女孩子,心里却更多是粗犷——像男孩子一样的性格,偶尔的自大,热爱体育;稍难觉察到他人的心。这两个人相互依恋在了一起,山田导演称这为“恋”,而非爱。在《利兹与青鸟》中,是一个童话映射出这两人,或者霙和伞木去映射出一个童话。这是一个有关“再深爱对方也要目睹离别”的过程,其实仔细联想,情节和片头的“disjoint”有着一丝异曲同工的关系,而disjoint的背景似乎是粉色的底,黑色的字,似乎是种柔软;而片尾划去的“dis”前缀却是标准的白底黑字,一股冷清感扑面而至。那说到底,“利兹与青鸟”是什么呢?那是你内心最深沉淀的映射,是你自己最纯洁面的折射。一羽忧伤的蓝色羽毛轻盈落下,一个少女沉醉的心落入湖水。面对“利兹与青鸟”,我黯然神伤。
我常常像无头苍蝇一样开始倾从生活中寻找故事,或者该说答案,总觉得因此生活会有新的迸发;但看完《利兹与青鸟》的那一刻起,我渐渐明白生活远没有我想像的那么复杂,它仅仅是很简单的一面,八成的隐喻和投射都更像是我们想象力和逻辑的礼物。生活中存在故事吗?山田导演大概想说:没有——或者说,“故事”总会有,但故事不是生活的所有。假如有,就没有开头和片尾的disjoint了,按照山田尚子的女性导演的功力,《利兹与青鸟》,又何止90分钟的长度呢。但假如这样算,生活中没有故事,那生活是什么呢?“故事”里永远有你添油加醋的成分,而活着大概才是实打实吧。努力活着,人生里早晚会有你添油加醋的故事,就像霙和伞木一样,小径的最深处的回头一笑,水蓝的水手服,好像水做的一样。一个故事的结尾,福至心灵的时刻。
埋下分离可能的,是青鸟矫健的注定属于天空的翅膀。但如若青鸟只想跟利兹在一起而并不在意自己的翅膀,那该怎么办呢?这份不能被传递到的青鸟的心意,不明白为何自己无缘无故被看重,让希美在最后终于问出口,「何でそんなに言ってくれるのか分かんな」。于是一旦明白,比喻便失效了,盘旋于空气里的二元对立也隐匿不见。打开的鸟笼不再重要,因为自由并不意味着失去。结尾升起的那个弱音般的,“并不一定会分离”的希望,已足够坚韧。
静女其姝,俟我于城隅。爱而不见,搔首踟蹰。静女其娈,贻我彤管。彤管有炜,说怿女美。自牧归荑,洵美且异。匪女之为美,美人之贻。
任何一方是利兹都会让双方难受,只有双方都是青鸟才能让彼此解脱。非常好!从《成年女性动画时间》《声之形》到本片,我一直很喜欢吉田玲子笔下女性内心隐秘的昏暗角落。本片和《无敌破坏王2》同样劝分不劝和,但本片的主题和故事的融合程度更高,更不必说沉稳静谧的气息和精美细致的画风,有几个瞬间觉得是宫崎骏和新海诚的巅峰融合。
(9/10)看TV版的时候我对这两人的关注度就超过了美丽组。个人不是很喜欢TV版,而且上色略做作,相较之下剧场版的画面还是让人很舒适的,场景表现带有诗意。音乐和人物背景也配合得相当出彩。至于这个故事的结局,也许就像一开头希美所说的,略带伤感但又美好。影片是从霙的视角展开,但如果从希美的角度把剧情重新梳理一遍,就会看到这是另一个故事。影片最后,霙独自走向了音乐教室,没有像之前那样等待希美,而希美则走向了图书馆,去考取自己真正的志愿。此时两人的窗外都有鸟儿飞过,宣示着她俩互为青鸟,也互相放走了对方。
无法融入群体,特别的那个人就是自己世界的全部。不惜代价也希望与她在一起,眼中只有包含了对方的未来,世俗意义上的前途全然抛在脑后。仿佛看到了自己的影子,真实到令人心痛。在影院不敢出声,回到家里像失了魂一样,听着剧中的曲子,哭成了泪人。
座中泣下谁最多,长笛希美青衫湿。
如果你爱的人决意要离开你去远方,你会放手让她走吗?っていう話です
迫真硬核女同动画,暂时原谅山田在《玉子市场》里面虐小绿了😭。细致入微描写青春期少女间矛盾复杂感情的电影,如果是学过乐器的女同性恋观众可能会哭崩。
最好配合《终将成为你》一起服用,这种看似浅浅的青春期悸动才会沉重又轻盈起来。如果,如果将来要面临这样的时刻,这部电影能够救我
从京吹1到2再到这部,体验了一种高光点从乐器到人、从喧嚣到私密的过渡。合奏或优雅或恢弘,演奏者各有心事,而讲述者就在反复变焦中,时而让我们聆听,时而让我们注视。这个“爱是放手”、“比翼齐飞”的故事简单得正适合京阿尼演绎,淡色水彩把空间晕染得很宽很远宛若童话里的冬季,但一个脚步一缕垂发一次眨眼一丝吐息,蕴含着比许多也有哭喊却最终欢腾依旧的青春故事立体得多的真实。这既不是一个音乐故事,也绝非简单的恋爱桥段,这可能就是一种必须做出选择的人生吧。京吹2时,就隐隐担忧着希美和霙这太过沉重的牵绊,要如何解开?暴力的?浪漫的?痛苦的?最终,《利兹与青鸟》给出了一个轻盈的答案。
太细腻了,但我对女生之间的友情到底能有多复杂并没有什么共鸣,只能把它理解成一个拉拉单恋直女的故事……我说我喜欢你的全部,你说你喜欢我的双簧管……╭(°A°`)╮
喜欢京都对纤细少女情感的刻画描写,细致而生动。越是走进彼此,在意彼此,就会越害怕自己被另一方所丢下,就像希美羡慕着霙的音乐才华,霙也羡慕着开朗有人缘的希美的人格魅力一样,其实她们是彼此的莉兹,也是彼此的青鸟呢。
哭掉半包纸 场内的肥宅也流下了泪水 最喜欢反光还有喂河豚那段 开头部分みぞれ耳朵竖起的表现真是绝佳 |回顾我的充满试卷的青春简直是坨💩 京阿尼好
4.5 细腻如沾衣微雨。“利兹” “青鸟” 的身份在两人关系渐进中不断互换,没有说出口的话,猜测迟疑的种种心意,压抑的、迷茫的、静默的、苦涩的……彼此的心之所向,层叠的羁绊,最终都像青鸟的羽翼般,轻盈地散开。因此夏日终点依旧是明媚的。【神様、どうして私に籠の開け方を教えたのですか。】这句忍不住大哭。
天了,在不同楼相对的两个教室里希美长笛上的反光跨越空气在霙身上流转那一段太美了,老年人第一万次为高中生的纯真情感/情绪感到窒息。两个女孩都既是利兹也是青鸟,既要追逐也要放手。声音做得很好,走廊里少女室内鞋的脚步声和水手服裙摆抖动的声音与背景里的钢琴曲完美和谐,犹如将青春日常里的细节不断重复出美妙的节奏感,真清脆啊。以及,希美这种在明媚爽朗中渣人于无形简直和Oliver的"Later!"一个类型。
果然只有女生才最能理解女生微妙而敏感的心理状态,也更容易将自己带入其中,这是只属于女生的细腻。也许她们看到青鸟的第一刻就会将之联系到忧郁(Blue)与孤独,而我只觉得青鸟长得像迅雷。/直男的脑回路
现在最大的想法,下次见到某某某时候,对她也来个「大好きのハグ」
喜欢这个故事,彻底补完了伞木希美这个角色。但我总感觉,如果能遵照原作拍一季动画,效果可能会远远好过现在这个剧场版。山田监督像是在力求平淡,却终究不够克制。无限叠加同一个意味的小动作,的确是展现人物性格与内心戏的妙策,总未免有些低估观众的理解能力。想重温TV版了。
水蓝色的制服,是某种忧郁吗?幸福的青鸟,终有一天会离开的吧?“音乐中有许多难以用音符去填满的空间,要把握在曲谱缝隙中流动的情感。”当合奏的旋律到了象征离别的某段间奏,夏天也即将接近尾声的时候,走廊里依然回响着沙沙的脚步声,孤零零的少女与笼中的青鸟始终无法忘怀一起交汇的时光。“你是我的一切,但你是自由的。”
她倆曾經想對彼此說的,或許只是早見沙織在《The Rolling Girls》的那句台詞:「好想和妳在一起,即便只是朋友這種關係……」也,唯有故事這種魔法,方能讓這一段在現實中只能以陰沉壓迫形容之的沉重情誼,變得如斯令人同理、催人落淚、惹人憐惜。 P.s.西屋太志設計的霙,實在讓人很有一種想用舌頭把她髮絲理順的下流衝動……