珍妮特(克里斯汀·斯科特·托马斯 Kristin Scott Thomas 饰)在政府部门打拼了那么多年,总算坐上了卫生部部长的位子。为了庆祝晋升,她在家中设置了一场聚会,邀请好友们参加。玛莎(切莉·琼斯 Cherry Jones 饰)和金妮(艾米莉·莫迪默 Emily Mortimer 饰)是相恋多年的同性情人,金妮通过试管婴儿手术怀上了三胞胎,这让她和恋人都感到异常兴奋。
聚会在尚且平和的气氛中进行着,在这个节骨眼上,珍妮特的丈夫比尔(蒂莫西·斯波 Timothy Spall 饰)忽然宣布,自己患上了不治之症,命不久矣。这一消息犹如一枚重磅炸弹让众人炸开了锅,与此同时,每个人隐藏在内心的秘密亦因为这枚炸弹制造的冲击而纷纷浮出水面。
荣升卫生部部长的中年女人珍妮特,罹患癌症的大学教授比尔,灵修导师戈弗里德和现实主义妻子艾泊罗,在同性伴侣关系中处于强势地位的玛莎和通过体外受精怀了三个孩子的基妮,神志不清的瘾君子汤姆,全程未露面的玛丽安。一场庆祝珍妮特升职的party把这些人聚在了一起,在狭窄的空间里彼此试探、挑衅、周旋直至秘密被捅破,这部获得了第67届柏林国际电影节金熊奖最佳影片提名的《Party》通过展现巨大的冲突揭示了人们生存的荒谬性…… 01 主要情节 影片的开始,门被打开,短发女人(珍妮特)举起枪,黑黢黢的枪口正对观众。而后,镜头一转,音乐响起,比尔(珍妮特丈夫)蜷缩在椅子里,眼神空洞地望向门外。正在厨房做饭的珍妮特的手机铃声不断响起。 客人陆续到来。 艾泊罗(珍妮特好友)和丈夫戈弗里德从进门就开始争吵,基妮(珍妮特好友)一进屋就迫不及待地要见玛莎(基妮的同性恋人)并告知了她自己怀了三个孩子的消息,西装革履的汤姆(珍妮特好友玛丽安的丈夫)一进屋就把自己反锁进了卫生间,掏出又放回了自己的手枪。 冲突开始出现。 当七个人同时出现在客厅,交谈中出现了第一个转折点——比尔向众人宣布自己患了癌症。各个角色的行为开始变得激烈,珍妮特表示自己很悲伤并提出要辞职照顾比尔。剧情接着发展,几个人不断就比尔的病情展开争论。  汤姆质问比尔为什么不说出真相,这时出现了第二个转折点——比尔说他要离开珍妮特,和玛丽安(珍妮特的下属,汤姆的妻子)在一起。珍妮特一个巴掌打在了比尔的脸上,气氛瞬间变得十分紧张。在剧烈的争论间,牵扯出了比尔和玛莎在大学期间曾经在一起的情况,基妮瞬间爆发,声称要离开玛莎。汤姆把手枪扔进垃圾桶,珍妮特意外发现手枪。  敲门声突然响起,珍妮特大步迈向门口,打开门,叫着,你说你爱的是我。手枪举起,出现了开头那一幕——珍妮特和玛丽安(汤姆的妻子,比尔的出轨对象)也有情人关系,此刻门外站着的正是玛丽安。 02 技法分析 电影充满了巨大的戏剧张力,70多分钟快节奏的冲突展现更多地带有舞台表演的风格。整部片子逼近镜头很多,演员脸上的表情清晰而准确,对手戏异常精彩,给观众以酣畅淋漓的观感。 另外,由于这是一部黑白电影,隐匿了色彩的场景对光线的要求很高,而这部电影精致的打光无疑是优秀的,尤其是玛莎和基妮最后发生巨大冲突的那一段,玛莎的脸在不同时刻隐匿在黑暗中的比例和部位随着二人对话的推进不断改变,配合玛莎细腻的表情变化,恰到好处地渲染了气氛。  配乐也是这部电影的一大亮点。《道格玛誓言》中有一条:“不可制作脱离画面的音响,不可制作脱离音响的画面(除非存在于现场的有声源音乐,否则禁止使用音乐)。”这部电影严苛地遵守了这一规则。剧情设定比尔喜欢听音乐,因此房间里的留声机大部分时间都在播放着不同的音乐——包括爵士乐、迪斯科音乐、古典哀乐等。不仅音乐旋律根据剧情需要营造了不同的氛围,切换音乐这一行为本身也推动了情节发展。  电影的细节一方面为情节做铺垫,另一方面充满了隐喻色彩。影片中出现的第一首配乐中有一句歌词:“你要成为一个真正的男人,”为之后比尔公布自己和玛丽安的恋情埋下伏笔;珍妮特窥视窗外玛莎和基妮的对话与之后她和玛丽安同性恋人关系的曝光形成呼应……在隐喻方面,影片名字“party”一语双关,既指庆祝珍妮特升职的派对,也有政党的意思;珍妮特跪在地上安慰比尔之后抬起膝盖,拔出扎进肉里的玻璃碎片,而这碎片恰好是开庆祝酒时散落在地上的,寓意珍妮特所谓的政治成就实际上也给她带来了巨大的伤害。……  03 思想隐喻 “ 《Party》在光怪陆离的情节中散发着黑色幽默,同时又蕴含了复杂而深刻的思想:对英国政治的讽刺,女权主义体系下的家庭状况,同性恋人的困境和矛盾,对现代婚姻意义的探讨,当代科学和宗教的碰撞,现代人感情的复杂存在形态。当珍妮特说出那句“我觉得自己自始至终都在追逐海市蜃楼”时,荒谬感从她挫败的表情里表露无遗。  这也是现代人类的生存困境。一方面,思想的解放、文明的进步给过去所谓离经叛道的行为提供了存在的空间,大多数人身上都或多或少地有着一些“叛逆”行为;另一方面,“沉默的螺旋”(见文末注释)越来越快、越来越紧,使人们不得不伪装自己的“叛逆”,在“正常”的生活轨道里,“体面”而“自在”地活下去。而这种伪装,究竟能持续多久,却不在我们的控制范围之内了。
本片在2017年的英国公映。而在其前一年的2016年,英国,乃至法国、美国,政党政治都陷入奄奄一息的状态。
影片开头曲说得很明白——一曲“耶路撒冷”将人带入英格兰政治。耶路撒冷是“英格兰”国歌(不同于天佑女王是“英国”国歌。)
英国,仅在2016年,无论执政的保守党——明着是卡梅伦因“脱欧”公投而下台,实际上是——特雷莎·梅用党派内斗的方式击败卡梅伦;还是反对的工党——科尔宾在半年之内遭遇两次党派内部信任危机——都证明了英国政党的颓势已经显现——已经不再是尔虞我诈,而已经大楼将倾——支离破碎。
但在这之后,保守党内部再次爆发内斗——前伦敦市长鲍里斯·约翰逊还没斗完。在“脱欧”之时,特雷莎·梅为了弱化对约翰逊的权力,在这位2008年奥运会上不系西装扣的外交大臣约翰逊之外,设置了“脱欧”大臣一职。
而工党人士却因为科尔宾的极左,也一直争斗。要不是因为2017年英国大选特雷莎·梅勉勉强强拽住另一个小政党的衣角才守住首相位,科尔宾说不定还会再面临一次不信任投票。
特别是隔壁的法国,两大传统政党之后都被马克龙的新兴政党扫地出门。
美国一样。要不是民主党女主席的丑闻帮助希拉里击败了那位极左的老大爷,毫无党派背景的特朗普不会赢得这么轻松。从2016年开始,人们发现,美国传统上向左的民主党越来越保守,而传统上向右的共和党却因为门外汉特朗普的突入,而开始有些激进。
——西方政党政治开始崩溃。“The Party”用了婚姻中人人都出轨的荒诞,映射出政党政治中人人都濒临支离破碎的现实。The Party不会不欢而散,只会循环往复。谁会是倒在下一个人枪口下的再下一个人呢?
【欧盟电影展-03】《酒会》:是派对,也是党派;是琐事,也是个人哲学观。
各成一派的意见人士因为狗血的“睡睡平安”,搅合成一锅中产焦虑。政界人士、女权主义、灵修导师、厌世毒舌、金融才俊,文艺中年…一黑到底。
大家都精明了,大家就都蠢。大家都用力过度,大家就都很假。
这几年反剧情的长作看得比较多,在70分钟里极其舞台化的呈现极致冲突,还是觉得又爽又辣,每一秒钟都是狗血,每句台词都是炸点。没忍住变笑边拍扶手。
全靠吵架展开人物关系,一层一层,容量惊人,非常内涵。首尾呼应的点和中段讨论玛丽安的伏笔联系起来很有趣了。关键人物“玛丽安”的隐去,又最大程度地吊了观众全程的胃口,特别是最后门铃响起来,Janet拿着枪冲出去——狗血如期而至,口味却略有不同。
如文中April说的那句,这个观影,我们经历的也是“一种情绪”。演员的靠谱也做了不少贡献。在超多的逼近镜头下,演员脸部的微表情和皱纹都很明显,神经质般的情绪极端化,有一种窥私(还是高清窥私)的趣味。黑白让人专注,偶尔虚影又很代入
挑毛病的话,就是本来就是戏剧小品成分很重的作品。深挖无效,也没什么新的东西。会一次性打上8,但是不会二刷。爽过就算。
在极度头疼(单纯是今天身体不适)的状态下看完了这部影片。老实说,最初我看到这个片名的时候,还以为是纸醉金迷上层酒会中的暗流涌动,结果没想到是中产阶级家庭聚会中的“语言游戏”。(不过英文原名The Party还是蛮有一石二鸟取名法那个意思的)思维定式导致我开始会觉得画面应该是漂亮的、斑斓的,而不是这样黑白简约的。一看影片的发行时间:2017
第一个疑点开始存在。
前期的剧情(可能是因为我观影状态不佳)有些令人昏昏欲睡,不过映射“人在到了一定年龄、一定知识地位阶层之后对科学生命的认知变化”和“broke a window”论时都很有趣。其实最有趣的是,看完影片会发现前面剧情里除了有一些故事铺垫、一些抛出的论点,还有一些荒诞幽默的伏笔。
like 在我观影之后再拉回进度条的时候,我发现嘴最毒的April在对旁人似夸非夸女主珍妮特时,说的是“雌雄同体的性格真令人羡慕”。
至此,观众在观影时会有两个感受
1.April真的很会阴阳怪气
2.珍妮特是个女强人,这毋庸置疑
这个小点一闪而过
不过真的是……在我看完这部片子,思考了一会儿之后看到这个才觉得这类片子的小细节真的是很巧妙。
比如我可以自己去解答我最初的问题——为什么用黑白色彩来处理这部片子?
(上一次我看的近五年内发行的黑白影片还是《兰心大剧院》)
因为这是一场填色游戏——不到最后一刻前你永远不知道人性究竟是如何的。你可以在观影之旅去为每一个角色填色,但也许眼见并不一定为实。
我开始以为Tom是一个不太淡定的反派,也在看到珍妮特在对丈夫Bill说“我想杀了你”的时候还会想“可你俩不是半斤八两,一丘之貉吗?”——结果到后面才发现Tom的动机最单纯,到最后一刻才发现珍妮特的奇怪反应是有原因的。
后期的内容有些黑色幽默,有对一些定势形象的后现代消解。看进度条还剩最后十来分钟的时候,却觉得一切刚刚开始。(珍妮特举🔫的时候我真吸了口气)
整部影片没有用音乐来渲染情绪,除开外在的情绪调动,观众有更多对情感发掘的空间。
不太建议爱看商业爽片的朋友观看。
and基利安墨菲is so hot
——2022.4.8Linita
#电影#
这几个(自带神经质气质的)演员放一起干什么我都想看!
此片选择黑白的智性意义在于,除了突出舞台光以外,还能把人物的人性底色清零,经过狗血情节反转,观众可自行为角色填色。可是到头来,观众却发现,自己无法为任一角色填上任一匹配的色彩,进而体味到人事之荒谬,以及影片的讽刺意味。导演很聪明,结尾也很ok。
Maria到底多有魅力?( ・᷄ὢ・᷅ ) 财源、政治、文艺通吃…
升官party众友齐聚狗血不断,存在主义生死mixtape,逻辑理性被冥想神棍打败,三人成虎孕妇危机,银行家绿帽升龙拳,总想改变世界的老左理想主义自嘲,反转一枪指。好开心
短小精悍,讽刺有力,波澜起伏,很有趣。一个层层反转的讽刺小品,又是揶揄上流社会的东西。好处还在于短,戛然而止。
人没醒过来可能就是音乐不对。
太差了。形式我没意见:有限单一时段、封闭空间内、多角色之间冲突集中爆发的群像式表演,毕竟<八月奥色治郡>、波兰斯基<杀戮>、三谷幸喜<广播时间>、<完美陌生人>都珠玉在前。小体量也没问题,糟糕在台词技术含量太低,纯抖机灵,人设刻意,翻转生硬,什么节奏都想带,什么都想嘲弄,可什么都没说透。
居然可以让华语记者集体高潮?官方剧情介绍还保密得很,无非就是丈夫一个绝症和出轨的消息牵扯出上层社会亲朋好友他爱她,她爱他,她爱她的故事。批量生产的剧情,尴尬笨拙的幽默(比如放音乐),无言以对的结尾,远不如波兰斯基的《杀戮》,但还好拍得短。
好一出年度撕逼大戏!气氛越炒越热,编剧好似磕了药之后被伍迪附体!还是中产阶级和知识分子的撕逼最好看,你看他们坚定着自己的歪理邪说,身上虚伪的外皮却被撕下,赤身裸体,癫狂应战。结尾证明了一点:要想生活过得去,塑料姐妹情要有,头顶那点绿要有,给生活的那一枪当然也是必不可少的。
简单粗暴地归纳的话,像是《杀戮》+《完美陌生人》的混合体。导演此片功力不输罗曼·波兰斯基。张力,转折,冲突都拿捏得很好。一众演员也都到位。还有,此片只有71分钟,真难得啊。
#柏林电影节#实际上以外fantastic woman会是今年最喜欢的一部主竞赛了,然后就看了这部。英式幽默,真的是笑死了,结尾简直太妙,71分钟刚刚的,懂得适可而止更加powerful,不知道能拿奖吗,可就个人而言,还有两天结束,这部是目前最高分。
大型撕逼现场,不过有罗曼·波兰斯基那么高的标杆,这种话剧式的戏精片一比较就自动降一星。
71分钟的竞赛片无疑是福利。初看片名时我就想,不会又是一屋子人吵群架吧,结果还真是。怎么说呢,台词很好笑,观影氛围也很好,但我并没有多喜欢,至少称不上大师杰作吧对不对?戏剧冲突的构建都很直白,作为密闭空间也没什么精彩调度,基本功有了,灵性仍不足。假如布努埃尔或波兰斯基来拍会怎么样?
欧盟影展@百美汇 又一部超精彩的小格局影片,中文名改成小聚会似乎更好,几乎开场十分钟就把人物角色性格软肋关系性向背景大部分交代清楚了,对话又愤世嫉俗又幽默风趣,看上去大家的生活都很光鲜,最终其实没有人真正开心,明明嘲讽劲儿十足,节奏也紧凑而有张力,但始终都有种特摇曳生姿的腔调
这个故事再次教育大家,EQ不高就不要搞party了。
议会制度并不能解决社会问题,婚姻制度根本配不上爱情。人生的讥讽之处在于,我们活在制度下探寻永恒的自由。恭喜她成为卫生部长,却没人真正送上祝福;彼此相互欺瞒,却不能面对另一半的不坦诚。举起一把枪,射杀迟到的女人,门外其实空空如也。酒会上每个人都想射杀自己的生活,到最后变成纵情欢歌。
聪明的导演懂得适可而止。
中产阶级知识分子,这个星球上最容易崩溃的物种。
收得好。
短小好玩的舞台剧。对中产(?)阶级的无限调侃。元首:我不是纳粹【笑死我了】