生命是如此脆弱，脆弱到令人心惊的程度。当子弹射入脑颅，鲜血尚未溅到地上；当利刃插进胸腔，心脏仍在舒张抽搐，生命已然逝去，留下的那些些痕迹，也只如流水滑过指缝后，手上残留的水渍般轻易蒸发。史蒂芬用二十五分钟时间，强迫我接受这个震撼——

身处战争中的人，就如我们指尖下的虫蚁。

为什么？为什么造物创造了人类，却又让我们如斯羸弱，不堪一击？而究竟生的价值又在哪里？

当我经历了那血肉横飞、支离破碎的二十五后，我以为我明白了。我们活着，就是为了坚持正义；我们活着，就是为了铲除奸恶。当成千上万的美国人、英国人、加拿大人冲上那名叫诺曼底的法国海滩与德国人作战时。我脑中想到的是中国古贤们所谓之“杀生成仁，舍生取义”的崇高思想，是近代革命者“抛头颅，撒热血”英勇就义的伟大精神。他们在异国他乡的土地上流血牺牲，为的是全人类的安宁与和平。依然活着的战士和倒在海水与沙滩上的尸体一样值得我们尊敬。

然而，我错了。当我看到那位在两天中被战争接连夺去三个儿子的老母亲瑟瑟发抖地倚靠着门边时；当我看到原本挂在战士脖颈上，代表着他们生命的金属牌洒落满地时，我意识到：我错了！任何一个人都没那么伟大，任何一个人都恐惧死亡。生命的脆弱不仅仅体现于它能那么轻易的被打碎，更在于我们对于这种脆弱的强烈恐惧。为什么要派遣一组战士去寻找那一个名叫瑞恩的大兵？因为他是那位老迈母亲仅存的一子。答案简单但却真实。生命的维系，需要以生命的价值来换取。或许生命的价值就在于此：我们恐惧死亡，但我们更恐惧自己所关怀、热爱的人被夺去生命！

可是，我又错了。错在以偏概全，错在有失偏颇。直到影片后半程才终于出现的大兵瑞恩，在上级命令他离开战场的前提下，坚持留下完成任务，与战友们在一起；带领着自己的小队历经了生死考验的米勒上尉，在即将完成使命时，却决定战斗，用自己受伤的躯体与一支手枪，阻击敌人的坦克。还有其他那些前赴后继、英勇战斗的战士们。他们大义凛然，勇不畏死。是什么支持着他们的神经与肉体？是什么使他们即使为之抛却生命，也无怨无悔？其实，他们都是普通人，有着普通人的情感与思想。而在“那一刻”来临时，他们又都成为了英雄，成为了同辈中最杰出者。

对于我们每一个人由于境遇的不同“那一刻”也都不竟相同。或许会是一场残酷的战争，或许只是一个落水的儿童……但我们每个人的生之价值，决不会体现在那日日重复普通又普通的三餐一宿之中。它只会在我们一生中所仅有的几次，甚至是唯一的一次“那一刻”中闪现，而平时我们只是普通人。

当我最终看完这部影片时，留于脑中记忆最深刻的，再不是开场的那二十五分钟。而是已经受伤的米勒上尉依靠在残垣断壁上，无力但却坚定的举起手枪向德军坦克射击的镜头。

还记得他战前的职业吗？而“那一刻”他已成为英雄！

An eye for an eye ends up only making the whole world blind
以眼还眼，世界只会更盲目.
                                                             ——莫罕达斯·卡拉姆昌德·甘地

位于纽约的联合国总部门前有一个冷色调的铸铁雕塑“铸剑为犁”。那是一只枪的造型，不寻常的是枪口卷了起来，打了一个结，枪口打结，寓意着世界和平，没有战争。

自从雕塑迁至纽约后，52年来，这支“打了结”的枪见证了什么呢？一地的战火刚刚熄灭，另一地的硝烟悄然升起。越南、阿富汗、索马里、科索沃、伊拉克、利比亚……不知这每一个名字的背后究竟凝结着多少殷红的血泪。每一场战争的理由都是如此的冠冕堂皇，战争的结果却又如此地令世人惊骇与悲伤。

然而，每一个时代都不乏深刻的反省者。他们通过或文字或的形式鞭策我们直面内心中的黑暗——去反思，去忏悔自己的所作所为。

我很庆幸，能在一个相对和平的年代里看到《拯救大兵瑞恩》这样优秀的反战题材电影。当然，这里的反战并非是反对战争，而是对战争的反思。

曾经的我，习惯了中国特色战争英雄，习惯了看董存瑞目光坚毅、大义凛然的赴死，习惯了看李云龙身先士卒，谈笑间鬼子灰飞烟灭，习惯了看敌人在我军的炮火面前溃不成军，甚至习惯了在电影结束后和大家一同起立鼓掌，为胜利，为正义，为英雄，为革命的成功，为祖国的解放。

不过，这是战争吗？

至今尤记得，在高二的英语课上，老师说给给我们放一部关于二战中诺曼底登陆的战争片。满心期待着看德军被强大的盟军横扫的我们，在一开场就被震慑住了。

这是我第一次直接看到如此血腥震撼的战争场面。当看到盟军士兵茫然的走在海滩上寻找自己的断臂的时候，当看到画面里那个年轻下士的头颅转瞬间被子弹击中血肉横飞的时候，当看到在登陆艇甲板舱门开启的一霎那，敌人的子弹疯狂的扫射过来，无数的人尚没有品味过战争的滋味就已经逝去的时候， 那些从小灌输在脑袋里英雄必胜甚至是不费吹灰之力胜利的概念霎那间被击打的粉碎。

我和所有人一样屏住呼吸，紧盯屏幕，169分钟，定在座位中纹丝未动。全片结束，不见欢呼与掌声，唯有一个个难以置信的表情。低声的啜泣在教室中蔓延。

一下子明白了，战争，就是人性的对立面——没有理性，没有温情，没有光芒，没有未来，有的，只是冰冷的子弹和无尽的杀戮。也明白了，真正的好电影，不用歌颂，不用弘扬，甚至不用所谓“源于生活高于生活”，只要尽可能反映“真实”就足够了，人心自有评定。

从那天起我成为了一个坚定的反战主义者。

战争源自人性的无知与贪婪，其结果只会给人类带来毁灭。

政治家的颜面，军火商兜里的钞票，深埋于地下的棕黑色液体、藏深海中的无人小岛……没有一样抵得上生命的价值，没有一样值得我们抛头颅洒热血去捍卫。

可惜的是，如此简单的道理仍有太多的人不明白。

“越南和菲律宾太过分了，不教训教训他们可不成。”
“为什么不搞个东京大屠杀呢？”
“中美之间必有一战！”
“我们要雪清百年耻辱，把之前失去的全部夺回来！”
“不是我们残忍好战，是他们主动挑衅。”
“我朝必当布国威于天下——”

而根据瑞典斯德哥尔摩国际和平研究所的最新报告,2010年全球军费支出仍高达1.531万亿美元,比2008年上涨了5.9%,比2000年上涨了49%。

这条反战的道路，注定曲折。


不知多年后的我们能否记得，在瑞梅尔残破的桥头，米勒上尉牺牲前对大兵瑞恩的叮嘱

“ Don't let me down. James, earn this，earn it！”

如果可以，我想给7颗星。听各色各样的歌，耳里回旋的赫然还是激烈的枪战声，汤姆-汉克斯那张刚毅的脸似乎就在眼前，啊，拯救大兵瑞恩实在太好看了。

美国人拍的大片就是好看。场面够宏大真实，渲染人与人之间情感也很真实，不像国内一些片子，英雄要去完成英雄行为时，非得来一番矫情的表白或者让我想笑的生离死别，恶心到了极点。好吧，我就是赤裸裸的崇洋媚外。我就是特乐意被资本主义大毒草腐蚀，我对罪恶的资本主义制度的好感也不是一天两天了。

说不出为什么直到今天我才看了这部电影的原因，事实上一直都知道，一直都想看，居然拖到今天，好吧，就当我舍不得看好了。就如看到某些文字，字字珠玑生怕看了一行就少了一行那样的遗憾吧？

这应该是我看过的最最最棒的战争片了。人性的高贵、善恶纠结、国仇家恨、兄弟情感、男人间友谊、承诺、永远的怀念，杂糅这么多吸引人的元素，呈现的方式就是惨烈的战争场面，并无过多渲染，而影片依然好看得惊人。将近三个小时，我这样的猴子屁股，没有对于时长太长的抱怨。

二等兵瑞恩的三个兄长都战死沙场，于是军方高层觉得不能让其母承受更多的丧子之痛，务必要保证瑞恩的安全。于是成立了以汤姆汉克斯为首的特别拯救分队，穿越德军兵力密集的地带，进行拯救。而围绕这个拯救任务，也引发了许多疑惑，为什么瑞恩的生命就比其他人的生命重要，为什么牺牲其他士兵营救他，就是非做不可的事呢？

这个问题，永远不会有答案吧？正如天灾人祸时，我们的号称最可爱的人-军人总是出现在第一线，常常为了营救灾民，就会造成军人的牺牲。这，对于军人的家属来说，又是多么的残忍。我一直很为这个问题而困惑。如果为了营救一些生命，就必须牺牲一些生命，而众生平等是不是就是彻底的骗局一场？

可是，总有一些营救是不得不进行的。不能理解成谁的生命凌驾于谁的生命之上。比如失去三个兄长的瑞恩，政府对他的营救，恰恰体现了军方的人道主义精神，不能让老母亲彻底崩溃。可是，这对于营救他的特别分队每一个队员来说，又是多么不公平啊？

唯一的希望就在于这个瑞恩是一个值得他人牺牲生命去营救的人。索性马特达蒙饰演的瑞恩没有让战友、观众失望。彼时还带着青涩的他简直可爱死了，年轻的脸上还带着稚嫩，他的勇敢、执着，特有感染力，比起“心灵捕手”的数学天才，我更喜欢这个重情重义的他。

最后的最后，瑞恩得到拯救，回到了家乡。平安过了一辈子。片头和结尾都是年迈的他来到战友的墓前，缅怀。白发苍苍的他对着米勒上校的那个军礼，很是动容。他留着眼泪问自己的妻子，自己是不是一个good man？妻子捧着他的脸肯定他是，老脸方才有点释然。哇，这一幕太棒了。我确信瑞恩一辈子过得并不甚安宁，他一定常常想起为了营救自己而牺牲的战友吧？

这对于活着的他，何尝不是残忍的事呢？任何有感知的人，如果清楚知道为了成全自己的活，造成了那么多人的死，都无法安然吧？况且他一直是那么重情的人。

唉，好吧，或者最残忍的，就是命运的安排了。

看完该片，对军人有许多好感。国难当头时，他们毫无退路，只能挡在前方，用血肉之躯乃至生命完成对国家的捍卫。

最可悲的应该是被政府用于一己之私的军队吧？他们用性命捍卫的，甚至就是让人唾弃的一些物事，人。可是，这又有什么办法呢？

很多时候，不是每个人都有选择的权利。我从来不相信每个人的命运都掌握在每个人手心里的鬼话。

总有那么些时候，无论怎样，都是逃不过命运的安排的。

啊，我太强大了，终于成功地从战争片扯到宿命上了。我确实是一枚华丽丽的神经病。

原谅我吧，amen。

Saving Private Ryan (1998)

关键词：Tom Hanks, Steven Spielberg, World War II, Normandy

 

这个电影是98年的时候斯皮尔伯格拍的。那个时候我已经隐隐约约的开始知道这个犹太血统的导演，后来因为听了同学的一个奥斯卡金曲的磁带对里面辛德勒德名单的小提琴曲非常粉丝，于是去学校声像室专门点名看了这个电影，虽然当时觉得真长而且不是十分的明白，但依然对他产生了莫名的崇拜。但是这个电影我是直到2001年才看的。

那是一个五月闷热的傍晚，在我的电脑上还是一个rm格式的贼不清晰的版本。但是我依然记得那个电影的头半个小时里我目瞪口呆手心捏汗目不转睛害怕却又舍不得移开眼睛甚至舍不得眨一下眼睛的那种震撼的感觉。这是我第一次这么直接的看到那么血腥震撼的战争场面。斯皮尔伯格几乎是不带修饰和回避的为我们展现了战争的真正残酷的一面，那些从小灌输在我们脑袋里英雄必胜甚至是不费吹灰之力胜利的概念霎那间被击打的粉碎。当我们看到盟军士兵茫然的走在海滩上寻找自己的断臂的时候，当我们看着画面里那个年轻的头颅转瞬间被子弹击中血肉横飞甚至仿佛要飞出画面落到我身上的时候，我们都会本能的想要回避这一切。黄秋生曾经说一个电影如果让你不敢看得时候，那么这个电影是好的电影，因为它已经触动到了你的内心。所以那个傍晚的那半个小时永远的印在我的记忆中。

在衣阿华州金黄的农场蔚蓝的天空之后是法国乡村嫩绿的田园风光，风景迤逦的让人几乎忘记了战争。一支小分队奉命潜入敌后去寻找詹姆士瑞恩，把他送回家乡去抚慰母亲伤痛的心灵。这个任务我想首先就体现了美国人的浪漫情怀甚至是异想天开的作风，当然小分队内部也会有分歧，他们咒骂这个任务，认为都是bull shit，认为是浪费军方宝贵的财产或者觉得以八个人去换一个人的生命是否值得，毕竟每个人都有会对儿子望眼欲穿的母亲。

约翰米勒中尉无疑是主角，但却距离我们印象中的传统的为了正义为了人类的奋勇杀敌的英雄相去甚远。他们是战争中活生生的人，他们也会害怕战争也会害怕死亡也会想要逃避危险。他们不是黄继光不是董存瑞，他们如同活在我们周围的人一样渴望能够或者回去享受平静的生活。所以约翰米勒会坚定的接受这个任务并坚持要完成他，因为他已经感到自己为了在战争中生存已经悄悄地被改变。他惧怕这种改变，他只想回到家乡和妻子厮守，所以他坚持着，如果找到瑞恩并且把他带回家就能离妻子更近一步，那么他就会去完成任务。

联想起兄弟连里面的桥段，我总是感到，美国人从来不羞于说出自己怕死，在他们看来，生命高于一切，但同时他们也为自己的国家自豪，愿意为了国家牺牲一切。还记得兄弟连里面派康提怎么怒斥那个一心想要空投柏林的新兵欧基夫的么，他们不在乎荣誉不在乎英雄，他们只想能够活下去，他们也是普通人。在战争中探讨人性加入温情，恰恰是这部电影打动人的特质。

让我们的英雄也活得像个正常人吧，他们太累了。

关于这个电影，我永远记住三个细节画面：

1，四周都是怒涛腥风，当登陆艇的甲板舱门开启的一霎那，敌人的子弹疯狂的扫射过来，于是无数的人还没有品味过战争的滋味就已经逝去。我相信他们早已经知道自己的命运，我敬佩他们依然坚定的冲锋的勇气。

2，当金色的衣阿华农场上，远处慢慢驶来一辆汽车，瑞恩母亲也慢慢的抬起头注视着那辆驶来的汽车，她步履蹒跚的走到门口，在看到车上走下来一位牧师之后，已然站立不住，跌落在门廊上。

一片寂静，没有台词，镜头从背后慢慢注视着母亲抽泣的背影。潸然泪下。

3，当卡帕索在雨中高举着手中的遗书，不愿它沾上自己的鲜血的时候，你总会感到他对遥远大洋那端的父母的担心和牵挂。他甚至最后也不愿意父母因为看到他遗书上的血迹而伤心。

 

Saving private ryan最终生不逢时，败给了莎翁情史。但我依然认为这是奥斯卡的错误，永远无法弥补。因为这部电影在战争片中将是无可替代的。

    今早比平时早醒了两个钟头，便再也睡不着，脑子里满是关于昨晚看的《拯救大兵瑞恩》中的一幕幕场景，炮弹、子弹到处开花，所到之处血肉飞。闭上眼睛就是这些。我还在努力回忆最后那场保卫战中美国兵到底有几个人，最后还剩几个等等诸如此类的细节。

    其实这并不是第一次看此片。若干年前，片子刚出来的时候看了个枪片，印象十分模糊，因为画面始终是黑糊糊的，征尘满面的外国人的脸全都一样，所以也闹不清谁是谁。但还是有几个镜头给我留下了深刻的印象：门廊下瘫软了的老母亲，眼看着坦克炮口对向自己的狙击手的瞪大的眼睛，汤姆·汉克斯颓然地靠坐在坦克旁边，用手枪向坦克射击，最后坦克居然叫他打爆炸了（当然，昨晚看第二遍时我才看明白，坦克并不是被他炸掉的，而是被飞机轰炸的。）

    人性＋英雄气概好像是这类美国片子的主要表现意图。这部片子另外还格外渲染了战争残酷的真实，要不然怎么会用那么长的时间去表现登陆一段。每次看这种大场面的时候都很佩服导演的功力：收放自如，既能让你看到全景，又能看到其中个体的活动。观众和影片的距离感就是这样消弭的吧。比如登陆前，表现大家的紧张，就各有不同：有的亲吻十字架，有的手在无意识地抖。登陆时枪林弹雨中的各色人等：有炸断了手臂的到处找自己胳膊，然后找到了断臂拿在手里不知所措；汤姆·汉克斯拖着一个受伤的战友，一个炸弹过后，他拖起那个人继续跑，其实观众都看见那人只剩半截了，可影片中的汤姆·汉克斯跑了半天才发现；受了重伤的伤员躺在那里一个劲儿地叫妈妈；一颗子弹打在了一个士兵的钢盔上，正当这个士兵摘下钢盔惊魂未定时，另一颗子弹把他的头打碎了……这些细节，每个其实只有几秒钟，却让我们身临其境般地看到了战争，并且深刻地感受到了战争的残酷。据说曾有人批评影片过于血腥。嗯，我承认，这几乎是我看到的最具真实感和细节感的战争场面，确实血腥到不忍目睹。但是，战争不就是由这一个个活生生的人的哀乐与生死组成的吗。导演只是真实地呈现了而已。这种触动与震撼，会让我们意识到战争的不人道和和平的可贵。这应该是导演的初衷吧。

    看影片时，我一度非常厌恶那个小翻译。因为他的懦弱，本来可以救那个和德国兵扭打的战友，那个战友也就可以不必死。当他看到那个德国人走下楼来的时候，他居然举起手要投降的样子。我恨不得冲进屏幕扇他两个耳光。但是，影片完了之后再想一想，这才是真的战争吧。不是每个人都像汤姆·汉克斯演的那个上尉一样，能很快地转换角色，变成一个真正的军人。什么性格的人都会有，每个人的承受能力也不同，有的人很难克服自己的恐惧感。我这样的没有经历过战争的人又怎能指责别人呢？

    总之，这是一部好电影。中国要是能拍出这样的片子，可以用来做爱国主义教育影片。

   有些电影只配充当茶余饭后的消遣，有些电影则注定成为记忆的里程碑。

    《拯救大兵瑞恩》无疑属于后者。

           

 

       一

 

    战争总使人联想到史诗，史诗十有八九会描写战争。

    二战是人类历史到目前为止最大规模的一场战争，也是距离我们最近的一首宏大史诗，而诺曼底登陆，则是这诗章中堪可与《伊利亚特》相比肩的段落。

    对这一段落人们有理由念念不忘，透过它我们还能触摸到往日炽烈的气息，藉以使浸淫于安宁中麻木许久的神经恢复激烈的搏动。但那千帆竞进、万炮齐鸣的恢宏场面毕竟没有太大意义，毕竟震慑人心的永远是阿喀琉斯和帕里斯们而非特洛伊木马或是战船。

    电影被选择重现史诗是明智之举，只是终成史诗的又有几部？

    作为“二战片质量保证”的斯皮尔伯格导演显然深谙其中玄机。所以他老人家虽然大把大把银子烧着，一茬一茬特技使着，一片一片血浆泼着，在电影最该出彩的地方丝毫没落窠臼。全片169分钟跨度虽大，但他没浪费一分一秒，抓住时机，三两个镜头换位，几句活灵活现的对白，一个不经意间的手势，一曲经典的战争绝唱一气呵成。观影中，心绪先是从肃穆的诺曼底美军公墓陡然转到人间地狱--奥马哈滩头，经历一番痛苦煎熬后降临画一般的诺曼底小镇和原野，几多生死流转好不容易定格在瑞梅尔的废墟中，灵魂得到升华瞬间再重回故地。故事结束时就仿佛战争结束，如释重负却又有一丝难言的怅惘，不合实际的念头不复存在，“一个和八个”的命运传奇却常驻心间。抓住了人心并让人无暇打哈欠的电影绝不多见，无怪乎有人说《拯救大兵瑞恩》后除了斯皮尔伯格自己无人再敢拍二战，诚哉斯言！

    只因战争乃是人的战争，战争电影也是人的电影。大师读懂了这一点，所以他的电影是活的史诗；庸才没明白过来，于是就只能套在“摇晃机位”和“武器装备”上瞎打转。

   

 

    二

 

   “为什么要让我们八个人去救一个人呢？”

    这便是《拯救大兵瑞恩》中八人小组面临的抉择。置身于瞬间万千生命消逝的战场，他们却要冒生命危险让一个素不相识的人脱离危险。

    生活中类似这般普罗米修斯式的死劫比比皆是，战争就是绝佳的例证。它甚至总是忠心耿耿地伴随着人类的所有成就与辉煌，然后一丝不苟地把它们化为灰烬。荒谬之处就在于，为了剪除这人世间的一大荒谬，我们必须要打着“和平”和“人性”的旗号来继续荒谬。这似乎有了一点宿命的味道。

    执著于这荒谬自然徒劳，要紧的是我们看到，普罗米修斯们始终拒绝选择逃避对荒谬的挑战。一切无妨是悲剧，但只要那大写的“人”字不动摇，历尽恒河沙数的劫难也不会失去那份纯真的坦然和希望。更何况，生命与生命之间不负责任的价值比较毫无意义，生命的本能也不会给予人们权衡利弊的时间。

   “瑞恩对我来说只是一个符号。”

   “我们的任务是赢得战争！”

   “找到他，把他带回来。”

    明白“八个救一个”才是我们人生的真谛，不必要的疑惑就会少很多。

 

   三

 

   在这部电影里，“母亲”是决不能回避的命题，这也是战争不可能回避得了的命题。

   这两个字不需要再用多少语言增添分量了，森森“无定河边骨”对此最有发言权。

   八人小组寻找瑞恩并和他并肩战斗，瑞恩拒绝返回坚持履行职责，谁敢说没有母亲的呼唤在默默支持？

   奥马哈滩头，被炸得血肉模糊的年轻士兵，凄惨地呼喊着母亲。

   瑞恩的母亲打开家门，发现自己的三个儿子躺在阵亡通知书上时肝肠寸断，倒地不起。

   田野行进，军医韦德不无感伤地念叨着：“想想那个倒霉蛋的老娘吧！”

   还是韦德，在雷达站饮弹泣血，弥留之际的话语真切地让人不忍卒闻：“妈妈，妈妈，带我回家……”

   人们其实从未长大。在母亲面前，我们的“成熟”、“豁达”或是“知性”统统烟消云散。

   惭愧的是，我们对待母亲的温暖就像对待自己的名字，平时不易想起，提到时才恍然惊觉。

   幸好，我们和瑞恩他们感知的那种苦难之间还隔着一层幔帐，在幔帐未被捅破之前我们有足够的时间。

  

   四

 

   相信男人都可以在这部电影中找到自己的影子。

   当然希望自己能是米勒上尉，训练有素，操守坚定，充满大爱，最让人歆羡的是他牺牲时居然都拥有安详镇定的表情，恍若天神。

   霍瓦斯中士也不赖。身经百战，爱兵如子，话语不多但句句分量十足，是士兵最佳的后援和精神支柱。死时居然还不忘幽上一默：“我刚把肚子里的气儿放了。”

   狙击手杰克森相当令人不舍。吻一吻十字架，上帝借来称颂一番，扳机一扣血光一闪。八人中数他杀人最准最狠，睡觉时却比谁都香。虽说是“仗剑之人必死于剑下”，无奈“主在我心中，任谁也没辙。”

   或者憨厚的壮汉卡帕佐，倔强的犹太人梅利士，不听话的瑞比……哪怕是瑞恩也行，士兵楷模，克尽职守，还有一个怡享天年的结局。

   可是最后得承认，除了翻译厄本，我不太可能会是其他人。

   像他一样懂一点外语滥竽充数，像他一样手无缚鸡之力，像他一样精神紧张放不开，像他一样理想主义还幼稚可笑。他似乎一无是处，对敌人心慈手软，紧要关头还不争气“尿”了一把，直接造成了梅利士被万恶的党卫军活活捅死。我甚至不敢肯定如果换了是我，最后会否有一枪干掉“轮船威利”的勇气。不过这才应该是我，抱着和《阳光灿烂的日子》里马小军一样的英雄幻梦，骨子里只是一点叶公好龙的穷酸罢了。厄本的妇人之仁，才是我最可以依靠的财富，微不足道却温暖纯真，最是靠谱。

    想当英雄的男人，该看一看《拯救大兵瑞恩》，英雄本就不是人当的。爱慕英雄的女人，也请看看这部电影，英雄就该和战争一样让你走开。

 


    犹记得瑞梅尔残破的桥头，霍瓦斯中士面对着米勒上尉，柔和的眼神融化在夕阳的余晖里：“有一天我们回首往事，会觉得拯救大兵瑞恩是我们在这个战火纷飞的年代里，完成的一件杰作。”

     不知怎的，想起了希罗多德的《历史》中那句“享了人该享的福，吃了人该受的苦。”

     也许这会是我们在这个精神空虚的年代里最值得骄傲的光荣？