1 ) 某代某群香港人的哀愁
一位觀眾被觸動的原因從來很個人,但如果能夠有很多觀眾被觸動,這個故事應該廣泛地令人有共鳴。比起熱血,或者如何面對「夢想破滅之後」才是現今香港人的共同話題,我們不可能拍得出《我的少女時代》或《那些年一起追過的女孩》,因為台灣的90年代,就算受香港娛樂的影響再深,根底是台式的單純浪漫是甜膩膩的──像瓊瑤小說,會一邊嫌老套不真實,一邊享受這種感覺;而香港的90年代,夾雜著回歸的「希冀」、「信心」與「恐慌」,就連娛樂也有點灰灰暗暗,像亦舒小說。
其實電影的目標觀眾群從來很清晰:曾經在傳統名校生活與生存過的我們。沒有刻意拍攝90年代香港場景,卻處處是香港情──惡搞校歌中的「郭富城」、校園的talent show、「入港大搵律師做男朋友會月經失調變老處女」、造作的朗誦腔…而且追尋夢想的人最終不在人世,「夢想幻滅之後」沒有比這一代香港人更適合這句話,那種悵然,對比現在的香港,份外有力。
電影很聰明只挑選某一間中學及山區拍攝回憶戲份,避過香港因過度發展而各種「穿崩」的場景(《王家欣》則明顯看到因為迴避出現過多無用的大頭特寫…),而且年青時代清一色校服也易勾起集體回憶──不知怎麼,比起台灣鬆鬆的校服,香港那一款總讓女生穿得很拘謹似的…(難怪小時候大家都不愛穿校服!)
缺點不是沒有,像太「畫公仔畫出腸」的對白,什麼「齒輪」、「夢想夢想」的確不夠生活化;故事內容太鎖定特定族群(這種學校背景的確不代表全香港,看到有人說「離地」,不如換個說法吧,太「中」某一代某一群香港人,就像《玻璃之城》充滿HKU舊生的情懷一樣);成年的兩位主角有時過火的演技(楊千嬅每次演激動戲碼都很可怕…否則她其實比《五個小孩的校長》演得自然,而林海峰…符合角色),有時也易令觀眾出戲。
但電影當中的情懷,真的可以觸動曾經有夢想的人,體會到那種失落悵然,是只屬於香港的90年代。與其說不斷說什麼「要支持香港電影」,硬銷得會令人產生逆反心理,要「駁嘴」「根本沒有被捧得那麼好看」(這一點小妹最在行…),不如強調「給有過夢想的你,縱使已經消逝了…」,一般觀眾會更願意自掏腰包進戲院支持吧,就像海報上硬銷以為是大卡士的兩位成年主角,不如主打一下三位新人:蘇麗珊清麗可愛不比宋云樺遜色,游學修粗眉大眼跟王大陸不會比下去,吳肇軒戇直模樣也可以跟李玉璽一併呢。
說到底,還不是對香港自家人沒自信。
2 ) 但愿一如初见
看电影前没有看剧情简介,所以不知道这个“那一天我们会飞”到底是什么意思,不过开篇看到色调和音乐瞬间就有期待了,这个感觉让人觉得很舒服!
杨千桦不是那个大笑姑婆,看着有种贤淑宁静的美。同学会,一个看着就引出无限联想的 词,还没毕业的我一下就有了泪意,所以阿芝想起了学生时期。从学生时代恋爱到结婚,这样的感情让人艳羡。但是同学会上,总觉得她的笑有些勉强。回家路上,到底是多年夫妻,默契总是有的,然而开口说出的话让人气闷。我在想,这就是我以后的生活吗?工作工作工作···,争论,说软话,争论,说软化···看,即使是这样长久的感情也不过如此吧。
戴眼镜的苏博文挺帅嘛!!开始会想女主小时候更喜欢丈夫还是苏博文,后来想想自己挺可笑的。虽然很想去探讨那么大的三个孩子不可能没有这方面的想法,女主沉浸在两个男生的呵护中究竟想什么,又一想重点不在这里好吗,再说大家小时候不都这样,毕竟我们还小,友谊更合适,说爱太沉重。年少时的快乐时光,苏博文独有的气息,我想,女主是喜欢的。
男女主人到中年越活越压抑,丈夫有了外遇,妻子在这个时候想起了一起成长的另一个少年。看的时候总有种妻子精神出轨的感觉,而不那么讨厌丈夫。妻子多少有那么一点任性,丈夫好言好语那就先受着,干嘛破坏心意。然后呢,妻子去找那个少年,找到了,然后呢?不过那个少年死了,因为梦想碎了。要开着飞机带她环游世界的那个人真的已经不再这个世界上了,她的设想到此为止,再无半分可能。男主说苏博文永远无敌十八岁,想到了致青春,郑微说只有阮莞的青春是不朽的。之后两人和好,试着找回以前的爱和激情。是苏博文的死让两人学会珍惜吗?
整个电影一直在说未来计划,也有提到香港回归前,说香港没有未来。可是男女主都做着他们当初计划着的事,这难道不是幸运?说是青春片,却让我感受到中年的那份压抑,差点让我联想到大陆的狗血家庭剧···所幸女主跟苏博文的故事戛然而止,变成他们三个的故事,活着的人怀念逝者,回忆以往,希望回到过去那样的灿烂。
3 ) 小清新大野心——到底哪天我们会飞?
我以为这是港式小清新,其实是我低估了。
剧情一开始是杨千嬅和林海峰两个中年夫妻遇到了婚姻危机,镜头在他们中年和高中时代切换,新演员苏丽珊和游学修扮演他们高中时代,还有一个好友吴肇轩扮演的喜欢做飞机的男生,类似三角暧昧的高中生。
高中时期和中年时期相互穿插,原以为只是女主角感情之路选择错误,遇到中年后男一号出轨然后怀念起原来的男二号,其实电影到后半段才知道,导演的野心。
这也是隐喻了香港现在处境的一部港片,而且导演和编剧的叙事更加跳脱出现在本土港片惯用的危险论和恐怖论。电影清新的调调,缓慢的叙事,以及主角对梦想的追求,当模型飞机飞过狮子山下,高中时代在97前这个敏感时期,影片告诉香港观众的还是不放弃狮子山精神。
就像女主角半天休班在原来学校找回的初恋记忆和感动。
号称手工王的男主角外遇对象内地的女孩竟然是因为和男二号一样喜欢模型飞机的前女友,因为触碰激起了男主角他曾经高中时期的梦想。
狮子山的精神因为男女主角的年纪增长而破灭,而追求梦想的男二号却英年早逝,一次追寻回忆之旅让男女主人公激起年少时热血追求梦想的动力,也告诉观众们重拾香港人的狮子山精神,不离不弃。
黄修平调教年轻演员的确不错,三个年轻演员演的都不错,苏丽珊也得到了金马奖和金像奖新演员双提名。
而本片中杨千嬅和林海峰的演出的主角夫妇,前者贵为金像奖影后演技也是水准之上,而林海峰越老越有味道,只是演技稍有出戏感。
剧本的瑕疵还是有的,比如一些莫名其妙的设定,男二号偷飞机开去世也过于异想天开,男二号跟女主角约会通知的纸飞机竟然被轻易忘记在草坪,对主人公高中时代做梦想规划书的教育上现实批判和对现在香港学校必修公民教育的批判是否表现太偏激都值得商谈,等等。不过瑕不掩瑜。
归根结底,坚持热血拼搏,坚持做自己的香港才是出路。
4 ) 多于140个字的碎碎念
本来想今日去二刷Zootopia,然而前几日发现黄子华同容祖儿为Zootopia嘅粤语版配音,就抽起咗我想睇粤语电影嘅筋。广州摆明唔会上粤语版,但抽起嘅筋需要舒缓平伏,又咁啱琴晚睇到呢部戏有票卖,就手痕痕买咗张飞。(哈哈哈“张飞”。。。)
琴晚之前我完全唔知道呢出戏嘅存在,所以稍微睇咗下佢嘅豆瓣页。发现有位我单向关注、好可能系电影行业、坐标北京嘅豆友嘅短评话香港人处处讲九七,佢可能仲因为咁而俾咗一星。人人睇嘢嘅角度都唔一样,我当然唔会对呢位豆友有意见。不过睇完出戏之后,我都有自己嘅睇法。依家三四十岁嘅港人讲起青春,有咩可能唔提九七?我细个睇过好多香港娱乐类杂志(繁体字就喺嗰阵时无师自通咖嘞)(戏中出现过嘅嗰本Yes,话唔埋我都有睇过)。每期嘅读者来信唔喺话“迟啲要移民去加拿大,好唔舍得啲friend”,就喺话“死党就嚟移民去澳洲,希望佢唔会唔记得我”。我仲记得一个比我大嘅亲戚响回归前几年就同我讲佢唔想做中国人。当时仲喺一旧饭咁嘅我听完就懵逼嘞,咩话?哦~~ 所以如果讲九十年代嘅港式青春,唔提呢一段回忆,先至喺为咗唔讲而唔讲嘅政治唔正确。
讲翻出戏,剧情线实在不怎么样。同老公不和于是想去寻找翻当年另一个青梅竹马嘅人?如果我喺嗰只竹马,我先唔想见你啊!不过导演,唔想见都唔洗死卦?!呢个结局我接受唔到囉!!虽然喺咁,睇完后对当中一啲细节位仲喺有啲感慨。千Va早上坐小巴去翻工,芸芸人海中嘅一个,应咗中学时代少女讲“大个咗都喺做齿轮”嘅话。追梦嘅少年话香港无梦想可言而选择出国,前提喺父母俾得起学费。俾唔起嘅,咪留翻係本地打份工囉。朝九晚X,前一晚未烦完嘅事,第二朝无论如何都要先放低,翻工氹掂个客加完班之后再继续烦啦。但又话翻转头,出咗国唔等于一定可以追到梦,分分钟仲会瓜得,喺咪啊导演?我睇戏嗰时无留意到,但后嚟见到有人话追梦少年嘅墓上日期竟是生于九月十二日,卒于四月一日。如果真喺咁,呢个设定就未免太做作嘞!!!!!
琴晚睇下个演员表,对林海峰做主角感到有啲意外。佢居然同Noel同年,而且仲要大几个月。真喺唔似喔,林九睇落后生啲。陶杰嘅出现我觉得几搞笑。短短一两分钟,都不忘宣传一下佢嘅爱(英)国之情哈哈哈。赵学而就真喺好耐无见嘞。表中仲有钟丽琪个名,而迟到咗十分钟嘅我响后面嘅剧情里面根本冇发现佢演边个。而家嘅香港电影好多都喺陆港合作,少少粤语多多国语咁,好少再睇到几乎纯香港嘅制作。睇呢部戏嘅感觉有啲似某天我坐係修顿球场斜对面茶餐厅食嘢时听到成间铺头嘅伙记(包括上菜嗰个)都喺讲广东话嘅感觉一样,竟然有少少感动。呢种情绪完全无关乎排外或者排斥普通话,纯粹喺出于一种记忆,因为我细个嗰时嘅广州都喺咁。
5 ) 哪一天我们都不会飞
在香港会展中心看了点映。
看到最后就开始哭,不为这剧情多么简单也不为这故事多俗套,只是一边看就一边想自己的生活,哪有人不想飞呢,哪有人没有梦想呢。
但无论实现梦想与否,又有什么所谓。飞过之后是摔断腿,是一瘸一拐,是没了性命。当了设计师之后是劈腿,是一夜情,是夫妻生活的破裂。想环游世界,却做了旅行社文员很多年离不开办公室。无论飞与不飞,真的都无所谓。
他们哭,因为他们怀揣梦想却被磨灭,我哭,因为我看完电影就要抹干泪水继续工作。
走出会展中心的时候我就不哭了,坐上地铁之后我就开始工作,每个人的故事都在年轻时戛然而止,这大概是梦想留给我们最美的地方。
此后经年,应是良辰美景虚设。
哪一天,我们都不会飞。
6 ) 它是送給一年前運動的紀念與升華
看到四分之三的時候,我也還以為這是一部尋常港式愛情,有些乏味,但是到最後,我發現它並不是,至少並不只是。當一個一個細節拼湊起來,會發現:導演和編劇的心很大,想說的很多,對我來說放了很多隱喻,但不流於說教。在片尾的時候,我在心裡說:這是一部現在的香港需要的片子,我希望多一些人看,我希望大家都能明白主創們的心思。
導言的心思不在兩男一女的言情格局
開篇,是香港俯瞰鏡頭,由遠鏡頭地標慢慢轉移近些距離的平凡街頭,我坐在那裡細細看究竟拍的是哪個區;片尾的時候,伴隨激揚人心的主題曲,俯瞰鏡頭由平凡街頭轉向開闊,最後留在維港,面向出海方向。
揭開蘇博文失蹤真相之後,我以為電影將就此結束,結果不是;余鳳芝和彭盛華一起啟發學生做飛機模型的時候,我以為電影將就此結束,結果不是。獅子山看著繽紛飛舞的模型飛機,主題歌響起,學生們加入,之後有了收尾的俯瞰鏡頭。這一切,讓我意識到,主創的心思絕不只在青春愛情故事。
青春,是創造是反叛是夢想是年輕的靈魂感覺擁有全世界;青春,也因前面的一切可能讓後面的歲月留下傷痛和傷感。青春的結局,是各自變成社會小小的齒輪,將自己的才華奉獻在日常工作的瑣碎,而把自己的靈魂麻木?不是!青春的結局,是握緊至死不渝的事情——我們稱之為夢想,帶著靈魂和火走下去,也啟發年輕一代以自己的方式走下去。
導演說:人生如果忘記初衷,會死寂會犯錯甚至陷入萬劫不復。這裡他想要敲打的,是此刻坐在電影院裡,日常為了“份工”營營役役的人們,忘記夢想可能會有這樣的結果。導演說:學校的教育幾十年如一日陳詞濫調,不如停止抱怨玩出自己精彩吧!這不連古板的老師也會被感染。這裡他想要激勵的,是那些新一代:good old days都是屬於別人的回憶,而現在你們要為自己創造屬於自己的good old days。
解殖與新的獅子山精神
劇情安排意味深長。92、93年,少年彭生蘇生和鳳芝就讀老牌名校,取景地是華仁書院。曾經一起站在球門上仰望獅子山。中年的彭生忘記了夢想家蘇生,與初戀女友也就是現在老婆陷入冷戰期;蘇生去了英國,結交了一個中國來的女朋友,因為先天缺陷做飛機師不成,最終成了當代飛天“萬戶”,離開了大家的生活;彭太一直隱忍,不滿冷戰,生活一成不變到自己都感到窒息;彭生因為飛機模型與那個普通話女子相識、糾纏不清,因為那個女子想起自己想念的其實是當年初戀中的點點心緒;普通話女子將蘇生又帶回到彭氏夫婦的生活,再也沒出現,而正是蘇生的記憶重回,讓彭氏夫婦重展笑顏,帶著沒幹勁的學生重拾青春的熱情。
夢想規劃書上不同學生寫下各自對回歸、對中國的想象,也寫下了他們的不同選擇。有人走有人留,英國終已離去,就如蘇生。大陸人來了,出於“顧客是上帝”的原則,職員們疲於應付,也讓彭生這樣的人精疲力竭,但是最終錢掙到了,project也結束了,對方來去都只是“客戶”。普通話女子出現了,那種隱約的熟悉感讓彭生激情過,然而蜜月期隨著謎底的揭曉而清晰——那不過是個幻像,牽掛放不下的其實是舊日青春的回憶。普通話女子曾經誘人過,她的出現反而提醒大家整理寶貴的記憶,此後便離開。曾經將夢想規劃書上的擇業原則奉為金科玉律,實際上無聊不堪,就如今天味如嚼蠟的國情教育,事實上青春里就算不寫不說,各自都有藏在心底願意付出一生,什麼外在無聊事情都阻擋不了的夢想。
香港的未來也是如此。不喜歡宏大敘事,不需要橫加影響,那些外來的終究是外來的;在這片土地上每個人精於自己的夢想,一起創造出來的就會是它該有的樣子。當年,這裡的人們因為逃難,走在一起白手起家各顯神通;今天,這裡的人們因為選擇不走,與年輕一代攜手共創邁步將來。
去年的運動裡,看到青春的熱血,而同時建立在反對與消極反抗上的,終究也會頹了自己。不如
仍然要相信 願意相信
向前行 攜手行 趁青春要奮進
仍然要寄望 唯有初衷
不可辜負眼前好時光
我未忘
向前行 由今天 承諾我目標
為世界美好多一點 付出所有
另外,黃修平選及調教素人演員非常厲害。
有心挖掘本土好演員,有心做本土電影,有心激勵本土人心的主創真是不容易、有理想、非常棒!
九十年代香港情怀,希冀与迷茫,狮子山下的《大时代》已不在,承载梦想与初衷的纸飞机不知所踪。引用北岛一句诗:那时我们有梦,关于文学,关于爱情,关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音。千嬅其实挺会接戏。
3.5;90年代部分拍得相当美,日系色调唯美倾向,那个忧郁少年苏博文全片最佳,可惜非要以死亡作为青春创伤的注脚;现代戏有点脱节,两个时空的转场缝合有待更自然些;非常规的青春题材,其实有一个悬疑核心在推动,香港或许没有梦想,但也有祖与占。
若非现实无奈,谁会忆起曾有动人情怀。
我們在擁抱那些我們虛構的過去。其實我不相信蘇博文真的會存在,不相信憶起二十年前的某人時會痛哭,不相信九十年代的香港是如此美好。其實我們很清楚身邊沒有蘇博文,初戀也不是余鳳芝,自己極其量只是成熟的彭盛華,也其實沒有飛過。但我們需要虛構的過去來撫平現在的傷痕。
黄修平用青年演员还是颇有想法的,整体是一个挺舒服的青春回忆电影,不过还是在其中藏了不少其他的东西
最感动的一个镜头是苏博文在草地上等待余凤芝,身边有一架滑翔翼。那个时候的他内心充满着期待,特别美。
看完这个有点后悔给王家欣打五星,相比王家欣的痴人说梦,这个是正经的白日做梦。里面很多台词似乎牵扯上政治都很讽刺,却是一部不错的青春电影。现代戏有些跳跃,感情处理失当。三位年轻演员表现极佳。不知道外遇女的演员李敏是不是香港编剧和前梦剧院组合的那位李敏?
香港人真是拍不来青春小清新啊。。。
又是97情结,感觉像极了《情书》《阳光姐妹淘》,虽未落泪,但依旧被打动。香港人的惆怅与无奈我懂,所以特别能理解影片里的某些东西:那些梦想、自由、政治,和飞行视角下充满曙光的香港、对香港的“梦遗”。
从方丽娟、余春娇到吕慧红、余凤芝,以前总是被千fa逗笑,现在都是被她搅哭。“我哋有边个唔系谭玉瑛由细睇到大的呢?”,好久不见的赵学而钟丽淇。老夫老妻的沉默比什么都熟悉而可怕,好想问林海峰和Cass、杨千嬅和丁子高也是这样的吗?凤凰木、纸飞机,香港没有梦想可言。
小成本的清新文艺剧很好看的!
當片尾曲一出,全身心寒,黃修平眼高手低,電影的故事和人物價值混亂矛盾,這是香港電影新希望?這是一部明明確確說香港是一個沒有夢想的地方,這是我今年看過最恐怖,最恐怖的電影,電影那有關夢想?有夢想的人早已遠去,留下來的,就是一個留下沒有夢想,只願務實的人,在懷念一個虛幻的甜美舊日..
7分,但为片中实现了那些可操作的奇思妙想而加星。就跟《科学睡眠》一样,故事简单但有很多可爱之处。纳新的黑板、用后螺旋桨吹干头发、漫天飞的彩色模型飞机。青春里有点理想和动手能力还是挺可爱的。夫妻关系处理得没问题,但后三分之一的剧情好假。学校回忆有共通之处,青春片也可以不打胎嘛!
缅念青春的一年。台湾《我的少女时代》梦幻清甜,内地《夏洛特烦恼》直男遮天,到了香港的《哪一天我们会飞》回归青春“遗失”的本色。梦想陨落,爱情失色,想要飞出去的人为远方死去,留下来的人哪怕务实也并不快乐,青春使得日后的残酷都神采奕奕,那天我们差一点就飞了。
明媚的蓝,青翠的绿,是影片的色调,很喜欢这种清新的味道。杨千嬅大概是香港比较年轻的女演员中最拿得出手的了,去年的可爱的你到今年的哪一天,她的表现都是可圈可点,曾经的大笑姑婆已经成熟了。
港式青春。不同于台湾的清新,日本的伤痛,大陆的意淫,以梦想为主题,在这个梦想被高楼大厦压得看不到光的弹丸之地,狮子山前飞起的纸飞机,是一种无处寄托的青春梦想。
比《狂舞派》好了些,但導演上的積弱也依舊存在。在香港,一個導演善良竟然也成為了罕見的品質,ending在獅子山下放飛飛機,對城市的寄語誠摯深情,願意為此多加一星
3.5 没有美腻泡沫,没有俗套拼叠。热爱被烧成灰烬,梦想被积满尘埃,一切都回不去,回归的香港,青春就如同黄粱一梦。疏离的中年夫妇亦是意有所指。
因為發現“手工王”老公出軌,於是惦記起“飛行員”男神,幸虧“飛行員”死了,可誰他媽能想到”飛行員“的女友就是老公的出軌對象。。。好好的一個香港青春片非要加入這麼狗血的劇情嗎,點解啊
我约大家九七那天,回港相见。仍然要相信,为何还要相信,这里还有想象(梦想、希望)?!对于一部青春片,导演诉求太明显了,然而不少段落拍得实在乏味扁平。纸飞机和墓冢的意象都极端悲凉。生于9月12日,死于2003年4月1日的飞行员。不算出色的青春片,却真正在延续香港电影的血脉可能,推举新人。