1 ) 产能过剩的武侠流星
徐克与李连杰携手刮起的武侠风暴,金庸、古龙、梁羽生等你方唱罢我登场,在九三年达到井喷,良莠不齐的过剩产能直接让市场产生了抵触情绪,众多群星璀璨的武侠片都折戟沉沙,本片也属于敢死队一员。
动作场面属于典型的程小东风格,可惜受经费所限,制作显粗糙,画面昏暗,人物塑造不足,节奏失控,缺乏高潮,我悄悄地来,我匆匆地走,不留下一片云彩…整体资质过于平庸!
当时的台湾小旋风刮到香港,彼时的顶级流量,友情客串的番位居然压过男主梁朝伟,迷之操作,巅峰期的香港电影怎能对自己如此不自信!甄子丹当时出彩的角色基本都是男配定位,本片为情所困的钢铁直男剑客算是影片最出彩的角色,仅限本片!
2 ) 观赏性指数很高
最近又好好看了一遍这部电影(以前都是在电视或者碟片里看的),有必要说点什么。这部里很多大牌明星,基本没有我很喜欢的演员,但这部武侠片亦有很多可取的地方,观赏性指数很高。
1.麦当杰导演,朱延平监制,但从画面风格和结构商业化可以看的出来朱延平是主导。
2.杨紫琼、梁朝伟、甄子丹、王祖贤混乱的“四角恋”中最让人有想法的要数甄子丹对杨紫琼的单恋,单恋到近似猥琐,甄可以狂吻杨的画像,却不敢表白,这种爱的无力甚是让人唏嘘,这部电影还有一个被删的结局,台湾版里有收录,即杨紫琼知道得不到梁朝伟的爱,转身跳入了大海,甄随即跟着跳了下去,对他来说可以和爱的人死在一起也是一种幸福与满足。
3.美女叶全真惊鸿一现,妓女苗小小没有扩展就死了;徐锦江演了一回很严肃的角色。
4.快到结尾处“小旋风”林志颖那“囧囧有神”的乱入,可以看得出是朱延平商业运作的结果,主打林志颖那时当红的偶像牌。
3 ) 古龙的浪子情怀(1)
一直以来都很喜欢古龙,可能真正的浪子写出的江湖才能那样真实,构出的人物带点诱人的邪气。玩转笔杆洋洋洒洒构出的是一种自由,无论是情爱亦或是利益,人渴望拥有一切,却难免为其所限。所想所愿大概是做一个身心自由的浪子。
《流星蝴蝶剑》是我最喜欢的一部小说,而最爱的是高老大,杨紫琼所塑造的高老大没有让我觉得失望,只是与我想象中的不同而已。没有好坏之分。我喜欢不为感情所累的女子,若是感情阻碍自由便是有点鸡肋之物了,我越长大越有这样的想法,高老大聪明冷艳,为利可以不择手段,但是女人的本质终究还是让其昙花一现,没有爱便孤独无助只能凋零。也许她忘记了自己是女人,所以未早做经营(老伯的评价),在古龙的小说里,我个人认为隐隐有种女人如衣服的思想,高老大在这群美丽女配角显得鹤立鸡群,只是最后结局依然宣示女人的无力和本质的缺陷。确实我特别惋惜高老大的结局,我甚至不愿意他有任何感情线,只做她冷静聪慧的快活林老板娘即好,什么爱恨情仇,往来都是客,人走茶就凉。一壶浊酒喜相逢,惯看秋月春风,这样的日子不好吗。即便抱憾,我也仍然爱这样的女子。若追求与不同之物,失败便不足为奇,可能她不太了解自己吧,只是错了失败了而已,短短一生,存活于世亦是所谓与这俗世红尘缘分。
4 ) 无厘头的侠与情
麦当杰导演的武侠烂片,但是注意监制是朱延平,加上叙事风格,感觉和同年出品的《神经刀与飞天猫》应该是姐妹,朱延平的影响很大,很有台湾王晶的感觉……
电影秉承了快的风格,叙事嗖嗖嗖,虽然逻辑混乱,改编古龙小说面目全非,但是因为快速的剪辑,依然让观众应接不暇而不感疲惫……
影片的戏谑与模仿比比皆是,比如竹林的胡金铨经典,徐克的电光流星,镜头就是一个快的晃眼,不管他三七二十一,就是要一直开打,速战速决……
电影的终极boss很明显的逻辑,所以所谓双boss不稀奇,但是每个boss的解决时间都很短,所以受众会觉得高潮不够跌宕,人物设置自然是要摆阵容,比如照顾台湾市场,林志颖的角色尽管莫名其妙也要开头结尾露一下,甄子丹成了道具,最后拍丢了,所以说这部武侠过于无厘头……
影片的叙事逻辑是朝廷的缺席,东厂的当家直接秒杀西厂,然后搅动江湖,想一统江湖……这是什么狗屁设计,大太监要一统江湖是干什么,篡权谋位还来得合理些,另外直接秒掉西厂李叔田本是这么大,为什么还要让几个马仔自己拼杀,有了国家机器和绝世武功完全可以自己上……一起玩大的女孩十年前失踪,被派去敌方当卧底,为了取得一封几个月前写出的密函,无力吐槽……
最后电影点题,有缘无份、有份无缘,原来母题讲的是爱情和缘分,就是说杨紫琼和梁朝伟、甄子丹的关系,套了这么多背景,当时该类似题材很热门,但是有些沦为烂片,有些却成了经典,比如同期眼镜先生的作品《东邪西毒》……
四个要饭的混混怎么最后都成了绝顶高手,这真让搞不懂……不过,虽然这在任何时候都会被视作的烂片,确实从观赏性上还是可以的……
5 ) 我寄我心于明月,奈何明月照沟渠
看完《新流星蝴蝶剑》后,我心里久久无法平静——不是因为孟星云和小蝶的最终完美爱情的结局,而是因为高大姐与叶翔二者最终无法结合。在高大姐与叶翔身上,尤其是在叶翔身上,我仿佛看到了自己的影子。因为我也爱过,而且还正在爱着。这样想着,电影里那的“缘属天定 分乃人为”的对联出现在我眼前,主题曲开始在我耳边悠悠响起……
高大姐,可以说,至少从戏里可以看出,也是一个苦命的人。小时候,她是一帮小混混的头头,却没有真正可以依靠的朋友;自己也是一个孤儿,无父无母,吃了上顿没下顿的。幼小时的她,虽说有些混混的流氓味,缺少了许多女性的魅力,但也难以阻挡女性对朋友对爱情的渴望。孟星云、叶翔、何菁帮了她,于是,她立即与他们“是一家人”;从窗格子看到孟星云这个小子偷看她洗澡,没有生气,反而抿嘴而笑(虽然后面我们知道,实际上偷看其洗澡的是叶翔),心里就已经播下了对孟星云爱情的种子。于是乎,她的爱情悲惨就诞生了——孟星云喜欢的是小蝶。随着着年龄的默默地增大,她对孟星云的爱也在默默地成长着。她的心一直都在为孟星云而敞开,希望有朝一日孟星云能够回到自己身边,纵然当时孟星云早已和小蝶住在一起。她打心里不太喜欢小蝶,不喜欢她做的点心,不喜欢她的名字(常常故意叫错她的名字),甚至嫉妒她。当听到小蝶说怀有孟星云的骨肉时,高大姐心里有一股浓浓的自卑感和凄凉。当除掉了曹公公而以为可以和孟星云在一起时,她却看到孟星云和小蝶亲密相拥的情景,那一瞬间让她的心如刀绞。自己真心喜欢,一直都爱慕着的人,却一直爱着别人。眼泪流过脸颊,翻身跳崖以示对爱情的忠贞和绝望。
原来,她平时的高贵的打扮都是为了吸引孟星云,或者是为了掩饰内心的孤独和寂寞。她错了,她对叶翔说过:“之后什么都不重要了,……我从来没有把自己当成女人,……”女性特有的品性与现实的无奈让她活得痛苦。
叶翔,一个“说话吞吞吐吐”的小伙子,在被高大姐收养之后,慢慢地就爱上了年龄比他五六岁的大姐。偷看高大姐洗澡是他,他算是色胆包天了。可是他却不大敢直接地向大姐表白,说出自己心中的想法,只是执着地走在“去爱”(不是“被爱”)的路上。他对高大姐吩咐给他做的事都是拼命的,都是赴汤蹈火,在所不辞。他平时沉默寡言,口齿又不伶俐,就用这种拼命的方式来显示他对心中所爱之人的爱慕,以待有朝一日对方可以倾心相许。只是他等得太痛苦了,等得太漫长了。因为他十分清楚地了解到,自己一直中意的人心里却中意的却不是自己。他宽容地对待,极大宽容地对待,也在默默地等待。可是他等得太……所以,当一次他去刺杀孙玉伯而受伤回来被大姐包扎好伤口后,十分勇敢地说出了“这么多年来,你应该明白我的心意……”。他在说这一句话时就已经做好了充分被拒绝的心里准备,——其实,他也早已料到的,他之所以说出来,是因为他的爱堆积得太多了,太沉了,已经让他一个人无法承受,心里太想有一人能出来和他一起分享,一起走完以后的日子(他说他们已经拥有足够的东西来过完下半辈子,他厌倦了江湖上的打打杀杀的日子,期待的是平静安详的小两口生活。)。一天夜里,他又去偷看高大姐洗澡了,那饥渴的眼光让人感觉到其楚楚可怜。正巧,孟星云怒气冲冲回来询问关于何菁的事情。他一直都在偷听偷看,可以说,他心里是不平衡的。当闪电击中大姐澡房中的瓷器之后碎片乱飞伤到大姐时,那一刻,他多想保护自己心爱的人。可是当时孟星云在场,他没有冲上去。紧接着的大姐与孟星云相拥着翻身到浴池时,他本不平衡的心爆发了。……
没有亲过高大姐,就亲高大姐的画;没有得到高大姐的爱情,就几乎天天沉溺于酒坛子里。这是一种无奈的爱,却又是一种极深的爱。除掉曹公公后,高大姐翻身跳崖,原来他一直都没有被高大姐喜欢过,原来他一直都没有活在高大姐心里。可是,他依然如故,深爱着了高大姐,宁愿倍高大姐跳崖做一对同命鸳鸯。既然活着的时候无法在一起,那就让死后快快乐乐地生活吧。似乎绝望,似乎有望,又似乎……多么伟大的爱情,多么伟大的人格!
我也爱过,而且现在也正在爱着。没有浪漫,只有凄迷……《新流星蝴蝶剑》的主题曲似乎响起,我的泪也似乎流下……
6 ) 一曲《爱似流星》传唱至今
但凡在香港电影界能够引起巨大反响的武侠电影基本上都是改编自金庸先生的著作,而在武侠片领域的电影导演首推徐克,从70年代的那部引领了新武侠风潮的《蝶变》开始,徐克制作了太多的武侠经典,所以徐克成为了继胡金铨和张彻之后的又一位武侠电影的大师。
而至于这部麦当杰在1993年导演的改编自古龙武侠著作的《新流星蝴蝶梦》可以说是拥有了一个梦幻的阵容:梁朝伟、杨紫琼、甄子丹、王祖贤、林志颖,而在动作设计上更是请来了浪漫派的大师程小东,所以本片中的武打动作相当的精美飘逸,但是就整部影片的构思和架构来说相比徐克的作品来说却逊色很多,只能说这是一部靠明星和精妙的打斗来撑场的的经典武侠片,当然影片中还留下了传唱至今的由杨紫琼演唱的惊艳之曲《爱似流星》。
2010-7-25 18:46:38 5/6.0(463) 坦白说比较难看,甄子丹是个萌点
当时的武侠电影平均水平都比现在的好上一大截
甄喜欢杨,杨喜欢梁,梁和王是一对的四角恋故事,就是娱乐片。林志颖的角色在里面有些多余,完全是为了让他在里面就安排了个角色。曹公公的勾魂爪很像爱德华的剪刀,西场公公果然是张国柱演的。主题曲是杨紫琼的《爱似流星》,这歌不错。
看了至少三遍了。主题曲更是会没事哼上两句。杨紫琼作为我最爱的武打动作女星,可以说虽然就一首主题曲,但也留下不可磨灭的一抹色。90年代的武侠电影伴随我成长,现在看来依然那么温馨。剧中的招式那么精彩,人物那么美型,那么年轻,他们老了我们亦是,但不老的我想是那份热爱武侠的情怀。
那时候的武侠片真是好看啊,随手一抓就是一把明星,更可贵的是整个电影透露的心态,那种自由且毫无压力的武侠世界,如今很难见了。李宗盛的主题曲也好,虽然情节有些对付,结尾过于潦草,依然很享受这个过程。
当年香港武侠总给人一种粗粝感,没有几千万的吊灯,场景有时十分简单,甚至在过招时的漏洞都能让人看的很清楚,但香港武侠有一种精气神在里面,恰似那种不拘小节的豪气。当我们在谈武侠时,想到的画面不是如今在各大电视台不断播出的那些小鲜肉的奇葩武侠,而是这些颇显简陋的武侠,经典就是经典。
杨紫琼提人头走过回廊的镜头太美了
故事主要架构没有改变,只是比起小说来说,单薄了很多。四个人的感情纠葛这是煎熬,还有碰见可以熬夜给你写一夜情书,并对你絮絮叨叨,将你批评的一无是处,最后还写着依然爱你,并能抵挡外界一切诱惑的孟星魂,就赶紧嫁了吧·· ·· ·· 杨紫琼大姐范儿十足,王祖贤美丽撒娇可爱。
剑似流星,爱如蝶舞。江湖险恶,情关难过。
小说改编成电影的难度还是挺高的,毕竟电影的限制还是很多,即使原作者古老参与编剧,故事性还是偏弱,更多还是以动作戏来填补,相比同期的武侠片,本作制作比较粗糙,反而因风格粗野,让动作戏搭配高血腥度看着也别有一番滋味,然而观赏性不算高。甄子丹的表演不错,梁朝伟老是莫名的让我跳跃到喜剧片
香港武侠颠峰时期的跟风之作。
看什么鬼《暮光之城》,人家上个世纪九十年代初就在树林间飞来荡去了。青春真无敌。只喜欢上半部。
爱似流星好好听...
我好心疼甄子丹,我也好心疼杨紫琼
霸王叉夫子罩
临行前给心爱的人写信写了个通宵 真羡慕
搭上朱延平估计就是这样了。要不是程小东有些新的武打设计,和插曲一样的文戏部分还有点意思。杨紫琼当时应该也挺大了吧。唱得也够差的,浪费李宗盛的词曲。甄子丹那会,好英俊啊!
印象深刻的三点:1、一句台词“胖子都不讲义气”2、一首歌“好多事情总是后来才看清楚”3、暗杀王祖贤那帮小罗罗衣服上的logo,原来是高老大的人啊
虽是香港武侠电影巅峰时期的跟风之作,主线剧情、人物设定和故事架构也极大的颠覆了原著,但影片整体所呈现出的那种怡然自得、快意恩仇的江湖气真是令人心驰神往呐。编剧魔改的酸涩四角恋其实挺好看的,林志颖这生硬客串生怕别人不知道他是来拉票房的。美强惨御姐终归不敌俏丽无双的少女,全片在高老大哀怨心碎的眼神中戛然而止,李宗盛作词杨紫琼演唱的《爱似流星》缓缓响起。那么于叶翔而言,他又何尝不是在爱而不得情深似海的泥淖中苦苦煎熬着呢。
古龙经典名著改编的片子,相比同时代的武侠电影,从制作的角度来讲略显粗糙。故事情节编排相对较弱,剧情的发展路线显得比较生硬,武戏与文戏几乎一半一半,泾渭分明。演员们的表演还算出色,各具风格,其中杨紫琼的高老大盛气凌人,王祖贤的美丽令人难忘,电影中有几个特定情景的拍摄很有心,比如树林