茜(吉冈里帆 配音)和葵(若山诗音 配音)在很早之前失去了父母沦为孤儿,为了照顾妹妹,茜放弃了和当时的恋人金室慎之介(吉沢亮 配音)前往东京的计划,留在家乡找了份工作,扮演起了母亲的替代角色。一晃眼就是13年过去。 如今,葵出落成为了大姑娘,身为一名高二学生,葵并没有将心思放在考试和升学上,每天都漫无目的的弹着贝斯,毫无干劲。茜将这一切看在眼里,感到非常的着急。某日,镇上举办了音乐会,在现场,葵意外的发现了金室慎之介的身影,他回到了这个小镇上!与此同时,13年前年仅18岁的慎之介亦穿越来到了姐妹两人的身边。
整部电影的情节是比较常见的 :曾经的追梦少年出于一些原因归乡找回当年真爱的故事 ,类似的有尼古拉斯凯奇主演的《居家男人》
比较不同的地方是 1.生灵的设置(男主深埋在心里对茜的不舍,衍生为男主另一人格-少年慎之)超自然感有木有 2.从葵的视角展开故事叙述。一方面感受不到茜真实想法,只能自个琢磨她的态度,另一方面似乎又补足了茜人格(对比生灵的设置,葵补足了姐姐年轻版的性格)
人物塑造方面,幼年男主慎之温柔坚定却又过分自信,成年男主慎之介颓丧嘴臭却对专业要求认真且保持原则,老道这个竞争对手堂堂正正邀请男主回乡battle(也可能是过分自信),卷发小妹浪荡风骚(差点睡闺蜜老公,阿不闺蜜姐姐的老公)但居然和毒嘴葵成了闺蜜 ,全场冷静担当小嗣居然想娶葵(老道你家里出了个叛徒你知道吗) 丰富的人物关系和 二维度的人物设计让角色看起来更真实立体。
冲突设置,类型片里这种故事的矛盾一般是理想与爱情的冲突,生灵代表想要放弃理想留下来陪茜的慎之,和现实中到东京逐梦的慎之介,冲突爆发时两人说出自己的心声,但是在救不救茜的问题上,慎之介表现的辣么冷淡,吵起来又说东京生活大不易,其实会让人反感男主且难以代入,而之后男主的转变也有些生硬,在慎之 挣破无形的墙后,慎之介看了看照片也幡然醒悟(如果是说少年慎之走出房间暗喻被埋藏的情感终于打破压抑,那用琴弦挣断呼应撞墙不如用来表现男主思想挣扎来的有代入感)这导致冲突消失太快,也是感觉不到男主转变的原因。
但是故事的结局给出了爱情与理想这道选择题的答案,在回去的车上,慎之介表示我不会放弃理想也不会放弃你,意识到妹妹终于成熟之后的茜终于做出了正面回应,两条道路终于靠近贴合。至此,爱情与理想达成了统一战线。
人物弧光方面,好的爱情从来不是束缚彼此,爱情里每一个人都应是平等且独立。茜在前半部分就说到 自己一路走来都是遵循自己的意愿,独立的做出选择,没有去东京是,一直以来单身也是,以后做的决定也会是。可以看出茜的成长,在父母去世后灵堂里旁人一句“以后姐妹就要相依为命了”的时候就已经完成了,茜是电影里成熟女性的代表。 葵在高二填报志愿时说要一个人去东京搞音乐,之所以这样其实是因为她愧疚于自己使姐姐放弃去东京的梦想。。。 有人说葵与慎之的感情线多余,这条线不仅仅是展示了少年慎之魅力那么简单,同时也是葵的人物成长弧光。当葵察觉到自己喜欢上慎之后,产生了让少年慎之永远存在下去的想法,这之中还和姐姐吵了一架(不能理解姐姐为什么不敢追求自己的幸福,也愤怒于变成了人渣的慎之介。为此她下定决心撮合茜与老道。但偶遇和慎之介一起欢笑的姐姐and翻看日记本的内容后让她意识到姐姐从来不认为是葵拖累了姐姐,只是一心一意爱着妹妹等待葵成长以及做着一切她觉得充满意义的事。葵也终于正视了自己对慎之这份无法有结局的感情,到归途时让慎之、慎之介、茜三人坐车回去,实现生灵最后的愿望,标志着葵的成长完成,这也是为什么男主多次暗示姐姐,唯有这次茜正面回应的原因(昆布变成了金枪鱼,男主每次暗示的话也是男主的成长弧光)第一次是“你之所以独身,是不是因为等我” 第二次“我还是回来吧,这份工作看起来没什么前途” 第三次“我不会放弃梦想,也不会放弃你”,其实主线是男主的成长,(梦想与爱情的抉择)但慎之和慎之介两个角色的分离可能致使成年男主的代入感降低,如果妹妹的成长不光是姐姐的日记,而能有成年慎之介与少年慎之的一同协助就会好很多。
另外有一些小细节其实是在解释成年男主看起来很渣的原因的,要认真看,大胆猜
非常不理解为什么要有多角恋,想要告诉我们姐妹俩面临的选择是一样的,都是慎之和最喜欢的亲人?那你告诉我姐姐那么温柔努力做好一切愿意当井底之蛙牺牲自己和慎之的爱情去照顾妹妹,一直单身默默关注慎之介发布的每一首歌。 跟妹妹天天想着自己,什么都想着自己,都是18岁还要和姐姐争男人,没让你做饭没让你洗碗没让你操劳日日夜夜,说着要去东京是为了姐姐,可不要为了姐姐,当初不就是你不让姐姐走的。 如果说妹妹当年是孩子完全可以理解,但是你18了,你跟姐姐当年完全不能比,不要拿多角恋恶心我的三观,一点都不美好不让人感动,只是心疼姐姐这么多年。
既然讲的就是年轻理想和成人长大的斗争故事,就不要塑造姐姐的理想就是成为大人照顾妹妹,将所有的人类美好的品质善良温柔和善都赋予姐姐,妹妹所代表的年轻的理想和中年慎之介的冲突就不值一提了。
知晓天空之蓝的人啊,就是曾经一起在井里看青蛙的时候的人,也可以说成是我喜欢的人啊。影片的基调就是过去与现在相交织,13年前的喜欢到了13年后又是怎样。
13年前的男主性格好、说话好听又好看,充满了"少年气"(我很讨厌这个词,因为这样说的话很多沉默自卑的度过青春的人好像都不曾有过少年的时候)。13年后的男主讨人嫌(怼女主)、油腻(满脸胡渣还去夜店找妹子),不如年少时坦率,即使仍旧喜欢女2却只是旁敲侧击,得到婉转拒绝的答案后就干脆的放弃了。可是从女主同学的回答来看,男主是个很保守的人,因为上司喜欢去夜店所以也得去。
如果没有过去的男主推他一把,即使互相喜欢也会在踌躇中相互错过,即使曾经看过同一片蔚蓝的天空也会错过…在长大成人的过程中丢失了太多东西,过去的自己还记得天空有多蓝,可现在的自己已经被人脉、运气、功成名就这些东西给困住,已经成了讨人嫌的中年油腻男了啊。
我喜欢的人啊,我想飞上天空,在你遇到困难时马上赶到你身边。可现实却是我犹豫一会儿后,边跑边拦出租车赶到你身边时,却发现你身边早已有人在了啊。
10-05更新一段太宰治在《津轻》里说的话:
"所谓大人,就得忍受孤独,即使友情浓厚,也不得不小心翼翼地相互客套。为什么非得小心翼翼不可呢?答案是,不为什么。只因为已经遇过太多受骗上当、丢人现眼的事了。不能相信别人,这是从青年蜕变成大人的第一堂课。大人就是曾经上当受骗的青年所反映出来的身影。"
现实梦想男女主的分歧天空之蓝井底之蛙这些不想说了,稍微谈一下我感觉别扭的地方吧,
中期aoi突然发病跟姐姐说那种话就有点强行制造矛盾的意思了,还有山体滑坡,靠这种情节推和收剧情然我感觉很不舒服。
不论是年轻男主和中年男主争吵着倾诉真心,还是aoi发现akane的笔记本,丝毫不能让情绪得到释放,一切都显得太淡了。另外为什么没有akane的情绪爆发,姐姐这个角色从头到尾一直在压抑自己看的人很憋。aoi跟年轻男主的感情戏实在是有点多余,多点笔墨写写亲情不比这段莫名其妙的感情线强多了。
总体给我的观感还不如新海诚最近的两部作品,期望值大了吧应该是。
一刷:可能这是一部相互牵绊的动漫吧 姐姐选择了妹妹 慎之变成了慎之介 可能慢慢看到中段 或许是个无厘头的多角恋(那个小道我是没想到🤔) 但看到成熟稳重的姐姐 瞬间感觉自己还是太稚嫩了 但看到慎之的两个版本 我却还想在认认真真当一回少年 那个满怀理想 不忘初心的人
2022.03.03
说是期待了很久也并非长久保持着期待,已经忘记第一次看pv(预告)是什么时候的事情了,各种各样的闲杂事让我忘却了“期待”,无端地抱怨身边发生的事情,因为不能默默忍受难免泄气也因此感到十分疲乏。勇气这种东西,梦想这种东西,从他人身上获取真的是十分可笑的事情,但是看到那些具有勇气、追逐梦想的人,看到那些充满灵魂的故事自己也能稍微振奋一些。感觉好久没有遇到那么这么喜欢的作品了,上一部感到震撼的时候已经是在电影院看《天气之子》的时间了,但是也没有特别感动,因为《天气之子》没有多少遗憾,大概是满载欢喜带着笑容走出电影院。人生到了现在已经遇到了许许多多优秀的作品呢,从那些作品之中都感受到灵魂所在。
本作的剧本是熟悉的人——冈田磨里,看的第一部她作为剧本的作品是《未闻花名》,很优秀的一部作品,现在看了不少她剧本的作品也能大概摸清楚故事的要素,每一部作品都会存在一些遗憾或纠结,但正因为这些遗憾的存在让故事更加动人,也在某种层面上更接近现实,《来自风平浪静的明天》中的七位主角不能相互配对终究有要放下自己喜欢的人,不是每一段恋情都能美满。《未闻花名》中面码的消失,重遇的友人也将消失在时光之中。《花开伊吕波》之中因为家庭原因放下城市生活的一切去到陌生的地方,与陌生的人展开新的故事,因为环境改变所带来的冲击一开始会让人感到十分不适,但是那份不适也会在结束之时化为珍贵的回忆,人生好像也会有很多这样的情况发生呢,明明当时讨厌无比的事物在经年之后却感到了一些怀念,有时候也会不敢直面曾经拥有幼稚却纯粹想法的自己。《于离别之朝竖起约定之花》中不老的少女不能与自己抚养长大的孩子永远在一起,有人被屠杀,有人会老去,但那些共同度过的时光确实无比珍贵的。《骚动时节的少女们啊》之中高中生对于恋情的未知,对于性的未解,对于朋友喜欢的对象的喜欢,最终会留下遗憾,最终会知晓曾经的单纯,这些却完全突出了少女们的“纯洁”。
刚开始看的时候并不知晓作品名字“知晓天空之蓝的人啊”的含义,慢慢地看下去觉得主题是“成年人的局促不安与未成年人的满怀期待”,梦想和现实难免会有着差距,成长了之后接受现实的各种磨砺会觉得年轻时的各种抱负多多少少有点幼稚,因为恐惧与不安也不敢追逐曾经的梦想,虽然成长了却慢慢变得连井底之蛙都不如了呢。如果和多年前的自己对峙会不会被痛骂呢?
“为什么变成了现在这个样子啊,当时有着各种各样抱负的你去哪了?不是说死也要实现那些心愿么。”
如果被这样痛骂的话肯定会哭出来。
也只能无力且疲乏地用尽最后一丝力量向他喊去“你以为我不想实现梦想么?我又能有什么办法啊…现实就是如此。”
现在的我已经成为了那么可悲的存在了吧,可惜没有以往的自己会过来痛骂自己,也没有以往的自己会提醒我应当要做的事情、唤醒那些早已自我封闭的部分。
在这“成年人的局促不安与未成年人的满怀期待”之中,虽然有了最终的美满但也留下了遗憾,有些人会消失,有些事情会忘记,曾经寄托在他们上面的情感已经显得一文不值了——但并非毫无意义,也并不是毫无价值,这些价值与意义只有自己明白,偶然想起或许会感到苦涩,但正因为这份苦涩才感觉自己确确实实地活过,这些是印证自己确确实实活过的印迹。正因为这些从故事之中传达出来的遗憾让观众感觉自己实实在在地在见证故事的发生,让人毫无感想、毫无情绪波动的故事又有何意义呢?正因为情感的波动让我深深感受到自己已在故事之中,在与角色们同悲同喜。悲伤也好,喜悦也好,都是重要的情感。
快看完也终于领悟了标题“知晓天空之蓝的人啊。”的意义,“天空之蓝”或许是那些未曾到来也永远不会到来的未来,或许是每个人心中的心愿,即便所见所闻有所限制但也有着自己在井底才能看到的“天空之蓝”,可能永远也捕捉不到那些蓝色,可能某一天再也看不见那些蓝色,留下的遗憾或许会一笑置之,笑着“以前的自己真幼稚”,有时也得以唤醒自我封闭的那一部分让自己想要继续去追逐“天空之蓝”。能够追求的东西有其意义,但在追求之间也不能确定自己一定能够触及天空,正因为追求不到才有了追求的意义,也正因为去追求了才知道是否能捕捉到那“天空之蓝”,因为追求所展现的自己、所表露出的与众不同一定不是千人一面、千部一腔。
不想陷入内心空洞的黑暗之中,不想被各种各样的事情所拘束,不想看到自己软弱的身影,不想因为现实的不安发出悲鸣。想要认为“曾经喜欢的人事物有所价值”,想要成为“知晓天空之蓝的人”,想要用魔法战胜侵袭过来的孤独感,想要拥有幸福——
“只要我们前往那里,无论是何梦想都得以成真。人们都希望前往那里,遥远的世界。”
想要了解你所知晓的天空之蓝,所以不断追逐,追逐着,愿终能抵达。
仔细一想 超和平巴斯塔距离那朵花也快十年了 当然 全片最动人的还是姐姐 妹妹不理解姐姐为什么不敢去追求自己的幸福 都是因为姐姐必须承担起本不属于她应该承担的责任啊 年纪小不懂事不理解 这些都正常 毕竟做选择 舍弃这些东西只存在于“大人”的领域 另外 你自己希望到了30多岁的年龄 最后一无所成地站在当初自己喜欢过的人或期待过你的人面前吗?
其实我最多给四星,只因为和我一起看的人对我来说很特别。
6.5分。画面非常漂亮,各种桌面都没问题,但这故事到底说了啥?从过去穿越到现在的男主作用是什么呢?想想女主姐姐也太惨了点吧?当年为了女主留在山沟沟里,然后男主跑外面闯荡混不下去了回来,发现女主还等着他? 这日子也太好了点吧?刻意的剧情实在有点让人无语。。。好吧,有冈妈,也能理解。。。。
中盤までなかなか悪くなかったが、終盤は大嫌いな岡田麿里になっちゃったね。安定な作品。
失望,除了音乐一言难尽,天空这个梗已经被玩烂了吧
要成为一个怎样的中年人,去直视那些年轻的眼睛?
我就问你,超和平busters你能想到啥?冈妈+长颈龙+田中将贺这种组合我明明知道应该是些啥内容,但我就是吃这套组合拳嘛,这次还加上了横山克和爱谬,非常难得的是我竟然直奔staff表而且丝毫不care那并不太熟悉的cast表~开场第4分钟冈妈就开始发胃药,上来就车祸夫妻双双把家还,之后的戏码果然展开的很冈妈,大意就是“我爱上了从过去穿越回来的姐姐的男人,这个男人带我飞上天跟太阳肩并肩,但我拒绝道德沦丧,最终姐姐跟现在这个男人终于在一起了”~茜按照现在的标准来看绝对是标注大和抚子了吧,话说葵你的臭脾气继承了谁?从佛堂挣脱出来的慎之应该是挣脱了吉他琴弦的束缚?那算是琴弦缚灵啦?最后蜜汁消失原谅我真的想起了面码~挺泪点的是葵翻到姐姐的笔记本,话说你这孩子是该有多缺心眼才会对姐姐说出那么伤人的话~超和平bustersつぎどぞ~
拍给在那个夏天看过花名的所有奔三人士的冈妈靶向新药
6/10。束缚在吉他上的生灵代表过去那个不愿意面对的创伤,在过去的驱使下本体不得不全面检视、修复自我,从而以更积极自由的心态去开阔人生,就像飞天的高潮段落中采用了突显速度感和动作幅度大的分镜,从背面拍摄慎之拉着葵的手狂奔、起跳、接人物飞跃后撞向摄影机再甩开的运动镜头,大远景仰拍切入俯拍城镇的视角,可以看到气体旋转流动的线条,充满了渴望夺取蓝天的荡气和冲劲。青年冲劲与中年芳华转瞬即逝后徒剩的狂躁作为最表层的故事冲突显而易见,却被情节单薄、推进缓慢、情感震撼不足的多角恋所搅黄。故乡的牢笼和都市的梦想形成潜在主题,群山环绕的盆地束缚了自身是要逃离的场所,少年想吃的金枪鱼酱属于外面的世界,但在外迷失后故乡又是归属地,神社中茜姐的背影和偷吃饭团的生灵,暗喻两种人生阶段的相遇和融合,但这个主题表达并不突出。
总结:中年男人不行
其实我有时候在想,30岁的人是否应该还为青春期的那点纠葛继续彷徨,或者说这种残缺感是否必须该有个收尾。这部片子大概还是在探讨这个主题,只是与自我对立的设定不是否定现在也不是歌颂过去,就像一直沉浸在这个创作区间的超平和三人组一样,自己的人生终究是选择的故事,你不尝试解决问题那只能无限蹉跎无限循环下去了。大概苦了前半程多线关系的设置吧,后面唐突飙歌急转直下只剩得各方混乱仓皇跑到终点站了.....
井底之蛙没有见过大海,却一直在仰望天空,所以为什么一定要去东京呢?家乡也有蔚蓝的景色,追梦什么的只是借口罢了。最喜欢小嗣,riho的大姐姐声线拿捏得还行。别错过片尾的结婚彩蛋ww
得了冈妈PTSD
一种隐秘让慎之介一分为二:一个热血的灵魂给了破落县城和正值青春的妹妹,一个无聊的大人给了北漂生计和放弃同去的姐姐,最后三个人的本我和自我和解于姐妹亲情和内心的自我。总结剧情是想说什么呢,就是受不了冈妈的黏不拉几和模块化但不讨厌这个点子的,不如去看看《木更津猫眼》……
为什么去救人的时候切进来这么欢快主题曲啊?违和感也太重了吧~感觉这电影就是为了这个歌出的。movix20排的影厅就只有4个人看…虽说是晚场,怕是要暴死的节奏
把一个烂故事,拍得好认真啊…… 🤷♀️
昨日的你与今日的我的相会,少年人与成年人的灵魂碰撞,昨日的自己向今日的自己的宣战。内卷的社会现状慢慢磨平了梦想的棱角,青春的激情璀璨早已渐行渐远。成长的代价无人幸免,少年的你从未想到过自己会活成自己不喜欢的模样;而灵魂拼图中缺失的一块就是那种纯粹、炙热的情感。《知晓天空之蓝的人啊》的主题依然是关于希望与现实、束缚与羁绊、爱与成长,这厮与《未闻花名》真真是亲姊妹。“井底之蛙不会知道大海的辽阔,但是会知道天空有多蓝。”故乡在这里,梦想在路上。如果世界真那么大,我就从这里出发。
从《未闻花名》将童年终结,到本片长大成为成熟的人那一迟到许久的瞬间的捕捉。这大概应该是冈田秩父三部曲的完结篇了吧?秩父无非还是冈田那个秩父,至少前两部中,从未有过如此俯瞰自己故里的视角。如此释然的天空可不止是生于秩父的冈田所属,不如说一直都是长井龙雪的目光驻留之处。
现在日本动画电影没个穿越设定都不会写剧本了。
这个人物关系也是够复杂的了,各种暗恋与爱。又是青春,爱情,成长而忘记初心的老话题,有点无聊了。而姐妹情才是最打动人的。